作为多代人的集体偶像，她是导演、演员、歌手、策展人。她的身份多到难以想象。“张艾嘉”这个名字，混合着坚强、温柔、魅力、创新、笃定这些复杂的特质，她从未在生活中停下脚步。此次作为青葱大师的张老师与我们分享交流，在这看似闲谈却充满智慧的谈话中，我们获得了属于自己的“心动"力量。从灵感和创造力的来源聊到女性影人的“造梦”旅程，分享了拍摄经验，从创作者角度出发聊了AI对电影行业的影响。 Show Notes： 04:35 在张艾嘉老师心里，有超越金城武的“存在”吗？ 07:06 参加喷嚏节目的录制：音频媒介与影视创作之间的区别是什么？ 11:39 演员不能看回放：“演员会执着于外表而失去自然状态。” 17:10 张艾嘉：第一次尝试做导演后，我又乖乖地做回演员了。 23:05 韩夏：“好的妻子母亲”和“成功的创作者”，二者不可兼得吗？ 28:40 对完美主义的反思：要在很多时候抛掉“完美”这件事，否则自己会先垮掉。 32:37 女性转变身份进入人生新阶段之后，难道就一定会丧失创作方面的冲劲吗？ 35:20 张艾嘉：不要让别人只认识你的面孔，要让别人认识你的作品。 40:59 竹子：作为创作者，可以创作一个和自己毫不相关的人吗？ 45:38 张艾嘉：创作时别重复痛苦，要用超然视角重构故事。 48:57 张老师也用AI吗？AI真的会替代创作者吗？ 51:17 张艾嘉坦言最怕：“身体跟不上脑子的无助感。” 53:16 人生就那么回事，你不需要被“意义”二字压倒。 中国电影导演协会CFDG携手香奈儿支持青葱计划，于2022年共同创办“成为导演之前”电影大师班及主题影展。双方以“代际沟通”为宗旨，以电影大师班和主题影展为载体，邀请导演、剧作、视觉、表演等创作领域的资深电影人和行业先锋，将电影艺术核心理念与技巧的阐释与分享，引导未来影像创作者的视觉思维与文本透视，为新生代电影人提供交流机会，激发更多创作可能，共同赋能中国电影的未来。 主播：邵竞竹、HHH韩夏 特别感谢 喷嚏 节目支持 本期节目由青葱计划与喷嚏特别合作 本期BGM：心动-（电影《心动》插曲）林晓培

这期节目我们试图通过不同代际导演的对话，找到一些成长路径的导航指南。一位是剁瓜切菜主播神交已久的老朋友，青葱计划发起人李少红导演！还有一位非常优秀的青年导演陈小雨，他执导的《乘船而去》在豆瓣拿下了8.1分的高分。我们追随两位导演的视角，从“青葱计划”的参与体验，聊到从影以来的创作经验，从对女性电影的看法，聊到私人观影史，酣畅淋漓。祝大家收听愉快！ Show Notes： 01:40 给大家介绍一下咱们的“青葱计划”吧！作为青年导演参与其中，有着怎样的创作体验呢？ 16:06 李少红导演的第一部电影《银蛇谋杀案》是如何诞生的？现今的青年导演又是如何开始创作的？ 26:42 聊聊陈小雨导演的代表作《乘船而去》：如何拍好一部家庭题材的作者电影？ 32:21 李少红导演谈《乘船而去》：女性化、女性的视角与女性间的关系 38:40 作为一个男性，陈小雨导演的女性化视角是从何而来的？ 44:25 李少红导演是如何在创作中逐渐摆脱传统男性视角的影响的呢？作为创作者如何不停发掘看待世界的新视角？ 50:48 《大明宫词》为何从母女关系入手展开历史故事？从《红粉》到国际妇女代表大会，再到以一种全新的方式去表现武则天的故事，李少红导演的女性意识也在不断地成长、成熟？ 58:58 听陈小雨导演解读《乘船而去》中的女性人物关系：家庭中心的女性与边缘的男性 1:08:06 乡情与家：陈小雨导演与李少红导演眼中的江南 1:16:10 聊聊与周迅老师及归亚蕾老师的合作经历：优秀的演员真是可遇不可求！ 1:27:23 李少红导演谈与演员的工作方式：导演是如何引导演员的？ 1:31:47 两位导演是如何看待如今大热的女性电影风潮？ 1:42:18 聊聊二位私人观影史吧：杨德昌、图斯库里卡、阿尔莫多瓦、阿涅斯·瓦尔达 中国电影导演协会CFDG携手香奈儿支持青葱计划，于2022年共同创办“成为导演之前”电影大师班及主题影展。双方以“代际沟通”为宗旨，以电影大师班和主题影展为载体，邀请导演、剧作、视觉、表演等创作领域的资深电影人和行业先锋，将电影艺术核心理念与技巧的阐释与分享，引导未来影像创作者的视觉思维与文本透视，为新生代电影人提供交流机会，激发更多创作可能，共同赋能中国电影的未来。 主播：Feifei沸沸 特别感谢 剁瓜切菜 节目支持 本期节目由青葱计划与剁瓜切菜特别合作 本期BGM：POiSON GiRL FRiEND - HARDLY EVER SMILE(without you)

本期节目我们与青葱大师戴锦华老师聊天，聊聊青年导演现状，聊聊关系和羁绊，也聊了孤独感。希望大家喜欢，收听愉快。 Show Notes： 01:14 好的，我们都对这个世界一无所知 06:52 故事，还是要诚恳地讲给别人听 11:17 自恋的状态下，就表达不了自恋了 13:56 年轻导演，可以狂点 18:10 四十大惑，五十天晴了 22:07 岁月不会自然赋予你智慧 27:09 那个年轻时收缩的、恐惧的、紧张的自我 33:45 当我们不再感觉到他人 39:07 建立关系，那么具体那么抽象 41:57 互联网时代的爱情 44:59 生命这本账，最终会被平掉 关于青葱计划“成为导演之前”： 中国电影导演协会携手香奈儿，支持青葱计划助力中国电影积蓄青年创作力量，并于2022年5月共同创办首届青葱计划电影大师班及主题影展。2024年9月，双方共同启动第九届青葱计划“成为导演之前——电影的现实与虚构”电影大师班及影展系列活动，聚焦电影创作在现实与虚构中的关系，助力中国电影和青年创作者。 本届青葱大师汇聚中国电影导演协会会长、著名导演、编剧、制片人贾樟柯，著名导演、编剧、制作人是枝裕和，著名导演、演员、编剧、制片人张艾嘉，电影学者、北京大学中文系教授导师戴锦华。同时，是枝裕和也是继著名演员蒂尔达•斯文顿（Tilda Swinton）之后的第二位青葱国际大师。 主播： 思文、袁袁 特别感谢 思文和败类 节目支持 本期BGM： 20 Years－The Civil Wars

本期音频出处：大内密谈 本期节目由大内密谈与青葱计划特别合作 青葱计划发起人李少红导演做客大内，展开了一场关于电影的讨论。说起自己的入行故事，和现在的很多年轻导演一样，李少红导演也面临着诸多问题与考验，女性导演加上行业新人的身份，职业生涯的前半段也一直处于摸索与尝试的阶段，在《银蛇谋杀案》、《血色清晨》等作品中也有所体现，这一时期的作品也多以公共视角为主。而《红粉》则是一次女性视角的尝试，也为导演接下来的创作奠定了基础。三人从“拍摄中的不同视角”这个话题展开，由此延展至如“新生代导演”“草根创作”等角度话题，欢声笑语中也有导演对电影行业深刻的洞察与思考。 Playlist： 01:13:37 江美琪 - 我多么羡慕你 Timeline: 00:01:58 李少红导演做客大内 00:03:30 关于青葱计划 00:09:13 电影行业的传承 00:15:05 李少红老师拍摄的第一部片子 00:28:20 从公共视角到女性视角的转变 00:40:49 什么是“女性电影” 00:56:25 电影监制科普 00:57:06 《三贵情史》拍摄幕后故事 01:01:29 少红导演眼中的新一代 01:08:32 对于草根创作少红导演怎么看 01:12:03 人生的最终愿望还是电影

本期音频出处：关雅荻·吾爱西尼马 本期节目是由关雅荻·吾爱西尼马与青葱计划联合策划制作。 与青葱大师曾念平对谈，从40年前的《红象》说起电影的运动影像思维，回忆摄影科技尚不发达的过去，不同胶片如何运用在影像拍摄中？胶片拍摄过程中如何对拍摄结果做标记？

本期音频出处：准风月谈 本期节目是由准风月谈与青葱计划联合策划制作。 1:16 2023年9月底，导演高临阳的电影处女作《再团圆》首次青葱计划影展上展映。这是青葱计划培养年轻导演的一次“成果”展示。 3:03 高临阳导演概述电影《再团圆》故事，一对半路夫妻的老人，一段陈年伤痕； 5:18 与主演李雪健等老艺术家合作的经历，拍摄过程中的年轻导演的“状态”如何调整； 8:46 最后一天报名，凭借《再团圆》剧本入选青葱计划。从20强进10强要拍短片作品；整个流程要花四五个月时间，但过程是值得的。 16:07 从剧本中截取一段拍样片，该如何选择？ 18:04 当时拍的短片，对照最终完成的电影，风格上最大的变化是什么？高临阳导演从专业角度分析“风格”是如何形成的。 20:20 片场小误会——“把监视器当做大银幕的想象力训练” 22:44 青葱计划过程中导师的作用，郑大圣导演和耿军导演的“小细节”很温暖； 26:23 什么时候觉得自己是个职业导演了？ 30:04 高临阳导演的成长经历，从小喜欢文学，上大学后蹭隔壁学校（浙传）的影视专业课，考上中国传媒大学研究生后如何完成创作训练； 42:28 电影《再团圆》创意灵感来自朋友讲的一个小故事； 46:20 如何有意识地在作品中摆脱“学生作业”感？ 49:31 喜欢鹏飞导演的电影，《米花之味》、《再见奈良》等。他的作品虽然看起来沉重，但有幽默感； 51:12 当编剧的经历，配合管虎导演一起创作电影《金刚川》等。 53:41 管虎导演为年轻导演 “支招”，用手机“拍电影”来预演； 57:00 拍第一部电影的创作过程中，最大的收获是什么？ 1:02:12 高导看电影特殊的“癖好“，用中英文字幕学英语；假装在电影节上看英文字幕电影。 嘉宾：高临阳导演 主播：金桔派（老茹） BGM：Fearless-Pink Floyd

本期音频出处：硬核说 本期节目是由硬核说与青葱计划联合策划制作。 本期节目录制主播： 阿甘，李屏宾（摄影师：《童年往事》《女人四十》《太阳照常升起》《花样年华》等） 前言： 究竟怎样的一部电影会被称为好电影，你问多少人就会得到多少种答案。但如果是从电影最直接的外观层面来说，一部电影能够烙印于观众脑海之中，最常被忽略，却也最关键的角色就是摄影师。而说到华语电影摄影师中的天花板，毫无疑问就是李屏宾。作为侯孝贤横跨30年的御用摄影师，李屏宾除了是7度金马奖得主，更拍摄过《女人四十》《长江图》《太阳照常升起》这些在国际影展大放异彩的电影。同时，他也是21世纪最重要的电影之一《花样年华》的摄影师。 非常有幸，借着2023年中国电影青年导演扶持计划，也就是影迷口中经常提起的青葱计划提供的机会，阿甘有幸可以和李屏宾老师坐在一起，聊聊他理解中电影的本来与未来。 中国电影导演协会CFDG携手香奈儿支持青葱计划，于2022年共同创办“成为导演之前”电影大师班及主题影展。双方以“代际沟通”为宗旨，以电影大师班和主题影展为载体，邀请导演、剧作、视觉、表演等创作领域的资深电影人和行业先锋，将电影艺术核心理念与技巧的阐释与分享，引导未来影像创作者的视觉思维与文本透视，为新生代电影人提供交流机会，激发更多创作可能，共同赋能中国电影的未来。 以下为本期节目问题提纲： 1、您参与青葱计划这个项目的动力是什么？您现在是怎样选择工作的？ 2、这一次青葱计划也就是中国青年电影导演扶持计划的主题叫做电影的本来与未来，您是怎样理解这次的主题？这一次青葱计划，又是想寻找并帮助怎样的导演呢？ 3、这次青葱开幕活动上郭帆导演等人曾经做过一个论坛，令我的印象非常深刻，在那次论坛中，郭帆导演讲述了ai参与进电影创作后产生的影响。这令我巨大的忧虑，甚至是恐惧。现在的科技越来越发达，您是如何看待ai技术参与电影制作这件事呢？ 再有就是，作为经历过特效技术，3d技术等科技手段从无到有进入电影的从业者，您认为ai技术和特效技术，3d技术对于电影而言有什么不同？ 4、刚才我们聊到了新技术对电影行业可能出现的冲击和机会，您认为这对新导演的创作会起到怎样的影响？ 5、我们竟然聊到了新人进入电影行业的单元可以回望一下过去聊聊您是如何进入到电影行业的吗？那个时候的电影创作又是怎样的呢？和现在有什么区别？ 6、作为华语电影中的摄影大师，您其实合作过很多在华语影史上，非常重要的导演，比如侯孝贤，王家卫，许鞍华等等。您认为这些导演他们创作中的共性与不同都是什么？ 您认为侯孝贤导演对您而言是一个怎样的存在？而他的电影又代表着什么？ 7、我第一次看《童年往事》是在大学，这部电影中有一场阿嬷带阿孝寻乡的戏，当年我在看到这场戏的时候并没有太大感触，去年我机缘巧合又重看《童年往事》，再看到这场戏的时候整个人就控制不住的痛哭。因为我想起自己小的时候，有一年我奶奶带我去离家一公里以外的一个水房去看水闸，当时我生活在北京郊区的农村，水闸定期放水给农田作灌溉。一公里的路，我和奶奶步行了好久。因为水闸要开几个小时才能把水送满农田，奶奶就带了一些包子做食物，还买了一个西瓜放在水渠里冰着吃。这件事情我已经忘记很多年了，去年我奶奶摔了一跤，整个人的精神就不是很好，春节和我讲想早点看到我成家。所以在端午的时候我带我老婆，那时候还是女朋友第一次回家，我奶奶突然在饭桌上提起这件事。没有人知道，只有我和奶奶记得，这是我的童年往事。 8、所以再看到《童年往事》中这场戏的时候我整个人就崩溃了，当时您用了一个固定机位的景深长镜头拍摄演员从远处向镜头走来，随后机位固定镜头开始移动，跟随演员去拍摄，阿嬷和阿孝发现芭拉，阿嬷给他表演杂技。这些场景那么日常，那么平实。但对我而言就是幼年和奶奶那次水闸之行的重现，甚至我现在回想起那次和奶奶走过的路，都会代入《童年往事》那场戏的天光和音乐。这种最隐秘的情感被捕捉，最不经意但又最重要的时刻被记录重现的感觉，就是侯孝贤和您所制作的电影给我带来的感受，咱们今天对话的主题叫电影的本来与未来，我认为这可能就是电影“本来”的一种表现形式。所以我想问您在拍摄候导电影的时候，您二位是怎样用影像呈现人和环境的关系，怎样去表现刚才我所说的捕捉情感，纪录时刻又重现呢？ 9、您这几年帮助了好几位新导演完成了他们的处女作，比如《不能说的秘密》、《失孤》、《长江图》、《后来的我们》。因为你合作过很多资深的导演，相比而言，和新导演的合作有什么不一样？ 10、可以向我分享一场您在曾经参与过的电影中最满意或者最喜欢的戏吗？为什么？这场戏拍摄时是怎样的？ 11、您自己为什么没有尝试过去做导演呢？ 12、近年来，电影的放映媒介也有了更多选择，您如何看待流媒体电影与传统院线电影在未来的发展？ 最后一个问题，彩蛋私人问题：据说您和杨德昌导演的关系很好，为什么没有和杨德昌导演合作过？

本期音频出处：宇宙尽头小酒馆 本期节目是由宇宙尽头小酒馆与青葱计划联合策划制作。 大家好！本期我们要感谢青葱计划的邀约，请到了电影摄影师余静萍老师对谈！余静萍老师曾担任多部电影的摄影指导，2020年以《少年的你》获得第39届香港电影金像奖最佳摄影。 这次趁着余静萍老师参与到青葱计划大师班的机会，我们与余老师大聊特聊： 1.摄影是幕后工作，对于观众来说，大家会好奇演员、导演的工作方式，但好像很少有人好奇摄影，我们带着普通观众的视角，来请余老师聊聊她的摄影师工作日常 2.我们说起一部电影的风格，通常指的是导演的风格，但实际上电影风格的成型离不开摄影师，那最终决定一部电影风格的，是导演还是摄影师？摄影师又是如何与演员配合、交流的？《少年的你》《七月与安生》的镜头有过哪些考量？ 3.我们看到过余老师扛着摄像机的照片，也看到过邓璐、瑞秋·莫里森等女性摄影师肩扛摄影机的样子，试问谁看到不会觉得扛摄影机的女性超酷呢！作为第一位获得金像奖最佳摄影的女性摄影师，对于想入行做电影摄影的女生，余老师会给到什么样的建议呢？ —————— 本期嘉宾： @余静萍 - 电影摄影师 —————— 本期主播： @蛋黄酱 - 正在偷懒的互联网搬砖工，业余影迷（小红书@蛋黄酱酱酱） @梁梁 - 正在地球流浪的敲钟工（小红书@梁梁喝茶不加糖） —————— 欢迎光临宇宙尽头小酒馆，本期你会听到以下内容： 【PART 1 - 余静萍与青葱】 02:38 对于青年创作者，“不要太着急，我们可以慢慢地发芽” 07:14 创作者要相信自己的直觉 【PART 2 - 摄影师镜头中的世界】 08:40 作为电影摄影，必须要具备的能力是感性+理性 10:51 拍电影就是一起乱做梦，然后把这些梦想落实 14:35 《七月与安生》《少年的你》里为什么用大量手持摄影 16:34 与王家卫交流的一些趣事 17:13 用镜头抓住城市的风：《妈妈！》与杭州，《少年的你》与重庆 23:31 摄影师必须用心去观察每一个演员 25:28 《少年的你》的特写镜头 28:02 我们该如何欣赏与理解电影摄影？ 【PART 3 - 扛摄像机的女性超酷的！】 32:52 女性导演可以很强悍，男性导演也可以很温柔 36:45 icon的存在很重要，谁会不爱肩扛摄影机的姐姐呢！ 41:14 片场也是职场，你要有过滤情绪、坦诚沟通的能力 45:17 女性做摄影当然有优势：抗压力强，沟通友善，谦虚学习 48:20 现在的片场，女性技术人员也越来越多啦 50:24 余老师的小爱好：喜欢开车自驾游，也考虑过拍纪录片

本期音频出处：油尖旺午夜场 本期节目是由油尖旺午夜场与青葱计划联合策划制作。 本期内容： 主播：Neil 嘉宾：刘斯逸 本期的节目，对谈《三贵情史》的导演刘斯逸！身为青葱计划出来的新导演，刘斯逸也给我们带来了完全不一样的新气息。在今天的节目里，刘斯逸分享了她成为《三贵情史》导演之前的经历以及《三贵情史》拍摄中的种种经历与心得。 时间轴： 01:09 刘斯逸介绍——来自峨眉山的爱发呆爱蹦迪的导演 04:05 从同济编导到温哥华电影学院，刘斯逸的求学经历 11:09 温哥华电影学院毕业作品的特殊拍摄机制，导演们争取自己的资源，凭本事拍片 18:02 毕业后原本留在温哥华，为了参加第一届的青葱计划，刘斯逸回到国内 21:19 《三贵情史》从众多项目中脱颖而出，导演分享自己的心得，最重要的是同伴 26:34 刘斯逸分享拍摄第一次拍摄电影长片的感受。所有的一切都让人感到幸福 30:47 身为新导演，与已经成名的演员们合作是怎样的经历？ 33:30 导演对自己的第一部作品还满意吗？ 34:20 第一部作品面世后，会给自己安排接下来的计划吗？ 36:12 拍电影会不会让你对自己更了解？片如其人是真的吗？ 39:26 青葱的过来人对于后来人的建议

演员、香奈儿品牌大使、青葱计划首位国际特邀大师蒂尔达·斯文顿（Tilda Swinton）就电影的文化性和艺术性、影像艺术的实验性、表演的观念等话题进行了大师班分享，为中国新生代影人带来了全新视野。蒂尔达在本次分享中讲述了自己在不同阶段的演绎经历，也给予青年创作者们极大的鼓励，她说“我真的很感动，对你们即将制作的电影、即将铸造的新的友情和关系，以及在未来与观众搭建的交流和对话，感到非常兴奋。因为正如我们所说，未来五十年影坛中的电影人，此刻就聚集在这个屋檐下。” 本期嘉宾： 蒂尔达·斯文顿（Tilda Swinton）演员、香奈儿品牌形象大使、青葱计划大师 梅峰 电影学院教授、青葱计划导师 主持人 郭容非 青葱计划导演 本期你将会听到： 00：00-06：14 分享作为演员的不同阶段演艺经历 06：15-09：04 探讨不同环境下不同导演和演员之前的创作联系 09：05-11：03 与女性导演合作，是否开始重新开始审视演员的自己？ 11：04-12：51 如何看待电影行业中的女性导演？ 12：52-15：33 怎样创造电影的未来？ 15：34-19：52 如何选择年轻导演或者年轻电影人合作？

近一年，随着ChatGPT的发布，AI技术一直被社会各界热议，而这样的讨论同样蔓延到了电影领域。青葱大师、青葱计划2023影展策展人、著名导演、监制郭帆在进行了一系列国内外考察之后，就电影科技的发展在青葱计划校园大师班分享了自己的心得体会。郭帆导演认为：“我们在讨论AI的时候尽可能的把它归到工具这个逻辑里去，我确实建议希望大家能够保持一个开放的心态，去看待这个新的工具的出现。我们最终比拼的、竞争的还是我们对艺术的感受，是我们对世界的观察、对生活的感知、对情感的感知，我觉得从工具的角度来讲，会帮我们节省时间，会有更多的精力用在真正的创作上。” 本期嘉宾： 王红卫 青葱计划理事长、中国电影导演协会副会长、著名监制、编剧、策划 郭帆 青葱大师、青葱计划2023影展策展人、著名导演、监制 本期你将会听到： 00：00--04：47 科技之下，未来已来：AI的进步和具体应用 04：49-07：48 借科技之力，释放创作精力：AI对电影的影响 07：50-12：05 由本而来，电影的本体壁垒：电影可以被新兴媒介替代吗？ 12：07-14：20 如何理解“AI不会淘汰人类，但是会淘汰不会使用AI的人类”？ 14：22-15：59选择科幻电影剧本的时候更倾向原著小说改编还是完全原创的项目？ 16：00-17：43 有没有可能有一天电影会跳出银幕或用其他展现方式变得更沉浸？

本期音频出处：过刊 本期节目是由过刊与青葱计划联合策划制作。 过刊编辑部和青葱计划嘉宾导演郑大圣展开了一场关于电影的对谈——如何在电影中回溯历史，如何以戏文来记叙当下。中国电影始发于一出京戏，而此后的每一场革新，也几乎都有戏曲作为支点。如何不落痕迹，递出话意？如何不设预判，流转气息？片场之中，焦点之外，有隐线亦有隐衷；而重返基本问题，再求基本回答，或许能帮助我们所有人，再次寻得青葱时光里，出发时的生猛勇气。 【本期目录】 01:20 走进青年导演的青葱岁月 02:20 演员最不愿意听到形容词 06:15 导演在片场等待一种遇合 08:40 中国电影史的隐线是戏曲 13:00 戏与镜头语言的融合 16:00 物理嫁接和化学反应 19:00 《断背山》是一出“昆曲” 21:00 不同剧种的气息往来 24:30 故事最勾人的是“Bug” 26:00 时代巨变的时候人怎么办 28:15 在对当代的观察中呈现历史的变形 31:00 不要拍历史里的名词解释 32:00 青年导演懂得表达的策略 【中插片段】 电影《村戏》——郑大圣导演 电影《小城之春》——费穆导演 电影《椒麻堂会》——邱炯炯导演 电影《刺客聂隐娘》——侯孝贤导演 歌舞伎《杨贵妃》——坂东玉三郎出演 【嘉宾介绍】 郑大圣 导演 《村戏》荣获2018年第9届中国电影导演协会年度评委会特别表彰奖、第25届北京大学生电影节评委会大奖，并获得第31届金鸡奖最佳导演奖提名、第54届台湾电影金马奖最佳改编剧本提名，入围第21届塔林黑夜国际电影节。《廉吏于成龙》《王勃之死》《古玩》《天津闲人》《危城》《DV中国》《流年》《阿桃》等影片曾获多个国内外奖项。联合导演的《1921》于2021年7月1日全国公映。

本期音频出处：东腔西调 本期节目是由东腔西调与青葱计划联合策划制作。 本期节目是东腔西调和青葱计划的特别合作，我们邀请到了作家马伯庸，他的《长安十二时辰》《风起洛阳》《风起陇西》等多部小说此前成功完成影视化改编，获得了不俗的市场反响，他将此类作品定义为“历史可能性小说”，即在基本的历史写实的基础上，通过现代创作合理虚构，填补历史的缝隙。 《人类简史》中提到，讲故事是人类最重要的能力。不过凭空编造的故事往往并不可靠，具有强烈现实感的故事才会足够复杂、引起人们的情感共鸣，历史往往在被写作之后愈发呈现出自身的意义。对于历史题材的创作者和研究者来说，什么样的历史会成为好故事的来源？他们会如何在复杂的历史中梳理出一段精彩的故事？我们还可以如何看待文字和影像的关系？在今天的节目中，两位嘉宾将和我们分享各自眼中的好故事，一起聊聊他们讲故事的“内功”。 【本期对谈】 主播：何必（北京大学历史学博士） 嘉宾：马伯庸（著名作家，微博：@马伯庸） 嘉宾：孟庆延（中国政法大学社会学院副教授，B站：@孟庆延） 【收听指南】 02:10 两位嘉宾的观影分享 05:15 马：《大三国志展》上的两块砖与小人物 09:55 孟：历史学的内部鄙视链，史实vs年谱 14:15 马：写作《大医》，好故事建筑在大量阅读比对之上 18:40 孟：研究王观澜，把“阶级”概念落为政策的重要担纲者 23:45 马：成为父亲后，突然理解了袁绍的“多谋寡断” 26:25 历史逻辑的可能性：他可能没干过，但他真干得出来 28:30 孟：做历史研究要有历史意见，不要有时代意见（钱穆） 32:05 从科学意义上保证对人物的处理绝对客观，几乎不可能 34:20 马：从小到大转学十几次，跨文化圈流动，变得多元包容 36:50 孟：天津长大，爷爷又是资深票友，所以从小爱听故事 39:00 历史上大部分的制度其实都是由少部分人设计出来的 41:40 马：没参与过影视改编项目，原则是交给专业团队 42:10 影视剧和原著最大的区别可能在于信息投放的方式：写大侠vs拍大侠 44:05 忠实原著的作品未必就是好的改编作品 46:40 孟：写作逻辑/语言逻辑/思维逻辑，在同一个人身上也不能画等号 作为影视观众的建议 50:00 马：拍历史题材，应该找大时代、小切口、深挖掘 51:20 孟：一类是历史的爽剧，一类是呈现人性复杂的影视剧 【工具箱-本期提到的相关作品】（时间顺序） 青葱影展片单：李少红《生死劫》、德格才让《他与罗耶戴尔》、梁鸣《日光之下》、申瑜《兔子暴力》、龙凌云《何处生长》 马伯庸作品系列《长安十二时辰》《古董局中局》《破案：孔雀东南飞》《三国配角演义》《风起陇西》《显微镜下的大明》《大医》《长安的荔枝》 《大三国志展》（成都武侯祠博物馆） 李志毓《惊弦：汪精卫的政治生涯》 孟庆延《“读活的书”与“算死的账”:论共产党土地革命中的“算账派”》 陈寅恪《隋唐制度渊源略论稿》《唐代政治史述论稿》 王汎森《“烦闷”的本质是什么——“主义”与中国近代私人领域的政治化》。 钱穆《中国历代政治得失》 《流浪地球》（导演：郭帆） 《琅琊榜》（导演：孔笙、李雪） 《庆余年》（导演：孙皓） 王夫之《宋论》

本期音频出处：什么电苔 本期节目是由什么电苔与青葱计划联合策划制作。 这次借着青葱影展的机会，与青葱计划的发起人李少红，以及第一届青葱计划学员，《兔子暴力》的导演申瑜，来一起聊一聊，在电影行业的当下，我们青年导演最需要的是什么，以及一个好的创投项目能帮到青年导演多少。

本期音频出处：宇宙尽头小酒馆 本期节目是由宇宙尽头小酒馆与青葱计划联合策划制作。 万玛才旦 曾任【青葱计划】评审导师，德格才让 曾在第二届【青葱计划】中获五强导演。 他们一位是“藏地新浪潮”开创者，一位是崭露头角的藏地新导演。 这次谈话，两位导演分享了他们的创作观。 聊电影，但又不仅是电影。 正如万玛才旦导演所说：“你经历的所有事情都会帮到你，都会完善你的创作”。 面对创作环境的变化，两位导演站在不同代际的视角，分享了自己的思考，以及对当下年轻人的鼓励。 —————— 本期主播：蛋黄酱、梁梁 本期嘉宾：万玛才旦、德格才让 —————— 03:06 成为导演之前，你是谁？ · 德格才让：成为导演之前，我做音乐，做摄影，和不同的导演合作，积累创作经验。 · 万玛才旦：我做过老师、公务员，也以电影学生的身份学习电影，成为导演之后，你经历的这些事情反而帮到了你。 06:05 藏地电影为藏区年轻人开创新的可能性 · 从《静静的嘛呢石》开始，到《塔洛》进入院线，带来了藏区年轻人观影经验的改变，与创作环境的基础建设，也带动了更多的藏区年轻人有了创作的冲动。 14:36 【青葱计划】的评选标准是什么？如何帮助新人导演？ · “青葱不是培养一个项目，而是在培养人，培养导演。” · 从剧本到制作，从融资到宣发，全流程“保姆级”扶持 · “来到青葱计划，像上个电影学院一样” 23:42 行业艰难，藏区导演与演员如何坚持？ · 坚持不了，可以先试着放下来也没关系 · 只要喜欢电影，总能找到证明自己的途径 · 去写剧本、去拍摄、去创作 33:24 作为小说家兼导演，万玛才旦如何改编文学作品？ · 从文学到电影，就是用编剧的方法，不断取舍的过程。 · 创作，不能只靠表达冲动 · 要想表达的准确，方法和经验都会起到作用 · 想学习电影表达的方法？去看电影吧，所有的技巧都在电影里！ 38:13 德格才让《他与罗耶戴尔》 创作源起 · 原型人物带来的触动，与对音乐纯粹的追求 · 年轻人的困境总是惊人的相似 · 当代青年的无助感：“谁关心蚁窝里有多少只蚂蚁？” 42:54 青年导演 德格才让 关注的东西似乎不一样？ · 并没有刻意的与藏地电影做区分 · 只是更加关注当下年轻人的现状，以及对人物的塑造。 47:51 对于新一届【青葱计划】青年导演的观察 · 疫情不可避免的影响了大家创作的议题，但无论外界环境如何变化，我们都要化被动为主动，坚守自己内在的风格。 —————— ↓↓↓一条不重要通知↓↓↓ 小酒馆已经上线爱发电平台！ 欢迎为小酒馆发电，支持我们的创作~ —————— 本期BGM/ 2057 - 天杵 Singing Bowls (Original Mix) - Max Gandossi 遇见 - ANU 源自你 - ANU