

- 250207 关雅荻+张小北:百亿《哪吒2》背后,光线暴赚VS百家片方血亏的春节档真相
*本期录制于2025年2月7日,北京+上海 本期嘉宾:张小北,编剧、导演、影评人 本期主要内容: 本期节目是资深电影人关雅荻与编剧导演张小北围绕2025年春节档电影的深度对谈,围绕春节档六部主力影片展开专业剖析。节目开场即点明中国电影市场"春节档定全年"的特殊格局,两位从业者从产业现状、创作逻辑与观众心理多维度切入,展现出对行业生态的深刻洞察。 关于动画电影《熊出没》,张小北指出其核心策略在于精准锁定儿童市场,通过"流水式观众"模式维持稳定收益。他特别强调该系列作为"中国最卖座科幻片"的独特定位,认为其创作本质是流行元素的大杂烩整合。关雅荻补充观察到影片对守望先锋等游戏元素的借鉴,将其创作方式类比于电视剧领域的于正模式,提出这种"人工智能式创作"实为当代文化产品的重要方法论。二人共识认为这类合家欢动画无需追求艺术突破,守住特定年龄段观众即是成功。 在讨论徐克执导的《射雕英雄传:侠之大者》时,张小北坦言因工作繁忙未能观影,但通过AI工具模拟诺兰式剧本创作进行反向推演。关雅荻则透露影片存在剧作混乱问题,特别指出肖战粉丝群体与普通观众间的认知鸿沟。两人由此延伸探讨AI对编剧行业的影响,张小北认为当前AI尚属效率工具,真正的创意仍需人类主导,但预言未来可能出现"AI驯化师"新职业。关雅荻则提出AI在电影解读与心理疏导方面的应用前景,强调技术革新带来的观众互动方式变革。 军事动作片《蛟龙行动》引发热烈讨论。张小北犀利指出影片将潜艇战、战术小队、主旋律等四类电影强行糅合,导致各类型观众均感不过瘾。他以专业军迷视角分析潜艇战细节,同时肯定林超贤在军事类型探索上的突破。关雅荻从市场角度强调影片品质过硬,建议延长放映周期突破春节档限制,并分享组织多场映后交流时观察到的观众反馈:军事迷注重专业细节,普通观众更关注情感共鸣。二人共同呼吁行业重视类型片的长尾效应。 对神话史诗《封神第二部:战火西岐》的探讨充满行业反思。张小北指出三部曲中承上启下的第二部本应承担更重叙事责任,但春节档排片压力导致明显剪辑痕迹,造成故事断裂感。他特别强调神话史诗类型与春节档"赶集式消费"的本质冲突,认为这类需要时间沉淀的作品在快节奏档期天然吃亏。关雅荻补充观众与封神世界的心理距离问题,指出影片在视觉体系构建上的突破,尤其是"高魔世界"与"低魔世界"并置的大胆尝试。两人均建议延长密钥周期,给观众二次消费的缓冲空间。 《唐探1900》作为成熟商业IP代表,获得高度评价。张小北将其列为系列第二佳作,盛赞其对海外华工历史的严肃书写,认为在娱乐外壳下完成民族记忆唤醒难能可贵。关雅荻着重分析陈思诚的制片人思维,指出其通过联合导演制培养新人、稳定产能的行业价值。针对魏翔饰演的费扬古引发的演技争议,张小北提出"红气养人"理论,强调市场认可对演员气质的重塑作用。二人共识认为中国电影急需更多能平衡商业与品质的类型片操盘手。 现象级动画《哪吒之魔童闹海》成为讨论焦点。张小北将百亿票房视为中国电影工业里程碑,指出其成功源于饺子团队对传统文化的现代化解构。关雅荻深入剖析影片的"去爹味"叙事,认为敖丙"我想试试"的台词象征着新一代创作人的文化自信。针对海外市场拓展,关雅荻强调中国电影需建立独特话语体系而非模仿好莱坞。二人特别警示行业需警惕"唯票房论",指出除光线传媒外少数几家公司,其他大多数公司仍在亏损边缘,呼吁政策层面给予更大创作自由。 节目尾声聚焦AI技术对电影产业的重构,他们共同认为2025年是中国电影与AI深度融合的元年,传统制片体系面临根本性变革。最后回归产业宏观视角,张小北指出春节档票房狂欢难掩行业危机,百亿票房仅惠及少数公司,多数从业者仍在"穷忙"状态。关雅荻则强调建立新共识的紧迫性,呼吁从创作、消费到政策层面形成良性生态,在技术革命中寻找中国电影的独特发展路径。 时间轴: 00:06 节目开场 02:34 开始讨论《熊出没》,分析其稳定的儿童市场定位和流水式观众模式 09:21 转入《射雕英雄传:侠之大者》话题,探讨AI对编剧创作的影响 21:25 讨论《蛟龙行动》,分析影片类型混搭问题 47:37 开始探讨《封神第二部:战火西岐》,剖析春节档与神话史诗的矛盾 1:13:48 转向《唐探1900》,评价其商业类型片的成功经验 1:40:42 分析《哪吒之魔童闹海》现象级成功及其意义 2:00:24 深入讨论AI技术(特别是DeepSeek)对电影产业的革命性影响 2:04:23 节目总结,探讨AI时代下电影行业的机遇与挑战 2:13:43 节目结束,表达对2025年电影行业发展的期待 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 250206【采访播客】肖战应该为《射雕》背多少锅?粉丝电影的来龙去脉
*本期录制于2025年2月6日,上海 嘉宾:老圆,《大上海歌舞厅》主播 本期主要内容: 在这期播客中,资深电影人关雅荻与《大上海歌舞厅》主播老圆就春节档电影《射雕英雄传之侠之大者》引发的"粉丝电影"现象展开了深入对话。这部由徐克执导、肖战主演的作品在上映后引发了广泛讨论,也暴露出当下电影市场中一些值得关注的问题。 老圆作为媒体人,首先关注到了这部电影在票房表现上的特殊性:预售票房占到预测总票房一半以上,这种不成比例的现象反映出粉丝力量对电影市场的影响。而在实际放映后,影片呈现出高开低走的态势,到上映第九天已经被其他春节档电影甩在后面,仅比《蛟龙行动》略高。 关雅荻从专业角度分析了这种现象背后的原因。他指出,通过这部电影可以得出一个粗略估计的数据:肖战个人能带来约2亿多的票房。这个数字之所以能够被大概估算出来,恰恰是因为这部电影的特殊性——其他演员的作品往往无法将票房贡献度进行如此明确的切分。但这种可计算的"成绩"背后,却付出了巨大的代价。 关于粉丝与电影观众的关系,关雅荻提出了重要观点:只要是正常消费电影来支持喜欢的演员,就应该被视为正常的电影观众。但如果将饭圈逻辑带入购票行为,影响其他观众的观影体验,最终不仅没有让偶像真正受益,反而会引发更多争议。他认为粉丝电影这一现象并没有给行业带来积极作用。 对于春节档这一特殊档期,两位嘉宾都强调了它能够最大程度显示观众审美"最大公约数"的特点。春节档电影的成功与否,不仅仅取决于电影艺术的评价标准,更重要的是能否切中当下观众的情绪和共鸣点。而《射雕英雄传》在这一点上似乎未能达到预期。 关雅荻特别指出,这部电影的问题不能简单归咎于肖战。他认为肖战作为演员完成了正常的表演任务,真正的问题在于电影本身的品质以及各方面因素的干预。他提到这部电影明显经历了多次修改,最终呈现出支离破碎的状态,这反映出目前高成本电影面临的风险控制问题。 对于流量明星参与电影创作的未来,关雅荻表达了谨慎的态度。他认为不应该完全否定流量明星参与电影创作的可能性,但前提是要从专业角度出发,而不是单纯依靠明星效应。他以易烊千玺为例,强调演技的打磨才是根本,而不是一味追求流量价值。 这次对话最后引申到了更深层的思考:目前流量明星与电影市场的互动模式所带来的负面影响已经超过了可能获得的收益。关雅荻建议,流量明星在选择电影项目时应该更加谨慎,避免陷入超出自身能力范围的复杂局面。同时,电影创作者也需要在商业考量之外,更多地关注作品本身的品质和艺术价值。 这期播客不仅深入探讨了一部具体电影引发的现象,更是对当下中国电影市场中流量明星、粉丝文化与专业创作之间复杂关系的一次深度剖析。通过这次对话,为业界提供了重要的思考方向。 时间轴: 00:06 - 节目开场,关雅荻介绍本期话题背景 01:54 - 老圆提出要先讨论《射雕英雄传》目前的票房情况 08:01 - 关雅荻指出肖战为电影带来约2亿+票房的具体数据分析 15:52 - 开始讨论粉丝与电影观众的关系定义 25:24 - 关雅荻分析粉丝过度个人崇拜对电影的负面影响 26:28 - 探讨春节档电影需要符合"最大公约数"的特点 44:01 - 关雅荻分析片方在宣传策略上的问题 47:30 - 讨论导演与流量明星合作的可能性 57:40 - 分析电影支离破碎的原因及各方责任 58:01 - 探讨流量明星参与电影创作的未来发展方向 01:14:11 - 节目总结 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 250204 真的是视效问题吗?《封神第二部:战火西岐》口碑争议与补拍迷局
*本期录制于2025年2月4日,上海 本期嘉宾: 梵一如,《井户端会议》《东亚观察局》 小畅,电台主持人,《小畅翻牌 | 开小灶》 本期主要内容: 这期播客节目是由「狂喜播客节」创始人关雅荻、《井户端会议》主播梵一如和《小畅翻牌》主播小畅一起对乌尔善导演的新作《封神第二部:战火西岐》进行的深度讨论。节目分为主创对谈和现场观众互动两个部分,围绕影片质量、制作过程和市场表现展开了全方位的探讨。 关雅荻作为资深电影人,从专业角度指出影片最大的争议焦点其实在于剧作和人物塑造,而非网络上广受诟病的视效。他认为影片在制作过程中很可能遇到了重大问题,不得不进行补拍和重剪。他还提到剧本经过23稿的修改,显示出项目过于庞大复杂,可能影响了创作的连贯性。对于片中备受关注的"邓婵玉"角色,关雅荻认为是春节档最应该被关注的一个具有主动性的女性角色。 梵一如则更多关注影片的市场反响和观众情感。他指出相比第一部,续集遭遇了严重的口碑下滑,这与观众过高的期待值形成了强烈反差。他形容"当时有多爱你,现在就有多失望",导致在各个平台上很难找到对影片的正面评价。 作为首次观影的普通观众代表,小畅给出了相对客观的评价。她认为影片虽然存在问题,但仍然完整地拓展了这个世界观,在不带着过高期待的情况下,作为一部视效神话大片是及格的。她特别提到影片在处理女性角色方面相对克制,没有出现令人不适的描写。 在现场观众互动环节,多位观众分享了各自的观影体验。有观众指出影片在战争场景的处理上存在问题,包括为节省成本而选择在夜间拍摄的策略影响了整体效果。也有观众从剧作角度分析,认为相比第一部中诸侯会盟等经典场景,续集缺乏足够的戏剧张力和人物刻画。 关于春节档的整体态势,梵一如表达了对电影市场多元化的期待。他希望未来能看到更多元的题材,而不是过度依赖神话IP。关雅荻则对《封神》系列的未来持谨慎乐观态度,他期待第三部能够揭开第二部制作过程中的种种谜团,同时也能给观众带来更好的观影体验。 总的来说,这期节目通过专业人士和普通观众的不同视角,全面剖析了《封神第二部》在创作、市场和接受度等方面的问题,同时也反映出当下中国电影市场特别是春节档的现状与未来发展方向。虽然对影片的评价不尽相同,但各方都对中国电影产业的进步表达了期待。 时间轴: 00:28 - 关雅荻介绍这是第二场《封神》观影活动,第一场在北京大年初二 06:23 - 关雅荻表示大部分观众虽是一刷,但都已经听到了很多关于这部电影的口碑和评论 10:54 - 梵一如提出关于影片可能需要大量补拍的观点 12:17 - 梵一如指出续集口碑下滑与观众期待值的关系 17:34 - 关雅荻分析影片剧作争议 26:36 - 关雅荻评价第二部在人物塑造与整体世界观构建 56:38 - 关雅荻提到片尾字幕显示剧本经过23稿修改 01:02:48 - 关雅荻分析春节档票房分布,指出头部两部电影占据73.8%的排片,票房占比达88% 01:19:21 - 现场观众从剧作角度分析,对比第一部中诸侯会盟等经典场景,认为续集缺乏戏剧张力 01:26:46 - 梵一如呼吁电影市场应该更加多元化,希望能有更多投资较小但表达更丰富的作品 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 250201 现场观众给出好评,共同讨论值得被看见的《蛟龙行动》缘何市场处境如此艰难?
*本期录制于2025年2月1日,上海 本期嘉宾:梵一如,《井户端会议》《东亚观察局》 本期主要内容: 在这期由关雅荻和梵一如主持的《蛟龙行动》映后讨论会上,主持人和现场观众从多角度深入剖析了这部林超贤导演的最新军事题材电影。讨论的核心围绕电影的票房表现、叙事结构、宣发策略以及观影体验展开,呈现出一幅复杂而立体的电影接受图景。 电影目前面临的最大困境是票房和排片的严重低迷。梵一如指出,全国平均排片占比仅为5%左右,豆瓣评分为6.6分,这种情况令人困惑。尽管如此,与会观众对电影的整体质量仍持相对积极的态度。多位观众认为,《蛟龙行动》在技术和制作层面具有相当高的水准,尤其是潜艇作战场景的呈现令人印象深刻。 然而,电影在叙事结构上存在明显不足。一位观众指出,影片存在两条线索——潜艇线和蛟龙小队线,但这两条线索未能有效结合,呈现出"各拍各的"的割裂感。更为关键的是,尽管片名为《蛟龙行动》,但潜艇线占据了过多的银幕时间,与观众的期待产生了明显偏差。 宣发问题是另一个被反复提及的焦点。多位观众认为,电影的宣传物料严重不足,未能有效传递影片的专业性和亮点。其中一位观众更直言不讳地指出,过度的政治化叙事和与《战狼2》类似的宏大叙事模式,可能会引起观众的抵触情绪。 观影体验方面,观众的意见相对分歧。有观众认为电影节奏紧凑,信息量丰富;也有观众指出文戏部分拖沓,人物刻画不够深入。一位观众提到,电影缺乏明确的主线,除了作战场景外显得单薄。另一位则指出,昏暗的场景导致人物难以识别,这在一定程度上影响了观影体验。 值得注意的是,尽管存在诸多争议,大多数观众仍认为《蛟龙行动》是一部值得一看的国产军事片。一位女性观众发言提到自己作为女性观众表示,电影基本可以跟上,血腥程度也不会令人反感。几乎所有发言观众,包括两位嘉宾都认为《蛟龙行动》是一部值得被推荐去影院观看的影片。 从更深层面看,这次映后讨论不仅仅是对一部电影的评价,更折射出当下观众对国产军事题材电影的期待和审美诉求。林超贤试图延续《红海行动》的成功经验,却未能完全把握当下观众的心理。电影的票房困境,或许正是这种创作与接受之间微妙张力的写照。 这期播客节目通过开放、理性的讨论,为电影创作者提供了宝贵的反馈,同时也为观众呈现了一个多元、立体的电影解读空间。无论是对电影本身,还是对整个电影创作生态,都具有重要的观察价值。 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 《射雕英雄传之侠之大者》蒙语、旧歌与天下大同,徐克对金庸的另类告白 - 160
*本期录制于2025年1月31日,上海 本期嘉宾:梵一如,《井户端会议》《东亚观察局》 本期主要内容: 在这期由关雅荻和梵一如主持的电影观后感播客节目中,嘉宾们围绕徐克导演的新作《射雕英雄传之侠之大者》展开了深入而多元的讨论。节目聚焦于电影的诸多争议点,从选角、叙事风格到文化内涵,与会嘉宾从不同角度展现了对这部作品的复杂观感。 梵一如首先梳理了徐克导演对电影争议的四大要点:选角争议、导演风格与原著精神、文化情怀与IP消费,以及市场环境与观众预期。他认为尽管电影存在争议,但徐克对武侠电影的贡献不可忽视,在视觉创新和江湖意境的刻画上仍保持着独特的艺术追求。大库老师则从更宏大的文化视角切入,强调电影展现了儿女情长与家国情怀,特别是在民族大团结的主题上,电影忠实地传递了金庸原著的精神。 现场其他嘉宾的发言进一步丰富了讨论的深度。有观众指出电影的叙事结构松散,依赖旁白和背景音乐推进情节;也有观众赞赏电影在语言多样性上的尝试,尤其是大量使用蒙古语,体现了对民族文化的尊重。一位嘉宾还从商业角度分析了电影的票房策略,认为选择春节档、锁定特定观众群是一种精准的市场定位。 值得注意的是,尽管批评声音不少,与会者对电影的态度总体是开放和辩证的。他们认识到徐克正尝试用现代视角重新诠释经典武侠,在商业逻辑和艺术追求之间寻找平衡。关雅荻更是直言,电影的剪辑可能已经与原剧本大相径庭,这种改编本身就是一种艺术尝试。 通过这期播客,观众得以一瞥当代武侠电影创作的复杂性,既看到了文化传承的挑战,也感受到了导演们在传统与创新之间的艰难探索。这不仅仅是对一部电影的评论,更是对中国电影文化转型的深入思考。 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 250131 梵一如+关雅荻:拆解「春节档精算师」陈思诚,《唐探1900》如何成功瞄准大众基本盘观众?
*本期录制于2025年1月31日,上海 本期嘉宾:梵一如,《井户端会议》《东亚观察局》 本期主要内容: 在这期由「狂喜播客节」创始人关雅荻和《井户端会议》主播梵一如主持的映后讨论中,与会嘉宾围绕陈思诚导演的新作《唐探1900》展开了深入而热烈的交流。讨论的核心议题涵盖了电影的票房表现、类型定位、创作意图以及观众的不同接受体验。 梵一如首先分享了对唐探系列的长期观察。他指出,唐探系列从2015年的首部作品开始,就展现出了独特的类型电影特质。随着系列的发展,尤其是进入春节档后,电影逐渐形成了一种独特的市场策略。他认为陈思诚导演非常精准地把握了春节档的观影心理,创造了一种"基本盘电影"——能够跨越一线城市与四五线城市,满足不同观众群体观影需求的商业片。 关于电影的类型,与会观众提供了颇为一致的观点。另一位播客主播刘大酷指出,尽管之前对唐探系列持批评态度,但这次观影后认为电影已经不再追求严格的推理逻辑,而是转向了自己也比较认可的冒险片的叙事方式。她强调,电影已经放弃了传统推理片繁琐的逻辑推演,转而追求轻松、快速的叙事节奏,这恰恰契合了春节期间观众不想动脑筋的观影心态。 梵一如进一步分析了陈思诚导演的创作策略。他指出,导演似乎已经完全理解了春节档的独特性——这是一个不在乎观众平时品味,能够吸引从一线城市到县城的海量观众的特殊档期。电影不再追求艺术性和复杂的叙事逻辑,而是专注于提供一种轻松愉快、能够让全家人一起观看的娱乐体验。 关于电影的文化内涵,与会其他主播嘉宾也提供了颇为深入的解读。他们认为,陈思诚试图通过电影传递一种普通人的视角和情感。一位观众指出,导演似乎怀着一种"悲悯"的创作态度,希望将自己看到的世界分享给更多普通大众。电影不仅仅是娱乐,还试图在轻松的叙事中传递某种社会关怀和文化认同。 值得注意的是,与会嘉宾对电影的评价并非全然正面。他们坦诚地指出了电影在叙事逻辑和艺术性上的诸多局限。但同时,他们也认识到,对于春节档这样的特殊电影类型,这些看似是缺陷的元素,恰恰可能是吸引观众的关键所在。 一位观众总结道,《唐探1900》最大的成功在于,它准确把握了观众的情绪需求。在春节这样一个团圆、轻松的时刻,观众更需要的是情感的共鸣和轻松的娱乐,而不是复杂的逻辑推理。电影最后的"恭喜发财",仿佛是对这种观影心理的完美呼应。 通过这次映后讨论,与会嘉宾不仅仅是在评论一部具体的电影,更是在探讨中国商业电影的创作生态、春节档的文化现象,以及大众文化消费的心理机制。他们的讨论既有深度,又不失对电影的热情和敬意,为理解当代中国电影提供了一个生动而深入的视角。 时间轴: 00:00 - 节目开场 01:45 - 讨论春节档电影票房情况 02:11 - 介绍本次观影会背景 04:23 - 阐述映后交流的目的和氛围 05:42 - 分析唐探系列票房预测 06:57 - 讨论唐探作为"基本盘电影"的市场特点 08:32 - 分析陈思诚导演的创作策略 12:00 - 讨论电影叙事风格和观众接受度 14:54 - 回溯唐探系列发展历程 20:13 - 分析唐探系列的文化密码 23:05 - 介绍电影拍摄背景和技术难度 28:14 - 讨论陈思诚的类型电影运作思路 36:44 - 开始听取现场观众的观影感受 51:00 - 深入讨论电影剧本创作特点 56:32 - 分析电影的文化和民族叙事意义 01:21:48 - 探讨电影拍摄过程和幕后细节 01:23:13 - 讨论电影中的文化元素(如中医) 01:25:08 - 节目即将结束,预告下一场活动 85:00 - 节目结束 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 240130 罗叔+金花:《唐探1900》再次证明中国电影工业发展是需要「100个陈思诚」
*本期录制于2025年1月31日,北京 本期嘉宾: 罗叔,《头号玩家》《歪打正着》 金花,《黑水公园》 本期主要内容: 这期播客节目是由"狂喜播客节"创始人、资深电影人关雅荻主持,邀请《头号玩家》《歪打正着》主播罗叔和《黑水公园》主播金花,围绕陈思诚导演的新作《唐探1900》展开深入讨论。三位嘉宾在北京中影国际影城天天中影店的LED Cindy厅进行现场观影后,与到场观众共同分享了对这部影片的观感与思考。 罗叔坦言自己此前并不太喜欢唐探系列,但这一部却让他"被打脸"。他认为《唐探1900》是一部合格的贺岁片,能让观众看得开心。他特别指出影片在历史细节方面的用心,比如当时海外华人自称"中国人"的历史真实性,以及周润发饰演的角色在议会辩护时使用的台词有60%源自真实历史文献。对于有人指责影片"太红"的说法,罗叔认为这种批评并不客观。 金花则从电影工业化的角度给予影片高度评价,认为其完成度相当高。她指出影片明显带有八九十年代港片风格,包含了对周润发等港片元素的致敬。同时,她也肯定了陈思诚在处理历史题材时的平衡感,认为通过加入革命党这条线索,使得影片的历史叙事更加立体和客观。金花认为很多观众因为对陈思诚的刻板印象,而忽视了他在影片中表达的深层内容。 关雅荻作为资深电影人,从更宏观的角度评价了陈思诚的导演特点。他认为中国电影工业要发展,需要一百个像陈思诚这样的监制,因为他们能够保证类型片的下限,确保工业化生产的品质。他指出《唐探1900》选择回到一百多年前的历史背景,是陈思诚对系列发展的一次重要转向,显示出他作为导演和制片人的精准判断。 在现场观众互动环节,多位观众分享了各自的观影体验。有观众认为陈思诚通过侦探故事的视角来讲述历史,找到了一个独特的叙事交叉点,让观众在娱乐之余也能加深对历史的理解。也有观众表示这部作品改变了他们对贺岁片和陈思诚导演的刻板印象。同时也有观众提出批评意见,认为作为侦探片,影片的探案性略显不足。 三位嘉宾在讨论中还触及了当下中国电影市场的现状。关雅荻提到目前能称得上"超级大片"的只有《流浪地球》系列和饺子导演的《哪吒》系列,他期待陈思诚能够在未来推出真正的超级大片。金花则认为唐探系列的定位很明确,主要面向中国市场,可能较难推向国际。 整场讨论在轻松愉快的氛围中进行,体现了"狂喜播客节"一贯的风格。这个由关雅荻发起的播客活动,每年在上海举办两届,邀请全国头部播客主播进行各种主题的自由讨论。通过这种形式,不仅能让观众直接参与到对电影的深度讨论中,也为观众提供了一个远离网络极端言论,真诚交流观影感受的平台。 时间轴: 00:06 - 关雅荻开场,询问两位嘉宾观影感受 00:33 - 罗叔首次发言,表示被"打脸",认为是合格的贺岁片 01:53 - 金花首次点评,强调影片工业化完成度高 03:02 - 关雅荻评价陈思诚的导演特点,提出中国电影工业需要「100个陈思诚」 07:42 - 金花分析影片对历史的处理方式和叙事特点 12:34 - 关雅荻介绍"狂喜播客节"活动背景 35:25 - 第一位观众发言,分享对影片历史视角的感受 41:20 - 第二位观众发言,讨论影片的工业化水平 46:24 - 金花讨论中国文化输出问题 54:30 - 观众讨论影片探案性不足的问题 01:21:20 - 最后一位观众发言,表达对影片的喜爱 01:32:46 - 关雅荻总结,强调活动的包容性氛围 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 250130 罗叔+金花:神仙打架还是人类主导?《封神第二部:战火西岐》姬发与邓婵玉的的觉醒之路
*本期录制于2025年1月30,北京 本期嘉宾: 罗叔,《头号玩家》《歪打正着》 金花,《黑水公园》 本期主要内容: 在2025年春节期间大年初二下午,「狂喜播客节」创始人关雅荻邀请《头号玩家》《歪打正着》主播罗叔和《黑水公园》主播金花,针对乌尔善导演的新作《封神第二部:战火西岐》展开了一场深入对谈。在当前春节档票房创下历史新高、竞争异常激烈的背景下,这场对谈不仅关注影片本身的艺术呈现,更着眼于其在中国电影工业化进程中的意义。 金花作为首位发言嘉宾,从影片定位的角度提出了独特见解。他指出这部作品与其说是传统意义上的封神故事改编,不如说是以武王伐纣的平话版本为蓝本,带有浓厚的莎士比亚式复仇剧色彩。这种定位的偏差可能导致原著粉丝的观感落差,但反而让不熟悉封神故事的观众获得了更好的观影体验。同时,他认为相比去年的一些特效大片,《封神第二部》在制作水平上有明显提升,故事完整度也相对较高。她也指出,为了突出邓婵玉这一角色,剧本在处理其他人物时出现了刻意降智的问题,影响了整体的叙事逻辑。 罗叔则从更宏观的角度分析了这部作品。他认为不必过分纠结所谓的"原著党"问题,因为封神本身就没有一个标准的原著版本。他将《封神》系列定位为一个讲述不同故事的平台,每一部都可以有不同的侧重点。不过在具体呈现上,罗叔指出影片在战斗场景和斗法场景的处理上存在短板,"在该自燃的时候给你看斗法,该斗法的时候又给你看底下小兵人跑步",显得预算分配不够合理。 在映后观众讨论环节,多位观众从不同角度分享了各自的观影体验。有观众提到,如果将第一部视为"质子团觉醒记",那么第二部更像是一部"女将军邓婵玉觉醒记",这种重心的转移可能是导致部分观众不适应的原因。也有观众关注到姬发角色的塑造问题,认为要在第三部中将这个仍显青涩的角色转变为真正的周武王,还需要更多合理的铺垫。 特别值得一提的是,关于影片的剧本创作过程,关雅荻透露了一些幕后信息。他提到三部曲的剧本是整体规划创作的,而非单独完成每一部,这也解释了为什么会出现某些情节的跳跃感。通过片尾字幕的署名方式,也能看出制作团队对于避免误解所做的努力。 在特效制作方面,现场观众普遍认可了影片的工业水准。有观众特别提到姜子牙的老年妆需要4-8小时的制作时间,这些细节都体现了制作团队的专业程度。不过也有观众指出,影片在整体世界观设定上存在一些漏洞,特别是在处理人类与神仙力量对比的问题上,缺乏充分的解释。 通过这场深入的讨论,可以看出《封神第二部》作为一部工业化大片,在技术层面上达到了相当的水准,但在故事架构和人物塑造上仍有提升空间。这既反映了中国电影工业化进程中取得的进步,也展现了未来继续提升的方向。最后,关雅荻还特别强调,希望这个春节档的票房热潮不是昙花一现,而是中国电影市场复苏的新起点。 时间轴: 00:06 - 关雅荻开场介绍活动形式和嘉宾 02:51 - 金花分享第一观感,认为影片达到行业内较好水平,制作和故事完整度都有提升 03:40 - 金花提出影片标题与内容的偏差问题,认为更接近武王伐纣的平话版本而非传统封神故事 06:33 - 罗叔表示不必过分纠结原著党问题,因为封神本身就没有标准原著 11:03 - 金花指出影片每一部都是独立故事,而非连续剧情,更像是一个讲述不同故事的平台 24:28 - 金花批评为突出邓婵玉角色而导致其他角色降智的问题 32:33 - 罗叔指出影片在战斗场景和斗法场景的处理上存在问题,预算分配不合理 41:18 - 现场观众分享观点,认为从"质子滢觉醒"到"女将军觉醒"的转变造成观感差异 48:55 - 观众从剧本角度分析,认为第二部虽然表面上是邓婵玉的故事,但主角仍是姬发 58:02 - 金花讨论原著改编的难点,特别是在处理姬发角色成长线时的挑战 01:03:23 - 关雅荻解释大制作电影中编剧团队的工作方式,认为剧本是施工蓝图而非最终呈现 01:09:20 - 观众讨论演员选角,特别提到姜子牙的老年妆需要4-8小时制作时间 01:25:25 - 最后观众提出影片在世界观设定上存在漏洞,特别是人类与神仙力量对比的问题 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 231112 执行制片人孙晔Round 2:揭秘《封神三部曲》幕后制作,身兼三职如何有效管理数千人剧组
*本期录制于2023年11月12日,北京 本期嘉宾:孙晔,《封神三部曲》第一副导演、执行制片人、后期制片人 本期主要内容: 这期节目是狂喜播客创始人关雅荻与《封神三部曲》重要主创孙晔的第二次深度对谈。作为该片的第一副导演、执行制片人和后期制片人,孙晔在节目中详细阐述了这三个职位的具体工作内容:执行制片人需要对影片的完整性、完成质量和整体规划负责;第一副导演主要负责导演创作的辅助工作,包括向各主创部门传递和反馈信息,协调主创之间的沟通衔接;后期制片人则专门负责后期所有环节的整体规划,包括时效、剪辑、调色等各方面的费用周期和完成质量把控。 在谈到《封神三部曲》的制作管理特点时,孙晔介绍了他独创的一套管理方法,其中最引人注目的是通过详细的通告单来进行项目管理。这些表格涵盖了剧组各个部门的工作安排,需要每天更新填写。虽然工作量巨大,但通过副导演组7-8人的协助,能够保证各个部门的工作有序进行。这种精细化的管理方式,体现了中国电影工业化进程中对项目管理的探索和创新。 关于与国际团队的合作,孙晔表示这次合作的重点在于借鉴他们在连续三部曲拍摄方面的经验。但他同时强调,对于中国传统文化题材的创作,必须要以中国团队为主导,在创作和设计上保持自己的想法。这种既吸收国际经验又坚持本土创作主导权的态度,展现了中国电影人的文化自信。 节目中还讨论到了《封神三部曲》获得观众广泛好评的原因。孙晔认为这源于影片本身的品质,他说:"因为它是一部好电影。"他强调电影是为电影院而做的,观众能够从中感受到制作团队的用心和主创们呈现的情感内容。现场一位观众分享了自己作为"封神自来水"的观影体验,他认为这部电影是"中国电影界最聪明的一批人用最笨的方式完成的作品",这种评价引起了现场的共鸣。 在观众互动环节,问题主要集中在项目管理、困难解决和后续作品等方面。关于项目管理的资料分享问题,显示出业界对《封神三部曲》制作经验的关注。对于后续两部作品,孙晔表示"最难得的瞬间和最开心的瞬间还都没出现",展现了创作团队对续集的信心。他还透露第一部电影有两千多个镜头,整个三部曲共有七千多个镜头,这些数据让观众对后续作品充满期待。 节目最后,关雅荻表示这次对话是"封神对话"系列的一部分,计划通过这种方式,邀请更多主创人员进行深入交流。他还提到节目内容会以免费和付费结合的方式呈现,希望能持续记录和分享中国电影创作的经验。整场对话既有专业深度,又保持了现场互动的活力,为观众呈现了《封神三部曲》幕后的创作故事和经验分享。 时间轴: 00:06 - 主持人关雅荻开场,介绍"狂喜播客"对话《封神三部曲》系列第一部的重要意义,欢迎嘉宾孙晔到场 04:17 - 深入探讨孙晔担任的三个核心职位:执行制片人负责影片完整性和整体规划;第一副导演负责导演创作辅助和部门间信息传递;后期制片人专门负责后期环节的时效、费用和质量把控 09:29 - 讨论第一副导演(First AD)的概念源自好莱坞系统,但在中国的实践有所不同:好莱坞First AD主要负责拍摄计划和现场组织,而孙晔更注重计划制定,现场组织则由专门的现场执行导演负责 14:05 - 分析剧组管理中的战术执行和战略规划,探讨如何在创作部门和制片部门之间寻找平衡点,实现"既要又要"的目标 17:10 - 详细介绍制片团队的组织架构,包括副导演组7-8人的配置,各部门间的协调机制,以及如何通过详细的通告单进行项目管理 30:33 - 探讨在多个项目同步进行时的管理策略,重点讨论与国际团队合作经验,强调在中国传统文化题材创作中保持主导权的重要性 35:04 - 深入分析《封神三部曲》受欢迎的根本原因,孙晔强调"因为它是一部好电影",观众能感受到制作团队的用心和主创呈现的情感内容 43:30 - 探讨剧组管理中的团队氛围营造,强调会议的重要性,包括部门会议流程、信息透明度、提前发现问题等管理方法 48:23 - 孙晔详细介绍了部门会议的具体流程,强调各部门需要明确表达自己的要求和困难,导演会首先阐述主要创作意图,让大家有了主心骨,知道要做什么。每个镜头都要明确重点倾向哪个部门,以确保完成度最高。 49:28 - 讨论了会议记录的重要性,所有部门的工作内容、准备事项、检查时间点以及部门间的互动都会详细记录在案。虽然说完和实际执行时可能会遇到一些当时想不到的问题,这时就需要进行私下沟通。 52:09 - 关雅荻将这种会议称为"超大型PPM",指出这是一个从开放到收敛的过程。在执行筹备阶段,鼓励各部门提出意见和想法,但到后期就不能随意改变主意,改变的幅度会逐渐减小。 55:04 - 孙晔强调了会议的两个重要作用:一是确保信息透明,让导演直接向各部门传达第一手信息;二是鼓励大家提前提出可能遇到的问题和配合其他部门的困难。他特别强调,如果在会上不发言,就意味着对工作没有问题。 57:25 - 讨论了不同类型会议的重要性,包括剧本讨论会、导演确认会等。孙晔表示"没有不重要的会",每种会议都有其特定的功能和价值。 59:19 - 强调了开会不是一个贬义词,而是推动工作的重要方式。会议本身就是创作的一部分,是将创意转化为实际成果的关键环节。 01:00:29 - 讨论了导演需要参与大部分会议的必要性,以及管理层如何在长期工作中保持头脑清晰和心态平稳。孙晔强调会议要"开得有效",避免空谈。 01:16:27 - 详细介绍通告单的制作过程:每日拍摄结束时发出次日通告,由副导演组7-8人协助填写,确保各部门工作安排清晰明确 01:31:30 - 讨论导演工作时间的合理规划,强调导演需要面对所有部门,如何在有限时间内最大化发挥导演的工作能量 01:35:03 - 进入观众互动环节,讨论项目管理经验分享、困难解决方案,以及《封神三部曲》相关图书出版计划等话题 01:44:13 - 讨论《封神三部曲》对中国电影工业化的影响:强调该片不仅在执行制片人层面,更在各个部门都建立了先进的工作经验。这些经验将通过工作人员流动到其他剧组,逐步影响和改变中国电影工业化进程 01:44:56 - 探讨《封神三部曲》图书出版计划:观众询问关于艺术设定集等相关图书的出版计划,显示出业界对该片制作经验的关注和期待 02:00:06 - 节目收尾,展望续集:孙晔透露第一部电影有两千多个镜头,整个三部曲共有七千多个镜头,其中第二部和第三部还有五千多个镜头等待制作。他表示"最难得的瞬间和最开心的瞬间还都没出现",展现了创作团队对续集的信心 02:01:31 - 介绍节目发布形式:主持人关雅荻说明节目内容将采用免费和付费结合的方式发布,前80%内容免费,后续互动部分作为完整版付费内容。同时感谢观众支持,使得能在电影院这样有仪式感的环境中进行对话 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 231106《杀死紫罗兰》导演张钰 Round 2:我想成为更宽广视野的国际化导演
*本期录制于2023年11月6日,上海 本期嘉宾:张钰,《杀死紫罗兰》导演 本期主要内容: 本期狂喜播客邀请到了《杀死紫罗兰》导演张钰Tako做客,这是继平遥电影节后双方的第二次深入对谈。主持人关雅荻与张钰围绕影片创作历程、创作理念以及未来发展等方面展开了深入交流。 张钰分享了她从贵阳到上海求学的经历。虽然在上海大学就读新闻专业,但她一直对电影创作抱有浓厚兴趣。大学期间她没有专注于专业课程,而是投入大量时间观看电影。毕业后,她选择前往日本学习电影,在经过语言学校学习后,成功考入了日本最负盛名的电影学府——东京艺术大学导演系。 《杀死紫罗兰》是张钰的研究生毕业作品,整个项目仅有12万人民币等值的现金预算。影片能够完成,得益于同学们的无偿帮助和学校的设备支持。这部作品最初源于张钰写的一个短篇小说,后来改编成电影剧本。在创作过程中,张钰坦言自己一直处于自我怀疑的状态,不确定自己是否具备拍摄长片的能力,也在思考自己所要表达的内容是否值得被关注。 关于女性创作者的身份,张钰提到了今年戛纳金棕榈获奖影片《坠落的一切》,表达了对女性创作者常常被过度关注个人经历的思考。她认为相比男性创作者,女性创作者的作品更容易被联系到个人经历,这种现象从简·奥斯汀时代就已存在。 毕业后,张钰选择回到上海发展。目前她一边从事广告导演工作维持生计,一边继续进行电影创作。关雅荻对张钰这种明确的职业规划表示认可,认为这种确定性对未来发展很有帮助。张钰表示,虽然广告工作占用一定时间,但她对金钱没有太多渴望,只要能维持基本生活就满足了,这让她能够保持充足的创作时间。 在平遥电影节上,《杀死紫罗兰》入围了面向外国电影的"卧虎"单元。关雅荻提到,这部作品虽然主创团队是中国人,但完全是一部日本电影,这代表了全球文化交流的一种新形态。他认为这为年轻电影人提供了一种新的可能性:可以去不同国家学习电影,深入理解当地文化并创作作品,这种跨文化创作经历是非常宝贵的。 对于未来创作,张钰表示正在筹备新的项目,并强调了创作的真诚性。她认为,《杀死紫罗兰》虽然可能不是最完美的作品,但代表了她这个年龄阶段的思考和表达,这种真实的记录本身就很有价值。关雅荻也表示,好的作品总能让观众感受到创作者的真诚,她在张钰的作品中看到了一位具有独立思考能力的创作者。 节目最后,关雅荻强调了这次访谈的意义:通过张钰的经历,展示了一种新的创作者成长路径。无论是在国内还是国外发展,只要保持独立思考和创作能力,都可以成为优秀的创作者。这种跨文化的创作经历,为未来的年轻创作者提供了新的可能性和参考。 时间轴: 00:06 - 节目开始,主持人关雅荻与导演张钰Tako在上海重逢 00:23 - 张钰分享从平遥电影节回来后开始写新剧本的状态 02:21 - 谈及创作过程中的自我怀疑 37:50 - 探讨女性创作者的身份认同问题,以及《坠落的一切》引发的思考 46:04 - 讨论在日本学习期间的经历和感受 50:56 - 分享回国后在上海工作和生活的状态 01:12:14 - 探讨电影拍摄预算和创作方式的关系 01:15:05 - 谈及目前兼顾广告导演工作与电影创作的平衡 01:17:35 - 讨论创作年龄与作品的关系 01:32:34 - 节目总结,主持人介绍《杀死紫罗兰》的基本情况 01:35:32 - 张钰对年轻创作者的建议,强调创作的真诚性 01:37:37 - 节目结束,探讨年轻创作者的成长路径 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 231221《苍山》导演张帆:直面和平年代里的焦虑,借款200万也要完成出长片首作
*本期录制于2023年12月21日,海南 本期嘉宾:张帆,《苍山》导演 本期主要内容: 2025年1月20日,"狂喜播客节"创始人、资深电影人关雅荻与青年导演张帆就其处女作《苍山》进行了一次深入对谈。这是继影片在FIRST青年影展首映后的又一次创作分享。 在谈话伊始,张帆介绍了《苍山》的故事背景。故事发生在2014年,讲述了一个从山东到上海打工的人物,因为母亲患上老年痴呆而不得不在上海与老家苍山之间做出选择的故事。张帆表示,选择这个故事的原因源于他对当代人普遍存在的复杂情绪的观察。他认为,尽管我们生活在一个相对和平稳定的社会,但很多人依然感到不开心,这种情绪状态引发了他的创作冲动。 在影片筹备过程中,张帆经历了不少困难。2020年夏天,他先拍摄了一部《苍山》的短片用于练手,这部短片还入选了法国克莱蒙费朗短片节。然而就在短片拍摄期间,他接到了原定投资方撤资的消息。这个打击让他一度发烧,但他仍坚持完成了拍摄。最终,在亲朋好友的支持下,他通过借款方式筹集到了约200万资金,得以在2023年2月开机拍摄。 关于影片的制作成本,张帆透露总预算约400万,目前已经解决了50%的成本。关雅荻从制片人的角度,就影片的发行策略提出了建议。他认为这样的文艺片可能更适合走海外发行路线,通过国际电影节和海外电视台的版权销售来实现收支平衡,同时为导演积累国际声誉,为未来项目打开更多可能性。 在演员选择方面,影片启用了郭柯宇等演员。张帆提到,在拍摄过程中与演员有过一些创作理念的分歧,但这些都转化为了作品的养分。有趣的是,截至访谈时,郭柯宇本人还未能看到完整的影片。 谈到未来计划,张帆透露了他正在准备的第二部作品。这是一个发生在藏区的故事,讲述一个藏族牵马姑娘和一个患有抑郁症的汉族姑娘相遇的故事。他计划将故事设置在云南滇西的雨崩地区,希望通过两个人物"互为远方的镜子"来展开叙事。关雅荻对此表示期待,同时建议如果第二部作品的融资遇到困难,可以同时准备第三个剧本,避免创作时间的浪费。 对于《苍山》的发行计划,张帆表示希望能在2024年春节后的4月份左右在院线上映,同时与视频平台商谈版权,以尽快解决借款问题。关雅荻在节目最后表示,《苍山》虽然不是一部完美的作品,但作为处女作,它展现了一个年轻导演对生活真诚的观察,以及对中国传统文化和南北方文化交融的思考。他希望观众能够以包容的心态欣赏这部作品,也期待张帆未来能够创作出更多优秀的作品。 时间轴: 00:06 - 讨论电影中荀子雕塑镜头的设计意图和象征意义 03:42 - 探讨苍山大蒜的特色,体现地域文化特点 11:57 - 介绍《苍山》的故事背景:2014年一个从山东到上海打工者的故事 15:43 - 谈及剧本创作历程,提到平遥创投的经历 16:11 - 讨论影片融资情况,导演展示借款名单 19:00 - 透露原定投资方在开拍前撤资,以及疫情期间的困境 22:25 - 提到获得上海市委宣传部的资金支持,解决了50%成本压力 24:51 - 讨论影片在FIRST影展首映的情况 27:03 - 回顾2020年拍摄《苍山》短片时期的经历 48:11 - 探讨演员郭柯宇的表演及其在片中的重要性 01:02:58 - 导演透露第二部作品计划,讲述藏族题材故事 01:06:33 - 讨论未来融资可能面临的困难 01:15:21 - 探讨独立电影导演和制片的工作方式 01:16:51 - 谈及影片发行计划,计划在2024年春节后四月份上映 01:26:01 - 节目总结,主持人评价影片体现了中国传统文化和南北方文化的交融 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 231102《屋顶足球》导演飞鱼创作谈:如何捕捉生命最初的美好
*本期录制于2023年11月2日,厦门 本期嘉宾:飞鱼,《屋顶足球》导演 本期主要内容: 这期播客节目是关雅荻与《屋顶足球》导演飞鱼的第三次深入对话。作为"狂喜播客"创始人的关雅荻表示,前两次对话都觉得没有聊够,因此特别安排了这次更加深入的创作交流。在此之前,《屋顶足球》刚刚在金鸡百花电影节进行了展映,获得了包括黄建新导演在内的业内人士的好评。 关雅荻在节目伊始就提出了对这部电影独特气质的观察——"朴素"与"童话"的完美结合。对此,导演飞鱼坦言这并非刻意为之,而是源于他个人对动画和科幻的热爱。作为一位新晋导演,飞鱼最初的志向是拍摄科幻电影,但考虑到处女作的现实条件,最终选择了这个关于足球少年的故事。这个选择既体现了他对青少年题材的重视,也展现了他在类型创作上的野心。 在演员选择方面,飞鱼采用了素人演员,这是一个颇具挑战性的决定。关雅荻特别指出,素人演员的真实表现力,尤其是那些真挚的哭戏场面,让整部影片具有了独特的感染力。飞鱼透露,为了让这些素人演员能够自然地表现出角色的情感,他花费了几个月的时间与孩子们建立信任,保护他们的真实情感状态。 在足球场面的拍摄上,飞鱼采用了独特的处理方式。他没有刻意追求传统足球比赛的真实感,而是更注重人物情感的表达。为了准备这些场景,他会随身携带战术板,精心设计每一个进球的拍摄方案。关雅荻认为这种处理方式恰到好处,既保持了足球运动的基本真实性,又突出了人物的情感表达。 影片的叙事结构也颇具特色。开场采用了从航拍到具体生活场景的过渡,符合工业电影的标准,但又通过独特的调色和镜头语言展现出童话般的质感。关雅荻认为这种处理方式展现了导演扎实的基本功和个人审美的完美结合。 值得一提的是,《屋顶足球》从2020年拍摄完成到计划上映,经历了将近四年的时间。飞鱼透露,现在片中的孩子们有些已经上了高中,甚至即将上大学。这种时间跨度虽然带来了一些遗憾,但也让这部作品承载了更多关于成长的意义。 关雅荻在节目中多次强调,飞鱼通过这部处女作展现出了难得的导演才能。他认为飞鱼完全有能力驾驭更大体量的商业类型片,建议他在保持个人创作追求的同时,也可以尝试接拍一些成熟的商业项目。 节目最后,两人讨论了电影创作者与观众之间的关系。关雅荻提出了组织线下映后讨论的想法,希望能够创造更多导演与观众直接对话的机会。飞鱼也表示,他愿意接受观众的各种评价,因为这些都是创作者成长的重要养分。 这期节目不仅深入探讨了《屋顶足球》的创作过程,也展现了一位年轻导演对电影创作的思考和追求。通过主持人关雅荻专业而富有洞察力的提问,以及导演飞鱼真诚的分享,为观众呈现了一次难得的创作者对话。这种形式的交流不仅有助于观众更好地理解电影创作的过程,也为整个行业的发展提供了有价值的参考。 时间轴: 00:06 - 主持人关雅荻介绍这是与导演飞鱼的第三次对话,提出"朴素与童话"的观察 01:32 - 导演飞鱼谈及个人背景,解释对动画和科幻的热爱,以及处女作选择原因 24:29 - 探讨足球场面的拍摄手法和空间处理 25:49 - 讨论素人演员的情感表现和真实眼泪的呈现 41:55 - 详述影片制作过程和战术板的运用 43:46 - 确认影片最终剪辑长度为98分钟 46:41 - 主持人建议导演未来可以尝试5000万到1亿预算的商业电影 01:04:39 - 探讨电影长度与内容取舍的关系 01:15:19 - 分享拍摄过程中的一些小遗憾 01:23:20 - 讨论导演未来创作计划 01:37:19 - 探讨电影与观众的关系,导演表示愿意接受各种评价 01:46:03 - 讨论组织线下映后活动的可能性 01:51:32 - 节目结束,总结《屋顶足球》的核心价值 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 230805 李苗:多快好省建设社会主义,一位香港学成归来的编剧成长告白
*本期录制于2023年8月5日,北京 本期嘉宾:李苗,职业编剧 本期主要内容: 这期播客是一场关于电影人职业发展与生活态度的深度对谈。对话双方是狂喜播客节创始人关雅荻与编剧李苗,两人虽是初次见面,但因共同的电影行业背景而展开了坦诚的交流。 对话伊始,李苗提到了与关雅荻之间存在的信息不对等——她曾听过很多期关雅荻参与的播客节目,而关雅荻则是通过李苗发来的一期节目链接才了解到她。这种不对等反而打开了两人的话匣子,让对话更加真实自然。 作为一位在香港浸会大学学习电影的创作者,李苗分享了她对香港电影文化的深刻理解。她以尔冬升为例,阐述了香港电影人务实的创作态度与深厚的行业积淀。在她看来,香港的电影文化虽然市井,但却很实在,充满江湖气息,而这种特质也深深影响了她的创作理念。 回国后的发展经历是对话的重要部分。李苗坦言,她的同学们都选择了独立创作的道路,没有人去大厂做朝九晚五的工作。她还详细讲述了与大厂合作时的经历,尤其是在合约谈判方面的种种周折。她表示会通过提供"投名状"的方式展示诚意,同时也会坚持自己的原则,不接受不合理的合约条款。 关雅荻则分享了从制片人到博主的转型历程,曾担任过多个影视项目的制片人,也创办过自己的公司,但在经营三年多后选择了转型。现在的更专注于做博主、自由职业者,并开始攻读博士学位,希望能够从学术角度重新审视电影行业。提到现在主持的"播客观影会"活动,让观众在观影后有充分的交流时间,创造了独特的观影体验。 在创作态度上,李苗提到她已经无法再单纯地做影评,而是更愿意从生活角度去谈论电影。比如在讨论《芭比》电影时,她更关注的是童年记忆和个人经历。这种转变体现了她作为创作者的成熟与成长。 关于个人成长,李苗认为自己最大的变化是"成年了"——她更清楚地认识到社会现实,会考虑生活的基本需求,不再一味追求理想主义。虽然仍会遇到行业潜规则等挑战,但她已经学会用更成熟的方式去应对。 关雅荻则分享了对电影行业的持续思考。从2003年开始写专栏评论,到现在成为博主,一直在观察和思考电影市场的变化。关雅荻提到现在更注重做自己喜欢的事情,而不是被固定的工作身份所定义。 这场对话展现了两位电影人在不同发展阶段的思考与选择。两人都经历了从单纯的理想主义到更务实的转变,但依然保持着对电影的热爱与思考。对话中频繁出现的笑声和即兴发挥,让这次交流既保持了专业深度,又充满了生活气息,为听众呈现了一个真实而立体的电影人群像。 时间轴: 00:05 - 谈及初次见面的信息不对等,李苗提到听过关雅荻多期播客 05:04 - 讨论香港电影教育背景下的学生发展状况,提到同学们都选择独立创作道路 09:28 - 以尔冬升为例,探讨香港电影文化的市井特质与实干精神 24:01 - 谈及与大厂合作经历,特别是关于合约谈判的经验 43:16 - 关雅荻分享自己从电影节工作到定居生活的转变 54:58 - 讨论电影片长问题,对近期电影时长过长现象的思考 59:10 - 谈及观影后的个人感受,李苗表示无法再单纯做影评,更倾向从生活角度谈电影 01:10:16 - 关雅荻分享创业经历与转型历程,谈及公司运营三年多后的转变 01:46:55 - 讨论职业选择与未来发展方向 01:51:57 - 李苗总结自己最大的变化是"成年了",对待工作和生活更加务实 02:02:00 - 节目总结,两位主持人回顾这次开放对话的收获 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 2023「平遥现场」Day 7 收官对话:贾樟柯+林旭东+吴觉人 - 145
*本期录制于2023年10月18日,平遥 本期嘉宾:贾樟柯,林旭东,吴觉人 本期主要内容: 2023年第七届平遥国际电影展"平遥现场"第七天,关雅荻主持的这期节目是本届电影展的收官之作。作为平遥国际电影展官方打造的对话类视频直播客节目,"平遥现场"致力于与电影主创、评审及媒体记者、志愿者们一起畅谈焦点影片,分享来自平遥现场的新锐声音。 节目伊始,评审团成员们分享了他们对本届电影展的观感。评审们一致认为本届展映的影片质量很高,尤其对年轻导演的作品印象深刻。他们特别提到了一位年轻的女性导演的作品,认为其情感细腻,超出了对中国导演,特别是中国女性导演的期待。评审们还强调,平遥电影展是了解国内新锐导演作品的重要平台。 在与艺术总监贾樟柯的对话中,他分享了对本届电影展的总结与思考。贾樟柯表示,今年的天气特别配合,是记忆中少见的几个天气特别好的年份。他特别提到今年有60%的华语入围影片是自发报名的,这一现象令人欣喜。对于现场发生的一些观众与创作者之间的热烈讨论,贾樟柯认为这恰恰体现了电影艺术的生命力,能引起观众强烈情感共鸣正是电影的魅力所在。 关于电影展的未来发展,贾樟柯表示平遥电影展虽然只有七届,但已经取得了可喜的成绩。他提到未来将考虑扩大放映规模,不仅限于平遥,还要扩展到太原等地,让更多的大学生和年轻观众能够参与其中。他强调平遥电影展的本质是一个服务行业,要服务电影人、服务电影工业、服务年轻人。 吴觉人在节目中分享了他对观众质量的观察。他表示今年的观众越来越好,对影片内容的反应,无论是笑声、掌声还是批评,都非常热烈。他认为平遥电影展最大的特点就是将影片作为主角,所有的交流都围绕电影展开。 林旭东作为资深评审,分享了他在发掘优秀作品时的心得。他提到今年收到了多部海选自主报名的优秀作品,这些作品展现了中国导演在国际题材创作上的突破。 关于"平遥现场"这档节目的意义,贾樟柯解释说这是为了让更多无法亲临现场的观众也能感受到平遥电影展的氛围。他特别感谢那些信任平遥、投递作品的导演们,也表示将继续做好相关工作。 主持人关雅荻在节目最后总结道,八天的"平遥现场"见证了电影展从开幕到闭幕的精彩瞬间,来年再见。 时间轴: 00:06 - 节目开场,关雅荻介绍平遥现场节目定位及本期为最后一期 16:12 - 评审团成员分享对年轻女性导演作品的高度评价 23:11 - 评审成员分享其作为影评人的工作经历和感受 44:14 - 贾樟柯总结本届电影展整体情况,提到天气特别配合 47:39 - 林旭东回顾平遥影展七届发展历程 49:27 - 吴觉人分享对年轻导演创作状态的观察 51:24 - 贾樟柯谈论电影节现场观众与创作者的互动价值 01:00:08 - 贾樟柯介绍平遥电影展的管理架构和国际化发展方向 01:05:12 - 贾樟柯讨论媒体服务体系的重要性 01:09:07 - 贾樟柯透露未来将扩大放映规模的计划 01:10:53 - 吴觉人总结平遥电影展的特色和观众质量提升 01:12:16 - 贾樟柯感谢参展导演并解释"平遥现场"节目创办初衷 01:14:58 - 关雅荻节目总结,回顾八天直播内容关键词并致结束语 这期节目不仅是对第七届平遥国际电影展的一次总结,更展现了这个年轻电影展的成长轨迹和未来愿景。通过主创团队的分享,我们看到了平遥电影展在服务电影人、培育新锐导演、连接观众等方面的努力,以及对未来发展的规划和期待。 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」
- 231101 黄建新+王中磊+飞鱼+任宁:《屋顶足球》没有明星的好电影如何活下去
*本期录制于2023年11月1日,厦门 本期嘉宾:黄建新、王中磊、飞鱼导演、任宁 本期主要内容: 在金鸡电影节期间,关雅荻主持了一场《屋顶足球》的映后主创交流活动。影片放映结束后,现场观众反应热烈,不少人被感动落泪。这部作品是导演飞鱼的处女作,讲述了一个发生在云南的故事,由全素人演员出演。 影片与金鸡电影节有着深厚渊源。2021年,飞鱼带着未完成的作品参加了金鸡创投的WIP单元,在那里遇到了担任评审的黄建新导演。黄建新看过影片后,被其中蕴含的纯真力量所打动,决定担任监制并全程参与创作指导。在后期制作阶段,黄建新即便在忙于《长津湖》的工作,仍会在深夜陪同飞鱼一帧一帧地调整剪辑,展现了对年轻导演难得的耐心与支持。 制片人王中磊则是在一次金鸡创投的晚宴上听到多位业内人士谈论这部作品,产生了兴趣。虽然当时因为黄建新已经参与而暂时搁置,但在后来看到完整的版本后,王中磊被影片打动,决定加入制作团队。他特别提到,这部电影让他想起了早期支持《可可西里》、《寻枪》等青年导演处女作的经历,认为电影创作需要这样的冲劲与勇气。 作为导演,飞鱼分享了自己的创作初衷。他原本打算拍摄男孩的故事,后来改成了女孩主角,认为女性的柔美特质与足球运动的对抗性之间会产生独特的张力。他选择全素人演员,是因为想要捕捉孩子们身上那种纯真和对足球最原初的热爱。在创作过程中,飞鱼虽然性格倔强,但对黄建新导演的建议都虚心接受,因为感受到了一种平等和尊重。 制片人任宁则着重介绍了影片在后期制作环节的工作。她提到团队始终希望能为年轻导演配备最好的主创力量,帮助他们完成理想中的作品。虽然这是一部素人儿童题材的电影,可能不够主流,但她认为作品非常商业,特别是其中展现的女性力量令人印象深刻。 在映后交流的最后环节,王中磊提出了一个值得深思的问题:在中国拥有全球最多银幕的背景下,每年能够放映的电影数量却远低于其他国家。他表示将继续探索新的发行放映方式,让像《屋顶足球》这样优秀但可能缺乏市场号召力的作品能够获得应有的关注。 现场观众的反馈同样热烈。有观众表示这是他们看过最好的国产电影之一,赞赏影片让电影回归本质,既保持了专业性,又充满了纯粹、浪漫与质朴的气质。更有意思的是,一位同样参加过金鸡创投的导演分享了自己的经历,表达了对飞鱼能够得到这样优秀团队支持的羡慕之情。 整场交流活动展现了中国电影人之间难得的真诚对话。从资深导演对新人的扶持,到主创团队对作品的用心打磨,再到观众的真挚反馈,都体现了金鸡电影节作为一个电影人交流平台的重要价值。正如飞鱼在最后所说,参加金鸡创投是他做过最正确的决定,因为在这里他不仅完成了自己的处女作,更感受到了中国电影的传承精神。 时间轴: 00:06 - 关雅荻开场,介绍影片放映后观众感动落泪的反应 02:04 - 关雅荻请导演介绍项目背景 02:38 - 飞鱼导演介绍影片在云南拍摄,是其处女作,全素人演员 03:29 - 黄建新导演讲述在金鸡创投WIP单元遇见飞鱼的经过 08:51 - 王中磊分享在金鸡创投晚宴上听说该片并决定投资的过程 18:57 - 任宁制片人介绍团队如何帮助导演完成后期制作 29:02 - 飞鱼导演详述选择全素人演员的原因及创作理念 30:11 - 黄建新导演解释监制的职责和工作内容 36:24 - 现场观众分享观影感受,称赞影片让电影回归本质 39:55 - 另一位WIP导演分享与飞鱼的同期经历 44:21 - 王中磊谈中国电影发行放映现状的思考 48:37 - 飞鱼导演表达对金鸡创投平台的感激之情 49:57 - 主持人总结,强调影片让人回到生命最初美好的感受 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客,希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话,因为「时代越碎片化,我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑: 【狂喜播客节】:狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】:所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】:「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】:没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】:电影《封神三部曲》幕后主创系列对话(付费专辑) 【关雅荻·中国电影2020-29】:个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听: 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我: 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱:guanyadi@vip.163.com 或者微信:kaifangduihua(有事请直接留言) 「生活就是一场冒险」