这两年来SIENA一直在学习与她“露出地面的那一部分生命”相处。它们是情绪，很多很多的情绪，时常像枷锁一般困住她，让她沉溺其中，几乎忘了自己有离开这温床的能力。 作为制作人，SIENA用她特有的合成器语汇将感知无限放大，绘出一个近乎玄幻的世界，时而呼出一种略显怪诞的浪漫主义。而《我想冲破这屋》的世界并非抽离于真实，它更像是将真实世界中被藏起来的那部分生命不断浇灌而生长出的超现实美学。也是SIENA音乐表达中的最真实所在。 作为唱作人，她这次选择用更多从自我根源出发的表达：以中文语感为主心骨，保留方言和从世界各地汲取的音乐养分，落脚在上海这座她称为家乡的城市。而她也在借用这一切来探寻自己看不见的根茎，成长为她真正的生命。 眼见着Siena的一点一滴的成长，在这个行业， 这一次25岁的她再交出一份答卷。不管是文本上还是还是音乐性上她都带着很多突破和平稳。一起来听听看上海囡囡的音乐和她眼里的女性视角。 无论是站在台上，还是像“小孩儿”一样享受做一个观众。 我们都可以找到自己喜欢的事情，且祝我们都在喜欢的路上大步的迈去。

只有音乐x 鬼卞 新进奶爸孩子的胎教音乐听自己的歌。 这一期只有音乐邀请到一位语文功底非常出众的rapper，他就是曾经是有着五险一金的语文老师胡雪松，现在是拥有佳人疯魔柔情的鬼卞老师。 【欢迎关注点赞收藏播客，也欢迎参与评论区留言写下想在鬼卞巡演现场听的歌】 在你身上一直有很多标签，从最早“五险一金的rapper”“疯魔”“暗黑诗人”“金属嗓”以及最近也有个新的“新进奶爸”，怎么看大家给你的这些标签？ 大家也是通过我在不同时期的不同状态,给了我一个定义。嗯，我觉得其实挺对的，就说的挺对的. 当了爸爸之后自己心态上有什么变化吗？ 变温柔了,就是因为娃特别小,他总可以把身上很多戾气给带走。 我们先倒序一下，其实很早就说过认识你其实是从那年的嘻哈节目，到现在身边朋友聊起你还很多人都记得你当时非常暗黑的着装以及低沉的嗓音,你的嗓音有特意的练过吗？ 其实是歪打中招，高中正好是变声期，那个时候也感兴趣练嗓子,以前说话是挺正常的那种音高和音调，然后那段时间练嗓子就练狗叫,莫名其妙声音就有很大变化. 对我自己来说我更喜欢《非正常人类这样》又疯又狠的歌，我之前说你很像中国说唱界的玛丽莲曼森，但又把中文的表达展现的精准到无可挑剔。这首歌是在什么样的情况下写出来的呢？ 在非常矛盾怀疑自己的情况下写出来的 新专辑准备的怎么样了？ 今年已经发了五首单曲《Psycho》《非正常人类》《骗人鬼》《野》《简单》其实就像你说的，各种的方向，各种的心情风格，都有一点。 所以对于你来说你觉得自己像是正面的一个主角角色，还是一个喜欢反派的一个。 角色？ 我是喜欢反派角色的，但是我对反派角色的定义是不被喜欢的角色，就我是这么去定义,更真实,表面是疯魔感，但是也有疯魔柔情。

今天做客到是我认识蛮久的朋友，也看了这两三年他们的成长。他们是一支来自新疆的北京乐队，让我们欢迎刚发了新专辑的缺省。 1.老惯例先来跟大家打个招呼吧～ 也介绍一下你们自己。哪一年成立？ A:主唱和键盘艾迪娜,吉他主唱屹然,吉他手小宇,鼓手Looper还有贝斯手阿勇。词曲的主创是艾迪娜和屹然。变化比较大的是2019年开始,真空巡演结束,有了艾迪娜加入乐队. 2.九月中发了新专辑，介绍一下新专辑。想问下这张专辑上周做发布会之后大家的反馈怎样？ A：这张专辑是记录了我们过去三年每个人的成长和变化。2023年9月21日正式上线和大家见面。很多人听到但是，行业外溅起的水花太小了。可能这张是需要大家花时间慢慢品的，需要从头到尾坐下来听的一张。 3.听起来缺省和以前不太一样了，为什么呢？ 4.是什么让你们从迷幻盯鞋转成了现在的这张比较偏民谣folk？A：我们现在一方面是喜欢听的东西变了，从艾迪娜加入之后在新的一张编曲上我们很多器乐是在跟她的人声呼应和衬托感。像缝地毯一样，把人声和器乐缝在一起，器乐是围绕着人生来编的。 5.这张我也听你们和方舟聊了，这张专辑的拍子确实很难数，怎么想到把这张做的拍子这么复杂？ A:不是刻意的，只是艾迪娜这么唱的，反而不规律的拍号更加符合小艾的唱歌旋律的气口。 6.在新专辑《共同的土地》听到了很多更大自然元素的东西，有了一种北欧民谣的感觉，也可能这样的东西和你们新疆的背景更加贴合。听起来特别舒服。 7.屹然和小艾写歌词的风格差的很大，屹然奇怪的形容词特别多，你们怎么看待两个人不同创作？ 8.你们这张主题是回归家乡，在这张专辑的选择中，你们有从几个人的demo里做选择有什么考量吗？ 9.过去一年每个人都发生了什么事呢？ A：过去一年，我们都差不多要解散了。但是每个人都找到了新的突破口更加包容彼此理解了彼此。消除了这些危机感。 9.很喜欢小艾和思雨的queens of convince组合，上次看演出也觉得你们在台上的化学反应非常好。这次也放到新专辑里《struggler》 这是除了平原意外我非常喜欢一首。

这一次我邀请到了一个成都的英伦风格乐队白日密语。刚好这几天看着他们写歌的创作想跟他们一起来聊聊音乐创作的这回事。他们在第一次巡演就有400张预售票的好成绩，在新乐队层出不穷，演出市场极度饱和的今天，我们聊了聊属于他们独家的创作方式，以及他们的“DIY”态度，或许你可以从中找到灵感。 1. 你们现在怎么定义自己的风格呢? 白日密语：刚上大学的时候就是听老乐队多一点，随着后来听的东西越来越多，玩的风格也越来越多的元素进来。最近的东西比较多元，想让大家多一些跳舞的快乐的东西。 2. 你们是怎么样认识的？ 白日密语：陈嘉骥和杨系宇是最开始认识的，在川音读书最开始认识的，系宇是学长，后来又换了校区认识了张子豪和黄鑫。 3. 为什么会叫白日密语呢？ 白日密语：最开始是看的那个电影白日梦想家，台湾的翻译就是白日密语。 4. 在成都玩乐队有什么感受吗？有想过换一个城市玩乐队吗？ 白日密语：成都的风格很包容，生活成本也很适合玩乐队的人不会太高。就像马赛克很disco快乐的风格，声音玩具这么温柔的风格，猴子军团很重的说唱金属，都很多优秀的乐队都从成都出去的。 5. 第一张专辑是怎么做出来的 ？ 白日密语：第一张专辑是声卡录的，在卧室制作完成，那时候才知道身边的江浙沪和自己一个年纪做乐队的朋友都签公司了。 6. 目前还没想签厂牌或者公司吗？ 7. 几个人有在创作的时候有争执吗？ 8 .你们创作的方式是什么？ 9. 有那一刻让自己突然发现有受到大家的关注开始走起来了吗？

前言: 今天《只有音乐》邀请的嘉宾是一位帅气的上海鼓手,他是Mandarin,他也是INN&OUT,他更是鼓手安雨. 这期内容我们从9岁开始学鼓的他,聊到现在对有设计感的演出更有兴趣的自己,“自己挖坑自己跳”,“打鼓打到头顶冒烟”,“演出忘记放program” 幽默的他给我们奉献出不少啼笑皆非的幕后故事. 问答: 1.你前段时间是在帮肖骏做project的演出,你主要做了哪个部分？ 那段时间,我们都被关在家里没什么事情做,他安心创作,我安心休息,他是阴间作息,我是阳间作息,然后我们就像交接班一样完成了制作. 2.你们的工作模式是什么？ 我早上醒了,看到肖骏发的曲子,然后微信留言和我说帮他打一下demo,然后我就开始帮他录,然后我睡前他就醒了,我就看看电影,给他留个言就睡了.来回大概两个月,差不多就完成了. 3.有什么特别的故事? 我在给他有一首歌建议的时候说要不要给它改的节奏有点复杂,肖骏继续修改,然后把节奏弄的更加复杂,就像做数学题.后来等到开始进棚的时候他把歌发给我,我说“要打?”他说是啊,我当时还没意识到这个事情的严重性,甚至进录音棚之前都没有,进棚之前,我还拍了张照,所有的设备seting好的样子,发了个微博“调鼓三小时,录鼓五分钟.”结果我进去两天没出来过. 4.你是多大开始学鼓的? 9岁上兴趣班,初中开始走专业,我和我爸妈说“学习一个小时和练鼓三四个小时.”但最开始还是坐不住,一个小时上三四次厕所. 5.中途想过放弃吗? 之前有过一段时间打不明白,我爸很厉害,他让我从第一页开始打,慢慢的我好像就过去那个劲儿,就坚持下来了. 6.你有过上台忘我的经历吗? 有一次发烧了,演完之后朋友说,你刚才头顶在冒烟,那场我打的特别好. 7.你有过在大厂演出“车祸”的时候吗? 我中间有一首打的太嗨了,忘记放program了. 8.后面演出会想在什么场景? 我们不太想去livehouse之类的,还是想要去类似于美术馆那样的,或者是特别一点的空间. 9.是什么想开始做“即兴合作社”Jam的形式？ 10.推荐一些电影

【只有音乐X 引力工厂】 今天请到的嘉宾是我非常好的两个朋友，他们都是模特出道，在明日之子4节目中相识，现在也在各自的音乐上找到自己的方向。欢迎李睿洋和杨英格~ notes： 1. 你们都是模特出道，那是什么样的机缘进入了模特专业？ 2. 当时在大学读的专业是？ 3. 怎么开始接触到音乐的呢？ 4. 当时玩音乐的时候有想过要走职业吗？小时候常听哪些音乐人？ 5. 你们觉得大家会因为什么喜欢你们？ 6. 对做艺人偶像的个人选择，为什么选择现在的艺人的方式？ 7. 又是什么原因去参加了《明日之子4》 8. 你们两个对彼此的第一印象是什么样？现在对彼此的印象又是什么呢？ L：第一次见杨英格觉得他黑嘿的有些臭拽，穿了一身黑西装又背了一把“战斧”的琴。 Y：第一次见他在酒店大堂对视了一下，聊了一下就一起在大巴上坐一起。 9. 怎么看待创作营这种和别人一起歌的形式？听说你们现在在一起写歌是什么样的感受？ 10. 如果要组一个乐队，你俩分别想当什么位置？会想玩什么风格? 11. 哪些音乐人对你们的音乐影响最大？ 12. 什么会是你们创作灵感？ 13. 什么时候让你会想有表达欲望？ 被社交媒体渐渐消磨的表达欲，但是很愿意分享一些自己真实的感受并且希望每一个表达都是来自于内心最直接的东西。 14. 李睿洋刚刚完成了他第一次的DJ首秀，有什么感受？ 希望对的起自己，自己放歌放完之后希望自己觉得我还不错。第一次的首秀我给自己打100分。 15. 如果最想穿越，你会想穿越到哪个年代？ Y：想回到嬉皮士的年代，有最好的disco L：想回到大爆炸时期，或者回到古希腊文明去看看。 16.两个人的MBIT 17.最近的音乐规划 敬请期待李睿洋北京的DJ演出5月10日在Wigwam和大家相遇。 背景音乐：《夏夜晚风》-李睿洋、杨英格

00:00 老狼校园民谣代表人物，他的代表作品是从70到90后的共同经典记忆。《同桌的你》《想把我唱给你听》《北京的冬天》《虎口脱险》都是大家耳熟能详的作品。3月26日老狼将在北京首演，同时作为北京开年后首场演唱会也来跟狼哥聊聊有什么准备的惊喜和期待？ 除了大家熟知的歌手身份，狼哥作为麦田音乐的主理人也不断的在挖掘新的音乐人，并且给新的音乐人发片的机会，作为同行也对资深的A&R和厂牌主理人狼哥充满了行业角度的好奇。 带着这些问题，和狼哥约了一顿饭，大家边吃边聊聊这些对狼哥的疑问。95年狼哥出道，96年我才出生。狼哥大颠覆我以前对他的认知，原来他第一个乐队是heavy mental，校园民谣是后话。 只有音乐音乐播客是引力工厂合作播客频道，如果你有想要了解的音乐人创作者都可以给我评论留言 03:00 1. 前段时间在广州声音共和和南京1701都有开专场，看到很多朋友都去了，再次站到大家面前唱歌什么感觉？ 2. 南方广州和北方唱片业时代的更迭，广东地下独立音乐的崛起 3. 怎么看待现在的独立音乐或者卧室音乐人？ 4. 狼哥是怎么开始进入这个行业的？ 5. 和高晓松、黄小帽以及刘卓辉的合作，校园民谣的开始。你当年作为歌手发片的时候是自己选歌么？还是大多数被安排 6. 中国流行乐的根基是什么？ 7. 和郁东的合作《虎口脱险》原来是从喜剧电影里找到的灵感。《虎口脱险》到底讲的是什么？ 8. 最近在看抖音的一个节目《百川乐时空》，邀请了很多有过金曲的歌手来素人面前唱自己的代表作。你觉得如果是你在10后面前唱歌，会被认出来吗？ 9. 为什么期待流行音乐更迭的更快一点？ 10. 中国流行乐的根基是什么？ 11. 即是歌手也是行业内的人 有什么不一样的看法么？你会去在什么样的场景下去发现新的音乐人呢？ 12. 你觉得这个行业还看脸吗？ 13. 对超女快男选秀的歌手新的改观，对李霄云刘忻曾轶可后来的音乐感觉蛮有才华挺意外。 14. 年轻一代音乐人和老一代音乐人有什么不同？对新一代小六、蒋先贵看好的原因。 15. 这个时代还需要摇滚明星的出现吗? 16. 独立音乐人和A&R的关系 17. 《乐夏》作为唯一看的综艺节目，你觉得这个节目怎么样？为什么看好《乐夏》？ 18. 去民谣节目有什么感受？对于《我们的民谣》为什么会觉得不够大胆？ 19. 你怎么定义民谣？什么是民谣呢？ 20. 觉得新的创作者和你们这一代有什么不一样吗？ 21. 这两年旅行了不少地方，每次旅行和朋友相聚有什么新的音乐火花？ 22. 最近喜欢的民谣歌手推荐瓦依那，平时农耕劳作，闲时写歌唱歌。BGM：瓦依那《大梦》

【只有音乐X引力工厂】 配乐：刘炀 @刘炀炀炀 采访：@小末子Sophies 欢迎今天做客只有音乐的朋友，他是我觉得我身边很卷的人也很栅栏青年的人，是明日之子4的选手，是独立音乐人，是活跃在北京夜间的DJ，是引力工厂的主理人，the air paper的主创，是DDC场地的活动负责人，也是我曾经的邻居——刘炀。 1. 玩了一个新乐队是不是？能介绍一下那个乐队吗? 2. 从午睡留声机到air paper再到新的乐队风格一直在转换，你现在怎么定义自己的曲风？ 3. 你多大开始玩音乐的？什么样的契机呢？ 4. 你的听歌路径是什么样？谁影响了你现在的曲风？ 5. 因为你说你喜欢电子是因为没有感情的表达，那你觉得这种曲风如何输出内容呢？ 6. 你分析过你的听众是什么样的人吗？ 7. 我一直感觉是一个外向的人，你是一个外向的人吗？感觉你总有很多能量跟很多人去组织活动 8. 办引力工厂的初衷是什么呢？ 9. 其实我们很像的都是20岁就因为选秀节目被看到，后面选择了独立音乐少受众的群体，这种改变有给你带来落差吗？ 10. 和哇唧唧哇这样的公司以及和太合这样的公司合作过，你觉得做艺人和做独立音乐人的差别是什么呢？ 11. 其实我们身边每天打交道的人都比我们自己大很多， 你是也喜欢跟比自己大的人玩还是喜欢跟比自己年轻的人一起呢？ 12. 你觉得你是个圆滑的人么？ 13. 做这么多事会让你感到疲倦吗？ 14. 2023年有什么新的目标吗？ 15.推荐几个自己喜欢的国内乐队？ 想要了解更多音乐人创作人跟好玩有意思的人聊天，请大家多多订阅 只有音乐播客，来和我们留言互动你在这里想听到的人，和想问的问题。

Since TMRW可以算是我2022年看的最多的一个乐队了，2023年的刚开始又看了他们两场演出。对这个乐队真的非常喜欢，也常常会循环一些他们的东西，那就邀请他们来做客电台一起聊聊打明儿起的事 欢迎这次特邀主持人滚圈博主也是SINCE TMRW的经纪人摇滚地狱 快问快答 1.最喜欢的颜色？ 2.最喜欢的水果 3.如果选一首乐队的歌送给自己的爱人，选哪首？ 4.最爱吃的是什么？ 5.此刻最想去的城市 6.最近最爱听的一首歌？ 1. Since TMRW 是2021年开始发歌演出，主唱词曲合成器、编曲、主制作小兵—张副站长， 狂野鼓手赵宁、以及去年开始加入乐队的央院打击乐手但是在Since TMRW弹键盘的清风 2. 其实兵哥和宁哥玩乐队很早是么？为什么从A公馆出来了？ Since TMRW是怎么组起来的？ 3. 又是怎么和阿域遇到的？ 4. 第一次对你们有印象就是之前地狱在微博上发的你们在兵哥家里拍的视频，后来就是在看你们在school的演出，视频这些都是你们自己拍的剪的么？ 是觉得新媒体还是视觉快么？ 5. 我是love u 入坑的，也基本上每次都会cue你们唱。love you是怎么写出来的？ 每次唱都在想什么啊？ 6. 兵哥写歌是旋律先行还是先用伴奏找曲的想法？ 7. 你们一般创作的方式是怎样？排练有什么好玩的事情吗？ 8. 去年发了新专辑，也在很猛的时候去巡演，那天演出也有很多好朋友来，巡演有什么趣事么？ 9. 新专辑印象最深的是哪首歌？ 10. 我可能现场听的非常多，我自己私人很喜欢《事与愿违》《都不属于我的》 11. 突然有天早上认真听专辑的时候《在天亮之前》有句歌词还让我挺感动的“想和我爱的人拥有着同一个灵魂，想靠近不敢靠近埋藏未知的恐惧。” 12. 去年年底发完专辑立刻发了两首单曲《你是个禽兽》《等待遗忘》 还挺洗脑的，你是个禽兽和等待遗忘是怎么创作出来的？ 2023还会有发专辑的计划么？ 13. 你们几个每个人舞台风格都还挺有特点的，兵哥爱耸肩，宁哥甩头，清风摇手花 设计过吗？ 14. 发现你们现在已经有一批很固定的乐迷，那天演出都有灯牌了 你觉得你们几个的魅力在哪里？ 15. 用两个词形容一下彼此吧 给你们的乐迷有什么想说的

赛航作曲木一作词的新专辑《不适者生存》 1.赛航木一如何认识的？如何开始一起创作？ 2.出专辑的想法和契机？ 3.影响赛航的音乐人，第一张华语唱片是FIR的专辑 4.如何定下来这张专辑的风格 5.木一作词的出发角度 6。为什么回想请阿弗娄 7.在当下远程做专辑有什么不同吗？给合作伙伴更多的创造空间出来的东西怎么样？ 8.作为上海的音乐创作者，被上海什么吸引？对上海有憧憬吗？ 9.用一个植物来描述彼此 10.录音中好玩的事情

钟婉芸发布了新的原创专辑《想了很久，但还是觉得这样好》，这张由乐评人三石一声企划带给大家。 欢迎钟婉芸MAX带着新专辑做客《只有音乐》 1. 先跟大家打个招呼介绍一下自己吧？ 2. 因为你也是身份比较多，可以跟大家说一下平时除了歌手词曲作者这个身份还有什么其他的身份吗？ 3. 最近新发了专辑《想了很久，但还是觉得这样好》，这个专辑创作的想法和初衷是什么呢？ 4. 这张专辑做了多久呢？ 5. 能介绍一下每首歌的想法么？专辑十首歌，哪首歌最先出来的？ 6. 专辑十首歌，哪首歌最先出来的？ 7. 对你来说哪首歌印象最深或者最有意义？ 8. 所以台前和幕后你更倾向于哪个角色呢？ 9. 你是怎么开始写歌的？ 10. 做音乐大部分人为了走上台前，你怎么看这个事？ 11. 有想过去选秀这些节目吗？ 12. 有什么给新的创作者的一些建议吗？

PACALOLO乐队：畅聊乐夏3、北京演出现状，来听听after party之王的反差双重人生 音乐推荐这一期请到了好朋友Pacalolo乐队。作为国内少有的indie dance music 乐队，组队十年多第一次在北京演了一场观众都坐着看的演出之后，来听听他们的演出感受。 1. 两位介绍一下自己吧 2. 你把自己的乐队定义为什么风格？ 3.上周六演了一场 啥感受?这是你第一次演坐着的乐队吗？ 4. 你写歌的灵感从哪来？ 5. 你觉得为啥你不想做丧的歌？玩摇滚的不都挺丧的？ 6. 下一首歌什么时候发 8. 对新人乐队有什么签厂牌的建议 10. 最近有什么小目标 11. 怎么看待上乐夏? 推荐大家去感受一次after party之王的乐队现场，也欢迎大家全平台关注PACALOLO 有什么想对PACALOLO说的欢迎留言哦~

本期邀请到非常喜欢的音乐人好朋友：阿力普、他是独立音乐人、词曲作者，也是小熊饼干乐队的主唱、提香乐队的主唱。 1. 介绍一下自己 2.关于小熊饼干和提香名字来由 3. 提香最近怎么样？ 4. 因为拽差点被打？？ 5. 最近新歌《浅逃》在同一个企划中有喜欢别人的哪首歌么？所谓划分年代感，你觉得你这一代的创作有什么特点 6. 你觉得你是个浪漫的人么？ 你是敏感的人么？ 7. 一路上经过比赛经过被大家所知 提香对于你来说是什么？ 乐迷会比较喜欢哪一首歌？ 8. 三个音乐身份中的差别？ 9. 下半年有什么想要尝试的事情 10.最近喜欢的音乐人？ 彩蛋：关于草莓星球没有播出，但播了可能会火的事

李丁丁MIA AIM是一位我听过的在中国唱Soul和R&B最自然，最纯净的灵魂乐女歌手。从作品到人都很有趣。分享一下去年和她的电话采访聊天，剪出一期播客，一起来听听她的音乐灵感和谁影响了她的音乐。 Q&A 1. 对你影响最大的三位艺术家么（可以是音乐人、歌手、词曲作者）？为什么？ 2. 是那一刻下定决心开始做自己的走Soul这种风格的？ 3. 什么样的音乐人会比较吸引你？或者有什么样特质的音乐会让你想收藏红心？ 4. 这次参与4AD的合集企划，在改编《Kill V.Maim》的时候有什么样的构思？或者有什么好玩的事情么？怎么想到将朋克改成这样迷幻电子的味道？编曲上有什么创作过程可以分享？ 5. 自己写歌的话，一般会以什么为创作灵感呢？会比较想给听众表达什么？平时写歌会有什么样的习惯呢？ 6. 英文词和中文词对创作会有不同的影响或者不同的感受么？ 7. 是什么样的契机发现自己适合唱R&B或者发现自己唱歌好听呢？ 8. 如果有一首让你疯狂单曲循环的歌是哪首？可以推荐一下最近喜欢的top 5 songs 么？ 【更多详细的内容在 公众号：有趣味儿行星 往期文章就可以看到李丁丁更多分享】

白皮书乐队最近终于发完了自己的《20世纪的幻想》这张专辑的第三篇章《慌张的马》，也终于如当初对老刘许诺的那样，你们三个篇章发完了，我再一起听。因为我总觉得，从头连贯的把专辑听到尾是对整张专辑企划的最大尊重。虽然老刘说我很能憋，我其实也有偷偷的先听过几首歌，但终究正常出来了从头到尾安静的听完之后，很想和白皮书的刘家辉聊聊20世纪到底发生了什么事情。 Q1:《20世纪的幻想》先来说说是怎么一个企划概念，整张专辑想表达什么？是写了一些就先发了一些还是写完之后才分批发的？ Q2：为什么想要分三部分发专辑呢？ Q3：在提炼三部曲的时候提炼出“灰烬”“彩光”“慌张的马”，这三个关键词是有什么代表么？ Q4：你在写歌的时候是有什么自己创作的流程么？先走动机？先走词？还是？ Q5：对于你来说20世纪发生了什么？ Q6：整张专辑从一切虚无到奔向未来的野马，在专辑排序情绪上有过什么考虑么？ Q7：这次找文师傅一起合作有什么有意思的事么？有商量过怎么编排么？ Q8：《20世纪的幻想》和上一张《我不高兴》在这张专辑创作中有什么不同么？ Q9:作为一个音乐人也是一个创作者，你会对作品有一些期待或者社会期待感么？ Q10：接下来的白皮书你会希望是什么样的一个状态么？下了乐夏之后有什么变化么？ Q11：老刘平时的创作灵感从哪里来？平时有什么爱好吗？ Q12：未来有什么想要尝试的么？