有人说，不读纳兰容若和仓央嘉措，不是真正的读诗人。 纳兰容若的笔，太真。 从富贵锦绣，到失意落魄；从琴瑟和鸣，到阴阳两隔，字字句句见真心。 仓央嘉措的情，太痴。 从高高在上的活佛，到客死他乡的囚犯，生生死死是情痴。 他们有着不同的命运，怀揣着同一种极致的深情，在一生的寻觅与伤怀中，留给我们一篇篇绝世诗文。 当他们相遇，初见，便惊艳了一生。 仓央嘉措说： 但曾相见不相知，相见何如不见时。 安得与君相决绝，免教生死作相思。 纳兰容若说： 人生若只如初见，何事秋风悲画扇。 等闲变却故人心，却道故人心易变。 人生若只是初见，一切美好都不会遗失。 很多时候，初见，惊艳。 蓦然回首，却已是物是人非，沧海桑田。

在她的葬礼上，导演是枝裕和说：“电影（《小偷家族》）已经制作完成，并于6月8日上映。在这个时候，或许在希林女士的心里已经将和我的关系终止了。当您挽着我的手拄着拐杖登上台阶将要告别时，您对我说：‘忘记我这个老太太吧，请将您的时间留给年轻人。我们就不要再见了。’”对于死亡，树木希林早就做好了准备，她曾在文章中写道：“为自己的事情善后，这是作为成年人的责任。我非常庆幸自己能生活在可以感受到死亡的现实中。我要让自己在任何时候死亡都不会有遗憾。”

这是法国大文豪加缪，在26岁时写下的作品。一出版就震彻整个文坛，后来也一举奠定了他诺奖得主的地位！这部小说，仅是开头就被誉为文学史上的神来之笔——“今天，妈妈死了。也许是在昨天，我搞不清。”16个字，便营造出了一种身为局外人的现实抽离感。主人公默尔索不仅对丧母没有表现出伤痛，而且还将他对世界的漠不关心，贯彻到了生活的方方面面。拒绝向女友表达爱意、回绝上司派的美差……即使因为失手杀人而站在法庭上，默尔索依然拒绝忏悔、放弃上诉，直到被处以死刑。因为在作者加缪看来，这世界表面上秩序井然，实际上却充斥着无意义的荒诞。要么投入其中，成为麻木的社会机器零件，要么像默尔索一样，坚守自我，却成为与世界格格不入的局外人。

你一定听过李健的那首歌，《当你老了》，歌词正是出自爱尔兰诗人叶芝的诗。然而这首诗的背后，却是一个痴情、悲伤、疯狂的一生备胎的悲情故事。这首诗的写作充满求而不得的爱情的悲伤，叶芝最有名的就是追了他的女神茅德冈一辈子，被拒绝了一辈子，老了老了跟茅德冈的女儿伊莎贝拉求婚，被拒；即使跟别人结了婚，在去世前几个月，依然心心念念约茅德冈喝茶，被拒。简直就是悲剧。茅德冈拒绝叶芝的理由是，“他是个女人一样的男子。”而茅德冈是个女革命家，嫁了个军官。《当你老了》、《他希望得到天堂中的锦绣》、《白鸟》、《和解》、《反对无价值的称赞》……都是叶芝为茅德•冈写下的名篇，记录了那些时而欢欣，时而苦楚，时而癫狂的单恋瞬间。

即便不了解当代艺术的人，也一定看过草间弥生和她富有视觉冲击力的作品。草间弥生每次出现，必然掀起新一波的热潮。标志性的图案为何能久看不厌，我想或许源于她作品中所展现出的生命力——无限延伸，向上生长的生命力。 白色“无限网”：在单色的背景下，无限重复的点状图案，让我感知到一种情绪和张力。单色背景像人生，重复的点状是生活中的无数片段，远观相似又模糊，近看有着不同的厚度与质感。画卷也像浩瀚宇宙，每个生命体都是一粟，但放大每一粒尘，又能感受到不同的呼吸。 如果你了解草间弥生的故事，你一定知道她的童年并不开心，但她无论在何种境遇下，都保持着蓬勃的生命力，追求本真与快乐。 她为观者创造的瑰丽奇幻的世界，其实是她视听幻觉的一种呈现，也是她对回归本源的向往，对无限永恒的诠释。 这就是草间弥生和她作品的价值与意义。 你是波点控和LV收藏者吗？ 来吧，羊叔为你读一段，草间弥生，《无限的网》。

每当有我们敬仰的人离开，即便离我们很遥远，也难免会有一种无法自抑的难过。这或许是因为，我们寄托在他身上的某一部分，精神的、信仰的，将随着他的离开一起消失。

直面过死亡的北野武，从破坏者蜕变成了一个建设者。他关心国事和民生，直言不讳地揭露社会黑暗的真相；他教育家长不要再给孩子们灌输美梦，应该直面真实的人生；他希望每个人都能有不同的想法，保有自己的感受，用自己的脑袋想事情；他期望金钱不能是衡量人的价值的唯一尺度，这个时代贫乏无趣的快餐文化能够不再苟延残喘。

泰戈尔是第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人， 这本《飞鸟集》是他享誉全球的诗歌集。这本书语调活泼可爱， 总是不由自主地跟着作者走进无忧无虑的童年世界。 325首清秀的小诗将自然界的一切拟人化—— 落日、残阳、晨雾、宿雨也都各自闪耀着人性的光辉，生动而浪漫。 合上书，细心体会每一个字、每一个微妙的瞬间， 它都有种净化心灵的魔力，让我们能在这浮躁喧哗的世界中，感受到最淳朴的快乐。

1962年，在麦迪逊花园广场里，一群人举着酒杯。主持人拿着话筒：“总统阁下，接下来出场的是玛丽莲梦露。”整个晚会中，主持人重复了这句话很多次。但是每一次宣布她出场，都是一场恶作剧，聚光灯故意转到舞台外面，台上一片漆黑，让梦露登不了台。接下来，自然是一片哄笑。这种离谱的玩笑是在嘲讽：玛丽莲梦露总是迟到，这人靠不住。为了给肯尼迪总统唱生日快乐歌，玛丽莲·梦露练得太苦了。谁也不知道，为什么一句张口就来的歌曲，梦露却如此焦虑。终于，玩笑结束了。她穿着薄得快要透明的衣服走上台。人群如同《圣经》中的红海裂开一样，分成两半。梦露露出了招牌式的微笑，随后，甜软的音调飘了出来。唱完后，她原想给肯尼迪一吻，但人群立马簇拥上来，推着她快速下台，她淹没在人群里。周围开始有人品评她的表演，嘲笑她穿的衣服太过轻薄，给总统丢了面子。

杜拉斯的小说《广岛之恋》，是一个关于战争，美丽又悲壮的爱情故事。 日本广岛遭遇原子弹轰炸十年后，一个法国女人来到广岛拍摄一部有关世界和平的电影。结果，在此邂逅了一个日本男人…… 这段爱情，让她痛苦又纠葛，更让她回忆起深埋心底的往事。 要命的是，男女主都是已婚有家庭的人。但他们还是相爱了。 杜拉斯的文字总是这样，安排男女主相遇、相爱、然后将人生最难的那些问题和处境剖出来，摆在你面前，让你做抉择。

荒木经惟，提起他的摄影作品，很多人会自然而然地想起他惊世骇俗、离经叛道的色情写真集，一般人不免产生他是个会和每个合作的模特儿上床的色情狂的不良印象，他自己也嘻皮笑脸说，他可能会爱他拍过的每一个女人。 当我们看到这个老顽童与他的妻子合著的《东京日和》时，真的很难将里面的主角与荒木经惟联系在一起，那是一种充满新鲜奇诡的灵秀与平静。 《东京日和》三期过后，阳子患病离世。阳子的随笔，荒木经惟的追忆，如今看来，如同夫妻二人繁华落尽见真情的隔空心语，一次平行时空里的旅行。

故事开始于一个平凡的下午，我，正在阅读这本冼杞然写的小说《郑和》时，突然，一道强烈的光芒将我包围。当我重新睁开眼睛时，我发现我已经穿越到了明朝的初年，成为了郑和。 我清楚地记得我身处的这个时代，正是郑和下西洋的开始。我身处的这个时代是一个大航海时代的开始，我有着强烈的冲动和责任感去改写这个历史。

国漫《长安三万里》上映6天，票房超3亿，豆瓣评分8.2分，成为暑期档当之无愧的黑马。 美轮美奂的画面，把盛唐气象呈现得淋漓尽致，而片中吟咏的40多首唐诗，更是唤起了一代人的共同记忆。孩提时代读诗，读的是朗朗上口；成年之后读诗，品的是字字珠玑。个中况味“皆以阅历之浅深，为所得之短长”。还忆经年唐宋事，心头一点朱砂。这点心头朱砂，是影院里孩子们咿呀跟诵的诗句，也是我们今日方懂的仄短平长。 高适的祖上早已凋零，又在科考中名落孙山，终报国无门。李白四处拜谒显贵，但都没有受到举荐，同样壮怀难酬。青春已复过，白日忽相催。被岁月磋磨的两人，终有一天也要收起锋芒，感慨“青云之高不可攀”。人生最大的无奈，莫过于曾经梦想仗剑走天涯，如今却活成面目模糊的路人甲。“银鞍照白马，飒沓如流星”是我们小时候的心之所向，长大后的遥不可及。壮志满怀的抱负，被一日三餐的琐碎打败，直上青云的理想，终不敌摆在面前的车贷房贷。踏过鲜衣怒马的岁月，我们注定要在没有主角光环的日子里反复受锤。不过正如罗曼·罗兰所说：这世上唯一的英雄主义，是看透平凡的真相后依然热爱生活。

《让子弹飞》的原著小说！这是一本短篇集，电影只选取了其中的一篇，其他九篇的精彩程度，看完以后，已经想象到姜文选择改编哪篇时候的纠结了！这本书的作者马识途，曾经任过重要官职，所以可谓是把官场的里里外外都看了个遍。在他的这本短篇集里，既有不屑融入官场而被报复栽赃入狱的毕业生；也有官商一体，暗箱操作谋取利益的县长；更有抛弃妻女、飞黄腾达后，竟娶自己亲生女儿为妻的穷小子！每一个故事都能让你感觉离现实格外遥远但又近在咫尺！闲暇时间随便挑出一篇读，既能让你看的时候直拍大腿，还能让你看完后冷汗直流。

杜拉斯的《情人》，与其说是她与情人之间的爱恨纠葛，不如说是她关于自渡的一生。原生家庭带给她的阴影，让她用一生的时间寻求治愈。她寻找爱，渴望被爱，希望通过外在的力量弥补童年的伤痕。最后才发现，原来每个人的心结，只有自己才能解。