本期嘉宾
杨涵涵:AI短剧《霍去病》导演、武汉杨涵涵文化传媒有限公司创始人

清华姜学长:三生清影Glowave创始人兼CEO、前华为、阿里达摩院AI专家

赛博对话官:#程前朋友圈

节目介绍
模型持续迭代,AI 短剧早已摆脱穿模、画面失真的初代问题,如今不仅能演绎细腻情绪、打动观众,生产效率更是远超传统影视。创作门槛被彻底打破,不再受专业、职业限制,全民导演时代正式到来。AI 拥有海量学习素材,模仿能力登峰造极,却始终困在既有框架之内,难以诞生超越前人的灵光一现。业内直言:AI 可以复刻出百分百的 “李白风格”,却永远无法诞生全新的 “李白”。
AI 究竟是内容创作的终极答案,还是只是提升效率的辅助工具?面对技术冲击,传统影视人该焦虑还是该顺势而为?这期《赛博对话》围绕 AI 创作的边界展开深度探讨。两位嘉宾结合自身创业与创作经历,分享 AI 演员的能力上限、行业岗位变迁、个人创作者与团队的不同发展路线,同时剖析传统 TVC、影视制作行业在 AI 浪潮下的转型困境。我们承认 AI 带来的创作自由与效率革命,也清醒认知人类情感、人生阅历、原创思想不可替代的核心价值。无论你是影视从业者、内容创作者,还是看好 AI 赛道的创业者,这场对话都能为你带来全新思考。
核心议题
进入AI影视不是因为技术好,而是因为有故事想说
观众从挑穿帮到被感动:AI短剧真的质变了
AI短剧三阶段:讲清故事 → 追求影视语言 → 要求演员有演技
AI演技70-80分,顶尖演员无法替代,一般演员已危险
头部演员会越来越贵,中间演员会越来越便宜
视频模型进化史:从5秒480P到有分镜能力
AI是100%的李白,但不可能是新的李白
AI短剧工作流:编剧→分镜→生图→生视频→剪辑→音乐
个人花2-3万做一部短剧,有可能赚上百万
S级剧不一定赚钱,B级霸道总裁数据可能更好
留给个人创作者的红利期越来越短,以后要拼团队
创作平权不等于创意平权,AI替代不了人的品味和阅历
