♉李嘉豪 爵士鼓演奏家、作曲、教育者。15岁开始学习爵士鼓。高中毕业后考入深圳大学，师从中国知名流行鼓教育家詹明辉，系统学习流行鼓演奏与音乐理论。本科毕业后，进入布鲁塞尔皇家音乐学院深造，师从国际知名鼓大师 Stéphane Galland。在比利时三年的学习与生活中逐渐建立起鲜明的个人音乐理念与演奏风格，在节奏结构、音色控制以及当代音乐表达方面形成了独特的理解与语言体系。目前正在维尔茨堡国立音乐学院攻读 Meisterklasse（演奏博士层级文凭），师从德国著名鼓教育家 Bastin Jütte 23年回国后，和朋友共创前卫爵士乐团“ 1000区”。作为华南地区最活跃的鼓手之一，以细腻而多层次的演奏风格著称。在保持强烈个人声音的同时，注重整体音乐性表达，强调律动、音色控制与即兴叙事之间的平衡。他活跃于国内外重要舞台，曾与 Nick Finzer、Mike del Ferro、Ted Lo、Pekka Pylkkänen 以及磊落等知名音乐家合作演出 2015年台北国际打击乐大赛爵士鼓金奖；16年深圳国际打击乐文化节打击乐大赛爵士鼓青年组第一名；18年上海ipea打击乐大赛爵士鼓演奏家组第二名；23年比利时big band battle爵士乐比赛小乐队组第一名 25年德国维尔茨堡爵士乐比赛乐队组第二名&最佳独奏奖 🏃‍♂️‍➡️ 李老师话不多，把所有的情绪和热爱都放在节奏里。朋友评价他沉稳谦逊，为人也不张扬、不浮躁，是舞台上让人安心的角色！ 期待李老师回国之后的巡演安排~ 🕗 00:11 除了练鼓以外...&健身听什么（eg.电子、UK garage、Berlin Techno） 01:45 基本功和乐曲练习时间分布&“我特别不喜欢通勤” 04:15 对启蒙老师的评价&他对我的帮助 05:33 听音乐的重点在...&“现在思考音乐的方式会更全面一些” 07:12 对我影响最大的鼓手 08:25 鼓手不在乎调式吗（“我想对不同乐器了解得更细一些”） 10:12 原创作品进度（“还在尝试一些新的”） 11:10 什么时候演奏思维模式发生了转变 12:15 在布鲁塞尔对我帮助最大的人（老师&朋友） 16:12 为什么第二年比第一年进步更大 17:45 第一年技术上最大的突破是什么&关于标志性技巧 19:00 布鲁塞尔和维尔兹堡进修氛围差异 21:28 最喜欢的音乐风格&在拉丁乐团学习了一些简单的Timbale、Conga、Bongo 22:53 学鼓过程当中最满意的部分 23:51 关于焦虑和着急的情绪（“没有好的技巧不代表你不可以有好的呈现”） 25:30 毕业后会选择回国发展&深圳大学爵士鼓教学内容 26:22 还有哪里需要成长（“希望自己更松驰一些”）&握棒方式导致的肌肉紧张 29:11 关于一次1000区舞台的难忘经历&理想的演奏状态（ eg.Marcus Gilmore、Jongkuk Kim） 31:15 自己现在的演出状态（“打得很欧洲”） 32:45 回国的工作计划&希望的团队创作状态（eg.Queens） 🎶 《This I Dig of You》——Hank Mobley 《Peace For South Africa (Live At The Blue Note, New York City, NY / March 16, 1990)》——the oscar peterson trio 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♈郭明杰 DreamLamp乐队创始人，Starwalker爵士乐团创始人，贵州盛华职业学院盲人乐队志愿者讲师；1998年起古典师从张尽才、前田昌宏；后赴纽约跟随Loren Stillman、东京跟随滨崎航深造 2006年获第七届日本大阪国际音乐比赛管乐重奏组第一名，获中国驻大阪领事馆副总领事葛广彪嘉奖。曾于上海大剧院、贺绿汀音乐厅、上海东方艺术中心等场地举办萨克斯专场音乐会；与Kenny G、美国“原能鲸”乐队等同台交流演出；随团赴欧洲五国、日本神户等地开展文化交流演出；16年受邀参与亚洲音乐节演出，任上海半岛酒店Lobby爵士萨克斯首席；24年率Starwalker乐团于上海静安爵士音乐节主舞台专场演出 2002-10年先后录制出版三张萨克斯重奏CD专辑；16年受中国雅马哈邀请，录制《和谐碰撞》及官宣MV；19-21年发行《Escape from Central Avenue》等三首原创单曲；23年率Starwalker爵士乐团发行原创专辑。2021-2025年创立DreamLamp乐队，乐队全平台粉丝破10w，歌曲总播放量破亿 🧧 赶在25年结束之前把郭老师的采访发掉！祝大家元旦快乐~ 🕓 00:12怎么走上职业乐手这条道路的 01:48 现在打飞的去东京学萨克斯性价比高不高 04:12 “那三年学下来进步非常大” 05:37 “最有用的一点就是模仿” 07:30 纽约和日本老师的区别 09:52 和音乐起步时间的关联，和教育反而不是特别的相关 11:18 可以把职业乐手想象成一个技工，编曲是工程师、设计师 12:18 觉得自己更接近player还是musician（“风格化的套路”） 16:56 后来者成为musician是不是更难 18:20 现在主要的工作内容 19:48 演出资源获取方式（“越来越打破传统模式了”） 21:02 “那个时候甚至我鄙视爵士乐” 22:42 “我们的天职就是entertainer”&内向的人是否适合这个行业 24:55 “你必须要和观众产生互动” 26:00“学一下mc嘛，怎么去带动一下气氛” 26:16 关于“曲高和寡”的问题 27:35 “我越来越发现市场可能是唯一的考核标准” 29:02 “至始至终我们都需要全方位的舞台呈现” 31:31 关于“熟能生巧”的问题 32:14 怎么看待“取悦自己比取悦大众更多” 34:17 乐手的舞台合作更多是市场协作还是一块玩儿 36:17 “老了就开始追求某种效率了” 38:54 经济学背景对自己的音乐事业有无帮助 40:12 为什么没有选择靠经济学吃饭 42:21 幻想过成为“华尔街之狼”&“一切都是最好的安排” 44:07 对以后音乐事业的规划或期待 45:16 互联网和原创音乐（“音乐之外想想办法”） 46:35 音乐人经营自己的社媒账号第一个该抓住的是下沉市场吗 48:10 ✊ 🎶 《Fly me to the moon》——Skywalker 11/8拍版 《My foolish heart》——郭明杰 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♑程思源 纽约大学Tisch艺术学院（Clive Davis Institute of Recorded Music）流行音乐专业校史录取的第3位中国人；英皇ABRSM古典钢琴考核8级、澳门国际钢琴邀请赛第3；入选滚石杂志ROLLING STONE新兴音乐人 2022年9月在纽约林肯中心演出原创音乐-23年9月在纽约Mercury Lounge举行个人专场演出（售罄）-24年3月艾福杰尼世界巡演纽约站开场嘉宾、《中国新说唱》海外总决赛的帮唱嘉宾，5月在纽约Terminal 5演出原创音乐，6月上海KEZEE无畏契约GRABBITZ&DABIN开场嘉宾（演出经验场次20＋，全网播放量8亿+） 2019年原创歌曲《Royal Blue》获得网易云“钻石单曲”奖；21年单曲《布鲁诺星系（ft.队长）》荣登网易云Banner⻩金单曲奖；23年2月首张EP《庇护山丘》上线；24年原创单曲《Royal Blue(ft.Rapeter)》霸榜网易飙升榜第二名2周，说唱榜前五一个月；24年12月《除了时间，除了变化》上线；25年原创单曲《坏心情0105》抖音播放1.8亿，云音乐飙升榜第2，腾讯音乐人原创榜第6，抖音音乐飙升榜第3；《情绪流行》上线ing... ✊ 程总的音乐融合了嘻哈、电子、R&B、舞曲、实验等等有意思的元素，极具张力和氛围感的唱作风格在中国独立音乐圈迅速崭露头角 包括他的音乐视觉也充满了地下前卫的气息，从概念到执行都是他独立操刀。有想法并且懂传播、现场感染力很足，期待国内上海首场👍 🕗 00:41 为什么从NYU的传媒专业转到音乐专业 02:16 在NYU音乐学院最大的收获（“纽约重塑了我”） 03:35 “我们只要保持一直去产出、一直去创造、一直去讲自己想讲的东西，这就是我们最应该做的” 05:10 为什么希望做一辈子音乐 06:18 短视频除了流量给我带来了什么 06:53“现在回过头来看，感觉我后面的歌比《落叶无痕》d多了” 7:40 有没有过创作瓶颈（“我现在想法特别多，脑子里有做不完的歌”） 8:11 做音乐最开心的阶段（1.17上海专场） 9:00 印象很深刻的一次现场（“那一刻我感觉到大家是属于这里”） 10:38 目前最满意的作品（“把自我DIY的思路做到流行音乐里面”） 12:10 定义一下华语流行（“流行音乐永远不是一个具体的音乐形式，它是一个意识形态”） 15:12 对恶评的态度（“我对我自己的音乐是保持绝对的自信，我认为我拿出来的音乐绝对是OK的”） 16:39 是华语乐坛的引领者还是市场热点的捕捉者 18:20 以后会做更多的Afro专辑吗（“其实音乐是会带领你的”） 19:54 更抓耳还是更抒发自己情感（“我认为这两者不冲突的”&“我为短视频设计的推广段”） 21:56 个人logo“别忘了我们”的含义 24:00 “先去试一场，OK的话明年直接开巡演”&“我对我所有的东西都期望特别低的” 25:25“单曲的积累可能会更好一些，它更符合大家的消费习惯”& “这个已经是我的创作习惯了...我会融合一些适合推广的元素在里面” 26:14 “我会刻意的去想这个事儿，我感觉这个是我工作的一部分”&“我感觉我现在这个度拿捏的挺好” 26:57 关于《情绪流行1》（“我感觉情绪流行不是一个故事吧，更多的是一种状态”&“生活中有太多无形的框，框住我们”） 28:20 关于父母的支持（“我希望我每一天都比昨天的我更好一点，无论是任何事儿”） 29:59 生活中别扭的点 🎶 《就这样，不回头》——程思源 《危险温度》——程思源 《Royal blue (ft.Xinel Simpson)》——程思源 / 香奈儿xinel 《网络爱》——程思源 《坏心情0105》——程思源 《过期LOVE SONG》程思源 《Royal Blue(ft. Rapeter) 》——程思源 / Rapeter 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♓李龙飞 中国最活跃的00后爵士钢琴家/作曲家之一，目前担任星海音乐学院爵士钢琴专任教师，自幼接受古典钢琴系统训练，成年后曾赴北京研修心理学，这段经历丰富了他对艺术与人类情感的认知。20岁赴美开启职业音乐道路，先后获得​​伯克利音乐学院钢琴表演与爵士作曲双专业学士学位​​及​​新英格兰音乐学院爵士钢琴硕士学位​​。求学期间深受Brad Mehldau、Keith Jarrett等爵士钢琴巨匠的启发，并有幸得到​​格莱美奖得主、作曲家Billy Childs​​以及钢琴家Bruce Brubaker、Jason Moran等世界级顶尖音乐家的亲授与高度赞誉 伯克利音乐学院钢琴表演与爵士作曲双专业学士学位、首位且唯一一位同时被​​伯克利全球爵士学院（获全额奖学金）​​ 与曼哈顿音乐学院爵士钢琴硕士项目录取的中国籍音乐家。曾任​​Berklee钢琴技师​​与​​NEC助教，曾为爵士钢琴传奇大师Kenny Barron的“与弦乐团”巡演项目担任编曲。其音乐才华获得多位格莱美奖大师（eg.Dave Holland、Jerry Bergonzi、Maria Schneider）的公开赞扬 ​​演出足迹遍布中外重要舞台，包括但不限于​​北美（波士顿交响大厅、乔丹音乐厅、伯克利表演中心、​​波士顿先锋爵士音乐节​​）、中国​（Blue Note北京&上海、东岸）等 🏐 聊天过程中好几次李老师试图摸琴来辅助表达，虽然说音乐目前只占他生活的4/50%，但是我觉得李老师已经离不开钢琴了哈哈。聊到一半有种坐在课上的感觉（很干的一期🙌），谁前天晚上剪一半看起了英超 祝李老师早日拿下三角钢琴✊最后在此恭喜李老师今天下午提车！！（今天是个好日子） 🕗 00:57 除了钢琴最想学什么乐器（鼓手比较讲究Orchestration ）&跟Jerry Leake上了一年私课 03:06 更喜欢被别人称呼为作曲家还是爵士钢琴家 03:21 钢琴专业的校考侧重点（准确&Backing Track的节奏切口） 04:02 “我感觉我的学生创造力都很强”&“大部分比较擅长自己去玩儿一些东西”&“有了 Ego，可能他就不太会特别踏实练琴...” 06:55 “我可能更注重自身的进步和突破...因为我觉得审美这个东西是比较共通的，如果我自己享受了我的音乐，那总会有人享受我的音乐” 07:39 最近在听什么（偏严肃音乐一些的电子音乐）&“我觉得Gabriel Fauré是进化版的肖邦” 11:06 喜欢配器丰富听起来满的还是单声部线条留白更多的音乐 12:44 最喜欢的乐器音色 13:06 作品推荐（经典入门Duke Ellington、Count Basie、Billy Strayhorn）&（钢琴Art Tatum、Bill Evans、Oscar Peterson、Chick Corea、Keith Jarrett、Brad Mehldau）&（人声Sarah Vaughan、​​Frank Sinatra） 14:54 “这四张专辑我都不喜欢，我自己也不听我自己的专辑”&“独奏钢琴会发，再就是三重奏，还有就是音色设计、合成器的专辑” 16:48 现在演出在舞台上是偏防守型演奏还是主动型演奏&“有时候弹的太有进攻性的话会不讨喜...有时候对于乐队的整体效果是不好的” 19:27 演奏心态转变节点——“喜欢Keith Jarrett（特别主动型演奏的一个人短板非常多，长处也非常强）→跟Brad Mehldau（非常防守型演奏）上课”&“我以前会比较喜欢野生的声音...还没有达到自己的要求” 21:18 “希望我的音乐更加拉拢观众吧” 22:05 Fauré和Saint-Saëns的音乐区别&“注重左手练习...可能我的音乐会听起来更加协调，没有那么多棱角” 22:57 “我觉得弹和教是不一样的”&“我觉得这个演奏的全面出自于我对自己的要求或者审美...没有说非得那么多ego...就觉得这样不太有意义了”&“这样子跟人打交道会让人不舒服” 25:00 实现了多少目标&“课业也很多...整个人状态很紧绷” 26:06 对我影响很深的Scott DeOgburn 29:10 未完成的理想&对星海音乐学院满意吗 31:03 关于作曲教材的一些讨论 34:13 “音乐对于绝大多数人来说还是一个提供快乐的工具” 34:50 教材 35:20 最重要的五门课（爵士和声、节奏、Arranging&传统和声、音乐科技） 37:00 音乐学院学生应该花多久时间练琴&给学生的三句话（保持练习、保持纯粹、注意身体） 39:40 最近状态怎么样&“学生时代的时间太宝贵了” 41:05 “真的对音乐这么看重的话，你会特别在意她” 🎶 《A Foggy Day》——John Mordler、Laurie Holloway、Pierre Michelot、Ronnie Verrell、Stéphane Grappelli、Yehudi Menuhin 《Barcarolle No. 1 In A Minor, Op. 26 (1880)》——Kathryn Stott、Gabriel Fauré 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♉黎笙 * 鼓茶爵士主理人、黄氏鼓校校长 出生于广东潮汕，自幼受潮汕锣鼓乐影响，早年对打击乐器形成浓厚兴趣。青年师从Simon chui（首批在MI学习的华人之一）、后师从纽约爵士鼓音乐家Deric Dickens、意大利顶级音乐家Antonio Fusco、日本著名爵士鼓手大坂昌彦等 2018-2019曾两度代表中国出访美国芝加哥进行交流演出，19年后致力于音乐教育，开始撰写个人架子鼓教材《黄氏鼓校爵士鼓教材》，于2023年完成，并且注册了个人专利，一共9套，致力于培育不同音乐风格的爵士鼓人才。早年活跃于国内各大音乐平台俱乐部以及综艺。后于21年创立鼓茶爵士音乐品牌，致力于推动杭州爵士音乐文化发展。23年后作为鼓茶爵士俱乐部的主理人全身心投入爵士音乐事业 曾承办：Wynton Marsalis、Mike Stern、Dennis Chambers、Jeff Lorber、Matt Penman、Nir Felder、Sinne Eeg、Tomohiro Mori、Benny Benack III、Daan Kleijn、Henrik Gunde、Jesper Bodilsen、John Daversa、Leni Stern、Mark Sherman、Matt Young、Ricardo Vogt、Anwar Malcolm Marshall、Antonio Fusco、Blaine Whittaker、Bo Mi Choi、Caleb Tobocman、Charles Foldesh、Damien Banzigou、Danny Zanker、David Bryant、Ekep Nkwelle、Harrison Wardley、Jaemin Lee、Jair Mayorga、Joe Peri、Jon Thomas、Joseph Han、Maria Kim、Daeho Kim、Mar Vilaseca、Maurizio Brunod、Michael Compton、Miki Yamanaka、Noam Tanzer、Patrick Bartley、Russell Hall、Sequoia Snyder、Vasja Caharija、J Kyle Gregory；罗宁、张柯、顾忠山、李晓川、武勇恒、张雄关、黄健怡、纪鹏、杨策、喜辰晨、贺悦航、李世海、谢朗、曾皓、陈晓俊、潘攀、邓亚蒙、叶贺璞、白天、曹侃、夏季、池汉欣、方一宸、高可超、黄慈舟、李龙飞、李守信、李心瑜 Corey、钱鹏烽、谭子鹤、檀昊廷、陶陶、朱耶凡、方忆文、潘瑞林、齐浩君、王悆、王睿琪、周宁、帅帅Yeti、周思源、陈潇宙、吴雯君、 石喻吉、杨宸、李学铭等爵士演出 🧱 本意想赶在鼓茶店庆之前发（鱼卡心有余而力不足了，出于栏目质量的考量还是不想赶作业，， 下次你希望在鼓茶看到谁的演出呢，敬请留言 🕗 00:13 “Mike Stern的故事给我影响特别大” 02:45 国内外爵士音乐家创作理念、音乐表达异同 06:20 认同的观点、看法&“Watch out,China is coming up.” 08:40 虹吸效应对音乐市场有影响吗 10:32 鼓茶算是Top级别的爵士科普账号吗 12:17 同类的爵士科普账号推荐&“我觉得这个没有什么排位需要” 13:37 有没有哪个瞬间觉得鼓茶开不下去了&“我来杭州十年了” 19:09 爵士音乐传播最有效的方式 20:20 鼓茶更在意爵士乐手的演出体验还是观众体验&“双方感觉都很棒” 24:39 经营过程中觉得自己做的比较好的地方&“不断地在鼓励他们往前走” 26:06 给爵士行业新人的经验分享&“他得知道自己要成为什么样的人”&“我在追求我想要的那个空间以及环境，这是原动力”&“不要为了做而做” 32:15 “世界上最不缺的东西就是钱，缺的是做事情的人” 34:32 “我希望鼓励更多初学者” 36:31 Who inspire you&坂本龙一&Mike Stern 38:40 李小龙“Be water”&我自己 40:29 最大的成就感来源 41:56 三个词推荐鼓茶&希望给到大家什么&“我觉得坚持不是一个褒义词” 44:02 鼓茶店庆有哪些不容错过的地方&“还是多多支持中国人” 🎶 《It's My Time》——神保彰 《All You Need (Album Version)》——Mike Stern 《In My Life (feat. Joel A. Martin, Nilson Matta & Duduka Da Fonseca)》——Paul Lieberman/Joel A. Martin/Nilson Matta/Duduka Da Fonseca 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♒黄慈舟 武汉音乐学院爵士贝斯专业青年教师，出生于音乐世家，自幼研习古典钢琴、中阮、爵士鼓，14岁起系统学习电贝斯演奏。2017年考入上海音乐学院爵士贝斯专业，师从中国爵士贝斯先驱祝海鸣；后赴比利时布鲁塞尔皇家音乐学院深造，师从布鲁塞尔爵士乐团首席贝斯手Bart de Nolf、法国爵士贝斯演奏家Christophe Wallemme，23年取得硕士学位 曾连续两届获上海音乐学院“三好学生”及人民奖学金；2020年随“EMO Jazz Quintet”获JZ爵士高手乐坛争霸乐队组三等奖；硕士结项演出获布鲁塞尔皇家音乐学院爵士系评委当季最高分（18/20）评定。此外，多次担任IPEA国际打击乐大赛贝斯手（2017、2019），作为上海音乐学院爵士乐团成员参与国际爵士研讨会、"西辞东韵"系列演出，与格莱美获奖者Gordon Goodwin、日本爵士鼓宗师菅沼孝三、伯克利音乐学院爵士吉他教授David Gilmore等国际艺术家同台合作。2017-2021年活跃于上海林肯爵士乐中心，2022年加入布鲁塞尔皇家音乐学院爵士乐团并参演布鲁塞尔爵士音乐周，持续活跃于欧洲多个爵士舞台，合作团体涵盖武昊三重奏、珠海金爵士大乐团、Theo Debaisieux Trio（比利时）、Jonas Blume Quartet（德国）等 演出足迹遍布国内外音乐场地，包括JZ Club、Heyday、Blue Note Shanghai、In Free、Meeting Jazz、the Sounds jazz club（布鲁塞尔）、De Muze（安特卫普）、Jazz Station（布鲁塞尔）、Flagey（布鲁塞尔）等 🏞️ 由于鱼卡平时喜欢逛画展，所以每次刷到黄老师的朋友圈都很开心，有种看展的惬意，艺术气息和扑面而来的活人感相得益彰🖼️尤其是黄老师拍的风景照和动物，太细腻了 听众一定不会觉得这是电波系采访，嗯一定不会的 🕗 00:08 小时候接触到的一些乐器 01:42 怎么开始系统地学贝斯了 02:29 对人生有影响的音乐家 03:27 在上海音乐学院学习的最大收获（友情vs爱情） 05:55 “特别感谢布鲁塞尔清楚的告诉了我该学什么、该做什么”&Christophe每个星期坐火车来给我上课&“在社会方面极端的自由，极端的探索，在学校严格的训练方针” 11:06 “所有人都听爵士乐，其中也包括中老年人”11:38 看Toots Thieleman纪念演出遇到的老爷爷 13:46 会觉得现在的学生学习音乐的条件比以前好吗&“我觉得对他们来说也很不容易” 15:01 学生→教师的身份转变挑战&“我认为我和我的学生关系还蛮特别的”&“我在教的同时我也学了” 17:56 印象深刻的演出经历&“我人生应该很难再复制那样的演出吧” 23:14 三个词形容理想的演出状态&还差哪些环节可以提升 25:50 “我不推广，我只做我自己”&“我有一天也可能完全不想搞爵士乐了，想去做一个什么...” 27:54 “对我来说音乐没有风格”&“你不会说如何去看待甜咸这个口味” 30:31 “所有的人都在扮演一个承上启下的角色”&“这才是艺术最酷的地方，这才是艺术家最能体现他个人魅力的地方” 33:26 关于梦境&“人味儿是怎么产生的” 35:02 “每个环节都挺有挑战性的”&关于“舞台恐慌” 37:56 “我认为中国已经有一批还蛮有想法的人在做他们想做的事”&“大家都是一样的，只不过大家都在前行，只是顺序问题” 40:45 “我不会认为古典音乐或者爵士音乐已经没落了”&“我看看能做些什么，如果能做到一点就好了” 44:15 美妙的祝福🥹 🎶 《Espresso》——Gino Lattuca、Philip Catherine、Mimi Verderame、Bart De Nolf 《Expansion of Space》——Maxime Bender、Joachim Kühn、Stéphane Kerecki、Daniel Humair 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♍李学铭 2012年开始学习古典钢琴、古典小提，18年师从孙熙举学习爵士乐并在大连举行爵士专场音乐会。19年领衔三重奏于大连各音乐场地进行爵士乐演出 21年起于上海深造爵士乐，师从爵士钢琴家黄健怡、朱蟒，爵士小提琴家刘星，爵士萨克斯演奏家Alec Haavik。于上海先后与Fred Hersch、Shai Maestro、Tigran Hamasyan、David Kikoski等世界级爵士大师上课。25年春于纽约The New School爵士系就读本科，与Brian Marsella, Nir Felder等纽约著名爵士乐手学习 18年爵士高手来自NEC、Berklee和PCC的三位评委向他发出免试入学的邀请。23年获得爵士高手个人、乐队组双料冠军。不借助乐器徒👂扒出Tigran Hamasyan重新编曲的《Laura》。23年起活跃于国内各大城市爵士舞台与大型音乐节 🎒 最年轻的一位嘉宾！今年9月份才19，感觉以后很难有比李老师更年轻的嘉宾了😣 "I had spent many years pursuing excellence because that is what classical music is all about... Now it was dedicated to freedom, and that was far more important"想用Nina Simone的这句话祝福李老师 希望李老师以后能自由地选择想要的生活，不辜负爵士也不辜负自己💪 🕓 00:22 什么时候发现自己在钢琴上的天赋 01:25 拿到第五届爵士高手双料冠军的时候是什么感觉 02:46 “只要是爵士乐手，我都愿意合作”&“感觉一下子这个事情变得很困难” 04:33 黄健怡老师教会自己最重要的事&爵士钢琴里面有注意折指的说法吗 06:55 演出过程中更注重和声色彩还是线性旋律 07:57 即兴中存不存在所谓的失误&“更多的乐手同时接到我觉得不是一件坏事” 11:40“我感觉这种磨合可能不只是音乐上”&“这种事情没有晚不晚” 13:18 在舞台上最大的心理支撑是什么&“我知道当观众是什么样的感受” 14:37 认同“台上一分钟，台下十年功”的说法吗 16:11 推荐的练琴方法 &怎么学习爵士音乐理论 19:27 “比较现实一点的角度，我可能会保留绝对音感”&“我可能最希望保留我在色彩上的创造力” 20:47 你觉得AI可以取代人类即兴吗&“总之音乐是不太能脱离开人的” 22:18 “你肯定还是要先掌握这些东西”&“那你可能自己也不知道它厉害在哪里” 24:49 “人会想办法让他说得通”&“我觉得这个东西是不会有上限的”&“那些团队的东西你可能很难在个人练习的时候顾及到” 28:58 “在这些方面可能要等以后”&“我现在的可塑性就是在技术方面” 29:50 “我知道我要怎么学，我也知道我该如何变好”&“可能会有点迷茫，但也不会那么迷茫” 30:39 “我从小可能比较喜欢看历史”&“每个人都有自己跟社会接触的方式” 32:52“对于我来说在哪都差不多”&“当然我还希望我可以保持对生活或者对知识对学习的热爱和动力” 33:33 关于最近巡演感受 34:58 什么时候跳脱出了中国传统的评价体系 35:39 “音乐起码也给我带来了更多选择”&“我也没有说学其他东西来干嘛，就学而已” 🎶 《Contra》——Walter Smith III 《A Cock-Eyed Optimist》——Fred Hersch 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♒包峻睿 Yamaha雅马哈青年艺术家、美国Theo Wanne笛头代言人、日本石森Ishimori萨克斯哨卡中国代言人、达达里奥签约艺术家🫡 10年考入上海音乐学院现代器乐与打击乐系跟随章啸路教授、廖季文教授、爵士小号演奏家李晓川等学习爵士音乐。18年研究生毕业于New York Queens College Aaron Copland School Of Music，期间跟随Antonio Hart、Tim Armacost、David Berkman、Danis Machreal等音乐家学习爵士萨克斯演奏、爵士乐作曲、编曲 21年2月，发行首张个人爵士音乐专辑《Beginning Of Spring 立春》，荣获中国第二届上海爵士乐大赛“最佳爵士乐原创作品奖”，“萨克斯演奏金奖”等。活跃在爵士上海音乐节、日本金泽爵士音乐节、迷笛音乐节等各大音乐节的舞台上。曾多次参与《中国好声音》、《这就是原创》、《我是唱作人》、《蒙面唱将》等电视节目录制 🐈 应该听不到猫叫吧，但是包老师有五只猫！五只！！很松弛的一个“Cat”王啊。悄悄说采访其实也是即兴的，很搞笑（是高效！的两个人 这也是作客《鱼卡的老师们》的第一个萨克斯手，请大家多多关心吧 🕓 00:30 包老师最早接触的乐器 01:35 有感觉自己走弯路吗&什么时候能稳定的吹超吹 02:50 什么时候决定吃这口饭&"Be a good 'Cat'" 04:07 为什么决定去Queens 05:44 研究生时期学的很困难吗&“没觉得我吹得很好，可能我超吹吹的比较多吧” 07:44 “吹流行的都找会吹Alto的，在大家的眼里我都是吹Tenor的” 09:22 为什么这么喜欢即兴呢&可以通过音乐讲大实话 10:23“我觉得作品出太快也是有问题的”&“我宁可要质量也不要数量” 12:35 包老师最近常听什么 14:04 “我更喜欢有个性的声音的萨克斯，不光是暖，也可以很尖锐很硬” &“大家都喜欢来凑热闹，我就是那个热闹” 15:55 《玫黛》、《立春》二选一 19:17 “我觉得《立春》是整张专辑最够解释一个学术性和非学术性的东西” 21:00 “音乐是必须要有审美的，娱乐是娱乐、艺术是艺术” 22:45 给学生上课会强调什么&“你基本功练不好你吹什么曲子” 25:26 “我从来没有Flag” &“你不要把自己逼上梁山” 26:40 “我差点在纽约饿死”&“即便饿死都得去” 27:15 “你要先把音乐做好，先把人做好”&“没有什么让我可消极的” 30:06“你只要拿起来觉得好吹就行”&“先要把音质搞定，再说音色怎么样”&“我很喜欢有山有水的地方” 32:07 接下来的专辑风格&“我很期待第三张” 33:54 为什么想加古琴、琵琶...元素&“我觉得这个东西是刻在我们血液里的”&“不能说推出来，推出来有点刻意，我觉得得带出来这些东西” 35:11 创作过程中的别扭&“学完了之后，我现在只会区分我喜不喜欢这个东西”&“这些东西就是命中注定的，你强拧来的东西不好听” 39:07 这些年上海爵士音乐市场的变化&关于国内外乐手的刻板印象 41:22 还建议爵士乐手去上海发展吗&“上海有好有坏，那些年轻人直接出国也可以” 42:04 送给现在的爵士乐手三句话 🎶 《Lily 小百合》——包峻睿 《Be Real, Be You 做真实的你》——包峻睿 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♒谢朗 武汉音乐学院爵士吉他青年教师、中国音乐家协会爵士乐学会会员、世界华人音乐家协会会员、美国GSOC-UAW工会成员；2021-2024任纽约大学Jazz/Pop吉他讲师（NYU Adjunct Graduate Student Instructor）；GEARXXX拨片、Paoletti吉他合作艺术家 先后就读四川音乐学院爵士音乐系、NYU-Steinhardt Jazz Studies。启蒙时期师从演奏家吕焱、赵虎、梁颖，2017年赴美国伯克利音乐学院进修爵士吉他演奏项目；20年发起Déja Vu Experiment项目并担任队长/作曲、编曲人/吉他手，荣获第三届JZ爵士高手乐坛争霸乐队组冠军，并在21年通过太合麦田&JZ Music发行了首张原创专辑《Point》；同年奖学金考取NYU爵士乐硕士学位，并获Global Citizen Scholarship;后移居纽约开始与Chris Potter、Drew Gress、Michael Rodriguez、Gilad Hekselman、Ari Hoeing、 Tone Moreno、Peter Bernstein、Adam Rogers、Dr.Dave Schroeder、Dave Pietro、Billy Drewes、Tim Miller等格莱美及世界顶尖大师学习；在长号大师Dion Tucker领导的NYU爵士大乐队里担任吉他手的同时活跃在纽约爵士乐与各类音乐艺术舞台；23年夏季举办个人巡演，多场售罄，到场数千名爵士乐迷；同年12月与19年度格莱美最佳拉丁爵士得主Michael Rodriguez录制现代拉丁爵士作品；24年与世界顶尖艺术家团体录制个人原创现代爵士专辑《The Marin Affairs Department》，受到纽约格莱美制作人Andreas Meyer与巴黎顶尖爵士唱片JoJo Record主理人Simon的高度评价并提供合作与技术支持，同年联合中美爵士音乐家举办个人新专巡演。 做为Session Player，有丰富的现场和录音室经验，因对音乐剧、福音音乐、赞美诗、黑人音乐的喜爱，曾在旅美期间担任过教堂乐手与百老汇音乐剧的音乐演奏嘉宾。演奏生涯中与来自世界各地顶尖爵士音乐家同台演奏录音（eg.Etham Helm、Dave Pietro、Drew Gress、Michael Rodriguez、Dion Tucker、Will Lyle、Anton Kot、Tim Miller、Ryoma Takenaga、Gary Hobbs、Jeremy Sisking、Damian Erskine、Jeremy Allen、Phil Grenadier、Florian Weber、Alexander Dawo、lsrael varela、Florian Weber等）曾受邀参加第五届上海国际爵士研讨会、上海音乐学院国际爵士音乐节、JZ上海国际爵士音乐节、成都爵士音乐节；长期活跃在国内外音乐厅与艺术现场(eg.Frederick Loewe Theatre、Bar Bayeux、Rockwood Music Hall、Silvana、Shrine、New City Theater、Our Wicked Lady、Blue Note、清华大学（清华学堂）、成都城市音乐厅、天津音乐厅、长江音乐厅、东岸、JZ Club、Riverside、Meeting Jazz、Infree、爵士黄楼等) 🏎️ 为什么这么久才发谢老师，因为头回采访鱼卡唠得太投入直接没录上（捶胸顿足😵‍💫 事缓则圆的具象化，正好25年巡演前发😉 📍4.17北京Blue Note-4.18杭州鼓茶-4.20上海Blue Note 🕗 00:15 喜欢上大课还是小课&喜欢什么样的学生 00:57 目前武音爵士音乐教学的侧重点&促进学生实践的方式 02:34 怎么激发学生对爵士乐的热情&什么算好的爵士乐 03:30 会不会鼓励学生进行原创&没有经历的作品有没有价值 04:29 学吉他时模仿的大师推荐&教学过程中最头疼的事 06:41 怎么评估和提升学生的爵士理论知识水平&教学上的理想 08:15 武汉和成都的爵士氛围差异&武音爵士教育的功用 11:14 爵士专业学生应该怎么成长&现在讲课和在NYU讲课的区别 14:06 爵士乐现在占据生活多少&音乐推荐-“技巧并不是最重要的” 15:20 怎么确定有了自己的演奏风格&“没有人想看爵士音乐家演奏的视频” 16:16 为什么现在巡演排得不满&“我只是想把事情做好了，这些事情顺其自然吧” 17:10 是否陷入了一成不变的生活&2025规划 17:40 什么时候找到自己想表达的声音&艺术和商业怎么取舍 18:43 有没有想过上恋综&为什么不发周杰伦 19:50 喜欢吃热干面吗&其他的爱好-“我不想让别人觉得我不专业” 21:27 对自己现在满意吗&“肯定是越好越好嘛” 🎶 《J.C Living in 2023 活在2023年的J.C》——谢朗 《tv off》——Kendrick Lamar/Gunplay 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♊曹玮 制作人、乐队总监、贝斯手，Bassist of:蔡健雅、YELLOW黃宣(as Band Leader) 入圍：第10屆、第11屆金音獎最佳樂手，第10屆、第11屆金音獎最佳樂手；第10、11、 12屆金音獎最佳現場演出(YELLOW)、第10屆金音獎最佳節奏藍調單曲獎(YELLOW)、第11屆金音獎最佳另類流行歌曲獎(YELLOW)、第11屆金音獎最佳最佳新人團獎(YELLOW)、第30屆金曲獎最佳編曲(YELLOW)、第28屆金曲獎農男樂團入圍兩項、第8屆金音獎農男樂團入圍兩項 获奖：Musician’s Institute（美國MI音樂學院）2014 Outstanding Student、2016台北爵士音樂節爵士新秀第二名、第12屆金音獎最佳節奏藍調歌曲 後現代獨白(YELLOW) 合作艺人：蔡健雅、YELLOW 黃宣、林俊傑、袁婭維、陶喆、林宥嘉、蕭敬騰、徐佳瑩、周興哲、馬思唯、張靓穎、吳卓源、徐若瑄、Leo 王、Karencici、彭佳慧、楊丞琳、王若琳、鄭宜農、DJ RayRay、wannasleep、李友廷、薛詒丹、吳汶芳、羅莎莎、春麵樂隊、門田英司、郁可唯、Kimberly 陳芳語、Vast&Hazy、TFP 無限融合樂團...等 🤓 一直没有邀请贝斯老师作客节目，第一位贝斯手的含金量自是不用多说🍰 其实喜欢Yellow都是次要的，沃曹老师很帅是主要的 想当台妹的第n+1天... 🕗 00:16什么时候开始第一次接触贝斯 01:27 学习过程中喜欢的贝斯手 02:06 “对我来说接触艺术、接触音乐，其实就是在学习如何与挫折相处”&克服练习瓶颈期方法论（看完演出更挫折?） 04:06 现在还有时间出去Jam吗&“玩音乐好像还蛮有趣的” 06:58 Yellow的创作过程有什么特别的&“比较容许你有错误的空间” 08:24 最能代表自己的作品&和依加的合作 10:00 合作下来最舒服的乐手（端水噢） 11:11 “我反而没有那么喜欢solo”&什么时候会紧张&“音乐虽然自由，但其实也相对很残酷” 14:30 成长最快的四个阶段 18:39 更享受哪个状态 20:00 碰到技术好的小孩会有心理落差吗&“与其你害怕ta比你厉害，你应该想到说你怎么做出你自己的风格” 21:38 曹玮老师到底长的像谁&“我不会想要成为谁” 22:11 夹带私货&“《台北纽约》我没有表现的很好，想到就很遗憾” 23:53 最近的新歌新计划&跟刘恋合作也蛮特别的 25:33 除了音乐，别的兴趣爱好&聊点儿吃吃喝喝 29:06 给年轻乐手的建议 🎶 《That Metro Kid》——Marcus Tsao曹玮 《修羅場adult ver.》——东京事变 《Outro Duction》——Marcus Miller 《Bernadette》——James Jamerson 《台北纽约》——马念先 《不开灯俱乐部》——Yellow黄宣 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♎杨策 艺术家、爵士钢琴家、键盘演奏家、 世界纪录创造者、中国当代顶尖键盘手。擅长Funk、Blues、Soul、Fusion等多种音乐风格。 19 年，与Ricky组建的Click#15乐队参加《乐队的夏天》，表演《Get Funky》获关注，即兴solo惊艳众人，乐队获HOT4席位，20 年离开Click#15。 20-21年发布专辑《宇宙通缉令》系列并参与MOJOHAND新专巡演-21年发布专辑《人格倒影》系列并完成《银河系漫游指南》全国巡演-22年开启《无所不在》全国巡演-23年发布专辑《由外及内》启动《爱·灵魂·能量》巡演，同时发起《音为爱》公益项目，前往偏远地区学校义演-24年《100颗星星》百天百城巡演，覆盖多个3-5线城市，持续至25年1月。（什么叫劳模 😎 “六指琴魔”好像是夸他的，但是不知道为什么每次一看到这个外号就想笑。感觉杨老师本人还是很有亲和力的（远看凶巴巴？ 成名后，还始终保持高强度练琴习惯，明白训练对音乐艺术的重要性。一直不断突破自我，为中国爵士音乐发展贡献自己的力量💪 🕗 00:33 引子 01:26 什么时候开始找到自己想表达的声音 02:40 click#15→mojo hand心境变化 04:16 聊聊票房焦虑&“每个人都是北极星” 06:58 聊聊“爱，灵魂，能量”&创作灵感来源 08:25 为什么百颗星星巡演对东莞印象深刻 09:39 “如果没有音乐的话，我可以直接去死” 10:32 聊聊自我怀疑&自证的生活&巡演带来的幸福感 13:38 “我想成为世界级别的音乐家”&“我觉得一个人是可以改变这个世界的” 15:36 “给观众更多更多的互动”&“我每天上台都会很激动” 17:52 “音为爱山区义演预计是做三十年” 20:59 2025的满级规划 21:50 每天练琴时长&“妈妈是我最重要的人” 23:03 老天爷保佑的巡演路程&缺憾的事 25:39 最后想对30年后的自己说什么 🎶 《The opening（现场）》——杨策 《Other dimension》——杨策 《Good day bad》——Meshell Ndegeocello 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♌李巴赫 * 上海音乐学院音乐工程专业研究生&一线鸡农 上海市音乐声学艺术重点实验室2024年度科研项目负责人 （音乐声学手段提升安吉竹林鸡肉质口感和养殖效率） 安吉县十佳大学生创业典型 上海音乐学院创新创业孵化基地孵化项目负责人 上海音乐学院“音才助飞”计划入选项目负责人 ♑音乐小方 * 英国皇家音乐学院（RAM）研究生&大号手 Rafael Mendez Brass Institute最高奖学金获得者 Pokorny Low Brass Seminar成人组成员 印第安纳大学雅各布斯音乐学院高额奖学金获得者 John Solomon（约翰·所罗门）大奖赛第二位中国获奖者 音乐生公益组织“朝音”创始人 🎄 平安夜采完的！鱼卡寒假才剪完📎发布今天正好是小方25岁生日🐉遥祝方老师生日快乐，也祝大家在古典音乐的世界里解锁不一样的自己🤓 虽然有时差，但是采访过程出乎意料地非常顺利。伴着上音琴房的练琴声，我们聊的非常投入。说不定今年暑假方老师回国演出就能喝到李老师的鸡汤了。一个多小时的采访咔嚓到半个小时，感觉还能聊更多... 写文案的时候还纠结了一下要不要让他们掉马甲，还是算了😎本着蹭他们流量的私心，把互联网姓名贯彻到底。 🕗 00:23 做自媒体的缘由→各自的商业目的 05:26 享受做自媒体的过程→平台推流逻辑 07:30 做自媒体是品牌建立的一方面→政府扶贫项目 12:08 这就约上看鸡场啦？→后期规划 18:50 李巴赫为什么不多开一些饭店&小方还会待交响乐团吗→人活得好就可以 21:38 教育是产业发展不好的标志→纯粹的东西很宝贵 23:20 学音乐的积极影响→人生在于体验 27:47 李巴赫养鸡的优势&小方和国内音院大号手的区别 29:13 音乐生就业到底难不难→找李巴赫去养鸡 31:46 “希望大家更了解音乐，了解自己”&“低头练专业，抬头看世界” 🎶 《Unaccompanied Cello Suite No. 1 in G Major, BWV 1007:Prélude》（马友友版） 《Piano Concerto No. 1 in F-Sharp Minor, Op. 1: II. Andante》 《Piano Concerto No. 4 In G Minor, Op. 40:II. Largo》 《Christmas Concerto》 《Waltz in A Minor, B. 150》 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♓韩明轩 Roland合作艺术家。毕业于北京现代音乐学院，师从爵士鼓演奏家邵哈哈、江苏省打击乐协会副会长吴涛，跟随多位有影响力的一线爵士乐手研究学习爵士乐的即兴与理论。其曲风涵盖Fusion、Jazz、Funk、Blues、Pop等。(太全面了 部分合作过的优秀音乐团队及艺人👀张碧晨、郁一凡、谢春花、刘恋、灼海豚乐队（腾讯视频《舞台2023》亚军）、江湖壹号乐队（Funk）、XUAN Trio（Fusion Jazz） 、月球漫步乐队（Blues/Pop）、鲶鱼乐队(Blues)、Appétite（电子爵士）、以本人命名的主题重奏（多编制）、在校期间由萨克斯演奏家粟畅发起的爵士十重奏、SuperSax、MINI标准曲大乐队、The Bricks Swing Jazz舞曲重奏（Lindy Hop）、以及众多一线爵士乐手的重奏等。同时成立🌟The HUG 音乐空间。长期活跃于各大爵士俱乐部、音乐节和音乐现场。 🎱 9.5号其实就采了，我记得当时他还刚给哥哥当完地陪，非常疲惫的情况下配合完成了采访。与他交谈并不会感到压力，相信与他共事也是如此💪 🕓 00:28 最近在玩儿什么 01:50 聊聊鼓的表达&喜欢玩儿的风格 04:05 关于演出带来的成长&对音乐表达的观念 06:27 为什么是鼓伴生 10:46“会音乐只是你会说一门语言而已” 15:17 韩老师是什么样的双鱼座 22:31 Xuan Trio的乐手性格&为什么更倾向小乐队的表达 25:43 关于玩儿的态度（游戏&台球&经商） 30:40 “我这性格做不来这个”&“你想要活儿的好其实就是把眼睛放干净点儿” 34:40 父母对韩老师的影响 39:54 “反而在这个基数下，能找到自我的人很少” & “需要有一个数据让你知道你是什么程度以及你想要往哪边去” 🎶 《The Side Stepper》——The Bamboos 《Ornithology》——Charlie Parker(20年爵士争霸XUAN Trio版) 《Leave The Door Open》——Bruno Mars/Anderson Paak/Silk Sonic 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♓孙浩家 孙浩家和方正天18年在洛杉矶组建了太阳先生融合爵士乐团（Mr.Sun Fusion Band），乐队融合了Jazz, Funk, Blues, Rock 等元素，吸收了西方爵士乐和声以及律动的精髓，曲目从学术 Fusion 到柔美的旋律，无所限制。 曾就读于美国MI音乐学院师从Scott Henderson /Allen Hinds40届全美Downbeat杂志年度最佳Pop/Rock Soloist Award、2016 Vola全国吉他大赛冠军、2017美国International Concert 荣誉吉他手、2020爵士高手全国争霸赛乐团组第三名、2021年荣获达达里奥“吉他高手”头衔、2021年成为JOYO合作艺术家😯 2017年发行个人专辑《When I Was 20 Years Old》-2019年发行融合爵士专辑《Timeline》-2020年发行纯音乐EP《Spring Moods》-2020年发行现场专辑《31st.Dec》-2020年发行个人单曲《Gaia》-2021年发行融合爵士专辑《Frontier》😧 （他好高产🤯 🩴 回国之后也是在b站上有发吉他大师课，特有意思的是他每天巨忙，但是效率好高，该干的工作一点儿不含糊。周围人对他的评价也是高情商、靠谱、人老好了...(我也觉得 期待太阳先生的武汉场👣 🕗 00:29 关于创立太阳先生的想法 05:01 关于《Frontier》的构思 06:58 关于乐队成员 08:18 太阳先生上海9.1再见 08:54 孙老师喜欢干嘛 10:26 孙老师&爵士 12:04 孙老师&Pat Metheny 13:44 孙老师是不是天才？ 15:13 孙老师的个人目标 18:42 孙老师怎么看爵士未来 20:14 “时代的趋势是没有办法抗拒的” 21:30 “意想不到的东西会更符合我的期待” 22:37 关于巡演现场 23:41 “刻意化太严重了就不是太阳先生了” 24:34 “爵士的思维——用规矩去打破规矩” 🎶 《Math114》——太阳先生 《蓄力》——太阳先生 《Pat，Tell Me The Answer》——太阳先生 《画》——赵雷 《Round Trip/Broadway Blues》——Pat Metheny/Jaco Pastorius/Bob Moses 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com

♌杨宗勋 声无哀乐乐队的键盘手及主唱，也是乐队的创作核心。从小学习古典钢琴，武音肄业后流浪了一段时间，他的音乐创作融合了多种音乐风格，包括后朋噪音、民族电子、爵士等。代表作品《飞升》、《借酒》、《闲人夜游灯火会》等。 🍻 其实跟杨宗勋见得少聊得多，每次碰到都会聊点儿新东西。 通话录音来的，所以音质🥱加上两年前的那次通话录音，三个多小时的素材剪到28分钟，感觉自己很牛啦😭 本着认真记录以便回顾的目的，还是好好编辑以后发了。鱼卡好棒呀🤓 🕗 00:28 关于“音乐的本质与独立性”以及音乐创作是否对听众产生影响的讨论 07:07 有关自己创作表达的妥协和坚持 12:55 自己“双系统”带来的疲惫 16:23 聊聊“自命不凡”的“艺术家” 20:14 我们都只是普通人，虽然每个人都很独特 🎶 《对火》——声无哀乐 《虚度》——声无哀乐 《11月28日 11点31分》——小火 💫 小红书@油加卡鱼 网易云@鱼卡已被击毙 合作事宜📨yukaLi021128@163.com