游戏设计沙龙第四期｜博物馆游戏化导览：纠缠的人/物/空间与情感

当我们走进博物馆时，会感觉到自己无法开口说话。大量信息如浪潮涌来，琳琅满目的展品、密密麻麻的文字介绍、拥挤不堪的人群、难以呼吸的空气，这一切都将人的身体与精神压榨到极度疲惫。这种现象被描述为“博物馆疲惫症”。而在这种疲惫，正是单一的表达方式和知识生产阶级化的结果。大到政府文化部门、博物馆策展人，小到讲解员、文字标签，博物馆的话语方式被知识资产阶级掌握在手中，形成了知识与公众之间的鸿沟。

怎样才能打破单一灌输式的表达，让博物馆重新焕发出作为一个开放、流动的公共空间的活力？怎样才能让博物馆里的展品与观众产生真正的交互？怎样让人们在博物馆里也能开口说话，发生交流？

游戏化导览设计项目想要以「故事讲述/Storytelling」和「游戏化/Gamtify」作为核心方法，引入后人类主义教学法和情感式学习的理念，将博物馆作为实验空间，充分利用空间、灯光、叙事、数字化技术以及游戏机制，打破人/物、认知/情感、主/客体之间的二元对立，打造多元的情感流动与身体体验，在轻松的氛围中实现博物馆空间的教育、社交、文化交融与自我表达等功能。

主讲人：阿红（小红书@PostNata）

伦敦大学学院教育学硕士，兴趣领域包括教育游戏化设计、游戏正向价值研究、后人类主义。
曾为教育创新科技公司、在地青年组织、公益组织策划多项教育游戏项目。目前正在探索游戏正向价值研究的更多可能性，大英博物馆埃及专题游戏导览《亚曼拉审判》持续进行中。

主持人：卡拉

卡拉是一名在野的人类学研究者&策划人，辗转学术界、互联网科技行业与艺术文化产业。复旦大学人类学硕士、荷兰莱顿大学亚洲历史艺术与文化硕士（欧亚思辨遗产研究方向）。在香港中文大学人类学系博士项目就读一年半后，对学术祛魅，发现应用为个人旨趣，在互联网和科技大厂担任用户研究员。现在艺术文化行业里做研究咨询和公共教育，立足人文社科与当代生活的结合，探索跨学科的研究与公共教育实践。

兴趣领域包括饮食、可持续、博物馆与遗产、城市（微）更新、社区营造、乡村振兴、社会参与式艺术、游戏化等。

时间线

02:48 阿红自我介绍及项目经历

09:30 后人类学主义简介

15:37 后人类主义视角的教育思考

21:02 STEAM教育、少儿编程与早教实践反思

28:10 一个小男孩躲在厕所里的故事：儿童自我表达空间的缺失

37:09 辞掉工作后，组织了女性StoryTelling疗愈工作坊

38:20 我们都需要空间去自我表达和互相理解

39:30 为什么进入博物馆之后我们不能开口说话？为什么只是被动地接收单向的知识？

40:33 为什么女性聊天工作坊、早教实践不能在博物馆这样的教育空间实现？

40:49 博物馆作为广阔的公共教育空间，已经具备的要素和欠缺的要素