本期，我分享了自己十几年来在电影、文学、音乐里的审美轨迹——从高中被诺兰点燃电影热情，到大学沉进经典文学，再到迷上古典乐又回归老摇滚，最后坦然承认「我没能在任何一个领域钻得很深」，并由此聊到做「歌之塔·音乐漫游」的初衷，以及对权威榜单的看法。 本期重点 🎬 电影 * 高中前只把电影当消遣；从《盗梦空间》入坑诺兰，继而看完其全部作品，也大量接触昆汀·塔伦蒂诺 * 艺术电影启蒙来自《看电影·午夜场》杂志（含《迷影手册》特刊），由此推开新世界大门 * 早期在 B站看库布里克《2001太空漫游》《发条橙》、基耶斯洛夫斯基《蓝白红三部曲》《两生花》《爱情短片》、费里尼《八又二分之一》《甜蜜的生活》等（那会儿 B站还没正版审核，up主靠片头加长电脑教学视频过审） * 核心态度：不分析运镜，而是「不要去理解它，而是去感受它」（引用诺兰《信条》台词）——感受几十年前导演留在胶片上的光影 * 现在反而少看艺术片，更多看「爆米花商业片」，因为能带来快乐和放松就够了 📚 文学 * 小时候读《三国》《西游》《福尔摩斯》；高中读《包法利夫人》、芥川龙之介短篇；大学才真正读「非常棒的小说」 * 很少读当下畅销书，认为好作品应让人「放下后不断回想」 * 反复提到并折服的作品：普鲁斯特《追忆似水年华》、陀思妥耶夫斯基《卡拉马佐夫兄弟》（心理描写无人能及）、乔伊斯《都柏林人》与《尤利西斯》（结构对应《奥德赛》）、张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》、托尔斯泰《战争与和平》 🎵 音乐 * 曾集中听古典乐，起点是网易云上焦元溥的电台；认真看过贝多芬交响曲与《悲怆》等乐谱，但因学业重、爱好广未深钻 * 后长期听老摇滚（Bob Dylan、罗大佑），一度觉得「只听老歌就够了」，但意识到单一创作者受时代局限 * 以重听罗大佑《未来的主人翁》「有些悲观」为例，说明听新音乐有必要 * 坦言局限：没在任一领域钻很深 → 这正是做「歌之塔·音乐漫游」的原因（整张专辑从头听到尾、不深查资料、纯粹陪伴式聆听） * 核心观点：听音乐没必要非听老歌，也没必要割裂新老——「好的音乐就是好的音乐，不好的就是不好的，从好与坏区分就够了」 * 举例：一度没听周杰伦，做歌之塔《Jay》那期重听后，觉得早期专辑「太棒了」 🗿 其他 & 观点 * 雕塑等艺术形式尚未深入，贡布里希《艺术的故事》只读了三分之一 * 常想「把浪费的时间兑换成真正欣赏艺术的时间」 * 对权威榜单保持距离：不盲信戛纳 / 欧洲电影节，也认为诺贝尔文学奖评奖掺杂政治考量 * 落点：欣赏艺术要回归初心，形成自己的审美体系后，更多遵从内心而非外界评价 （本shownote由AI针对文稿总结撰写）

距离毕业已经过了一年零二十天了。这期从一个非常个人的处境出发，我聊了聊学术圈里的晋升思维和商业思维到底有什么不同。 我说的“学术思维”，不是指科研本身的逻辑推演和假设验证，而是在学术晋升这条赛道上形成的一种惯性思维。 它的问题在哪？第一，你在一意孤行地走一条确定的路，却忽略了路边的岔路；第二，沉进去容易，跳出来难——长期埋头，反而错过了外面的机会。 与之相对的是商业思维：想清楚钱从哪里来，并且敢于试错和迭代，而不是一条路走到黑。 还聊了考公考编的性价比、青年教师的困境、以及“把爱好变成工作会不会讨厌”这个老话题。 如果你也在学术圈里待过，或者在犹豫要不要走出来，这期也许能给你一些不一样的视角。 欢迎在评论区留言，分享你的经历或收获。如果这期节目对你有启发，别忘了点赞分享~

欧洲高温40度，我关注的大V顺势写了一篇文章：空调普及率低 → 欧洲衰落 → 然后卖课…… 欧洲人真的装不起空调吗？我们应该如何看待某些大V / 自媒体 / 公众人物？ ⏱️ 时间轴 00:00 开场 & 我关注的大V在文章中说了什么 03:20 欧洲不装空调的三个原因 06:00 Lens和蒋方舟——两个联想到的案例 08:50 关于理性讨论和表态文化 10:35 大冰的正面例子 & 两个建议 📌 本期提到 • 法国紧急下单3万台空调 • 巴黎奥运村因环保不装空调 • 公众号Lens—John Lennon名言争议 • 清华肖教授打假蒋方舟硕士论文 • 大冰——成名后持续回馈大众 按照此前发布内容的点赞数来看，这期也不一定有人点赞评论，就……随缘吧~ 但还是谢谢收听！

韩红为冯小刚新片站台，一句“大家走个面”，炸出了满屏反感。 表面看，朋友之间为电影站台再正常不过——但这次反应这么大，关键不在“走个面”这三个字，而在说话的人是韩红、被推荐的人是冯小刚…… 你怎么看这次事件？欢迎评论区聊聊~

硕博6年，我获得了一项特殊的能力——在长时间没有正反馈的情况下，依然能够沉下心来做一件事。 这门能力从哪来？它是好是坏？我又如何从反思中调整自己？ 本期是《读博的获得与失去》系列的第一期。我想聊聊： 为什么我做了两年实验，数据却没法用？ 佛系心态让我失去了什么？ 如何从一个“不主动”的人，开始主动把握机会？ 希望这期节目，能陪伴有类似经历的你。 ⌚️ 时间轴 00:00 “延迟满足能力”出现的原因 07:30 这门“能力”的正面与负面影响 10:00 我的反思与改变 11:50 送给正在经历类似时刻的你 ☁️ 互动 你有没有过“付出很多却看不到结果”的时刻？你是怎么熬过来的？ 欢迎在评论区留言，分享你的经历或收获。如果这期节目对你有启发，别忘了点赞分享❤️ 如果看的人够多，我会持续更新这个系列。

这一期想跟大家聊的话题，是我这段时间特别关注的一部电影《火遮眼》。 ⏱️ 时间戳 00:00 为什么断更了这么久 01:12 为什么想聊《火遮眼》？ 02:17 导演谷垣健治与《火遮眼》剧情、主演介绍 08:25 如何评判动作片？剧情重要吗？ 09:12 香港动作电影发展史与主要明星：邵氏武侠、李小龙 10:19 成龙：把动作喜剧推向顶峰的人 12:52 功夫皇帝李连杰与大器晚成的甄子丹 15:17 谢苗：接棒新生代动作演员的苗头 16:33 欧美动作片与香港武师：为什么打斗真实度不如港片？ 17:54 吴京：《战狼》与本土特种兵动作片 18:42 印尼《突袭》与泰国托尼贾 20:07 行业现状：《火遮眼》票房平平，新生代断层严重 21:05 新生代希望：谢苗与向佐 21:58 AI时代，动作片还有未来吗？ 23:05 结语：期待动作片重新发扬光大 🎬 本期提到的电影/影人 电影：《火遮眼》（2025）、《目中无人》系列、《东北警察故事》三部曲、《突袭》一二部、《拳霸》三部曲、《警察故事》系列、《醉拳2》、《我是谁》、《叶问》系列、《杀破狼》、《导火线》、《战狼》系列、《黑客帝国》、《疾速追杀4》、《星球大战》 影人：谷垣健治（导演，甄家班）、谢苗（主演）、Joe Taslim 林科灯（主演）、雅彦·鲁伊安"狗叔"（演员）、杨恩又（小演员）、李小龙、成龙、李连杰、甄子丹、吴京、托尼贾、袁和平、江志强 💬 互动话题 * 你看过《火遮眼》吗？觉得怎么样？ * 你最喜欢哪位动作明星？哪部动作片？ * 你觉得AI时代，动作片还有未来吗？ * 你更爱看真人实拍的硬核打斗，还是特效大片？ 欢迎在评论区和我聊聊！ 结尾音乐：《浪客剑心》电影插曲《飛天~伝説の最期~》

歌曲推荐14/100——罗大佑《我所不能了解的事》（live版，2018） “砍去我那万能的双手，给我一对翅膀，这样的事情到底我敢不敢？” “一阵一阵的飘来是秋天恼人的雨，刷掉多少我青春时期抱紧的真理” 句句都直击心灵 本节目来自视频节目，原视频地址：罗大佑这首冷门之作，在我心中足以排进前五 | 歌曲分享_哔哩哔哩_bilibili 欢迎点赞+订阅，谢谢！

这期是很私人的三观梳理，只是聊聊我活到现在笃定的3个选择标准，帮你也找找自己在人性坐标系里的位置。 【时间轴】 00:00:17 三观从来不是评判别人的标尺，是帮你找自己的坐标 00:00:43 价值观选择：给我1万块+一周时间，我肯定选逛美术馆不吃大餐 00:04:04 厌恶的事：讨厌被压榨就别变成压榨别人的人，屠龙者变恶龙太可恶 00:05:04 人生观选择：比起腰缠万贯的富豪，我更想做能给人解惑的普通人 00:08:00 世界观提醒：别被媒体当枪使，非黑即白的人最容易被裹挟 【互动】 你最近一次有「这才是我要坚持的原则」的瞬间是什么时候？欢迎来评论区聊聊

本期围绕近期爆火的SBTI测试展开，讨论其背后的社会心理、信息时代的“标签化”倾向，以及我们如何看待这些人格分类工具。 本期你将听到—— SBTI爆火现象：一场抽象狂欢 * SBTI 在朋友圈与社交平台迅速传播 * 各种“人格标签”走向荒诞与解构 * 从 MBTI 的“严肃性”走向娱乐化表达 从MBTI到SBTI：标签化如何演变？ * 信息时代的“认知偷懒” * 用简单标签替代复杂认知的心理机制 * 人被“扁平化”的趋势 MBTI的局限：二分法的问题 * 人格被压缩为 16 种类型的合理性？ * “内向 / 外向”连续谱 vs 二元划分 人格模型的本质 * 九型人格 / 大五人格等模型的存在意义 * 人格应是“多维坐标”，而非单一标签 * 短暂交流无法真正理解一个人 为什么SBTI会爆火？ * 现代人的焦虑、疲惫与情绪压力 * 年轻人对“丧感”“自嘲”的共鸣 * 信息过载时代的情绪出口 标签的另一面：警惕与理解 * 对“标签化”的长期警惕 * 但也承认其背后的现实压力 * 从手游 → 短视频 → SBTI：情绪出口的演变 对SBTI的评价 * 娱乐性强，但缺乏科学性 * 分类机制粗糙、无权重设计 * 作者无心理学背景 如何正确看待这些测试？ ✔ 不用于“定义自己” ✔ 作为“反思工具” ✔ 提供一种观察自身的参照 （Shownote由ChatGPT生成，感谢GPT） 如果喜欢本期节目，别忘了点赞！欢迎留言、订阅与关注！

本节目来自视频节目，原视频地址：罗大佑《家(II)》：音乐教父的“恋曲1984” | 音乐分享_哔哩哔哩_bilibili 欢迎点赞+订阅，谢谢！

本期内容聚焦华语乐坛教父罗大佑于1984年发行的专辑《家》中的曲目《家(I)》。 不同于《之乎者也》的犀利批判与《未来的主人翁》的深沉忧虑，《家(I)》标志着罗大佑创作视角的内转。作品以“家”为命题，谱写了他对家的情歌。 如果你对罗大佑早期的《之乎者也》和《未来的主人翁》感兴趣，欢迎去收听我的播客《歌之塔》，那里有更详细的专辑解读。 本节目来自视频节目，原视频地址：罗大佑《家(I)》：音乐教父笔下的家庭与成长，从童年回忆到眼泪归去 | 音乐分享_哔哩哔哩_bilibili 欢迎点赞+订阅，谢谢！

今天分享的歌曲是Fiona Apple的《Limp》。这不仅仅是一首90年代的另类摇滚经典，更是一本精准的“反操控指南”。Fiona用张力十足的演唱、暴躁的钢琴和神经质的鼓点，拆穿了那些试图通过打压来获取优越感的人。 这绝对是一首你听过就忘不掉的歌。它既野蛮又优雅，将愤怒转化为了最极致的艺术。如果你喜欢那种充满张力、不按常理出牌的创作，你一定会爱上它。 哪怕你此刻感到无力，听完这首歌，你也会握紧拳头，找回属于你的力量。正如歌词所预言的：那个操控你的人，最终只会在他自己的谎言里变得“Limp”（软弱无力）。 本节目来自视频节目，原视频地址：反PUA战歌，失控情绪与精准表达的完美结合 | Fiona Apple | 音乐分享_哔哩哔哩_bilibili 欢迎点赞+订阅，谢谢！

近期欢子登上浙江卫视音综《有歌》，引发了不少讨论。 作为彩铃时代的代表性歌手，欢子曾是QQ音乐顶流，《心痛2009》等作品传唱度极高，是许多人的回忆。 沉寂十几年复出后，节目中的争议颇具看点：评委提出其作品“火不代表水平高”，欢子则反驳“彩铃歌手”的标签，评委梁源的犀利点评也成为讨论焦点。 节目中还提及，欢子巅峰时期的单曲下载量曾超过周杰伦，这一说法也引发了不小关注。 这场争议的核心，实则是青春回忆与音乐审美标准的碰撞。 经历过彩铃时代的朋友不妨聊聊：你听过欢子的作品吗？如何看待“流行度与音乐好坏是否划等号”这一问题？欢迎在评论区分享观点。 本节目来自视频节目，原视频地址：音乐火等于作品好吗？从彩铃神曲到《有歌》舞台，网络歌手的困境是什么？| 欢子与《心痛2009》_哔哩哔哩_bilibili 欢迎点赞+订阅，谢谢！

本期分享的歌曲是陈珊妮的《海边》与《不够放肆》，同样来自视频节目，原视频地址：在海边，我想起的两首陈珊妮，来自她1994年发行的专辑《华盛顿砍倒樱桃树》 | 歌曲推荐_哔哩哔哩_bilibili 欢迎点赞+订阅，谢谢！

本期分享的歌曲是万青的《秦皇岛》，同样来自视频节目，原视频地址：我最喜欢的一首万能青年旅店，承载第一次去海边的记忆 | 歌曲分享_哔哩哔哩_bilibili 欢迎点赞+订阅，谢谢！