15年前在工厂干活，10年前在电影学院做保安，6年前做电影剪辑，5年前拍电影，3年前拿了奖，2024年电影上映，社恐、没钱、自卑、敏感的他这一路经历了什么？ FIRST双奖肯定、刘昊然特别喜欢、《心迷宫》导演忻钰坤等包场支持，这部作品有多好？ 学习阿彼察邦用声音、现场决定用虚焦、用非专业演员也不讲戏，这个导演怎么这么拍？ 老天爷赏镜头苍蝇和牛都会找机位，把做了40多年农村教师的父亲的诗排进电影，是什么体验？ 在快节奏高密度、狗血奇情的创作背景下，它如何做到如此自信、低密度、精确，不做作、不匠气？ 《最后的告别》是和谁来告别？ 本期内容来自2024年12月21日@董小姐聊电影 “董聊会客室”第141期连麦直播“《最后的告别》：无声的噪音”的精编版，原直播回放1小时46分钟，本期59分钟，为你节省47分钟。逐字文稿会发布在微博@董小姐聊电影 V+会员专区。听友群：banying2019，电影从业群请联系：qqxietian 开麦主持： 资深影院人，微博2022、2024最具影响力电影大V 董文欣@董小姐聊电影 上麦嘉宾： 电影《最后的告别》导演、编剧、剪辑张中臣@熊孩子张中臣 凭本片获得第15届FIRST最佳剧情长片、最佳导演，剪辑作品还有彭发《困兽》《会痛的十七岁》，李冬梅导演《妈妈和七天的时间》，阿烂导演《这个女人》，超凡导演《一个人的葬礼》（15届FIRST一种立场获奖），荀伟平导演《水草长生》等。 主演@演员王耀德 在片中饰演方圆 制片人、剪辑王磊@王磊的天空 作品有《雪豹》《气球》《一个和四个》《盛极一时的爱情》《清水里的刀子》《艺术也疯狂》《回南天》等 资深媒体人@何小沁 内容提纲： ——第一部分 引子—— 00:00:54 何小沁观感，王磊试映时就觉得“肯定有奖” 00:02:37 从刷屏的的5分钟个人历程短视频，谈保安等经历的影响。导演：魔幻。偶然中有必然。 ——第二部分 艺术特色与创作故事—— 00:07:01 数字化后电影创作百无禁忌，影片怎么用监控镜头讲故事，导演分享了一个观众的理解及自己的初衷。 00:10:00 主演王耀德如何抓人物状态？看纪录片，减重，去聋哑学校体验生活 00:12:44 影片用声音设计参与叙事和情绪的特点极为显著，导演：启发自阿彼察邦。极致放大和压缩，挤压情绪，用声音变奏，制造复杂。 00:14:50 大量虚焦镜头设计。导演：大光圈浅焦是设计好用来放大细节的，虚焦的利用是现场的灵感。 00:17:21 为什么选耀德做主角？导演：信任，可以猛给特写 00:19:13 非专业演员导演也不讲戏怎么演？主演：我们不恐惧镜头，也有很多老天送的镜头，苍蝇和牛都会找机位。 00:20:25 牛的寓意。导演：日常感。发小方圆小时候拿猪当玩伴。牛和人物命运交织且有一点神性。 00:21:41 父亲写的诗。导演父亲做了40多年农村教师无人交流就写诗，写剧本就用了三首。 00:23:30 王磊谈剪辑：被迫参与了部分剪辑，帮导演校准清晰了表达。导演：同时还剪辑了其他导演作品《一个人的葬礼》《妈妈和七天的时间》《盛极一时的爱情》，来找到自己作品的剪辑问题。 00:27:10 小沁谈特别喜欢本片的原因：在快节奏高密度（如短剧）、狗血奇情（如《阿诺拉》）的艺术创作背景下，《最后的告别》自信、低密度、精确，不做作，有灵气，不像一些学院派的匠气。据王红卫老师说，导演下一部电影更好。 00:31:49 导演路演中难忘的观众交流：像父辈那么大年纪的阿姨，学生，听障人士。 00:34:40 为什么要拍这部另类的犯罪题材？导演：9岁时发小和弟弟被精神分裂的父亲杀害，如果他还活着会怎么面对过去，于是加入自己的生命情感拍了这部电影。片中当下在监控室上班的人其实是我，过去的少年方圆其实是逝去的发小。 00:37:56 主演如何理解方圆：体验无声世界，减少交流和娱乐，体会到聋人的孤独，深挖自己内心共通的情感。 00:40:59 《最后的告别》最后他和谁来告别？导演：戴锦华老师也问到过，是我在告别。 00:41:41 导演谈片中母亲线。前期是没有脸部镜头的代表记忆的模糊，最后见面是多年之后的重逢，母亲镜头少但她这条情感线一直在贯穿整片。 00:44:10 导演影片情绪的克制和外放：方圆看到父亲的通缉令很冷静，情绪的重击不一定需要通过肢体，可以用声画去呈现。对井口大喊的段落是全片少有的情绪外放。 ——第三部分 看点推荐—— 00:46:56 王磊：第一，年轻导演在首作里试图处理时空问题，我理解是有阴阳两界。第二，在写人物命运。我理解的告别的含义是脱掉命运的重负，开启自己的命运。 00:48:41 何小沁：拍的是别人不会拍的人，很少在银幕上看到的电影。与市场的风向是无关的，关乎普通人的命运，穿越时间，每个人都会引起一些内心涟漪。刘昊然特别喜欢这个电影，《心迷宫》导演忻钰坤也支持，如果他是“平顶山科恩兄弟”，张导就可以是“平顶山阿比察邦”（同拍摄地）。 00:50:10 张中臣：回复片名的由来：从《方圆》到《牤》到《最后的告别》。如果还对土地上的人和事还有些想了解的、想关注的，都推荐看一下。可能看完会更珍惜爱我们的人以及我们爱的人。 00:52:40 王耀德：路演下来发现不论什么观众都能被它感动，影片也拍得很美，很疗愈。 00:54:27 导演答观众提问会拍恐怖片吗？想拍没合适项目。下一部是《夜间声响》（最新名为《你的眼睛比太阳明亮》），儿童的视角去看待农村的女性精神的、生存上的处境。 00:54:49 王磊：时代变了电影也需要变，创作者不变就会被抛弃。与中小成本项目和青年导演合作看缘分。中臣和我很早就同场过，他是保安，我做活动，后来才认识。他特别勤奋学习，自学能力极强。恐怖片能拍出内心的东西，说不定会做。 00:57:19 收尾

清华毕业律师转型作者电影导演，短片入围FIRST、长片入围平遥影展，怎么做到的？ 从写剧本到融资，到拍摄，到后期，到宣发近乎一肩挑，导演如何推进自己的项目？ 新人导演如何在活动现场请到戴锦华教授站台？ 有人评价现实有人评价悬浮，有人认为幽默有人认为老派，为什么它会有如此争议？ 如何看待片中“背德”女主放着好日子不过的选择？ 什么是女性电影？女性通过爱情获得成长不行吗？ 本期内容来自2024年12月15日@董小姐聊电影 “董聊会客室”第140期连麦直播“《盛极一时的爱情》的理智与情感”的精编版，原直播回放1小时15分钟，本期45分钟，为你节省30分钟。逐字文稿会发布在微博@董小姐聊电影 V+会员专区。听友群：banying2019，电影从业群请联系：qqxietian 开麦主持： 资深影院人，微博2022、2024最具影响力电影大V 董文欣@董小姐聊电影 上麦影人： 电影《盛极一时的爱情》导演、编剧、制片人@导演李冉 2011年毕业于清华大学法学院本科，毕业后得到全额奖学金赴荷兰阿姆斯特丹大学攻读国际法硕士。在读硕士期间有感于欧洲独立电影精神，决定投身电影创作，拍摄了一系列纪录短片并入围了一些国际影展。2015 年6月毕业，自编自导的处女作《露西亚》提名“第十届FIRST 西宁青年电影展”最佳短片；荣获“第十三届北京独立影像展(BIFF)”年度优秀剧情片奖。她的第一部剧情长片《我们不能白头偕老》（后更名为《盛极一时的爱情》），在2017年入围第11届FIRST青年电影展创投单元，并在2023年提名第7届平遥国际电影展费穆荣誉最佳影片、藏龙单元最受欢迎影片，2024年12月10日。全国艺联专线上映 上麦嘉宾： 影评人、电影博主@蛋蛋秀 影评人、电影媒体人@钱德勒-摩羯 内容提纲： 第一部分 候场 00:00:00 董文欣上麦，钱德勒上麦谈近期看片，董反驳网上对院线电影烂的观点 00:01:16 导演李冉上麦，董谈导演主动开放，导演回应自己是i人，为电影被迫变身自己的宣发，是向《乘船而去》导演陈小雨学习，董认可这种打开自我拥抱市场的行为。 00:04:10 直播开场介绍，扣题 第二部分 观感 00:04:50 钱谈观感：情绪价值很满，一定的生活阅历才能get到的幽默，网评的刻板印象其实非常现实，解读很有趣味。 00:06:25 蛋谈观感：在平遥藏龙单元看了很喜欢，“我们好像终于有自己的背德女主电影了”，结果一翻豆瓣的争议很不理解。女主瞬间的决心会有很多人理性分析，“这就是人，不能站在上帝视角去看所有的东西”“这是一部我们能看到活生生的人在大银幕上演故事的电影”。与导演成为朋友，肯定导演为了电影非常积极主动。 第三部分 谈争议 00:09:13 董：影片联想到《包法利夫人》，目前网上有一种以绝对道德观对文艺作品及人物进行审判的倾向。导演如何看待争议？ 00:10:14 李：影片是一个女性的困境和对不确定性的反应，没想到会引发争议。我受欧洲电影影响较大，多为这种没有明确答案的结局。我也没有答案，不想好为人师引导大家，于是退而追求展现真实，也对人物做了瑕疵和灰度，可能导致大家无法共情。 一路映后和路演发现，未必是经常会看文艺片的人更能理解，反而是一些路人和普通观众会感到接近真实的震撼。可能对现在女性电影有一个特定预期的、追寻确定性的、不接受女性通过爱情实现成长的观众会有较大争议。 在《完美的日子》活动现场和戴锦华老师取得联系，并成功邀请戴老师做映后对谈。戴老师认为爱情是个主观的事情，影片的不确定性跟现实产生了一种对话。没有什么是真正的女性主义，女性主义就是接受女性百态，而不是强调一个女性必须要怎么样，渴望一种方向和确定性可能也是一种限制。戴老师的发言给了我很大的信心。 第四部分 谈蜀乔选择 00:13:55 董：我们济南这一场引发了观众的很多讨论，有的观点也很有山东人视角，比如认为胡准结了婚就应该更多的去关怀妻子。女主蜀乔所作所为的引发了争议，大家怎么看？ 00:15:39 钱：蛮正常。第一，女主去欧洲是未婚状态可以尝试新的感情，不需要被道德指摘。第二，从细节来看女主在胡准这里受着大男子主义，还缺乏共同语言，很压抑。 不认同女性不可以通过爱情获得成长的观点。爱情依然很可能是女性去了解自己，了解世界，当然也去了解我们这些普通男性的一个很重要的渠道。不管她的尝试和了解是失败还是成功，是否通过爱情，都非常正常。 00:18:43 蛋：观众不能接受放弃了胡准选择瞿秋凡可能只是因为颜值对比过于惨烈。蜀乔作为大学讲师应该不需要太关心物质层面，而是精神层面。我理解的女性成长就是（影片中这种）完全从心出发的，做自己的选择。 第五部分 谈选角 00:20:45 李：选角上，胡准是很多来试镜演员的选择，容易理解和代入。而瞿秋凡选角很难，光海外经历和肢体表现力两点就难住了不少人。最后在一个阳光帅气年轻的意大利华裔和张宁浩中选择了后者，因为前者会把影片变成偶像剧，而后者在现实生活中是存在的。 部分女性观众反映女主设定保守，故事不够当代，导演思路到角色设定很“老”，在现在大女性主义思潮的这些电影里，《盛极一时》显得格格不入。可能还是回到核心问题：能否接受的女性通过爱情实现成长。 第六部分 谈蜀乔结局 00:25:21 董：我们最近的影展上座最不好的就是一部爱情片，问了观众说现在的他们不太爱看爱情片了，也就理解了为什么今年爱情片卖不动。导演如何理解蜀乔和她最后的选择，下一步她会有怎样的人生走向？ 00:26:17 李：结局设置成这样是因为我也没答案。我自己人生遇到重大挫折都是在痛苦中成长。我认为蜀乔未来走过迷雾又见到光明又有新的困境，单个决定不需要被标签化，人生是随时随地在变的，人就是在不断的困境当中去打破自己、跟过去告别，然后重新开始。蜀乔未来我不担心她会没有勇气和力量去迎接这些。 第七部分 谈导演的主动性 00:28:19 董：导演特别会主动出击，是如何推进作品一步步走向观众的？ 00:28:48 李：边学边做。其实这个电影从写剧本到融资到拍摄到后期到宣发都是我做长片的第一次。市场不好的情况下，当你想做一个从0到1的事情，可能就得靠导演本人去推动。这是我的梦想，我肯定得多花一些精力。为了宣发，逼着自己和很多人接触，经营社交媒体，主动找曝光机会。 做这个电影最大的遗憾是没有早点做。如果唯一能给年轻的创作者的建议就是你想到了你就去做，因为你不知道时代、环境会怎么变。2016年短片入围后就有人问长片计划，融资相对容易，但我因为担心不够成熟拖到了2018年，就比较难融资了。2020年拍完了后期融资更困难了。我对这部票房也没有预期，但我也会焦虑，就是希望更多人看到。 00:31:25 董：年轻导演大多是想拍就拍了，很少会预想到市场宣发层面。到上映了遇到难题就容易懵。从今年5月份《乘船而去》到现在，我每月起码有三次这种年轻导演见面会，大部分的心里都是很忐忑。我的建议都是，不奢求票房，但通过上映要让大家认识你、了解你，看到你的表达能力。如何看待今年的女性电影，《盛极一时》有哪些不同？ 第八部分 谈女性电影 00:33:40 钱：女性电影有的更像为话题而拍，迎合情绪和观众需求。贾玲的《热辣滚烫》是我目前看到的比较自洽的女性电影。虽然是一个很标准的商业类型片，但没有考虑绝大多数观众，包括男性观众的审美和喜好，非常值得敬佩。《盛极一时的爱情》是有趣的，是我比较喜欢看的那种小品式的电影。 00:35:18 蛋：《盛极一时》女主最后的选择就是《出走的决心》。《出走的决心》大家能认可是女主太惨了，她对得起所有人，近乎道德楷模的人出走，观众是能接受的。但《盛极一时》对观众而言可能会有照镜子的感觉，观众会否认排斥。目前大家对女性电影不太宽容，《好东西》的邵艺辉导演都快被逼退网了。经济下行大家对爱情也没兴趣了，导演下一步可以拍《盛极一时的事业》《盛极一时的梦想》。 00:38:14 李：《出走的决心》的爽点就在于女主是被压抑的，出走那一刻其实是观众情绪的爆发，它是有一个答案的。如果我拍《出走的决心》可能会考虑苏敏阿姨出走之后怎么样，现在是不是也有一点被动，不能回去需要一直在路上。我没有答案，给大家展示困境，就给观众造成了模棱两可的感觉。 第九部分 收尾 00:39:22 董：很多电影，特别是行业电影核心就是一句高概念的话能够说明白。而《盛极一时》是需要去看去理解。 00:39:49 李：每一个人观感真的是有很大的不一样。无论大家现在听到了什么样的一个评价，如果大家能好奇去看一看这个电影，可能会给你一个惊喜。 00:41:29 董：导演还在路演，大家可以关注。后面艺联在5个城市的冬暖影展也可以关注下这部影片。导演是见过最主动的年轻导演，希望其他年轻导演也能像她一样主动出击。 00:43:12 李：我也是最近这两年形成的这个习惯。不主动现在好像没有人会真的把机会给你，因为确实电影现在太难发动大家了。戴锦华老师出席我的映后对谈，还有人说戴老师一定跟我很熟，其实我是在《完美的日子》映后抓到的机会，和她建立了联系。包括董姐也是我之前就关注到其他导演有跟您做过直播就记下了。 00:45:33 收尾

终于和老板做了场连麦直播！我供职的电影院是百老汇系，而公司创始人就是电影江湖行尊级的制片人、安乐电影的总裁江志强。这场直播还请到了两位影评人朋友一起对话，一位是电影媒体人，一位是电影制片人，所以角度也较为丰富。你能感受到一个入行近60年的电影人对电影的热爱以及专业，对观众、对市场的理解和敬畏，他对行业的影响力，对创作的思考…… 本期内容来自2024年12月1日微博@董小姐聊电影 “董聊会客室”第139期连麦直播“《焚城》前与后 银幕内与外 ”的精编版，原直播回放1小时12分钟，本期45分钟，为你节省27分钟。逐字文稿会发布在微博@董小姐聊电影 V+会员专区。听友群：banying2019，电影从业群请联系：qqxietian 开麦主持：资深影院人、微博2022、2024最具影响力电影大V董文欣@董小姐聊电影 上麦嘉宾：电影《焚城》出品人、监制、制片人江志强先生 影评人、电影媒体人@誓要抢包山 影评人、电影出品人制片人@罗罗影戏 内容提纲： 00:00 开篇候场及寒暄。 抢包山分享百老汇会员年中就看过了《焚城》试映； 我分享香港电影新导演出手就很棒（以直播对话过的《我谈的那场恋爱》导演何妙祺为例），包山认为他们前期都经过了多年训练积累，罗罗认为香港电影工业的底子打的很好。 我认为香港电影人很团结，老带新（吴君如推荐张天赋），出来的新人也很有天分。包山认为香港电影新演员调得较好原因可能是香港演员拿演员当一份工在打，心态平和，愿意钻研，且有自己的正常生活，能演的较为贴近生活，所以成长较快。 05:01 江志强老板上麦，开场导语 07:07 董问江：公映一月感受如何？是否有想到收获这么多好评和“护城河”？ 07:24 江：审查通过后，冷门档期入市，不确定内地观众是否知晓，会不会认可，非常紧张，好几晚没睡好觉。公映后路演、点映期间就得到大家的夸奖和鼓励，非常感恩。 08:31 董：路演中江老板曾表示“希望每个周末都是春节档”，感动影院人。影片第一遍看像坐过山车，紧张揪心，第二遍看人性的揭示很深刻，第三遍是看影片如何编织布局，后劲十足。请影评人也谈谈观感。 09:41 罗：第一是震撼。有着能把观众震慑主动末世奇观。剧情紧凑、节奏快速、跌宕起伏。第二是精彩。老中青三代演员奉献了精彩的群戏，文戏武拍，剑拔弩张，刀光剑影。情感戏值得回味。第三是感动。有消防员小队的奉献牺牲精神，有肝胆相照兄弟情，有刘德华饰演范伟立为正义的抗争，有家人情感的和解，还有灾难之下的众生相。第四是细思极恐。王敏德饰演反派商人背后还有多大势力，王菀之饰演的Kelly是否还有其他任务。 13:49 包：第一，惊喜好看，全程揪心，映后回味。第二，展现了灾难中的人性。尤其是官场线很敢拍，也是喜欢港片的原因。第三，细节满满，以超市抢购让食物为例。 16:33 董问江：《焚城》在冷档、题材敏感、宣传期短等debuff叠满之下，票房超过映前预测，像逆袭爽文。您如何看待？ 17:05 江：没想到好评到这个程度，但感觉还有很多观众没有机会看到。因为港片近几年套路较多、创新不够，导致很多观众对港片有成见，有所保留。观众永远是对的，充分理解，所以无论拍什么都会特别加把劲，希望能改善观众对港片的看法。香港有很好的题材，很多新的好的演员。所以接下来还会继续努力下去。《焚城》花费巨资打造的特效镜头值得在IMAX等特效厅看。 18:19 董问江：最近《破·地狱》这部片子在香港票房破亿，内地定档12月14日。其主演黄子华也与江老板合作两次，您如何看待《破·地域》未来的表现？《焚城》和《破·地域》1000张套票等联动宣传的初衷是什么？感觉香港影人特别团结。 19:05 江：希望它好。我们和它在香港都是打包宣传的，也想告诉观众，我们香港电影人是很团结的。这也影响到观众觉得好的港片还是值得支持，看片要看两部，也很响应这个想法。香港地方很小，电影圈更小，必须要团结。港片近几年也不好过，本地市场小，到内地能大卖的也不多，所以需要互帮补助。 21:10 董问包山：为什么说《焚城》和《毒舌律师》要表达的主题的核心是一样的？ 21:21 包：《焚城》上映了之后讨论量很大，有人说它很主旋律。客观上，它确实符合历史潮流和国家政策，但这种评价会掩盖它一个更大的优点：批判精神。片中官场戏是从普通人的视角去看的，与《毒舌律师》的法庭上叩问法制一脉相承。 2252 董问江：港片未来要怎么做才能重新赢得观众？ 2312 江：港片未来要靠一帮新导演、一些愿意创新的人往下走。《还是觉得你最好》《毒舌律师》《焚城》《破·地狱》能够票房黑马，也是靠主创本身愿意创新。永远不要重复自己，不要让自己的电影给观众套路感，这个很重要。 24:12 董问影评人：为什么这么支持这部电影？刚才我们说《焚城》“新”，那它“新”在哪里？ 24:47 包：第一，题材新。与《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN》（2014）的辐射背景下的社会寓言不同，《焚城》真正展现了辐射影响下末日场景。剧情、人物塑造上也有新意。如莫文蔚出演ZF高层。 第二，拍法新。武戏文拍延续了《寒战》系列的权力斗争和人性剖析。 第三，主创新。从10年前就关注到香港电影“鲜浪潮”短片竞赛、“首部剧情长片”等扶持新人的计划，《焚城》中很多都是我10年前就开始关注的。彼时的新人已经是如此大制作的主要编剧了，比如说王丹妮、廖子妤、魏俊笙、梁仲恒这些都是非常有实力的新人，我相信在幕后也有很多年轻人进入非常成熟的工业体系中。有像江老板这样的大投资家、大片商、大电影人能够去开项目，年轻影人有成长机会，这是最新、最欣慰的一个部分。 27:14 罗：灾难片本来就不多，《焚城》能通过一个灾难的发生带出了各个层面的故事。一方面是带出了突发事件本身，又带出了一些ZZ内幕，又带出了消防员的热血和牺牲精神，又带出了市民的众生相。这一点我觉得是很新颖和大胆。 演员层面上的“新”，看到多年没有出现在大银幕上的莫文蔚出演这么一个复杂的政坛女性，有白宇、童瑶、吴彦姝等几位大陆演员，还有很多的香港新人的出现，尤其是饰演消防员的几位，演出能感觉到很艰辛，还能提供很多精彩情感戏。 29:26 董问江：您当时为什么会采用这么多的新人？ 29:50 江：这是必须的，我很早就用新人了。电影是面向年轻人的，观众喜欢新鲜的、不一样的，所以【我每一部电影必须带新的演员出来】。无论你是内地的、香港的，大片、小片，都必须带年轻演员出来。这是对整个电影行业非常重要的事。不能永远都迷信以前的演员，很多年轻演员只要给他们机会现在都非常优秀。最大的一个例子就是当年拍《梅艳芳》，大家都觉得我非常冒险，为什么找一个没有拍过（电影）完全没有经验的女孩子来演梅艳芳，但现在王丹妮是一个非常好的演员，她已经提名过好几届的女主女配。【年轻人就是需要机会，坐我们的位置的人就是必须给人家机会。】 31:21 董问江：您前段时间有说70岁正是闯的年纪，我了解到《焚城》一共有三轮路演，你每站都跟着跑，有的站虽然你没有上台，但是还是和我们电影院的观众一起，观察他们的反应。影片公映一个月，您依然出来做直播和观众交流。那为什么会这么拼呢？ 32:00 江：我从来觉得，电影还在上映，工作就还没完成的，还是要想办法把它很努力带到观众的面前，所以对宣传我很重视的。现在很多观众还没看，我有点像人家讲的愚公移山的态度了。我还是不会放弃的，我还是会继续最后一秒钟 32:37 董问影评人：《焚城》公映之路像热血文，江老板本人在行业的经历也有种热血漫画的感觉，有一直往前冲，一直冒险的精神。两位听完江老板分享有什么感受，最后也请你们来分享一下不能错过《焚城》的3个理由吧。 33:06 包：现在年轻人确实是很时兴“躺平”，我自己也是一个经常会躺平的人。但是我相信每一个躺平的人心里一定是有一个火的，一定有一个要去做的事情的。我希望每个人都能够像江老板一样，找到自己想要去冲的那一条赛道、那个火。 《焚城》不能够错过的三个理由：第一，非常的好看、刺激；第二，可以在看完一个好的故事之余了解一下洋垃圾的议题；第三，能有一个社交话题，在明年颁奖季不会有迷茫感，会有得聊。 34:52 罗：不能够错过的三个理由：首先，它有盛大的场面和紧张的情节；第二它有老中青三代的精彩表演；第三， 它有非常宏大的寓意下的很高级的留白。 江老板提70多岁正是闯的年纪，对我是特别大的一个强心针。因为我一直相信，只要你在做着你喜欢的事情，你是不想退休的，你就是希望长命百岁，我多活一天我就多干一天才叫幸福。江老板一直在推新人，也影响了我的工作。他作为行尊，也在激励着我在这个行业里输出我的能量。 37:02 董问江：您觉得还会再迎来高峰吗？不仅仅是香港电影，还有我们的国产电影。 37:34 江：不论香港电影还是内地电影都受到很大的挑战，遭遇了低谷期。但这个低谷是不是已经到底，对我个人来说都不重要。【我们电影人就是有两个字——相信。我们都相信我们有能力做出好东西来，就是相信只要我们相信自己做出好东西，观众就会出来看。】我有些电影，比如《闪光少女》。它在票房没有得到好的成绩，但后来在网上播，得到非常非常广大的年轻人喜欢。我希望大家不要放弃，我没有可以预期什么时候这个低谷能过，但是我是相信自己的，我也相信你们可以的。只要大家一起努力，我们一定能走出这个谷底的。 39:01 董问影评人：《焚城》让你们对港片，对国产电影燃起了什么样的新期待？ 39:16 罗：我爱上电影就是因为5岁看了徐克的《黄飞鸿之狮王争霸》，后来也干了这一行。我相信港片的生命力和它的素质是非常稳固的。我希望看到像《九龙城寨》《焚城》《破·地狱》这样有血有肉的、有香港自己独特文化味道的优秀作品，同时我也希望能看到台前幕后更多的新一代的电影的血液。 40:05 包：我之前会担心香港电影好像分成了两个阵营，一边会去做商业大片，大部分在内地的反响也比较一般；一边是一些非常现实主义的文艺小片，虽然它们够好，因为他们太小，也没有机会跟内地的观众见面。 通过《焚城》，我发现我的担心是多余的。它会把商业性和现实主义精神都结合得非常的好，也把两帮人结合得非常好。这一帮在拍着小而美的片子的人在成熟的大片工业里面都有在奉献他们的一些精力和创意，这是一个非常健康的现状。所以我就会对港片未来有一个期待：大的片子一定会有越来越多很创新的东西，小而美的片子可能这些人在大的商业制作当中得到了锻炼之后，他可能有更好的一个立场或者能够拿到更好的资源，那么都可以有很好的成长。 42:33 江：《焚城》将会延长放到2025年的1月2号，想对观众说的话 43:52 结束语

没想到这位年轻的香港编剧、导演的表达能力这么强！从影片本身聊到香港电影史、约会软件、《追忆似水年华》、《爱情笔记》、村上春树的小说，除了影片主创监制、编剧陈庆嘉，主演吴君如、张天福、邓丽欣，还提到了陈可辛、谢君豪、叶伟信…… 本期内容来自2024年11月21日晚微博@董小姐聊电影 “董聊会客室”第138期连麦直播“《我谈的那场恋爱》：女人到底要什么？ ”的精编版，原直播回放1小时7分钟，本期45分钟，为你节省22分钟。逐字文稿会发布在微博@董小姐聊电影 V+会员专区。听友群：banying2019，电影从业群请联系：qqxietian 开麦主持：资深影院人、电影大V 董文欣@董小姐聊电影 上麦嘉宾：本片编剧、导演何妙祺，编剧代表作《美人鱼》《最强囍事》《人间喜剧》《喵星人》等。 内容提纲： 00:00 开篇导语 00:33 导演上麦，开题及影片概况 01:36 问：诈骗题材电影也看过几部，为什么会选择50岁中老年女性这个角度？ 02:13 导演：一是挑战自己，二是爱情是主观的感觉，无关身份、阶级、年级 04:00 问：影片是为吴君如量身定做吗？成片她有带来哪些惊喜？ 04:32 导演：写剧本时走入脑海，经过监制陈庆嘉请到。想拍和以前香港密集笑点的传统喜剧不一样的。吴君如这次收放自如，观众代入感很强。 （援引谢君豪对表演的理解，提及叶伟信执导、吴君如主演文艺片《梁山伯与朱丽叶》） 07:45 问：导演此前编剧过很多喜剧电影（《最强囍事》《美人鱼》等）。从编剧转型导演有哪些新发现？ 08:08 导演：受监制的影响，我们一直很喜欢做喜剧片，也相信喜剧是有一定社会功能的。此前做编剧，标准都在导演，现在自己想试下能不能重新包装出一个新风格，既有娱乐性，又能引发思考，笑点不需要那么密集，但是回味会微笑，类似伍迪艾伦的喜剧。其实这个类型不是新的，在90年代香港电影百花齐放时期有很多，如陈可辛《风尘三侠》，监制陈庆嘉写的《三人世界》《小男人周记》等。 11:22 问：影片刚开始以为是单向的恋爱，其实是两个人的交织、温暖，导演怎么想到让一对爱情骗局中的男女发生这种化学反应？ 11:57 导演：采访到的一些真实被骗过的人，并不是真的傻，而是太寂寞了，享受被骗带来的“情绪价值”，被骗钱会当成打游戏充点卡，“其实我也在骗骗子”。创作上，就会想如果有骗子也投入进去，也有了恋爱的感觉，会是怎样的故事？ 14:47 问：余笑琴为什么会谅解李伟祖？ 14:55 导演：骗局是假的，开心是真的，恋爱的感觉是真的。一段感情用骗局来结尾就会很糟。札幌一行，让她对爱情的理解也不一样的，会认为过程才是最重要的，曾经的开心才是最重要的，就算了，放下了。 18:26 问：邓丽欣饰演的琼姐骗技强大但是情感又很脆弱，是个从未见过的银幕形象，怎么想到创作这样的人物？ 19:14 导演：诈骗集团这边的人物设定想比较漫画、夸张一点。琼姐的原型是监制的前上司。 21:44 问：看到导演在创作中也专门下载了约会软件，体验下来感觉如何？ 22:08 导演：用容易被骗的身份体验了一段时间，真实情况下骗子没有电影里那么浪漫，很快就开始要钱了。其实如果社交媒体上资料比较多，骗子是可以针对喜好来追求的。像刘晓庆说的，什么年纪想谈恋爱了都可以。但是要有防范意识。 25:20 问：有网友留言说，相亲平台的红娘认为，现在女生提的要求只有骗子才能满足，所以也就不难理解，为什么女性容易被骗的。是这样的吗？影片中余笑琴到底需要什么？ 26:00 导演：人在脆弱、彷徨时候，有人接触你，让你觉得这世界不只有你一个人，就会很容易爱上。 26:22 问：影片中电话听心跳呼吸那段让人印象深刻，除此之外导演还对自己写的哪一段比较满意？为什么会有啤酒加海盐的“神来之笔”？ 27:22 导演：情节上喜欢她和老公的分手戏，还有一定悬念。居酒屋用味道激起回忆那段也很满意。源于两本书，艾伦·迪波顿的《我谈的那场恋爱》（内地译作《爱情笔记》），我们总是带着我们前任在我们身上留下的痕迹、习惯跟着下一个情人开始另外一段感情；用味道激起回忆是源于《追忆似水年华》。另外用海盐是自己也很喜欢这个口味，会增加口感，像喝奶盖。神来之笔都是“编剧之神”送的。 31:56 聊聊札幌那段。 32:09 导演：那是摄影师的功劳。有观众认为这段尾随戏可能来自日本少女漫画，其实更多是来自村上春树的小说。 33:32 饰演李伟祖的演员张天赋是怎么发掘的？ 34:03 导演：吴君如在没见的过的情况下推荐的。专门去看了他的红磡演唱会。台上很有魅力，很好看，谈及自己故事很有感情，表达能力好，声音好听。正好角色需要这一点。演唱会放年轻时候照片，接近于影片前期颓废青年形象。面对面交流时候发现他愿意投入感情、表现自己感性的一面，适合大银幕。跟着有经验的演员对戏也没有被压下去。演戏很松弛得当，有自己的节奏。 38:53 最后推介一下自己的影片 39:11 导演：比较有信心地说，如果你想看一部电影，想看完出来很开心，感觉到那种甜甜的浪漫的话，或者是你现在谈恋爱，要找一部戏来看，这部戏你不会失望的。如果你还没有谈恋爱，而你有想告白的朋友，约他一起看这个电影也很好。 41:12 收尾。 影片在现实当中还带着某种浪漫，浪漫背后又有残酷，情感特别的复杂，和我们国产爱情片很不一样，给人一种非常新颖的感觉。它虽然是写了一个骗局，但是又能看到骗局背后的人的情感的需求。 人在20多岁，所谓的渴望爱可能是因为对这个世界了解的并不太够，希望通过一个恋爱，通过了解一个人，去感受这个世界，或者是去抚平自己的不安。年轻时特别容易孤独，就很容易爱上人，后来慢慢结婚生子，进入家庭，有了事业，可能这种孤独感慢慢消失。但是到了一定年龄，孤独感又来到了。这种孤独可能和年轻时的孤独是不太一样的。我们需要保持理性，但太理性又感受不到美好。希望每个人都能遇到真正的爱情吧！

本期内容来自2024年9月24日晚微博@董小姐聊电影 “董聊会客室”第135期连麦直播“《野孩子》的后劲 ”的精编版，原直播回放1小时33分钟，本期56分钟，为你节省37分钟。逐字文稿会发布在微博@董小姐聊电影 V+会员专区。听友群：banying2019，电影从业群请联系：qqxietian 开麦主持：资深影院人、电影大V 董文欣@董小姐聊电影 上麦嘉宾： 本片导演@殷若昕 3个娃的北大心理咨询师妈妈、热门母婴博主@晴天妈妈_亲子咨询师 影评人、电影媒体人@二十二岛主 热门电影博主、影视从业者@南小小小音 上海靖予霖(南京)律师事务所主任、刑事律师@靖霖汪律 *因录制时间较早，故数据有较大变动。截至发稿时（2024年10月17日），影片票房为2.4亿。 内容提纲： 第一部分 观感 00:00 开场，介绍嘉宾， 01:11 问嘉宾：为什么《野孩子》能在中秋档脱颖而出？ 01:24 汪律：改编自真实事件 01:51 岛主：关注较多来自主创阵容、题材大胆、成片温暖 02:33 南音：主演王俊凯、撤档后热度回流、适合档期 03:05 晴天：从母亲和教育者角度认为因为它关注了小人物，有新闻原型故事，底色温暖，正能量，能帮助大家找到生命的目标和意义 06:47 董聊：让大家看到了这个群体并引发了思考 第二部分 创作 07:38 问导演：如何看待自己的第3部长片？如何看待观众的反馈？ 导演：两年多来一直很沉浸在影片创作中。是真的关注这个群体，每个人的命运都是休戚相关的，想为他们发声。有看到观众的反馈，特别是一些细节也被发现了。 09:57 问导演：和前作《我的姐姐》一样都探讨了家庭结构的变更与重建、父母职责的转移。为什么会比较关注这类题材？未来是否还有相关创作计划？ 导演：有的。我从关注“遥远的悲欢离合”转到关注人的价值。人都是从家庭结构当中出，如何长大成为成年人？在进入社会之前面对不同困境如何应对？人本身的东西如何？ 12:45 问导演：影片取材真实事件，从个体延伸到群像，有哪些是在创作之初就决定要有的？ 导演：一、一定要展现陌生兄弟经历过四季，与自然做具体的接触和应对。二、对暴力做了升级。三、不止展现两人亲密关系的美好快乐，也要展示两人的矛盾争吵。 第三部分 社会外延 15:27 问嘉宾：在各位的经验和理解中，如何看待影片中所展现事实孤儿的困境？ 15:37 汪律：一、缺乏监护和教育很容易误入歧途。二、法律定位较为模糊，实践中较为复杂，比如遗弃罪的构成条件。 17:23 岛主：影片视角选得好，从单一个体到展示群像，如大毛等，更为温柔。其中的每个配角野孩子，单拎出来可能都是一段像电影一样的故事。 19:23 南音：电影展示较为全面地展现了生儿不养、养而不教。感觉野孩子可以更扩大到所有父母失职影响到孩子成长的范围。 21:11 晴天：野孩子是被社会主流算法漏掉的野孩子，但不是坏孩子。影片中两个孩子因为被彼此需要，进而产生巨大力量。影片重新定义了家庭：一个人能够跟你共享生命的喜怒哀乐，也是家。影片展示了一个人被爱过的、被算法漏掉的和找回自己的痕迹，是内心的“英雄之旅”。人是世界的Bug，爱是人的Bug，这些Bug构成了人性的闪光点。 27:40 导演：马亮、轩轩、周警官都是破局的存在。换成自己进入这个困境，会觉得没有办法。在创作中保留了爷爷家的一直沉默的老二家的女儿。呼吁陪伴可能是无力的，比如《年少日记》中的经济优渥的父亲说，我也看了很多育儿的书，但是不知道怎么教孩子。创作中还对文叔团伙性质做了调整，变得更充满诱惑和危险。未来怎么办？可能就是看见、影响，每个环节上的人多做一点。我也相信人的Bug。 第四部分 细节与表演 32:04 导演补充解读下影片中的留白：轩轩被大街孩子欺负的程度，马亮把轩轩关上之后轩轩怎么逃出，金鱼、头盔、安抚小狗、两两对望关系等细节。 36:47 谈片中王俊凯、陈永胜、关子勰、迟兴楷等年轻主演的表演。 37:02 汪律：关子勰有孩童的童真和超出年龄的成熟和才华，把不讨喜的角色塑造的真实可信。 37:40 南音：关子勰太灵，有一双能够传递情绪的眼睛，演出了对马亮的依赖的循序渐进。王俊凯是有惊喜的。在专业的创作团队对于精进演技是有帮助的。有人气的明星主演能保质保量完成就值得鼓励。 39:30 晴天：每个角色因为真实都有闪闪发光的地方。大家表演更像是沉浸在环境中的自然生长出的状态，能立得住。真实造就复杂、带来力量。人物在复杂的过程中也走了他心里的九九八十一难，最后决定扛下来。 42:28 岛主：补充采访邓家佳时了解到导演对表演要求很高。问导演为什么会对表演如此考究？ 43:51 导演：对表演要求一直是这样。导演再多想法都需要化作演员身体的表现出来，重场戏对表演准确度和情感浓度要求高。关子勰是天赋型演员，王俊凯控制度强。 第五部分 推荐 47:24 一人一段推荐语 48:00 汪律：《野孩子》是艺术的享受，也是社会意识的崛起，能够共创更好的社会环境。 48:44 南音：看就对了，会引发很多思考。 49:28 晴天：感受人性的爱与希望，这个世界好是因为有人希望它好。 50:38 岛主：年轻主创不怕吃力不讨好地愿意参与进现实题材创作，值得鼓励，希望有更多。 51:49 董聊：在全世界都较少拍摄现实题材、电影市场如此困难的当下，《野孩子》们很勇敢。 52:55 导演：看见可能就能带来改变我们彼此勾连的命运 55:29 董聊：《野孩子》的后劲不仅在票房，更在社会影响和观众的解读。

本期内容来自2024年9月14日（中秋档前夜）晚上微博@董小姐聊电影 “董聊会客室”第133期连麦直播“《里斯本丸沉没》打call会：为什么它是年度国产片最高分？”的精编版，原直播回放1小时50分钟，本期1小时22分钟，为你节省28分钟。逐字文稿会发布在微博@董小姐聊电影 V+会员专区。听友群：banying2019，电影从业群请联系：qqxietian 开麦主持：资深影院人、电影大V 董文欣@董小姐聊电影 上麦嘉宾： 《里斯本丸沉没》导演、著名制片人@方励 果壳网CEO、“自来水”组织者@姬十三 心理学家、北大临床心理学博士@李松蔚PKU 资深影院人，万象影城江苏区联络人@卖影票的豆花 观影活动发起人，前《舟山日报》记者@是漠蓝啊 因录制时间较早，故信息及数据有较大变动。截至发稿时（2024年10月5日），影片票房已破3800万，预估最终票房4530万，远超映前预期，但距离影片回本（1.5亿票房）仍然遥遥无期，好在已经能够让方励及劳雷影业可以偿还部分债务。影片已代表中国内地送选第97届奥斯卡金像奖最佳国际影片。打捞《里斯本丸沉没》的自来水行动仍然在继续，在国庆档一堆新片的今天仍有1800场排片，欢迎你的支持！ 内容提纲： 00:00 开场，影片市场现状，嘉宾上麦 第一部分 08:44 为什么《里斯本丸沉没》会成为年度院线国产片最高分？为什么它如此让人感动并让观众甘当自来水？ 10:23 姬十三：好的电影作品不仅是其本身，而是其延展性和复杂性。《里斯本丸沉没》真实冷静中透着力量 12:40 李松蔚：好奇方导为什么会投入这么大的时间精力金钱成本做这件事？从心理学角度看，片中故事就是PTSD（创伤后应激障碍）后的回避反应，而历史需要坐标，方导就是在定位那个坐标，把遇难者后人的心中缺失的拼图拼上。 17:27 豆花：遇难者后人的故事引人共情，故事展现了人性的伟大；从影院经营角度，影片有这上升趋势。 18:28 姬十三追问：请两位影院经理预测下未来影片的走势？上海地区日票房冠军意味着什么？ 这个片子适合孩子看吗？ 21:45 漠蓝：十几年前在舟山做记者时就听到有人要拍成电影一直未成功，而本片远超预期，各种层面的“意义非凡”。如果下半生只能推荐一部电影就是它。在小红书、朋友圈的推荐也得到了很多人购票和组织活动的响应。 第二部分 25:15 董文欣问方励导演：如何看待影片公映以来的遇到不少困难？如何看待自来水对影片的支持？ 方励：一路以来，感动于大家的感动，大家内心里最真诚的情感没有丢。如果这部电影让孩子爱自己的父母、让夫妻更珍惜自己的爱情和孩子，就很好。我跟自来水朋友们是一路人。我没有办法控制自己地想把这个故事讲给世人听，我更在乎有多少观众看到了这个电影，而不是票房。 38:47 董文欣问姬十三：为什么建立一个自来水群？又是如何扩散和组织活动的？ 姬十三：看完很上头就拉起了这个群。因为个人领域跨度比较大，企业界、互联网、传媒影视都有一些朋友，大家就群策群力越做越大、越做越多。 40:35 姬十三问方导：影片海外上映可能性有多大？是否可以从东南亚先走起。 方励：对于海外发行，我们是完全开放状态，不再追求所谓的商业回报。东南亚同样属于二战受害者国家，确实更适合一些。如果说影片像《百鸟朝凤》一样产生了利润，将送给舟山的渔民朋友，和用做中英交流活动。还债我还有别的办法，我还没死，可以慢慢还。最大愿望是有更多朋友看到，特别是孩子。《里斯本丸沉没》不是资料片，而是一个纪录剧情片，更重要的是人文故事层面。 45:47 董文欣问漠蓝：你组织的观影活动观众反应如何？ 漠蓝：初期2场也较为艰难，但影响的身边朋友发起组织的较多。本片很适合知识分子、教师、文化届群体观众，他们看过后都会忍不住成为自来水。网上种草安利的方式效果也很好。很推荐亲子观影群体。 52:11 董文欣问李松蔚：从心理学家角度如何推荐本片？ 李松蔚：看这个片子从某种意象上就是邀请大家加入人类命运共同体。 54:39 董文欣问豆花：影院如何开展本片的长线放映并吸引观众？ 豆花：我们这边几个店已经联系了方导做云路演，我们还做了很多的海报徽章票根来吸引观众观影和N刷。 董文欣：排片外做好口碑营销，目前影片已经进入裂变期。不少影院可能因为不关注影片宣传和舆论发展，已经删了片源，坚持排片的影院能够有更好的票房收入。在市场大盘不好、排谁都差不多的情况下，不如多排《里斯本丸沉没》这种口碑过硬、能让观众记住影院好的片子。 01:03:13 董文欣问方导：还有什么想跟影院跟观众想聊的话？ 方励：我因为交流时间不够，就公开了自己的微信，不到一星期已经加了1000多观众。他们经常是一大段一大段地发给我观影感想，也会在朋友圈推荐这部片子，我这几天都休息很少，坚持给观众的消息回复。 托尼班纳博士跑了第一棒，我跑了第二棒，现在第三棒交到了观众手里。这个关于一群中国渔民当年壮举的中国故事，需要我们中国老百姓把它传播出去，只有我们的声量足够大，才能让世界听到。 打捞《里斯本丸沉没》的提法很好，不要让这段好不容易浮上来的历史沉没，感谢所有自来水朋友。 第三部分 01:10:59 大家各自再推荐一下本片 01:11:49 漠蓝：我觉得它过亿才正常，希望更多小伙伴加入自来水。影院可以推荐给自己的包场客户，客户一定会感激你。观众可以主动问影院要拍片，影院会给你积极响应的。 01:14:05 李松蔚：影片是对家人、对家庭、对爱的很好的诠释，很适合中秋档期，合家团聚，或者买票给远方的家人。 01:16:21 豆花：呼吁影院同行，多排好片子，观众会感谢你的。我们电影院一定要排好的片子，让顾客知道花几十块钱、几个小时的成本是值得的。 01:17:09 方励：在中秋给爸爸妈妈送两张电影票这个想法很好。我会把中国观众看完点映后的情感表达传达给上万的英国盟军后人们。 第四部分 01:19:36 收尾。董文欣表达对方励的感谢。从为《百鸟朝凤》下跪，到疫情期间《兔子暴力》不撤档逃档反而毅然决然提档填补市场空白。