01:54 做编剧的契机是什么?
09:30 什么是套路剧本,什么是反套路剧本?
16:12 编剧最怕写什么戏?
19:58 偷懒就是撒狗血
20:22 面对观众吐槽,编剧怎么办?
23:40 原著党与改编党之争,角色双洁要求和平台数据压力
34:00 剧本杀、沉浸式戏剧是影视寒冬下编剧的另个出路吗?
41:02 为什么沉浸式戏剧根据多轮观众联合彩排反复修改剧本?
52:43 观众沉浸剧情,认真做任务,解锁另一面自己
54:23 影视剧本、剧本杀剧本、沉浸式剧本跨题材创作的挑战是什么?
59:07 给编剧新人的一些入行建议

RE:SPACE,一个专注中国文化解构、文化输出的共创平台,邀请热爱文化生活的人们互动启发,共同创造。
沉浸式戏剧跟传统戏剧有什么不同?
从观众视角区分两者不难。传统戏剧观众职能单一,专注欣赏故事;而沉浸式戏剧观众同时也是演员,作为戏剧世界的一员,身在其中边看戏边演戏,甚至改变剧情走向。
站在编剧视角,两者的区别更具象化——剧本工作量的指数级增长。
创作一部沉浸式戏剧,编剧不仅构思故事,还设计观众任务,进而丰富观众完整体验。一部时长2小时的电影,剧本通常约8万字,按场景展开一幕幕的叙事,场景外的人物无需交代。但「随时随地一直有戏」的沉浸式戏剧要求每个角色都有两小时的完整故事线,角色之间时有互动环环相扣。
设想一下,如果一部电影有16个主要角色,当部分角色不出现于某场戏时,编剧无需刻画这些角色此时在什么地方、经历什么事;但沉浸式戏剧不同,编剧得构思16个人物、每人两小时的戏,才能实现观众自由游走剧场空间四处有戏可看的效果。
随着沉浸式戏剧《最后一夜》正式公演(可在大众点评/猫眼平台购票),我们与主创编剧张小印(下文称小梅老师)和包栩(下文称小包老师)聊了聊编剧如何「创造故事」。


20条主线支线剧情的《最后一夜》剧本打印稿近20公分厚
做编剧好难。
是小编与两位编剧对话最深的感受。
难在,首先你得非常喜欢写。
小包老师分享自己选择做编剧很大原因是从小爱写,800字作文不够文思发挥,写超字数是寻常事。高三毕业暑假开始连载网文,进入大学也不曾中断。毕业后果断放弃主修专业相关工作,进入影视公司开始编剧生涯,获得原著党认可的知名IP改编剧集《全职高手》就是他的编剧作品。

作为原著粉的小包老师改编电竞IP网剧《全职高手》
其次,你得非常喜欢编故事。
小梅老师回忆自己从小爱给同学讲故事,同学不叫停她可以一直编下去。
有位时代弄潮儿的父亲,让豆瓣前100影单满满占据她的童年时光。不是在看故事,就是在想故事的她,连阳在家发烧的几天,脑内都在不停构思新故事。

《终结者》系列是小梅老师的创作启蒙
然后,你得熬得住编剧的苦。
小梅老师直言,持续的影视寒冬下,编剧收入水平并不太可观。没有完整影视工业体系导致编剧在项目中的话语权较低,这意味着当外部意见动摇自己的心血创作时,编剧并没有足够的能量捍卫作品。小包老师补充道,目前国内对编剧专业人才的培养缺乏体系,如何入门、职业发展如何进阶都是摆在在职编剧面前的难题。
做编剧如此难,可很神奇,与两位编剧对话,丝毫听不出他们困于编剧之难,反而洋溢着很多真实的快乐。
他们不经意间说:“还是要爱写,否则熬不住。我们都喜欢创作,创作可太有意思了。”真诚到让同为文字工作者的小编汗颜。分享与志同道合的主创如何一起让作品越来越好时,他们的声音兴奋地昂扬起来,旁听的人也为他们得以挥洒汩汩不停的创作欲而振奋。
本期播客全程聊嗨,经常跑偏,很多大笑,满满真诚。既有两位编剧大方分享创作心得,又有热门剧作辣评,更有新人入行避坑贴士。
值得一听。
延伸阅读
本期嘉宾
张小印(小梅老师)|影视策划、编剧
代表作品:《恐龙爸爸》系列沉浸式亲子剧主创、《逆熵纪元——百乐门》沉浸式互动游戏剧场主创、《超体》《钢铁侠》《云图》等电影宣发
包栩(小包老师)|编剧
代表作品:《大唐玄笔录》、《全职高手》、《武动乾坤》、《大明妖孽》、《大国重工》、《逆熵纪元——百乐门》
本期主播
木头、Janet
本期制作
编辑:木头
剪辑:庆斌
设计:书犹
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