主播打分： 阿洁：50分 “《断桥》为何在影院屡屡惹观众尴尬发笑？ 监控记录视角的2011伪真实信念感如何因为共享电车和蓝色维他奶破功？用雨季贯穿时代感和城市犯罪氛围，但警察办案全靠电视剧般的对话就好使了么？拉垮的调度和追踪戏份为何值得让《少年的你》《风中有朵雨做的云》喊“别来沾边”？不涉及命运交织的爱情能否支撑吵急眼了亲一下就不折腾了的情节？情感的逻辑不通为何让人又怪剧本又怪演员？范伟满分的演技 剧本却把人物搞得这么扁平？王俊凯饿瘦二十斤让人家就只在旁边板着脸站着为电影干挣票房？ 就这种情况了导演还说她拍的是人性的复杂，大姐，拍的不复杂是不能拿我呈现的东西很复杂抵消的，还拿“文艺片”这三个字出来挡枪，这是道德的沦丧还是底线的泯灭？”

主播打分： 阿洁：70分 “可以理解大量的影评和观众的不满，大家的观感期待是希望看到一部密集的麻花色彩的电影。说实话之前在《夏洛特烦恼》和《羞羞的铁拳》中非常失望，这次打70分是因为我终于看到了一点讽刺的影子，沈腾成了月球上的“楚门”，“中间人”的设定，领导层和精英的弱化等等完成了这重空间的塑造和个人价值的湮灭，音频条中已经详细解释了，烦请大家点开收听。我觉得遗憾的是马丽和沈腾的情感动线比较薄弱，如果有了更丰富的设计，也许可以让我们感受到，真正的暗恋，是天人永隔后，你终于永远看见了我。” 巴特萨：不看，不打分。 “没有特殊画幅，也没有十二声道，然后大肆的去占据影院IMAX厅放映，这就是对普通观众赤裸裸的诈骗。还要问一句，影评人们这么高的评价，也不再说它“借鉴”的是什么，都被告怕了吗？”

> 本期嘉宾：巴特萨 阿洁 > （本片还在热映中，所以本期没有分享资源的环节，也不推荐观看！） > 《外太空的莫扎特》由陈思诚执导。在《唐人街探案》系列过后他又开启了新的宇宙，这仅是第一部，剩下的两部《外太空的肖邦》和《外太空的莫奈》在豆瓣已经有了条目，上映时间不详。本片主演分别为黄渤，荣梓杉，姚晨，范伟，黄杨钿甜，王一鸣。除此之外还有一众明星演员进行了客串，在此不再赘述。片中出现的外星人是由导演陈思诚本人亲自进行配音。 > 截止目前，本片已上映四天，票房仅破一个亿，大不如从前的唐探系列的票房成绩。在豆瓣上，本片的评分也降到了4.9分，创造了陈思诚导演电影的评分新低。另外，在对本片的讨论中还出现了影迷与影评人之间口碑悬殊较大的情况发生。 > > 由于音频为分段录制，两位主播没有在节目中表明自己的打分，所以在此进行补充：（ps：打分为百分制） > > 巴特萨：20分 > （音频时间为：00:11-08:01） > “唐探抄陈国富，现在开始抄周星驰，结尾还要学漫威来个下集预告似的彩蛋。这也叫创造宇宙？脸都不要了。20分可以全部给到电影中设置的‘传销组织’，这是全片唯一的亮点。” > 阿洁：40分 > （音频时间为：08:02-12:02） > “一时间不知道该为谁难过，被陈思诚自我浸淫的恶臭三观欺骗的观众不可怜吗？被荣梓衫尴尬演技折磨，还不如在极限挑战中照顾张艺兴的样子更像爹的黄渤不惨吗？” > > 由于不可知原因，账号再次被违规处理，导致不能申请原创内容，所以本期节目也无法进行打赏，如有慷慨之士，还请转移到往期有音频条的节目中进行打赏。再次感谢各位的支持！ > > 片头音乐：《什么是快乐星球》马嘉祺 > 片尾音乐：无

* 《人生大事》是由刘江江执导的长篇处女作，他曾一直是河北电视台栏目编导，本片是通过平遥电影节创投获得的机会，韩延（导演作品《滚蛋吧肿瘤君》《动物世界》《送你一朵小红花》）作为监制。主要演员有朱一龙、杨恩又、王戈、吴倩等。截止目前本片上映19天，票房已经突破12亿。 * 节目摘录： * 阿洁：“60分。我觉得这个电影值得现在的票房成绩，这反映出我们在萧条的现在，观众仍然有很浓的无法疗愈的社会情绪在传递着。故事发生地在武汉，又是殡葬业的题材，出发点其实也是用一个个与死亡相关的故事去让活着的人成长。所以从这个角度看，我们看到了当下崇尚主流热闹团圆的忽视中，还有人提及死亡和失去。小女孩和朱一龙都是本片很大的优点，他们两个之间的这种反应缝合了大量的烂梗，冲淡了很多俗套的设定。但感动不代表这电影就拍得好，我不满意影片中刚建立起来的社会陋巷感总是被迅速消解，如果现实的设计只是为套路化服务，那类型也会越来越差。” * * 巴特萨：“60分。如果现在的华语片没被恶心到就能达到及格线，那它算是做到了。但不能弥补这还是一部‘融梗电影’，它充斥了那些我们平时最难以接受的偷懒创作‘108梗’，这里面有车祸梗，出轨梗，小孩走丢梗，雨夜追车梗，上车叫爹梗甚至还有死而复生梗......另外电影里的人物关系也是融梗的是枝裕和的电影《步履不停》和《小偷家族》。生和死只是宣传噱头，严格说它探讨的还是家庭，而且这部电影里面试图涉及的现实性甚至连隔靴搔痒都达不到，我还是更喜欢十年前的那部武汉电影《万箭穿心》。” * 节目流程： * 1、两位主播打分并阐述理由 * 2、本片对殡葬行业的呈现具体么？怎么看一些关键场景如拼接尸体等的塑造？ * 3、怎么看大家说这是中国版的《入殓师》？ * 4、讨论剧本设计的硬伤如何影响了较为饱满的人物设定？各种情节如何消解前一秒刚建立起来的情绪？ * 5、对一些情节设计的前后不搭，比如殡葬老炮儿的最终愿望是上天炸成烟花？ * 6、本片中呈现的人物关系及背景和是枝裕和的电影重合度很高？如临时家庭/烟花/叫爸爸等=小偷家族 父子关系=步履不停？ * 7、为了类型化服务的“大事”浓度过高，观众和主角被牵着鼻子走？ * 8、“笑中带泪”的类型快餐化？观众是否纵容了烂片硬戳生理痛点和笑点？延伸韩延前作对比。 * 9、朱一龙的演技突破及表演很具说服力？“孙悟空”和“哪吒”的对应关系？ * 10、本片中具备现实性的一些情节（活人办葬礼、抚养权、哥哥洪水救人）“儿戏化”的讨论 * 11、地域电影及延伸 * 片头音乐：《种星星的人》 杨恩又 朱一龙 * 片尾音乐：《上天堂》 二手玫瑰

> 本期嘉宾：巴特萨 阿洁 > （公众号后台发送“必胜球探”，获取本片资源） > 本期节目涉及的电影为《必胜球探》，推荐给所有NBA球迷观看。它的导演是来自美国的杰里米·撒加，这也是他第二部电影，与前作涉及儿童同志题材的《我们，动物》是截然不同的类型。本片主演有著名的亚当·桑德勒，他在片中饰演球探一角，NBA球员埃尔南戈麦斯在片中饰演一位虚构的欧洲篮球运动员，在《教父》中担当老教父养子角色的罗伯特·杜瓦尔在片中客串了76人总经理这一角色。除此之外还有多名NBA球员及教练在片中出现，例如奥尼尔，巴克利，诺维斯基，道格·里弗斯艾弗森，东契奇，特雷·杨，洛瑞，马里亚诺维奇等等，很多算是作为彩蛋出现在电影之中。而本片的监制则是著名的勒布朗·詹姆斯，虽然他没像《空中大灌篮》一样在片中担当主演，但他还是参与了《必胜球探》的一些工作。 > 这部电影相较于之前节目里聊的那些还是显得话题性偏小，热度较低，反而它娱乐属性的作用更大一些，所以本期节目两位主播做了一次无稿尝试，比起之前的节目也相对轻松和自然。 > 还是希望各位点击页中及底部的广告。 > 以下是本期涉及到的话题： > 1、本片与NBA总决赛的微妙关联？ > 2、关于主角演员是NBA现役球员埃尔南戈麦斯的讨论。 > 3、真的存在建筑工人能当职业篮球运动员的可能性吗？ > 4、电影里人物翻身很大程度上依靠了TikTok这样的形式，现实中有类似的例子么？ > 5、主人公因为不能很好地控制情绪失去了自己的机会，现实中这种可惜的例子更令人唏嘘么？ > 6、团队竞技体育中的残酷只有没人给传球么？ > 7、NBA最该拍的电影应该是裁判？ > 8、期待姜文说的科幻大作《中国足球》？ > 片头音乐：《One Day》 Matisyahu > 片尾音乐：《Sunny》 Boney M.

> 本期嘉宾：巴特萨 阿洁 崔维斯 > 此次是下期内容，涉及到的是主播主观总结的是枝裕和导演的“网红三部曲”《无人知晓》《如父如子》《海街日记》，以及之前没有提及的四部电影《空气人偶》《奇迹》《第三度嫌疑人》《真相》。 > 由于无法开通评论功能，我们的抽奖转移到微博上，大家可以关注微博”电影反越位“参与以后的抽奖，我们上期为大家抽出的是枝裕和新书《无人知晓》已经开奖，恭喜。 > 公众号后台发送“是枝裕和”可以获取是枝裕和所有电影的蓝光资源，别忘点击一下页中及底部的广告。 > 节目流程： > 00:01:08 《无人知晓》 > 对比和改编的真实案件“西巢鸭事件“的区别 > 阿洁认为体现了现代社会对传统生活的瓦解，构建了孩子“模仿”的语境 > 崔维斯认为自洽的灰色儿童世界中缺失了对母亲失位的批判视角 > 巴特萨认为关键的死亡事件的改编规避了现实残酷性，对比李沧东《诗》 > “不良少年”和“被霸凌女孩”作用单一？ > 柳乐优弥获得戛纳最小影帝，怎么看待他的表演 > 00:24:21 《如父如子》 > 崔维斯认为在类型框架中看到了是枝裕和大师的风采 > 在核心议题”血缘及陪伴“上对两组家庭对照以及富爸爸核心视角的选择非常准确 > 阿洁认为命题的设定很陈旧也很像研究报告，代际关系的影响仍然生效 > 巴特萨认为这是一部典型的父权电影，女性角色完全被隐身，而且丢掉了自己最擅长的孩童世界 > 00:49:18 《海街日记》 > 崔维斯认为本片戏剧结构的单薄是因为“逝去的人控制了在场的人” > 阿洁认为是枝裕和最喜欢的“缘侧”空间设计的失效 > 主题定位在时间和过去以及城市空间，导致人物和情感全部失效 > 巴特萨感叹足球已深入日本人的生活，老龄化是枝裕和经常设计的情节现象？ > 本片是否是一部“优秀”的美好生活海景旅游观光片？ > 01:02:00 《空气人偶》 > 崔维斯认为是枝裕和面对高概念处理不好现实空间 > 缺少核心事件表现都市人的情感症候 > 李屏宾完成了诗意的唯美视听空间 > 人物动作行为的成长并不能过渡到全知的情感状态 > 巴特萨赞赏本片的质感，质疑文本的冗长 > 01:12:34 《奇迹》 > 阿洁认为本片中对待孩子的视角是非常平衡的，塑造了孩童世界的“超级英雄” > 崔维斯认为童话式的少年成长故事非常自洽 > 拍出了几个孩童身上故作成熟的气质和老年人身上的童真感，很有趣味性，但旅途太中规中矩贴近现实没有玩儿开，导演比较温吞 > 巴特萨认为这是对普通孩子描写最准确的电影，借鉴了纪录片《另一种教育》的经验 > 两辆列车相遇前“奇迹”中美好的现实瞬间，做梦的间离效果 > 01:22:45 《第三度嫌疑人》 > 阿洁和崔维斯认为本片作为类型片是不达标的，传递了失效的主题 > 巴特萨认为本片属于“反春天”的叙事类型，用罪犯的自我实验来质疑宪法 > 破除福山雅治作为侦探片常规的精英形象 > 崔维斯表示个人思辨应该依据观众的类型期待之上 > 01:38:50 《真相》 > 巴特萨质疑是枝裕和像法哈蒂一样开启全球巡拍之路？ > 01:42:43 > 作为出书最多的导演之一，但只有一本较为出色？ > 片头音乐：エンドロ-ル营野よう子-（海街日记） > 片尾音乐：宝石（无人知晓）

> 我们开设了新的栏目——导演生涯回顾。 > 本期是电影反越位的导演生涯回顾第一期，我们选择了本次入围戛纳的是枝裕和导演。在没有什么电影的当下，回顾导演从前的作品也一样可以在这片土壤上给我们一些慰藉和养分。 > 是枝裕和一共有十四部电影作品，我们分为上下两期回顾。本期聊到的是三位主播分别最喜欢的三部电影《小偷家族》《比海更深》《步履不停》以及按照时间顺序的是枝裕和早期四部电影《幻之光》《下一站天国》《距离》《花之武者》。 * 流程 * 00:02:21 * 几位主播对是枝裕和的评价 * 00:06:47 * 崔维斯最喜欢的《小偷家族》 * 崔维斯认为拔升了亲缘关系在当下的社会规则和既定的道德观层面的讨论 * 阿洁认为导演没有像一些知识分子向的导演背离最初表达（贾樟柯《天注定》） * 崔维斯对比幻之光谈“最现代的议题” * 巴特萨认为本片的性场面设计非常有质感 * 关于本片较前作“类型化”交流不同意见 * 00:28:30 * 阿洁最喜欢的《比海更深》 * 阿洁认为传递了“东方家庭的生活和生命是靠瞬间组成的”观念 * 是枝裕和充分表现了“渡”的概念 * 巴特萨认为《比海更深》拍出了“父亲”角色代际间的平行宇宙 * 对比“步履不停”谈优缺点 * 常规擅长的对生活况味的开掘和表现是否影响了结构？ * 讨论细节“冰箱味儿”“脐带”“美津侬”“签名”等（肯尼思·洛纳根《海边的曼彻斯特》锡兰《野梨树》） * 00:43:15 * 巴特萨最喜欢的《步履不停》 * 戛纳当时拒绝步履不停的原因 * 阿洁认为是“代际关系”这个母题的集大成之作 * 补充是枝裕和的母亲家庭背景信息 * 完成“生与死”界限的追问表现但对结尾设计的过于追求完满 * 巴特萨欣赏关键设定“小胖子”人物的设计 * 00:56:01 * 处女作《幻之光》 * 日本的景观和“家中缺失的人”是创作履历中重要的依托 * 表达对“视听呈现”影像质感和文本契合度的不同意见（贝拉塔尔的肯定） * 处女座中的模仿痕迹以及分镜头对呈现的局限 * 1:19:00 * 《下一站天国》 * “高概念”片中电影世界和现实时空距离的问题呈现的合理性 * 早期纪录片和采访经验在本片中的实验 * 对“元电影”的概念的表现巧妙指向电影本体 * 讨论结尾对“圆满”的追求和金句不够克制 * 1:30:00 * 《距离》 * 通过实验手持摄影的方式确立作品的自由表现形式和演员的自由度之间的平衡 * 对议题用“回忆体”追问的表现形式瓦解了两个空间 很失效 * 巴特萨认为传达了与逝去的人的情感链接和悼亡情绪（锡兰《小亚细亚往事》） * 讨论对站在“施暴者”角度的表现处理（贾斯汀·库泽尔《内特达姆》） * 1:38:00 * 《花之武者》 * 作为喜剧的说教意味是否有些重 * 巴特萨谈是枝裕和拍之前希望与911事件的联系（雷德利斯科特《天国王朝》） * 对日本传统武士道精神的重新定义 * 资金是否限制了原剧本拍摄对呈现的影响偏电视剧化 * 1:46:00 * 简单总结 > 几日前，是枝裕和刚刚度过了自己的60岁大寿，这一晃，距离他拍摄第一部电影已经过去了28年。算上今年的《掮客》，他的作品一共三次入围威尼斯，八次入围戛纳，六次主竞赛单元，一次金棕榈（《小偷家族》），一次评审团大奖（《如父如子》），另外还贡献了两个影帝，一个是戛纳史上最小的影帝柳乐优弥（《无人知晓》），另一位则是韩国史上第一位三大电影节的影帝宋康昊（《掮客》），这些都是里程碑式的成就。而这其中还不包括可能是他最好作品的《步履不停》。 > 无论从奖项纬度还是作品本身的质量来说，他现在毫无疑问的已经成为了世界上最重要的导演之一，而他也依旧保持自己长久以来的谦逊态度，为侯孝贤颁发终身成就奖时的发言也正能说明这一点。在中国大陆他同样也拥有大量的影迷，毕竟是枝裕和的电影在豆瓣的评分都非常之高，这也是我们选择是枝裕和作为导演前作回顾第一期最重要的一个原因。 > 他的新作《掮客》目前我们还没办法看到，好像最快也要等到七月份，那就不妨趁这个契机配合着我们主观的总结回顾一下他之前的那些作品，有没看过的也就全当是补片了。 > 「我们的抽奖转移到微博上，大家可以关注微博“电影反越位”参与抽奖，我们本期为大家抽出是枝裕和的新书《无人知晓》。」 > 另外，大家可以在公众号后台发送“是枝裕和”领取全部蓝光资源，获取的同时也请转发公众号到朋友圈并点击一下页中广告。 > 回顾导演前作的工作的确有点庞杂，希望各位听众多多支持，感谢大家！ > 片头音乐：回家的路（步履不停） > 片尾音乐：深呼吸（比海更深）

* 《瞬息全宇宙》在豆瓣开分后一度高至8.8分，现在已降至7.8分。在大量的观众尤其是年轻观众获得了非常不错的口碑，口碑在发酵一段时间后形成了两极化的状态，有一部分观众看完表示完全不能get到。也有一部分观众看完处于完全的high点。这个电影引发了如此大的关注度也是可预知的，一方面是讲述的故事语境跟我们很接近，是亚裔移民的故事，故事基于在东方价值观中家庭的矛盾和问题的解决上。另一方面也因为讲述这个故事的形式用了最受大众喜欢的西方形式，漫威式的、天马行空的、平行宇宙的。 * （公众号后台发送“瞬息全宇宙”，可获取资源） * 以下为节目摘录： * 巴特萨：“我不打分的原因就是因为我觉得很难说这是一部电影。他所有的这些手法，创意，用的都是做视频的方式，大量都是广告思维。导演自己也承认了，他们是靠研究YouTube视频来拍电影的，这本身就很奇怪。这也证明很多人对电影的喜欢是一种错爱，他们喜欢的只是不同的视频形式而已。对这个电影喜欢的人你们可以再看一遍，试试会不会变得麻木。因为经不住时间考验的电影本身就是产品。“ * 阿洁：“60分。有一种论调是“没被打动就是没有心”，这种“没被打动就是没有心”的论调是完全的强盗逻辑。被打动你是被本身影片中涉及到的情节或者议题打动，但我们讨论的是可能相同情节导演创作方式的优劣，导演做的是否完整、有效？是否有更好的处理方式？如果你觉得你喜欢的电影就一定是完美的，那跟说“流浪地球”是中国科幻电影的鼻祖所以不能被骂是一个道理，长津湖拍的是英雄就不能有差评是一个道理。 * 其次，针对这个电影，我不认为有什么看不懂的。没有必要为了抬高自己去给这个电影提高门槛。你一定要硬说从里面看出深意来是没什么意义的。导演接受访谈的时候自己说他们选择这样的形式，就是为了对抗电影“过度智力化”，依托了YouTube的形式和算法，不觉得解读电影有必要。何况单纯从观感上来讲，有很多观众连这样花招百出的电影没有看下去，难道就都是观众的罪么？”

本期节目：阿洁 巴特萨 还是欢迎大家关注公众号“电影反越位“。 本期节目为《泰国洞穴救援》，导演是一对夫妇，分别叫金国威和伊丽莎白·柴·瓦莎瑞莉，他们的前作《徒手攀岩》更为知名一些，获得了第九十一届奥斯卡的最佳纪录片奖。而这部《泰国洞穴救援》却在今年同奖项上爆冷出局，没有进入最后的五强提名之中。但是这部现在的豆瓣评分已经超过了《徒手攀岩》，高达9.0分。 《泰国洞穴救援》记录了在2018年6月下旬的时候，泰国一支名为野猪队的青年足球队困在“睡美人”洞穴的事件，球队共有12名球员，年龄段在12-16岁，以及一位跟随的助理教练，仅有25岁。由于洞穴结构复杂，加上泰国正值雨季，洞穴惨遭暴雨灌入，13个人被困在山洞。全世界各地的救援团队齐聚一起进行搜捕和后来的运送工作，九天后潜水专家才发现被困的十三人，这期间十三人没有任何食物，只能靠洞穴里面大雨囤积的泥水为生。直到发现他们后才有了食物补给，但是如何将他们运出洞穴成了最致命的问题，经过层层的商讨，两个星期后才将他们全部运出，过程极为惊险，暂不剧透。而这其中还有救援人员不幸遇难。 以下为节目摘录： 阿洁：“每个观众都会更倾向于被奇迹打动，像很多记者一样在最后哽咽。实际上真相是惊险和残酷的。真相不是奇迹，而没有发生像世越号那样的人祸才是最重要的意义。因为在泰国洞穴救援里我们看到的是奇迹是怎么被一个个坚守真相的人冷静推动的，而看世越号的纪录片是一个又一个浮出水面的被掩盖的行径是怎么酿成大祸的。” 巴特萨：“所有参与到救援的人都是功不可没的，但无论救援工作多么难，我觉得也没被困在洞穴里的十三位孩子难，这是一个奇迹。球迷们经常会说一句话，就是生命大于足球，那么这个野猪足球队的奇迹其实也大于足球比赛本身创造的那些奇迹，它大于伊斯坦布尔奇迹，大于安菲尔德奇迹，大于诺坎普奇迹，这是更令人敬佩的一种坚持，这也是足球本身最重要的东西：意志品质！” 本期讨论的话题： 1. 与更为出名的导演前作《徒手攀岩》相比，更喜欢哪部？ 2. 相关的救援事件，对比韩国的“世越号”沉船事件 3. 从事极限运动的人性格都较为怪异？ 4. 导演非常重视纪录片音乐的使用？ 5. 《泰国洞穴救援》及记录的事件本身改编成剧情片的方向讨论 6. 如果这十三个人不是足球运动员...... 片头音乐：You’ll Never Walk Alone Gerry&the Pacemakers 片尾音乐：Believe(From “The Rescue”) Aloe Blacc

本期节目嘉宾：巴特萨 崔维斯 阿洁 本期我们推荐的电影是止步于奥斯卡国际影片15强的西班牙喜剧电影《好老板》。这部电影由费尔南多·莱昂·德·阿拉诺亚执导，哈维尔巴登主演。 （公众号后台发送“好老板”，获取本片资源） 巴特萨：“55分，这部电影在一些程度上有点像是老板界的《杰出公民》，但绝对没有《杰出公民》出色，而且我更对《杰出公民》呈现的小镇风貌更有共情，毕竟我没打过工，没碰见这样的老板。可没吃过猪肉，也老见猪跑啊。这部电影不是现实主义的拍法，但他也讽刺到了一些群体，以他们能看得懂的类型方式。毕竟像肯洛奇，布塞那种更刺痛资本的导演，他们可能听都没听说过。所以阿洁推荐给打工人，我就推荐给那些小作坊里每天喊着自己有格局的老板，都来照照镜子。” 崔维斯：“60分。借一个不那么卑劣的老板隔靴搔了一下小型民营企业的痒，这不是资本世界的权力运作模式，只是一场还算精巧的恶行呈现，重心由资本之恶偏移到人性之恶，没那么黑色，最能体现“黑色喜剧”特征的还是哈维尔·巴登那张脸。” 阿洁：“70分。不是说这个电影很优秀，但是很应景。现在形势不好，很多有家要养有贷要还的劳动者，忽然被否定了价值。从网络上生活中我们能看到大量的工作期间的恶臭猥琐残酷事件对最普通的打工人的影响。什么中年油腻男人围追堵截女下属；也有的PUA下属说只有付出超出报酬的劳动才能获得真正的成功；但我们习惯了对“高层”的道德败坏司空见惯的同时，也看到了很多打工人过于劳累猝死，根本上讲有人觉得开个公司当个领导就以为自己是皇帝，把其他人当臣子妃子在对待，大清已经亡了，希望每个打工人看这部电影都可以戳破老板虚伪的嘴脸，让自己得到暂时的休息。”

> 本期节目嘉宾：巴特萨 崔维斯 阿洁 > 奥斯卡最佳国际影片 第94届奥斯卡最佳国际影片，共有93个国家或地区向学院申报电影，中国大陆选送《悬崖之上》，中国香港选送《妈妈的神奇小子》，中国台湾选送《瀑布》，三部电影均未入围。 最终提名的五部电影分别为《驾驶我的车》（日本）、《上帝之手》（意大利）、《世界上最糟糕的人》（挪威）、《教室里的一头牦牛》（不丹）、《逃亡》（丹麦）。 最终获奖电影《驾驶我的车》。 > 节目流程 00:00 前言及今日简介 02:30 获奖电影《驾驶我的车》 阿洁讨论《驾驶我的车》与《瀑布》片中的“精致感”/中产阶级的“城市病” 崔维斯讨论《万尼亚舅舅》的戏剧套层及互文的功能性/影片优缺点 巴特萨推荐电影《不留痕迹》 （国别：波兰 导演：扬·P·马杜辛斯基 ） 16:12 阿洁最喜欢的电影《上帝之手》 巴特萨简介《上帝之手》基本信息 阿洁谈个人共鸣及情绪流动感 崔维斯就导演个人情怀及影片优缺点进行详细阐述 巴特萨推荐电影《记忆》 （国别：哥伦比亚 导演：阿彼察邦） 32:32 崔维斯最喜欢的电影《逃亡》 崔维斯阐述《逃亡》的结构及形式优点并提出对导演视角的质疑/现实映照 阿洁讨论对“难民”视角 巴特萨谈本片给目前创作及形势的启发 巴特萨推荐电影《恶途》 （国别：乌克兰 导演：纳塔莉亚·沃罗日比特） 52:03 《世界上最糟糕的人》 阿洁对比《消失的情人节》谈定格时间情节 崔维斯谈本片进步性（男导演、田园女权） 巴特萨推荐约阿希姆提尔的其他电影《猛于炮火》等 巴特萨推荐《童一个世界》 （国别：比利时 导演：劳拉·万德尔） 69:35 《教室里的一头牦牛》 阿洁无语 崔维斯谈影片优缺点及导演矛盾性 巴特萨推荐《沧海鱼生》 （国别：马耳他 导演：亚力克斯·卡米莱里）

第九十四届奥斯卡，《健听女孩》拿下最佳影片，简.坎皮恩凭借《犬之力》拿下最佳导演，劳模姐凭借《塔米菲的眼睛》拿下最佳女主角，《驾驶我的车》拿下最佳国际影片，而这一切都因为威尔史密斯的一巴掌黯然失色。 > 节目流程 * 1、00:00 简评威尔史密斯掌掴克里斯洛克 * 2、 08:00 心中的最佳影片《犬之力》 * 3、 17:15 讨论《健听女孩》获得最佳影片及引进 * 4、 24:50 阿洁最讨厌的电影 ——《玉面情魔》 * 5、 30:50 巴特萨最讨厌的电影——《国王理查德》 * 6、 38:00 阿洁最喜欢的电影——《甘草披萨》 * 7、 46:00 巴特萨最喜欢的电影——《沙丘》 * 8、 56:00 本届最佳颁奖——最佳女主角劳模姐 * 9、 60:03 针对奥斯卡其他表演奖交流意见 * 10、 66:30 新版旧版《西区故事》延伸 * 11、 70:00 最佳改编剧本《健听女孩》及最佳原创剧本《贝尔法斯特》 * 12、 76:30 《不要抬头》