“废墟”常常是我们旅行中用来欣赏的对象,但我却很少真正去思考:它之所以呈现在我们眼前,究竟只是时间流逝的自然结果,还是一种被文化与审美不断塑造的表达形式。
如果对“美”的理解参与了废墟的形成,那么在不同文化语境中,废墟是否会呈现出截然不同的样貌?如同一件伟大的旧物,在东方与西方缓慢地“变老”,它的面容上,是否注定会浮现出不同的褶皱?
巫鸿在「废墟的故事:中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”」一书中,正是从西方、中国古代以及当代等多个视角,带领我们重新思考废墟的意义,以及它如何被观看、被理解、被赋予价值。
主要内容:
- 中国没有“废墟”?
- 建筑的修缮方式是审美趣味的体现和对待历史的态度
- 英国人对heritage的情有独钟
- 没有废墟,祖先如何触景生情
- 留白:缺席中的在场
- 藏在诗词里的怀念
- 「读碑图」上的空碑
- 拓片记录着历史
- 记忆,被塑造,被激活
- 用来象征中国的宝塔
- 如画废墟>战争废墟
- 摄影师掌握的历史话语权