刀郎:罗刹海市的刀客
7月19号,刀郎新专辑《山歌寥哉》上线爆火,尤其其中一曲《罗刹海市》更是掀起了全民解读吃瓜的风潮,大家吃着瓜查阅典籍,甚至带火了《聊斋志异》。“央视六公主”也开启了一天的吃瓜模式,大早上就开始播放电影《神州第一刀》。瓜你们吃着,我们先听歌
罗刹海市
网上解读的已经够多了。那些理解你们自己去看吧。就歌说歌,这歌好听吗?见仁见智吧。但确实有点意思,取材于聊斋志异里同名原篇的故事。在加杂中国民间二人转里经典的靠山调、西河大鼓韵味的同时,还糅合了雷鬼的风格,大家感兴趣的是深邃悠长,犀利又晦涩的词。可以说艺术成分非常高,七八十层楼那么高!简而言之就是借由虚幻故事反讽了世间乱像以丑为美。大家兴致高昂的在里面急着给谁谁谁对号入座,其实大可不必,真是急死你们了。我已经看到了从音乐到金融从文学到哲学不同领域的人一通各种正儿八经的解读。各持己见,义正言辞。我是觉得最后一句提到的哲学家维特根斯坦很有意思,因为他提出语言的边界就是世界的边界。驴和鸡是真实的,而马户和又鸟才是语言赋予的虚幻意义,但又能影响甚至颠倒现实,这才是一个根本问题。
罗刹海市伴奏
对,如果把歌词扒掉给你听旋律你会听出不一样的东西吗?这音乐玩的就很实验,妥妥的雷鬼二人转,民乐和各种风格的融合。我想这也是他发这张专辑同时把所有伴奏发出来的意思吧,别只搁那儿捧着瓜咬文嚼字,回到音乐里,可能更有意思。整张用了山歌这种民间历史流传的歌谣形式,又赋予了聊斋志异里光怪陆离的故事,美丑、男女、善恶、是非现实与幻境的对立,冲突与纠葛的思考。所以序曲里他写道:九州山歌何寥哉,一呼九野声慷慨;犹记世人多悲苦,清早出门暮不归。
序曲
这是专辑里的序曲,用了山歌调,但寥寥四句歌词之后编曲电味十足,开篇就光怪陆离,和专辑的封面很搭,看似一片市井烟火细看却全是鬼怪神游。然后仙域、鬼怪、人间铺开,罗子浮迷途入仙境;马骥泛海往返于龙宫和罗刹海;朱笑廉入画,殉情而又不可得的时空错乱;各种故事在光怪陆离中发生,在乌托邦里重构。专辑里还有首歌叫颠倒歌。用了栽秧号子。自古但有假诗文,却无假山歌。因为这就是民间性情,唱民间的歌说民间的事,贴地甚至粗鄙,生动有辛辣。但为什么会流传?因为大家听的懂。有人问何不食肉糜;有人说六畜难懂人间味。若说狠,这歌才叫狠!
颠倒歌
这张专辑我听了几天,开始有点没头绪。后来直接听伴奏听出了意思。说实话,他的嗓音是否契合旋律和编曲这的确见仁见智。但是编曲和音乐及文字的确值得玩味。我的建议是,你可以把每首歌听完再把伴奏听一遍。你会有不一样的感觉。就像这首画皮,小调配爵士,钢琴配唢呐,再披个聊斋故事,女鬼摇晃到你面前,开口不是公子,而是may i help you,sir?
画皮
刚才说听得懂很重要。说几个数据给你听。2004年,刀郎在没有任何宣传的情况下发行了《2002年的第一场雪》。这张专辑的发行时间比原计划晚了一些,但却创造了华语乐坛难以逾越的奇迹。正版销量达到300万,盗版销量突破1000万。解释一下这个概念的含义。那一年,刘德华的唱片销量是50万,而当时正值巅峰的周杰伦也没突破100万。坐在转椅上的几个人加起来销量可能都比不了,无论是大街小巷还是卡拉OK发廊,只要有声音,都能听到刀郎的歌声。好不好听这交给个人评判,但好卖是事实。因为谁都能唱两句,也没人教你该怎么审美。李宗盛曾说过卖唱片的未必比卖小笼包的高明,那时不搞应援也没有流量一说,销量就是硬道理。但姜文说过,步子迈太大容易扯着蛋,当动的不是一个人的蛋糕时,可能得低头看看自己的碗。郭德纲当年自嘲道,骂一句郭德纲大红大紫。于是,刀郎顶风隐退了。偶尔玩一些实验,但这些年看来,他貌似没有收刀,倒是磨了一下刃口。多年之后,又横空劈出一刀,玄铁混着大马士革钢的刀锋让人发懵,上面还有2002年干涸的血迹,于是,江湖上人们又开始议论起这个来自西北的刀客。
路南柯(伴奏)+未来的底片

