我们大约的确迎来了宫崎骏的最后一部长片。 晦涩的隐喻、跳跃的情节以及强烈的自传色彩，《你想活出怎样的人生》具备了封笔之作的一切特征。与宫崎骏其他作品相比，这部独特的影片在叙事中存在一些朦胧暧昧的部分，有一定的观影门槛。本期节目二位主播结合宫崎骏的人生和创作经历，尝试从不同的角度来解读这部电影：舅公的城堡象征着什么？苍鹭、鹈鹕和鹦鹉又代表着谁？除了反战外影片还有什么含义？ 宫崎骏并不是去年唯一走入生涯尾声的导演。同样萌生退意后又自我返聘的还有马丁·斯科塞斯。二人的作品里都表达了对未来的担忧（马丁的担忧更集中于电影业）。从二位的表达方法来看，《花月杀手》对未来的美好设想在于回复往日荣光，而宫崎则抛下了一部分最为观众熟知的自己，大胆采用新的手法进行表达，试图迎合新世代的创作潮流。二人的作品或许没有可比性，但可以看出，宫崎骏的担忧似乎更为急切。 其实，他的担忧或属多余。宫崎骏已做得足够好。如齐泽克所说：“我们不仅逃避现实，我们还逃进现实来否认幻想的无力。”齐泽克可能有他的道理，但就像那不愿意妥协的红猪一样，逃进幻想可以是我们自己做出的坚定选择，而宫崎骏创造的幻想世界，正是我们可以逃往的绝佳目的地。 在本期节目中可以听到： 1、《你想活出怎样的人生》究竟讲了什么？片中各种意象可以怎样解读？ 2、宫崎骏动画创作生涯的简单回顾。 3、主播对宫崎骏退休之后吉卜力前景的展望。我们能不能拥有下一个宫崎骏？ 本期主播：yorick aoyu 本期ed： [ひこうき雲 ] —— 松任谷由実

本期标题虽然有争议，但是： aoyu一直想聊聊女性主义电影，这次春节档给了他一个机会。抛开营销不谈（我们还是谈了），贾玲导演的《热辣滚烫》的表现让人感到眼前一亮。无论是影片情感的推进层次，还是镜头语言的表现，都可以看到导演的投入与构思，而不仅仅是在健身的物理层面上下了功夫。尽管《热辣滚烫》在影片节奏等方面还存在着一些问题，但这些问题并不能阻碍它成为一部成功的商业作品。 作为翻拍作品，《热辣滚烫》和原作《百元之恋》分享了内核——女性在拳击中找回失去的主体性。拳击格斗和女性题材影片结合在一起，尤其在当下的语言环境下，其实是具有一定象征意义的。二位主播也搜罗了几部女性格斗题材电影，看看在这种象征意义下，影片中的女性如何建立起自己的主体性，打出自己的路；这类题材的影片与其他女性主义影片又有什么异同。 在本期节目中可以听到： 1、二位主播如何评价《热辣滚烫》，影片中哪些内容让我们眼前一亮 2、《热辣滚烫》与《百元之恋》有什么异同？什么原因导致了这些不同？ 3、与其他女性题材的影片相比，格斗中的女性有什么闪光点？ 本期主播：yorick aoyu 本期ed：[Battle Born］—— The Killers

“你们就找吧，可着全世界地找，还找得着仨月一更的播客吗？” 但我们回来啦，这期主播们想聊聊老舍。 不论是《茶馆》《四世同堂》这种经典，还是上学时课本里收录的精巧散文，大家对老舍的作品应该并不陌生。而二位主播身为散装北京人，对老舍的文字又多了分亲近。谈起他似乎就像谈起时不常打招呼的街坊大爷。但深入了解之后，我们发现老舍和他的作品比我们印象中更加复杂，和同时代的其他作家相比显得更加独特。他出身于没落旗人家庭，底层生活让他更关注小人物的命运。作为早期版本的胡同孩子，他充满感情的记录下北京当时的城市风貌。留洋务工的经历又给他提供了不同的视角。民族、社会和个人的议题在老舍的作品里糅杂在一起。这期节目二位主播就以老舍在伦敦的生活作为切入点，和大家聊聊在幽默的文字背后，老舍的作品里还有哪些值得探讨的要素。 在本期节目中可以听到： 1、《二马》是在什么背景下创作的？老舍的留洋生活给他的作品带来了什么影响？ 2、老舍满族旗人的出身对他的创作有什么独特影响？ 3、老舍的作品里有哪些现代主义的元素？和同时代的作家相比，他有哪些独特之处 祝大家新年快乐！ 注：本期节目中提到的一二·九运动发生于1935年，特此更正 本期主播：yorick aoyu 本期ed：[丑末寅初]——骆玉笙

四年前，乐夏第一季上线时，不少摇滚乐迷心里应该都会有这样的期待：乐队的夏天已经来了，中国摇滚的春天还会远吗？然而四年后答案已不言自明，摇滚似乎从未与我们的生活真正接近过。 和本节目第7期中讨论过的脱口秀一样，摇滚乐在中国作为相对小众的文化形式，借助综艺节目这一形式进行推广宣传，看上去是走上了一条快车道。三季乐夏节目可以说是水准之上的音乐消费品，但在收看时某些观众（aoyu）还是多少会觉得别扭，怀抱一种尴尬和割裂感。这种尴尬和割裂来自哪里？摇滚加综艺是否先天不足？如果是，究竟是综艺不行还是摇滚不行，又或者是某些吹毛求疵的观众（aoyu）不行？主播们结合摇滚乐在国内外的发展轨迹、“传统摇滚”在流行乐坛逐渐式微的现状，想要找出作为乐迷，我们能如何支持国摇的发展。 在本期节目中大家可以听到： 1、 乐夏为摇滚乐在中国的发展带来了什么？主播们对这个节目有什么看法？ 2、 主播锐评论“摇滚精神”。 3、 作为乐迷我们应该如何支持国摇？在AI推送的便利轰炸下普通乐迷听歌时有没有别的选项？ 最后二位主播各自奉献出五张心爱的专辑和大家分享： aoyu： [American Idiot] —— Green Day [Blink-182] —— Blink-182 [Bloodflowers] —— The Cure [Mellon Collie And The Infinite Sadness] —— The Smashing Pumpkins [Weight] —— Rollins Band yorick： [Kid A] —— Radiohead [Sreamadelica] —— Primal Scream [Burning From Inside] —— Bauhaus [In The Court Of The Crimson King] —— King Crimson [1984] —— P. K. 14 本期主播：yorick aoyu 本期ed：[我不想模仿你] —— 新裤子

晚上加班间隙，你需要一杯咖啡提供一些勇气来面对接下来的4、5个小时，同行的同事问你毕业几年了并旁敲侧击你的薪资，在发现远低于他们的预期后，充满同情的鼓励你：“没事，你还年轻。”此刻你想到多年前手握学位毕业证，对未来无限憧憬的自己，是否有些唏嘘？ 以上画面纯属主播一号个人经验。但相信自从脱掉长衫这个说法诞生以来，孔乙己落魄知识分子的形象或多或少都在大伙眼前出现过。本期节目二位主播充分迎合当代青年的焦虑心理，从长衫是什么，脱不脱，脱了的优势与弊端和凭什么脱等几个角度，向大家展示打工人甚至无工可打人的内心矛盾，孔乙己或许离我们并不遥远。伍尔夫说：money dignifies what is frivolous if unpaid for. 汤师爷也说“挣钱嘛，不寒掺”，那么长衫是不是真的能被金钱所取代？ 节目最后二位主播还对未来进行了一番展望。随着ai技术的逐渐成熟，知识本身可能会进入一个新的阶段，传统所谓知识分子对于知识的垄断或许会消失。未来会不会形成一个由genius bar工作人员负责维护的世界也不好说。但这种不确定性或许会伴随我们很长一段时间。 本期节目中可以听到： 1、 长衫是什么？它具有什么象征意义？ 2、 脱掉长衫意味着什么？有哪些优缺点？不脱行不行？ 3、 二位主播对ai时代后知识的性质和功能的展望。 本期主播：yorick aoyu 本期ed：【where is my mind？】—— Pixies

本期节目我们继续上一期的话题，从同辈群体、梦想与未来、歧途和导师这几个主题出发，以《蜘蛛侠：纵横宇宙》为线索，分析和比较不同文化背景下青少年在影视作品中的形象。青春有没有一个标准的模样？它究竟是《周末夜狂热》中洋溢的躁动，还是《哪咤闹海》里掷地有声的反抗，又或者是《四百下》最后小安托万眼前那片大海象征着的迷茫，二位主播最后探讨了青春片甚至青春本身的意义。 当然，除了平行宇宙，线性时间轴上的比较机会二位主播也不会放过。去年三蛛同框的盛况历历在目，再加上迈尔斯，四任蜘蛛侠各有千秋。从托比马奎尔穿上蜘蛛侠战衣那刻到如今，二十多年的时间已经过去，friendly neighborhood在大家心中的意义可能也发生了一些变化，新生代观众们心中对于青少年英雄固有期盼的改变可能是这种变化的原因之一。因此，节目结尾二位主播锐评历任蜘蛛侠，看看社媒时代究竟对小蜘蛛做了什么。（最终观点只局限在角色本身，二位主播对历任蜘蛛侠演员没有意见，角色行为请勿下降到演员） 最后，为了拯救令人发指的数据，二位主播经研究后决定，本期节目开展一次抽奖活动！奖品为企鹅图书出版的小黑书专辑中的两册：《虎！虎！》威廉·布莱克著， 《一个人需要许多土地吗？》列夫·托尔斯泰著。中奖名额为两个。 参与方法很简单，在节目评论区留言或朋友圈转发本期节目链接均可，转发评论后截图私信主播，最后采取群抽奖的方式。由此甚至诞生了本节目的第一个听友群，二位主播已经做好被攻击的准备。 欢迎大家积极参与！！ 本期主播：yorick aoyu 本期ed：【my generation】—— The Who

古语云：“With more spideys, come more tragic cops. ” 在近期大热的新片《蜘蛛侠：纵横宇宙》中，最具张力的情节矛盾之一是在了解到不幸会降临到每位蜘蛛侠各自宇宙中的警队队长，即两位主角——迈尔斯和格温——各自的父亲后，二人必须要做出抉择。是为了多元宇宙的平稳运行而不做干涉，还是从人类的基本情感出发改写时间线，进而对抗整个蜘蛛侠组织。两个青少年做出的选择不难预料：反抗。 反抗似乎是青少年的特权，而《蜘蛛侠：纵横宇宙》在超英片的面罩之下则是一部从反抗出发探讨了冲动、迷惘、懵懂却也充满能量的青春的电影。在反映青少年生活的青春片中，通过反抗成为自己似乎是永恒不变的主题，无论是新浪潮旗手特吕弗在《四百击》中塑造的安托万，还是我国79年动画《哪吒闹海》中的哪吒。在东西方影像中都不乏各种性格迥异、背景不同，却奋力探求自我的青少年形象。本期节目二位主播将同大家一起，穿梭于各部青春片的平行宇宙，通过对不同国家，不同文化镜头下在影片中的青春与青少年进行对比分析，回顾这段独特的人生一站。 当然，青少年处于人生快速成长的阶段，除了企图通过反叛行为在成人世界中确定自己的坐标，他们还面临各种各样的问题与挑战，二位主播归纳了一些青春片主要涉及的主题，包括家庭，性觉醒，同辈群体，梦想与理想，踏上歧途，导师对青少年的影响等，从不同角度进入，看看电影是如何用这些线索编织不同色彩的青春。（由于篇幅的限制，一些主题我们将留到下起节目中进行讨论。） 在本期节目中可以听到： 1、《蜘蛛侠：纵横宇宙》讲了怎样的一个故事，两位主角作为青少年英雄，他们做出的抉择意味着什么？ 2、二位主播对各国青春片中青少年形象的梳理和分析 3、二位主播对青春片中主要元素的提炼和阐释 本期主播：yorick aoyu 本期ed：【teenagers】—— My Chemical Romance

笑是情感的自然流露，其本身含义简单明了，但在不同语境中，笑有完全不同的意义。以引人发笑为职业的喜剧演员们，其主要职责就是在各种条件之下制造笑料。但玩笑之后，对玩笑的解读、阐释、传播，乃至对可笑本身的定义则完全不由演员们掌控。这是一场演员、观众、文化等因素之间的角力。角力的后果，无论好坏则由演员自身背负。 由这次House事件引爆了一连串关于单口喜剧的争议。单口发扬于美国，一个印象中演员获得掌声的机会远大于所承担风险的地方。然而事实果真如此吗？实际上，在单口的发展过程中，不少人都顶着“枪林弹雨”或口诛笔伐，探索这种艺术形式的边界，逐渐为现在的光鲜奠定了基础。而这种探索是出于喜剧艺术发展的内在需要还是表演者个人的叛逆行为，我们先搁置一边。不可否认，正是这些博人关注的表演为单口喜剧在美国创造了广大的受众群体。 说回国内脱口秀，这次事件看似是单个演员触及禁区导致的行业灾难，但作为舶来品，脱口秀行业在国内结构上本身就不稳定，近几年的飞速发展并不代表背后有着广大坚实的观众群体，泡沫破灭甚至可以说是一种必然。 本期节目二位主播再次紧蹭热点，加急录制，和大家一起回顾单口喜剧的发展历史，比较国内国外单口喜剧行业不同的发展路径，分析这次脱口秀行业翻车的深层原因。 在本期节目中可以听到以下内容： 1. 美国单口喜剧的发展历史 单口喜剧是何时 怎样成为一门“冒犯的艺术” 2. 我国脱口秀行业的现状 这次行业灾难背后的深层原因 3. 对于单口喜剧未来的展望与看法 本期主播：yorick aoyu 本期ed：【不万能的喜剧】——万能青年旅店

不唠闲嗑，本次二位主播将进入一个十分严肃的新领域，二次元文化。 在近期的影院复苏潮中，我们迎来了新海诚阔别三年的新作，唤醒80-90世代DNA的灌篮高手大电影，和引爆柯南CP党争的剧场版。一时间二次元浓度像柳絮一样迅速攀升，一片勃勃生机万物竞发的景象。但就如摇滚live的后排总有几个抱着胳膊一脸平静的摇滚老炮，对新生代满脸“过来人”的高深不屑一样，在二次元的阵营内部，分化早已完成，站在顶点的一小撮Old Taku带着哂笑俯瞰众生。 有网友们将这些发出笑声的人称为二次元婆罗门。他们沐浴在日漫90年代的荣光中，用各色科幻、机战和政隐的老番在不经意间中标榜着自己的审美。本期节目我们就从这个群体出发，站在他们的身旁与对面，聊聊二次元这些年来的发展以及它如何成为我们世代的一根重要线索。 在本期节目中可以听到以下话题： 1.什么是二次元婆罗门？如何修炼成为二次元婆罗门？ 2.二次元各种门类近几年又有哪些优秀作品？修炼成二次元婆罗门是否真的有必要？ 3.最近大家有没有追不动新番的感觉？什么原因导致了这一现象？婆罗门们的观点是不是也有可取之处？ 4.听上去不靠谱的下期节目预告 本期ed：【四季ノ呗] — MINMI 本期主播：yorick aoyu

不久前结束的奥斯卡颁奖礼上，杨紫琼和她主演的《瞬息全宇宙》成为最大赢家，华裔乃至亚裔电影工作者在好莱坞取得了前所未有的突破，社媒上洋溢着对她们的祝贺和赞许。 但这份祝贺和赞许之情似乎消散得比我们想象中快了一些。不知从什么时候开始，奥斯卡在观众们，尤其是中国观众们心目中，不再占据以往影届风向标的地位。近几年的奥斯卡颁奖典礼，除了《la la land》和《月光男孩》的乌龙事件，以及去年威尔史密斯惊世骇俗的one punch，令人印象深刻的场面确实屈指可数。大家每年关于奥斯卡的讨论也变得敷衍，往往三言两语就将这个话题搁置在一边。此外，学院灵活的奖项评选标准让人捉摸不透，政治正确元素在获奖影片中占比过多等因素也成为奥斯卡受到质疑的原因。 本期节目二位主播继续坚定蹭热度方针不动摇，以本届奥斯卡作为切入点，就近年来学院引发的争议展开讨论，看看奥斯卡是不是变得越发无聊了，以及如果前面命题成立，是什么原因导致了这一现象。 在本期节目中可以听到以下话题： 1 瞬息全宇宙和杨紫琼的获奖有什么意义，能否改善多年来奋斗在行业边缘的华裔及亚裔创作者的工作环境 2 政治正确是否真的裹挟了学院评奖的标准，它对电影行业又有哪些正面或负面的影响 3 盘点近年来奥斯卡争议较大的获奖作品 学院的评奖标准到底是什么 4 大家为什么越来越不关心奥斯卡了 【本期主播】：yorick aoyu 【本期ED】: Hollywood - Lana Del Rey

给文学以科幻，还是给科幻以文学，这是个问题。 随着《流浪地球2》的上映和《三体》剧集的播出，刘慈欣，作为中国科幻的代表人物，又一次成为大家关注的焦点。本期节目二位主播秉持着谁火蹭谁的节目宗旨，发扬了讲话不负责任的节目精神，以文笔作为出发点，结合大刘的创作背景，对他的创作内容、创作风格和创作心理展开探讨。借此契机，主播们还就自己对科幻文学的理解进行了交流，并小小地展望了一下中国科幻的未来。 这期节目中部分观点不乏拷打大刘的主观意愿（主要是主播一号），纯属个人意见，如有雷同，请点订阅。 最后还有一个问题：仿生人庄颜会喜欢NFT蒙娜丽莎吗？

AUV！咱老儿百儿京儿每天晚上睡前就这一出儿！ 热得了牛奶，备好了褪黑素，掏出app把练贫公社的节目那么一听，睡得那叫一个香，那叫一个地道！ 本期节目二位主播化身战地记者，勇赴前线为大家带来老百京抽象地道战的激烈战况，并回溯抽象文化源头，聊聊抽象文化的发展、分支和其爆火背后的原因。主播们邀请诸位一同笑看我们日益抽象的文化与生活本身。 祝听众朋友们元宵节快乐！

祝大家新年快乐！ 省流：希望大家新的一年多多收听我们的节目 拜托了！

本期节目我们继续聚焦韩国影坛，从忠武路众多精兵强将中，拉出几位具有代表性的演员和导演，分享自己观影后对他们作品的理解与感受。 影人的挑选工作是两位主播在地铁上完成的，比较随性，挂一漏万。大家如果有更为感兴趣的导演和演员，或者对节目中的观点有意见和补充，欢迎到评论区讨论，主播不保证不具攻击性。 目前春节档已经增加到了7部国产片，可谓饱和式上映，主播二号十分期待《无名》。预祝今年的国产电影能够过个好年。 本期节目中主要提及的作品片单： 朴赞郁导演：[分手的决心] [亲切的金子] [老男孩] [共同警备区] 奉俊昊导演: [杀人回忆] [汉江怪物] [雪国列车] [寄生虫] 李沧东导演：[密阳] [薄荷糖] [诗] [燃烧] 其他导演： [特工] [南山的部长们] [1987] [狩猎] [兹山鱼谱]

首期节目让我们东望韩国，浅聊一下邻国勃勃生机的电影产业，分享自己的观影心得和对韩影的亿点看法。本期副标题与内容无关，禁止联想。 （第一期节目两位主播有些紧张，尤其是主播一号，出现了一些失误，包括音频里的杂音来自主播年久失修的椅子，请听众朋友们多多担待，也请大家相信这个节目会好起来的）