古琴,是中国最古老的声音之一,是最安静却最锋利的文化表达。在本期播客中,古琴演奏家杨东霖与大雁深入探讨了古琴背后深厚历史,揭开古琴为何能在一根弦的震动里呈现山水、风骨与时间。
我们回到中国古代礼乐制度的源头,追溯儒家思想如何塑造音乐的秩序与审美。佛教东传后,中国文化如何完成从“神圣”到“人间化”的转化。古琴从宫廷走向民间,曾被流放、被边缘化,却也因此获得了非常自由的生命力。
音乐究竟能否超越文化,成为灵魂的共同语言?答案,也许就在这一声琴音里。古琴从来都不仅是音乐的载体,更是古代人类对自然和宇宙法则的超然理解。
本期嘉宾:杨东霖,古琴广陵派第十三代传人,师承王鹏,得张子盛、任静、龚一亲授,擅奏《流水》《幽兰》《阳春白雪》《潇湘水云》《广陵散》等曲;书法两次获得兰亭北青杯一等奖,为赵孟頫研究会会员。
本期主播:大雁
古琴演奏家的肢体语言:音乐中的艺术表达
古琴乐理探秘:散音、泛音与按音的奇妙世界
音乐与礼仪:探究中国古代礼乐制度的演进过程
儒家思想与中国古代音乐文化的关系探析
从人间到人间化的转变:佛教东传与中国文化的融合
古琴:从宫廷到民间,华夏正声的流放与再定位
古琴艺术的演变与文化传承:从宫廷到民间的传播历程
流水的音乐之旅:打动 NASA 的中国音乐哲学
音乐的表达力量:超越语言的灵魂之音
艺术家的表达与时代息息相关:皮时代与经典
古琴演奏家的选曲之旅:跨越历史的音乐之旅
音乐:
入场:杨东霖演奏《流水》片段
出场:杨东霖演奏《遁世操》片段

