因疫情及其他原因停更了数月的我们，2023年全新启航，是近日屡破香港本土票房纪录的《毒舌律师》。 这一出香港贺岁档电影，能文能武，天生天养，一出生已承载数个金身护体：安乐电影江老板投资，《寒战》、《梅艳芳》等无数佳作编剧的吴炜伦导演首次指导，『子华神』黄子华续《还是觉得你最好》后的又一主演大作，影帝谢君豪惊喜联袂主演，人气新人王丹妮、何启华等影坛新秀联手上阵，整部戏如同现代版的《九品芝麻官》，用『有人情，无天理』现代故事，倡导一个传统的审美道德观『要负责任』。这是吴炜伦导演在专访后的映后见面会上，告诉我们的。而一起分享的君豪影帝，戏外有很好的趣事感受，戏内也再次演技精湛，角色发展让人惊喜不断，意想不到。 看完《毒舌律师》，林凉水让冷水变热血，而在后台与江老板寥寥的数句聊天，也令我们无比鼓舞。《八点三戏院见》新一年，新起点，我们会呼唤更多小伙伴，联合更多同行，继续低头做事，挺胸前行，为好电影发声，为好观点发声，努力游，顶硬上。 （配图为2月20日在广州百丽宫影城igc店举行的《毒舌律师》广州首映礼『八点三戏院见』观影团现场。现场视频不日送上，谢谢支持）。 ————————————————————————————————————————————— 完整版视频及更多分享，请搜索各大视频平台及播客平台『八点三戏院见』，谢谢您的支持

《断·桥》在院线几乎下片以及上线流媒体后，我们才放出，在一个多月前录制好的影片评论，一方面想看市场的宽容度和客观度有多好，又会有多坏。另一方面，试图我们自己的角度出发，去珍惜这一颗，李玉导演和方励老师精心打造，但又不能完整呈现原有意图的『残玉』。这是在当今表达环境和市场溶度下难能可贵的导演表达，以及细腻独特的女性触角，是平衡了既要『院线上映』，也要『坚持表达』的坚韧宝石。里面变形的摄影和人性，灰蒙的画面和嘴脸，让影片在行业的存在意义上，是既不可避免的『断』，又坚韧连接的『桥』。 00：30 节目获喜马拉雅、Apple podcasts等播客平台官方推荐，期待和大家更多互动； 01：20 深窥《断·桥》，从演员发挥、影片类型、行业意义等设置，了解更多的导演表达； 03：23 三位主持以院线、发行、媒体的不同身份，如何用不同的观影习惯看《断·桥》； 06：55 大胆的现实题材+丰富类型元素，在当今口味匮乏的院线片，实属难得； 09：30 逐渐从独立转主流的李玉作品，影像风格，光影氛围在『雨夜』等几场戏惊喜屡现； 14：55 影帝范伟在本片里的谄媚、狠毒和假仁假义，神级演技风格远区别于他的其它作品； 18：03 马思纯、王俊凯在演出投入的情感，已在角色动机和内心情感合理推动『断』和『桥』； 25：18 这应是王俊凯首次在大银幕上更成熟的表演，也是李玉导演调教得力； 27：30 曾美慧孜的演出和角色不容忽视，是给予更多女性力量和希望的身份存在； 30：36如《小偷家族》的临时家庭，是向往美好的憧憬，也是怜悯； 33：13 万茜、刘琳仅是客串，作为女性角色却也丰满完整，设置恰当； 37：47范伟、马思纯、王俊凯三角的化学作用，印证了海报的角色关系和slogan； 40：36 受害父亲莫西子诗，『官太』龚蓓苾，女警黄璐，都是小角色、大作用； 43：00 李玉+方励组合的大胆和独特，在审美表达和市场多样性方面，都不可缺失； 46：55 内容创作和观赏平台，都需要相对宽松和客观，市场不需要无脑杠精；

《还是觉得你最好》应是我们在黄子华成为香港华语票房冠军后，首次于内地银幕的相遇。这次聚焦的故事和角色，是陈咏燊导演在《逆流大叔》之后，继续坚持的『都市爱情喜剧』风格。Table for six中三对情侣，六位饭友在爱人和家人之间互相角力，相互和解。陈咏燊两次的导演作品，都顺利登陆了国内院线，他表示，『拍好看的喜剧，让观众在影院里开心的笑，从中得到能量，是我最想做的事情』。 00：15 导演如何实现从『无厘头』喜剧到『正剧式演绎的喜剧』的idea？ 03：30作为『演员表达』的黄子华，如何呈现念旧情兄弟情的色盲大佬？ 08：25黄子华/张继聪/邓丽欣/林明祯/王菀之/陈湛文的梦幻卡司，如何组成？ 12：40四餐晚饭的饭桌戏居然拍了几十个通宵，每个演员几乎吃了二十几次。 15：23『有福叉烧』家里的潮物和场景，看似不经意但全为角色和故事精心设计； 18：45曾经是张艺谋导演，李安导演的监制江志强老板，也是《还是觉得你最好》的监制； 20：42『妈妈』说『打开门，行出去，走远些』让陈咏燊导演和黄子华也感动泪目； 23：00好的文字功底让电影回归戏剧的本源，也更是广东话喜剧电影的精彩所在； 25：15《新扎师妹》20周年过后，陈咏燊导演仍然继续为城市爱情轻喜剧坚持；

温馨提醒：从本期开始，《八点三戏院见》音频和视频双版本分发，各有特点：播客版基本为录制时候的完整版，力求沉浸收听，优先上线；同期的视频版本会文火精，干货干脆。不同风格，不同选择，为两种不同平台和喜好的影迷服 六个人的餐桌，三对人的感情，这四餐饭从贺岁档挪到了中秋档。所以我们才有缘看到了正剧演员feel的黄子华，喵喵林明祯，终于不再是『阿宝feel』的邓丽欣，『勾大嫂』的张继聪，天生笑匠王菀之，和不是三夫是三弟的陈湛文。在表演风格上，陈咏燊导演像是把舞台搬到了银幕上，一再叮嘱『打开门，走出去，行远些』，告诉我们，要接受眼前『缺陷也是美』的现实当下。 01：45 这陈咏燊作品很舞台，这黄子华很演员； 04：00 别怀着对《男亲女爱》的错误预期观看本片； 07：00 室内戏限制了调度，但角色设置有创作表达； 12：00 『做叉烧』和『做兄弟』是一样的：需要足够的温度； 16：20 『打开门，走出去，行远点』，解读文本才是看电影趣味所在； 18：05 选角完美，群戏融洽； 22：10 同是黄子华，也会因『作者导演』或『演员作品』不同而感觉不一； 27：03 三位风格鲜明，态度独立的女性角色惊喜得惹人爱； 31：37『和解』几乎是黄子华作品里统一的主题核心； 34：35 一句『没人问过我开不开心』，道尽周星驰和金·凯利们的喜剧生涯的创作心酸； 37：15 《还是觉得你最好》像是让我们『面对现实』的《逆流大叔》2.0； 43：00期待最终票房在五千万以上，接受纯港片创作和市场的充分对话和乐趣；

我们再次更新了关于《明日战记》导演吴炫辉专访+电影评论+映后谈活动现场的完整版视频。影片在中国内地斩获6亿多票房后，在香港地区上映的首周票房亦冲破三千万港币，相信会是本年度的最终的香港票房冠军。《八点三戏院见》除了解读电影创作之外，也愿意为一些不客观的声音或观点发声。我们评判一部电影，当然要看各方面的平衡，但对于创作不同角度、不同表达，可以自由发表观点，但切勿贬低创作本身。《明日战记》的面世，对本土影视工业化、类型片创作等方面作出的努力，绝对是整个行业的明日希望。 01：00 开拍前影片类型方向如何定型，就决定了如何在剧情和特效之间取得平衡； 02：45首次独立执导已是本土『科幻/末世』题材，实属难得！故事框架设立是基于所有前提的作者表达； 05：10 始于五六年前的起始创意，到把影片建立完整，最大难题是把想法落地到现场的每个细节； 08：25 公路的机甲遭遇战，除了拍摄、调度等技术性问题外，还需整个团队共晓创作理念； 13：00 和总监、演员、创意『三合一』的古天乐合作，让导演备受鼓舞，古老板亦师亦友，『共赴梦想，共创华语电影科幻』； 18：55 吴导演最爱的是徐克、陈可辛，深受他们作品中『想象力』&『导演把控力』的影响； 20：40 古天乐、刘青云、姜皓文在科幻末世战争中的『香港电影兄弟情』，是现代『刘关张』情义； 23：30 城市爱情小品、惊悚鬼片，是吴导演之后想尝试的作品类型； 24：40 采访完吴导演，《八点三戏院见》对《明日战记》也有自己观点：为华语电影开创科幻片的新工业进程，以及完整的导演创作表达，已是《明日战记》的存在高度跟意义所在； 26：20 《明日战记》的古天乐，就是电影行业的校长，将演戏、制作等机会留给更多新人，是华语电影的『明日』希望； 35：18 Bonus彩蛋：《明日战记》x八点三戏院见特映会，映后活动实况纪录，我们在广州保利影院与吴导演连线，八点三影迷的提问也很有水平！

主持：@王击凡 @Alfred头很疼 嘉宾：@李睿珺film 《八点三戏院见》谈《隐入尘烟》的那期影评节目，录制于7月29日；待我们见到李睿珺导演本尊、跟他做面对面专访时，影片票房已过五千万，甚至有望过亿。有质量的影片+合适的档期+循序渐进的排片，形成了这次华语影史的现象级事件。影片的演员表演、故事结构、角色设置、美术设计、摄影运镜、音乐音效等元素，都相当统一地为老四&贵英的生命与爱情故事服务。而导演完整的全局把控，有其独特的审美跟独立的表达，也是“自来水”口碑传开去的根本原因。我们相信，忠于创作本身、有自我表达审美的电影，始终会被市场看见，影院排片也更需要多样化，应该百花齐放，而非一片独大。《八点三戏院见》祝愿所有的好片，有好报。 01:20 导演一开始以为只是排片“一日游”，或最多只能撑过首周。文艺片的排片，是先有“鸡”，还是先有“蛋”？ 06:45 终端跟市场都在这部影片里得到了自己想要的，创作者、资方也得到了更大的信心和可能性； 11:30 “创作上对观众有多尊重，取决于对自己有多尊重”，李睿珺导演按照自己方式创作和表达，终于被观众看到。 15:00 “创作痕迹过重”的声音，并没影响一直坚持同一种表达的李睿珺，“这才是我的第六个长片”。 21:27 人物设置、内在情感以及故事递进，是顺着看似无关的生活细节推动的。麦子、燕子、驴子，影片里没有任何一帧多余的画面。 26:50 老四和贵英的爱情，是被身边人忽略、蔑视后的互怜互爱，含蓄但真挚。海清厉害的细致演技，只有在电影院的大银幕，才能欣赏到更多细节； 34:18 两位主角的角色设计，源于真实的生活和观察。这些充分的剧作准备，也是基于低成本拍摄必须遵循的量化流程； 40:20 “如果没有钱，那我就一个人拿着摄影机拍，等自然光，用素人，自己剪辑，最多只是花更多的时间而已。” 45:30 如何在非职业演员姨夫的“老四”，和职业演员海清的“贵英”之间，找表演的平衡点； 49:00 第五代导演对李导影响最深，他们展示了当面对创作困境时，如何因应条件，把影片落地； 51:15下部作品在筹备中，仍然聚焦于农村小人物的日常生活，衷心感谢观众对《隐入尘烟》的肯定。

主持：@王击凡 @Alfred头很疼 嘉宾：@easy_goal (光头佬) 本期的《八点三戏院见》，我们试图从票房大卖的《独行月球》展开来聊一聊“开心麻花”系列作品的表现。无论是沈腾、宁浩，还是周星驰、黄子华，南北喜剧作品的异同兴衰，最终总会体现在类型和题材搭配，以及导演对整体的把控上。喜剧电影在文本上撇除方言与地方文化的因素后，吸引人的内核是共通的：让观众共鸣，共情，发自内心的哈哈大笑。 03:30 我们仨给《独行月球》打了分，“开心麻花”这次有一点喜出望外； 09:25 本片虽没能像周星驰《审死官》《回魂夜》那样在正剧与喜剧之间切换自如，但却是“麻花”系列自《夏洛特烦恼》之后质量回归得最好的作品； 20:40 宁浩导演的《疯狂的外星人》向我们很好地正面展示了导演对表达的反思、对整体的把握都不可忽视，“怎么让观众笑”很重要； 28:05 经典喜剧会否过时？即使是笑匠大师，在创作上不断重复自己，才是真正的过时； 31:30 《独行月球》在“服化道”等方面认真制作的细节状态，弥补了主角个人成长、CP情感铺垫不够等遗憾； 37:00 黄子华《还是觉得你最好》（港名《饭戏攻心》）即将上映，南方喜剧征战全国，票房难以预测； 41:35 “开心麻花”是不可多得、也难以复制的优质内地喜剧厂牌，期待“麻花”能做出更多用心刻画人物内心世界的喜剧电影！

主持：@王击凡 @Alfred头很疼 嘉宾：@easy_goal (光头佬) 随着票房突破一千万，《隐入尘烟》的放映密钥宣布延期到9月12号，让更多人有机会看到多种影片类型和创作表达，这是我们电影市场需要的多元色谱。影院给出相应合适的排片，大家的观影多方向多类型，丰富的观影体验才能培养出更大的市场。因为，好的东西就像片子里的麦种，需要有人愿意出力扶着，才有机会更茁壮成长。 01:15 你喜欢纪录片，还是充满设计感的戏剧冲突？ 05:13 农村底层家庭，人与人之间纯粹的爱，令观众动容，是苦难中的一点光； 08:30 精雕细琢的戏剧矛盾，也引发了主持人跟嘉宾之间的争议？ 11:45 海清奉献了影后级别的亮眼表演，跟朴实自然的素人演员相映成趣； 16:00 李睿珺导演的作品日趋成熟，有了资本、明星加入之后，仍旧坚持把目光与爱，放在家乡最熟悉的那片土地，非常难得； 23:05 “艺联”模式对文艺片是否有效？内地电影市场如何才能做到百花齐放？ 26:05 如何重新定义“文艺片”？如何让文艺片在黄金场次拿下更多的排片？ 31:25 在影展拿奖，对文艺片的票房帮助大吗？剧本的质量，决定了口碑的转化率。 35:35 国产小成本电影“以小博大”的票房奇迹，可望复制。

这是一部我们期待了好多好多年的港产电影，从拍摄、剪辑到最终上映，在变幻莫测的大时代，《七人乐队》也经历了很多不同的变化。我们在杜琪峯、许鞍华、徐克、洪金宝、袁和平、谭家明以及已故导演林岭东各具风格的镜头下，读懂了他们老而弥坚的极致温柔，还有导演们对香港这城市最坚定不移的深爱。 01:00 《七人乐队》，你最爱哪一部短片？ 04:00 洪金宝《练功》：台下十年功，请珍惜当下。 07:35 许鞍华《校长》：纵使昙花一现，吴镇宇也看见了马赛的美丽。 17:20 谭家明《别夜》：竭斯底里的青春，爱，有时很自私。 25:30 袁和平《回归》：徘徊在去留之间，元华的世代共融。 31:25 杜琪峯《遍地黄金》：一步登天，一念天堂，一念地狱。 36:45 林岭东《迷路》：故地日新月异，任达华仍能温柔地找到回家的路。 45:30 徐克《深度对话》：你看我看你看我，谁是医生谁是病人？

作为“新南派导演”系列专题的重磅头炮，《喜羊羊与大灰狼》《开心超人》总导演黄伟明先生，带着他正在院线公映的大电影《开心超人之英雄的心》，接受了《八点三戏院见》的独家专访。我们跟这位业内知名的“喜羊羊之父”，聊到了很多他在其他访问里从没说过的秘闻趣事：喜羊羊的起点，竟然在广州市中山六路？动漫的创作灵感，原来是周星驰、粤语情景喜剧跟Hip-Hop？从广州出发、在全国发扬光大，黄伟明无愧为“新南派导演”之光。 时间线： 01:00 “喜羊羊之父”黄伟明，居然长得很像“灰太狼”？ 03:17 《开心超人之英雄的心》大电影，七年磨一剑！ 06:00 鸟山明作品，周星驰电影对动漫创作的影响。 08:30 从2D到3D，创造跨越不同世代、全年龄段的大IP。 11:53 喜羊羊跟“港乐”的缘分，居然还跟歌神张学友有关…… 13:30 最开始的创作起源，居然是本地电视台的粤语情景喜剧！ 18:12 作为平凡人，什么才是我们的“超能力”？ 23:21 混在观众群里偷偷看片的导演，get到什么有趣的点？ 30:15 喜羊羊最初的出发点，竟然是广州市的中山六路？ 32:40 跟喜羊羊八竿子打不着的Hip-Hop，居然是导演的最爱？ 34:12 喜羊羊与开心超人系列，从广州出发、在全国发扬光大，黄伟明无愧为“新南派导演”之光。

藉着《神探大战》热映的势头，这期《八点三戏院见》特别版，王击凡、Alfred特意找来影片监制朱淑仪女士，做了一个深度的半小时专访。多年来一直都跟杜琪峰、韦家辉两位大导演合作无间的朱淑仪，会透过这个访问告诉你：二刷《神探大战》时，到底有哪些不容忽视的小细节需要注意？李俊VS方礼信的镜像式结局，是否有不同的解读？在深水埗天桥底写字的刘青云，是在向“九龙皇帝”曾灶财致敬吗？与前辈刘青云对戏时旗鼓相当的林峯，亲身上阵挑战高难度动作戏的阿Sa蔡卓妍，还有银河班底的老搭档“小龙女”李若彤，监制对这些演员的表现有何评价？ 内容时间线： 00:45 《神探大战》仍在热映！电影票房坚挺，因为剧情复杂，很多影迷开始二刷、三刷甚至N刷，对于这些重复进场观影的观众，监制朱淑仪Elaine给出了这些观影贴士…… 03:20 每一天我们身边总是会发生很多不同的事，背后也各有原因，其实每一个人都可以是“神探”。朱淑仪说，《神探大战》会是你在多年后重看、仍会产生全新感受的“历久常新”式好戏。 03:55 刘青云在天桥底写字这一个特别的场景，是在向“九龙皇帝”曾灶财致敬吗？ 07:00 韦家辉时隔多年后再次Solo执导个人电影作品，跟以往相比，有哪些新的进步跟不一样的变化？ 08:50 从监制的工作角度，Elaine看到了一个她“从未见过”的韦家辉导演——不放过后期工作的每一个细节，处处力求完美，精益求精。 13:20 影片里有不少特殊的场口设计，一个事事靠谱的制作团队，是拍摄类似“庙街大战”这样的大场面重头戏的完美保证。 16:20 演员无替身亲自上阵，拍摄庙街“扔人下楼”戏份，武术及动作团队的专业精神也令人印象深刻。 19:30 刘青云的神级演技备受赞美：这么高端的表演，哪能是我们30元一张票就能看到的？刘青云提前锁定来年各大奖项的影帝宝座。 21:10 像林峯、蔡卓妍这样的中生代演员，或是何珮瑜、陈家乐、汤怡等新生代艺人，导演及监制是如何调教他们，迅速进入到韦家辉“戏味十足”的拍摄状态？ 22:45 林峯本身已经是一位有经验、有作品、发挥稳定的优秀演员，只需要有好的剧本跟角色，他就会迅速进入到创作状态当中。 23:55 阿Sa蔡卓妍近年也在不断地挑战自己，除了演技更上一层楼，在戏里也挑战恶劣环境，亲身上阵拍摄高难度动作戏份，十分难能可贵。 26:55 众多新生代演员与所有人一起，塑造了群戏的化学效果，这也是角色情节之间的连锁反应，是一个完美的整体， 28:20 过去多次银河映像班底合作的“小龙女”李若彤，这次与韦家辉再续前缘，监制对“姑姑”本次的表现有何评价？ 30:40 如何看待引起热议的“镜像”开放式结尾？李俊跟方礼信这两个“双雄”式的电影角色，他们之前的关系又是什么？ 31:50 导演为观众留出了一个极具想象空间的多元结局，每个观众的角度不同，看到的结论自然不一样。李俊到底孰正孰邪？看您自己。

暑期开档影片《神探大战》，让我们看见了藏在每个人心中的那只怪物。导演韦家辉，作为港片里几乎是“最残忍”的电影作者，也延续了“掟人落楼”这样的《大时代》神剧表达。 这一期的《八点三戏院见》，王击凡、Alfred找来影圈资深从业者光头佬，跟你聊一聊《神探大战》，以及近几年的港产大片。导演们都把时代的集体情绪转化为作品，再次重回“作者导演”的道路，到底是昙花一现，还是港片回春？ 具体请戳： 00:25 如何看待在《神探大战》片中，刘青云说的那只“怪物”的各种隐喻？ 05:35 从新闻资料和不同版本的对比，《神探大战》历时四年的拍摄期间，前后到底经历了哪些改动与调整？ 07:00 “银河映像”元素糅合而成“时代奇迹”，没有杜琪峰的韦家辉，Solo执导《神探大战》是进一步的风格化，还是会有失控的隐藏风险？ 12:40 为什么说韦家辉在香港导演里，是最“残忍”的作者？ 16:55 内地没有电影分级制，如何引导青少年观影本片？ 18:50 “冤案二代”与陈仪之子代表的年轻世代，应该如何打破现状困局，走出自己的路？ 20:20 韦家辉为电影设置了“开放性结局”，刘青云在镜子里看到了穿黄雨衣的林峯，恍如看见另一个自己。孰正孰邪，你会选择相信哪一个方向的结局？ 23:50 从阿Sa蔡卓妍、李若彤等女艺人的表演中，看待银河映像系列作品的女性力量崛起。 25:50 出演大反派的林峯表现相当惊喜，演技也在线，必须为峯少自《寻秦记》以来的各种好演出正名！ 28:18 《神探大战》里的关口大战，是发生在落马洲、深圳湾、还是皇岗？（顺道怀念一下三年前还能通关的东方之珠） 29:43 近年的港片纷纷回归到黄金年代的细致质感，在表达上也相当饱满，到底只是昙花一现，还是大师功力回归？ 33:13 黄子华、开心麻花、猪哥亮……每个本土地域市场的票房冠军，可能只是本土文化的情绪共鸣宣泄？ 35:28 《金都》《沦落人》《浊水漂流》……近年的香港电影，涌现了一批备受关注的新导演、新作品，与以往的风格截然不同，但也是港片新的方向与气象。 38:42 再次推荐大家，一定要到影院买票观看本期的推荐佳作：《神探大战》。

《八点三戏院见》第零期beta集试播啦！本期我们邀来播客“阿辉冰室”主理人、资深电影记者鲁雪婷，大聊特聊杜琪峰、许鞍华导演的采访秘闻，推荐《神探大战》《七人乐队》等年度期待大戏，更深情表白电影媒体人从纸媒、门户网站、公众号到播客等不同载体一路走来的心路历程，影迷朋友万勿错过！ 00:00：开场白：主持@王击凡（媒体人）、@Alfred很头疼（院线投资者），本期嘉宾@鲁雪婷抢包山（电影播客“阿辉冰室”主理人） 01:40 我们的电影播客，为什么会叫“八点三戏院见”？ 02:40 电影记者经历的传统纸媒和门户网站，有何不同？ 06:40 采访艺人是展现他/她“生而为人”的部分，采访幕后创作者则是聊创作本身 08:30 大爱杜琪峰！银河映像20周年采访的奇遇 11:50 爱电影，爱影院！许鞍华拿终身成就奖时说，电影院万岁 15:55 《七人乐队》的港式情怀，林岭东导演对这城市的热爱 22:35 《神探大战》太燃了，韦家辉宝刀未老 27:25 我们爱许鞍华，许鞍华爱电影！能采访许鞍华真是太幸福了 31:05 影片主创跑院线路演，太累了！路演对制片、发行、影院、观众又分别意味着什么？ 39:50 在“泥沙俱下”的当代舆论场，电影媒体人应如何对待创作与受众？ 42:40 爱许鞍华的《第一炉香》，但创作者应该狠心一点（包括应该硬起心肠换演员？？） 44:50 为什么外国会有头发花白、还在坚持做电影记者的人？张艺谋导演在戛纳影展的感慨…… 47:25 艺人、导演等电影创作者，都需要一个了解自己，能跟随创作共同成长的媒体 50:10 许志安不值一提？关锦鹏导演待上映作品《八个女人一台戏》的神奇“预言” 52:40 穿梭在纸媒、门户网站、公号、播客的电影媒体人，载浮载沉，不忘初衷！ 56:05 结尾金句：杜Sir说，做电影，要“硬净”！