去年下半年,工作室的小伙伴们以关键词命题的形式进行了一次短片创作。本次节目便邀请到其中一支短片,《未曾存在的傍晚》的导演与摄影,来进行创作过程的分享。当然,除了学生创作,我们也聊到了其他的内容:
01:30 去年我们以命题的形式进行了短片创作
05:43 塑造小丑与过客两个角色时的考量
11:38 真正的剧本从喝酒开始
17:52 对白交给演员老师即兴,形式本身就是一种内容的表达
20:46 拍摄前一天晚上,我和演员大幅改动了剧本
24:30 「电影是现实的一条渐近线」
26:37 没有这个镜头我们不会拍这个电影
30:20 我们让演员即兴给公园里的游客发气球
34:16 在拍摄时收音上的一点小悲剧
36:06 一个剧本拍了两遍
38:18 模仿大师的过程,其实就是在跟大师对话
41:21 洪常秀——时间的魔法
47:31 侯麦——新浪潮里最保守的导演
48:39 滨口龙介——那些欢乐时光
50:41 三位导演对于学生剧组的启示
54:27 「论文电影」我的看法
56:54 变焦镜头在本片中的作用
60:09 这次拍摄对我来说是一次认知上的翻新
63:23 以后的创作方式:喝着喝着下一部片子就有了
65:05 创作者和观众之间一个美妙的误会
68:54 这种创作方法让我们在片场有一个比较放松的状态
71:05 我保留了一部分开拍前的镜头,是故意的
《未曾存在的傍晚》观看地址:


只能用演员的入场和退场改变关系,创作新情节。列如:两个小女孩在房间里,突然一个男孩闯入,其中一个女孩退场,刚才的两个小女孩的关系就改变成了男孩和女孩
的关系了,这种就叫法式场景,营造的空间就是法式空间。电影、电视剧的创作,这类型的法式场景还一直存在。