聊天的人:
罗润杰:青年指挥。与上海彩虹室内乐团长期保持深度合作。毕业于上海音乐学院,先后获得乐队指挥与歌剧音乐指导双专业本科文凭及乐队指挥硕士学位,求学期间师从著名演奏家韦福根,以及指挥家王燕、赵晓鸥、林友声等教授。
Lin:爱听古典音乐的trader
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下一场音乐会:
2026/08/29 晚上7:30,在捷豹上海交响音乐厅主厅
期待在现场见到大家!

时间轴:
请问你的音乐之路是从何开始的呢?你从小学习乐器吗?
怎么决定从普通高中转向考上海音乐学院呢?
为什么没有选择考你学习的钢琴,而是报考指挥系呢?考指挥系的难度有多大?
请问指挥这个赛道卷吗?
青年指挥可以有哪些在行业发展的路径呢?
年轻的指挥会遇到资历浅、难以在乐团建立威信,被乐团“自动驾驶”的情况吗?——会的!
乐手冒泡,指挥是真的可以精准听到吗?如果乐手出错,你会怎么处理呢?
指挥话语权到底有多大?请问指挥可以挑曲目、挑乐手、挑独奏家吗?
听众可以从哪些角度去欣赏和评判一名指挥呢?
一般来说,指挥工作的SOP是什么样的?
目前为止,你觉得指挥得最爽的曲目是?——拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》
请问指挥得最累的曲目是?——勃拉姆斯《第一交响曲》
- 高消耗曲目还有:马勒、布鲁克纳、肖斯塔科维奇交响曲
站在指挥台上有什么不一样的心理感受吗?
让我们聊聊你独立策划的哲学主题音乐会吧!过往音乐会:《月之暗面》《悬置之境》《冬之花》《遗憾》当时怎么会想到做这样一系列的内容?搭配曲目方面有什么自己的考量吗?
请问做音乐会最难、最消耗心力的环节是什么?——曲目构思、乐团编制的可行性、排练时长紧张
8月29号在上海的下一场音乐会《再别旧梦》,可以给大家分享一下这个主题背后的故事吗?
- 曲目结构:
上半场:格拉祖诺夫间奏曲、里姆斯基-科萨科夫第一交响曲(国内极少上演)
下半场:普罗科菲耶夫第二钢琴协奏曲
- 叙事逻辑:上半场浪漫调性代表“拥有”,下半场普罗作品叛逆破碎代表“失去”
- 音乐脉络:展现俄罗斯晚期浪漫音乐,逐步演变至普罗科菲耶夫的风格转变
下一次演出的独奏家是钢琴家祁特,为什么选择邀请他来参与呢?
如果有刚刚入门古典音乐的朋友想要来现场听,你有什么建议可以给到?——认真听!!!
有没有收到过什么印象深刻的评价?
在落地音乐会的时候,有没有遇到过什么困难?——做海报!


跟彩虹室内乐团合作是一种什么样的体验?一场演出从立项到落地一般要多久?
你觉得上海演出市场环境怎么样? & 古典乐如何吸引年轻人?
我们为什么还需要现场音乐?
如果可以选择,你最想跟哪个乐团合作?有没有什么想指挥但还没实现的作品?——柏林爱乐、瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》
请回答上一期嘉宾留下的问题:音乐家在长期巡演中,是否会感到孤独?如何与这种孤独感相处呢?
近期阅读分享
- 正在阅读一些叔本华+《宇宙的琴弦》
- 阅读常听BGM:拉赫玛尼诺夫《死之岛》
也请你留一个问题给下一位嘉宾吧!——如果可以选择一位作曲家成为朋友,你会选谁?

