「20」看不见的地理:权力、情感与文化如何塑造我们西行漫谈|LinkstarTalk

「20」看不见的地理:权力、情感与文化如何塑造我们

49分钟 ·
播放数322
·
评论数2

在快速变化的当下,我们重新思考:

地理,到底和我们有什么关系?

是地图、国家、区域政策?

还是日常生活里关于“家”、关于“归属”、关于我们如何在世界中安放自己的情感?

本期《LinkstarTalk|西行漫谈》,我们邀请到:

•黄旭 —— 南京师范大学地理科学学院副教授、荷兰乌特勒支大学人文地理学博士

•Linn 南灵  —— 英国杜伦大学人文地理博士候选人,跨学科与人文艺术研究者、独立策展人,独立撰稿人

他们跨越欧洲与中国,两条完全不同的学术路径,却在“情动地理”“文化景观”“艺术与地理的融合”等理念上不谋而合。

🔍 01. 地理,从宏观政策走向人的身体与情感

黄旭老师在国内的人文地理实战经验,让我们看到一个“广阔而强劲”的研究场域:

• 贴近国家宏观政策、城乡规划、区域发展

• 与社会学、人类学、艺术学等跨学科交叉

• 研究扩散到可持续、环境、乡村振兴、文化景观等现实议题

而在访谈中,他不断强调:

“地理学不仅是解释世界的学科,它还应该唤醒世界。”

地理的“生命力”,来自情感、身体经验、美学传统的回归——

来自我们如何感受土地、进入田野、建立“地方感”。

🎨 02. 当艺术成为理解地理的另一种语言

作为策展人,南灵老师用艺术把地理学的抽象概念“具象化”。

从她最早关于文化身份构建的展览,到研究全球当代艺术市场的情动机制,再到本次组织策划的伦敦个展《Dancing Flame Of The Ashes, Forms Beyond Form - 荧烬之舞,形态之上》,她让我们看到:

• 家不是固定的空间,而是人与环境的谈判

• 地理边界不仅是物理线条,还包括文化、情感、结构性权力

• 艺术能成为“进入田野”的方式,成为另一种知识生产

与此同时南灵老师分享的故事告诉我们:

读博不仅是为了研究世界,而是从认识自己开始,理解世界,解构世界;策展不止是把画挂在墙上,而是把艺术作为一种方法,一种去中心化的路径,让我们可以重新想象地理文化空间。

🌍 03. 国内与国外读人文地理博士,有什么不同?

🇨🇳 国内:

• 更关注宏观政策、区域发展、城乡空间

• 学科边界更清晰

• 长期田野机会较少

• 导师与学生关系较为垂直

• 需要将“个体故事”置于国家叙事之下

🇬🇧 英国(以杜伦为例):

• 学生以好奇心与个人经历选择研究方向

• 跨学科边界极其开放

• 田野以沉浸式、长期驻留为主

• 导师与学生是“平等关系”,更像同行

• 强调原创性:你要在领域中“加一个点”,贡献新的知识

南灵老师说:

“读博是一场面对恐惧的旅程,你要不断缩小选题、不断质疑自己。”

黄旭老师说:

“田野是一种美学的实践,是与土地的对话。”

🏡 04. 当“家”不再是一个地点,而是一种能力

两位嘉宾的连接,来源于他们共同迷恋的概念——

家、地方感、情动地理、艺术介入乡村、英美女性主义地理…

为什么这一期值得每一个年轻人收听?

无论你是否学习地理,本期都能给你新的视角:

✔ 留学生:理解文化冲击、身份转换、归属感焦虑背后的结构逻辑。

✔ 创业者:洞察“空间”“场域”“权力”如何影响商业与创意。

✔ 研究者:看到国内外田野经验、学术生态、跨学科方法的差异。

✔ 所有人:重新理解土地、家、人、情感、现代社会结构之间的关系。

与我们一起感受:

世界不是被画出来的,而是被体验出来的。

与此同时本期嘉宾南灵老师的新展在英国伦敦展出中

《Dancing Flame Of The Ashes, Forms Beyond Form - 荧烬之舞,形态之上》

时间:2025年11月13日-2026年1月30日

地点:英国伦敦

欢迎私信预约看展

居住在伦敦的跨领域艺术家Marissa Stoffer玛瑞莎·斯特夫尔 (生于1988年 荷兰) 将在此次个展中呈现她以“可再生的存在生态学”为核心的艺术实践。

在这种生态学中,创作并非单纯的制造行为,而是一种与世界共振的聆听——通过采集、制色、和物质之间的转化去倾听和感知地球的呼吸和体温。

展览将展出她2024年在道教重要发源地之一青城山驻留期间获得的经验和创作。这一列作品与海德格尔的哲学相互呼应——她的创作正是在“世界”与“地”之间的张力中,真理得以显现的事件。 斯特夫尔的绘画、织物、颜料与装置作品——那些在山雨中浸染、在风中侵蚀的布料——正是海德格尔所谓的“裂痕”(Riss):一种既分又合的“勾勒”,在“世界”与“地”之间划开并连接的界线。

这些作品并非风景的再现,而是真理的构型——让山、水与身体在同一场域中互为显现,正如希腊神庙或哥特式教堂在海德格尔笔下的作用一样。因此,斯特夫尔的艺术并非自然风景的表征,而是提出了一种与地共居、与万物共感的创作和存在的方式和概念,深刻呼应道教里天人合一的哲学。

她的作品揭示了物质与意义的交织,追溯一种跨越时间的美:那是一种转瞬即逝,又恒久不灭;历史性的,与元素性的,在一息之间相遇。

在这脆弱而统一的“世界与大地”的结合中,展览《荧烬之舞,形态之上》邀请我们停下脚步、呼吸、疗愈、惊奇、回归 —— 重新思考我们与生命织体之间的深切渊源。

---Linn 南灵

欢迎更多的听友到现场体验这场文化与地理融合的艺术创作

展开Show Notes
从黄旭老师的小红书追到这里~
KK系陈可以呀
:
欢迎听友给我们更多建议和意见😌。感谢黄老师百忙做这一期节目。