本期嘉宾：殷九龙，设计师、艺术家 主持人：上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本季聚焦于“艺术与设计”主题访谈。设计不仅是一个动词，也是一个名词，同时可视为一种思维方式和生活态度。其核心需要同时满足功能性、情感性和商业性，是一种平衡的艺术。我们将邀请平面设计、空间设计、产品设计、服装设计、游戏设计等深耕细分领域的设计师，打开他们的工作台，拆解设计的底层逻辑。通过与嘉宾的对话，了解设计师们的思考、挣扎与突破。探讨如何有意识的规划与创造美好生活，形成最优的行动指南。 2：40 关于新书《This is My World: The creative language of Yin Jiulong》的内容 7：57 如何去定义设计 11：35 对于设计理念和创作方法 16：48 在设计领域当中，审美、创造力、沟通力，对于一个设计师来说哪个更重要? 27：51 作品中传统文化和当代视觉审美的结合 33：49 关于设计师与艺术家身份的标签 36：16 设计师与艺术家的区别 39：47 喜欢的设计师、艺术家 43：40 关于艺术衍生品的研发 47：08 关于自己的高光时刻 片头曲:Blu - 版本龙一 片尾曲:solitude-版本龙一 音频剪辑：杨倩 书名：This is My World: The creative language of Yin Jiulong 出版社：Rizzoli 出版日期：2025 年 4 月 8 日 页数：256 页 规格：220/285mm 近期“东方神启”殷九龙 x 宽厰主题艺术展在成都宽窄巷子·宽厰（宽巷子1号） “潮流与回望”部分现场 “传统与今天”部分现场 “创造与生活”部分现场 殷九龙，1975年生于四川省渠县，先后就读于四川电影电视学院、成都大学。近年来，他逐渐从平面设计转向空间与产品设计，专注于文化设计创意产业与艺术创作。2021年，他在成都创立了“物质想象”文化艺术品牌。 他创作包括平面设计、艺术、空间与产品设计以及品牌建设，他的作品融合了中国传统美学、珍贵材质与当代艺术作品。其作品刊登于多个重要杂志与报纸，如《AD安邸》、《Ideat》、《Elle Decoration家居廊》、《Vogue》、《Pattern》、《Life Magazine 生活》和《Modern Weekly周末画报》、《英国金融时报》等平台，其作品曾在中国、日本、荷兰和伦敦等国内外多地展出，如代尔夫特的普林斯霍夫博物馆（Museum Prinsehof Delft）、北京设计周、设计上海和成都MoCA（成都当代艺术馆）等展览。

本期嘉宾：杨毅，一级注册建筑师、A+ studio 创始人 主持人：上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本季聚焦于“艺术与设计”主题访谈。设计不仅是一个动词，也是一个名词，同时可视为一种思维方式和生活态度。其核心需要同时满足功能性、情感性和商业性，是一种平衡的艺术。我们将邀请平面设计、空间设计、产品设计、服装设计、游戏设计等深耕细分领域的设计师，打开他们的工作台，拆解设计的底层逻辑。通过与嘉宾的对话，了解设计师们的思考、挣扎与突破。探讨如何有意识的规划与创造美好生活，形成最优的行动指南。 4：25 A+studio目前在上海、成都、苏州不同城市的定位 7：40 印象深刻的建筑项目 11：46 一个项目从开始到落地的时间 13：43 设计灵感来源 18：30 为什么开始艺术展览这个板块 31：16 成都工作室现状 39：40 沟通的重要性 41：04 一个设计师在AI时代下如何保存创造力 42：46 喜欢的建筑师 43：40 用一个词来形容自己的设计或者工作：统筹者 46：30 如何将作品与市场结合：了解“真需求” 片头曲：The Garden of Escapism (AK Remix)－AK 片尾曲：Tu Vuo Fa －L'AmericanoQuadro Nuevo 音频剪辑：杨倩

本期嘉宾：徐浪，国家一级注册建筑师、合造社创始人/主创建筑师 主持人：上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本季聚焦于“艺术与设计”主题访谈。设计不仅是一个动词，也是一个名词，同时可视为一种思维方式和生活态度。其核心需要同时满足功能性、情感性和商业性，是一种平衡的艺术。我们将邀请平面设计、空间设计、产品设计、服装设计、游戏设计等深耕细分领域的设计师，打开他们的工作台，拆解设计的底层逻辑。通过与嘉宾的对话，了解设计师们的思考、挣扎与突破。探讨如何有意识的规划与创造美好生活，形成最优的行动指南。 0：53 关于建筑专业的选择 3：16 徐浪老师的工作室:合造社 7：28 在你的设计作品当中有自己特定的的理念和思路吗? 11：08 如何在客户需求和自我表达中寻找平衡点？ 13：16 什么样的建筑是好建筑？ 18：16 如何开始一个项目？ 21：10 与艺术家彭晓伍共创 23：59 为什么很多作品以“自然”为关键词，如何体现在建筑中? 26：15 在您从业这么多年遇到的最大的挑战和困难是什么? 36：43 自然的可知和不可知 42：11 给正在读建筑设计的学生或者刚入行的工作者一些建议 43：10 用一个词来形容自己的设计：建造即建筑 50：40 关于解决问题、传达观念、创造体验的排序 片头曲：Pigs In The River-重塑雕像的权利 片尾曲：Slow Ride-Foghat

本期嘉宾：邓静，学习工业设计专业于SCAD、目前从事游戏软件媒体运营 主持人：上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本季聚焦于“艺术与设计”主题访谈。设计不仅是一个动词，也是一个名词，同时可视为一种思维方式和生活态度。其核心需要同时满足功能性、情感性和商业性，是一种平衡的艺术。我们将邀请平面设计、空间设计、产品设计、服装设计、游戏设计等深耕细分领域的设计师，打开他们的工作台，拆解设计的底层逻辑。通过与嘉宾的对话，了解设计师们的思考、挣扎与突破。探讨如何有意识的规划与创造美好生活，形成最优的行动指南。 2:57 为什么选择工业设计这个专业呢？ 9:08 为什么选择去美国读大学？ 9:35 大学期间工业设计的课程 11:36 你对工业设计哪一部分最感兴趣？ 12:30 静现在的工作内容 16:50 如何理解“艺术”与“设计” 19:50 艺术和商业怎样去平衡 21:44 一个设计师如何保持创造力 23:44 与静的相识 25:33 在读大学的期间最大的困惑是什么? 35:20 可持续性对自己的影响 38:34 如何看待独立女性？ 45:39 什么样的设计是好的设计? 48:28 对于一个设计师审美、创作力、市场需求哪一部分更重要? 片头曲：Ylang Ylang-FKJ 片尾曲：Janet-ampoff 音频剪辑：杨倩

本期嘉宾：许天琪，书籍设计师、好天气设计工作室主理人、五次获得“中国最美的书”奖项 主持人：上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本季聚焦于“艺术与设计”主题访谈。设计不仅是一个动词，也是一个名词，同时可视为一种思维方式和生活态度。其核心需要同时满足功能性、情感性和商业性，是一种平衡的艺术。我们将邀请平面设计、空间设计、产品设计、服装设计、游戏设计等深耕细分领域的设计师，打开他们的工作台，拆解设计的底层逻辑。通过与嘉宾的对话，了解设计师们的思考、挣扎与突破。探讨如何有意识的规划与创造美好生活，形成最优的行动指南。 01:34 如何理解“最美的书 03:46 如何遇到好内容的书 04:28 关于《梅鉴》 06:28 关于《植物先生》 07:20 从手工造纸开始，项目初始就遇到的困难 17:15 在这24种植物纸制作当中，哪种纸张尝试的次数最多? 22:45 大家会因为一本书的设计而去购买吗？ 23:36 在新媒体盛行的时代，你为什么选择做书籍设计这一细分领域呢? 24:15 非科班出身的你是什么样的机遇或时机让你发现对设计如此感兴趣? 29:30 冥冥之中我是被选择的 30:19 怎么样才算是一个完整的书籍设计？ 38:37 设计中的秩序感如何在网格中体现 42:44 如何看待设计与艺术的关系 43:50 《年龄这回事》设计中关于时间的表达 46:44 在您的设计过程中，你会将解决问题、创造体验、传递观念这三者如何排序呢？ 47:38 在《消失的名菜》设计中，解决问题后，创造阅读体验 54:48 如何平衡商业和艺术 57:08 最喜欢的设计师：KIGI、扬·奇肖尔德、约斯特·霍胡利 59:39 如果用一个词来定位自己的书籍设计：半透明，好的设计是要有余味的 61:38 当下设计潮流中传统文化对自己的影响，顺应自己也需要勇气 🎵：La Belle Dame Sans Regrets (Album Version)-Chris Botti 音频剪辑：杨倩 节目中提到的设计师： KIGI由植原亮輔（Ryosuke Uehara）和渡邉良重（Yoshie Watanabe）于2012年创立，是日本当代极具创新力的设计工作室。植原风格理性简约，擅长几何图形；渡邉则感性柔和，以手绘插画见长。两人互补协作，形成“理性与感性”交融的独特美学。 扬·奇肖尔德20世纪最伟大的版式、字体设计大师之一，他对设计的认知堪称跨越了时代的限制，他的很多设计理念对数字时代的今天更具指导意义。他打破传统决绝站在传统对立面，随着设计理念的成熟敢于颠覆自己重新审视传统设计。 约斯特·霍胡利是瑞士国际主义风格的代表人物之一，强调简洁、秩序与功能性。其作品注重细节和排版逻辑，著有《欧文排印细部法则》等经典著作，对字体排印和书籍设计理论贡献显著。 《植物先生》作者：袁明华 出版社：四川人民出版社 《年龄这回事》 作者：裘山山 出版社：成都时代出版社 《消失的名菜》 作者：广州博物馆 出版社：广州出版社 《梅鉴》 作者：陈鹏 出版社：四川人民出版社

本期嘉宾：小绵羊，平面设计师 主持人：上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本季聚焦于“艺术与设计”主题访谈。设计不仅是一个动词，也是一个名词，同时可视为一种思维方式和生活态度。其核心需要同时满足功能性、情感性和商业性，是一种平衡的艺术。我们将邀请平面设计、空间设计、产品设计、服装设计、游戏设计等深耕细分领域的设计师，打开他们的工作台，拆解设计的底层逻辑。通过与嘉宾的对话，了解设计师们的思考、挣扎与突破。探讨如何有意识的规划与创造美好生活，形成最优的行动指南。 01:22 什么机遇开始从事艺术活动的海报设计？ 05:00 在up on时期做海报遇到的困惑 05:50 设计师是否会形成个人风格？ 08:12 如何面对甲方否掉自己满意的方案？沟通很重要。 14:29 如何捕捉到好的设计感画面？ 17:53 目前为止最满意的作品 19:50 传递观念比解决问题更重要 22:34 艺术行业的设计费用 26:50 我与设计的关系 28:41 艺术行业展览海报的变化 32:20 当下AI的盛行对设计的影响 36:14 最喜欢的设计师：横尾忠则 38:30 对于设计经验的重要性 38:56 小绵羊的设计：“简单” 片头曲：Ethiopia (The Medieval Era)-Geoff Knorr 片尾曲：My Queen Is Angela Davis-Sons Of Kemet 音频剪辑：杨倩 节目中提及的作品： 伊塔洛·卡尔维诺《看不见的城市》 原研哉《设计中的设计》 小绵羊的海报设计： 文中提到的横尾忠则设计：

本期嘉宾： 熊宇，艺术家、四川大学美术馆馆长、任教于四川大学艺术学院 主持人： 上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本期聚焦于“艺术与教育”主题访谈，旨在探讨艺术在当代教育中的重要性及其多重角色。我们将邀请数位既是艺术家或策展人，又是高校教师的嘉宾，深入讨论自己与艺术的故事，如何通过艺术激发学生的创造力和批判性思维。节目将关注数字化时代的挑战与机遇，探讨艺术教育如何促进社会公平与文化理解。通过与嘉宾的对话，我们希望揭示艺术与教育交汇处的深刻意义，为观众提供启发和思考的契机。 04:10 对生活的热情和创造力是艺术核心素养 04:52 如何培养创造力？ 06:35 艺术家应该构建自己艺术工作的方法论 08:00 从绘画的角度讲，第一个问题是你要画什么，第二是你要怎么画 11:28 川大美术馆项目：跨学科实验艺术研究和绘画方法论研究 25:30 如何看待艺术家这个职业？ 28:32 书籍推荐：《苏菲的世界》 29:34 关于教学中印象深刻的瞬间 33:27 职业艺术家遇到的最艰难和困惑的时刻 35:28 艺术家在一定阶段是否需要风格转变 片头曲：June Barcarolle Op.37 No.6 - Vladimir Ashkenazy 片尾曲：Black & Blue - Miike Snow 音频剪辑：温展

本期嘉宾： 李心沫，艺术家，目前任教于吉利学院艺术设计学院 主持人： 上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本期聚焦于“艺术与教育”主题访谈，旨在探讨艺术在当代教育中的重要性及其多重角色。我们将邀请数位既是艺术家或策展人，又是高校教师的嘉宾，深入讨论自己与艺术的故事，如何通过艺术激发学生的创造力和批判性思维。节目将关注数字化时代的挑战与机遇，探讨艺术教育如何促进社会公平与文化理解。通过与嘉宾的对话，我们希望揭示艺术与教育交汇处的深刻意义，为观众提供启发和思考的契机。 04:13 在艺术中展开和进行生命流程 05:50 成为高校教师的契机 07:03 传统艺术与当代艺术的关系 12:35 这也是我现在的状态，我不会局限在我是一个画家，我是一个摄影师，我是一个装置艺术家，产生想法后赋予它形式，就好像先有一个灵魂后赋予它身体，然后它变成一个整体，所以艺术也不是一定要怎么样，一定要用什么样固定的工具，现在的艺术家也很多样，没有一个非常固定的模式，其实我也是，但是总体来看，还是能看到你的路径，作品之间的连接，还有逻辑关系，其实能看出来，不是那种外表的完全的自我复制。 13:24 如何引导学生去发现自己想要研究的主题？ 17:50 关于跨学科教育 20:17 在老年大学的教书经历 25:32 在书法中体验时空 32:43 在行为或剧场中交流表达 34:18 关于行为艺术的认识。行为艺术是不是总在挑战身体和意志的极限，这种强度所带来的刺激可以激发创作者和观众的深度体验与情感共鸣，从而感受生命的力量，是不是激烈的、伤痛的才会有更有感染力？ 47:20 关于艺术课程的评判标准 49:53 如何帮助学生连接社会？ 58:06 理论研究和艺术创作的关系 61:43 如何看待女性艺术家的标签？ 65:25 书籍推荐 片头曲：悲怆奏鸣曲 (Piano Sonata No.8 in C minor Op.13: II. Adagio cantabile Pathétique) - Ludwig van Beethoven 片尾曲：爱之梦 - Franz Liszt 音频剪辑：温展

本期嘉宾： 刘志晟，四川音乐学院人工智能音乐硕士生导师、中国音乐学院音乐声学博士、艺术家 主持人： 上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本期聚焦于“艺术与教育”主题访谈，旨在探讨艺术在当代教育中的重要性及其多重角色。我们将邀请数位既是艺术家或策展人，又是高校教师的嘉宾，深入讨论自己与艺术的故事，如何通过艺术激发学生的创造力和批判性思维。节目将关注数字化时代的挑战与机遇，探讨艺术教育如何促进社会公平与文化理解。通过与嘉宾的对话，我们希望揭示艺术与教育交汇处的深刻意义，为观众提供启发和思考的契机。 02:50 音乐工程系的课程内容分为录音艺术专业和乐器研制专业 06:57 “功夫在诗外”，当对世界有更多多元化的了解后，再回到专业，相反这些触类旁通的庞杂知识，对艺术发展会有积极的触动作用。矫枉过正，总是正反两方面看这个问题。 07:22 艺术学习，悟性很重要 10:10 成为音乐制作人的实践方式 13:00 与声音音乐相关的成长经历 14:50 关于创作的思考 19:28 音乐与美术的相通与区别 23:23 什么样的声音是好声音？ 26:04 关于人工智能音乐的课程内容 28:51 音乐推荐：长河 (音乐剧《北上》宣传曲) 片头曲：永恒的奥古斯都 (Semper Augustus) - Fayzz 片尾曲：长河-李宸希 音频剪辑：温展

本期嘉宾： 李松林，诗人、导演、艺术家、教育探索者，任教于西华大学 主持人： 上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本期聚焦于“艺术与教育”主题访谈，旨在探讨艺术在当代教育中的重要性及其多重角色。我们将邀请数位既是艺术家或策展人，又是高校教师的嘉宾，深入讨论自己与艺术的故事，如何通过艺术激发学生的创造力和批判性思维。节目将关注数字化时代的挑战与机遇，探讨艺术教育如何促进社会公平与文化理解。通过与嘉宾的对话，我们希望揭示艺术与教育交汇处的深刻意义，为观众提供启发和思考的契机。 04:11 艺术带给我的是一种美妙的生活状态 06:14 关于国内的玻璃专业 10:35 在美国学习玻璃专业的不同状态 11:36 艺术核心素养 13:15 创作是否来源于痛苦 15:18 成为高校教师的契机 22:38 关于创新教育的分类 27:06 创新教育的方式如何取得家长的信任 31:00 不同的教育理念方式，学生自主能动性和创作力差异的表现 41:40 创造力是一种创造的能力，若说处于想法、创意、思维阶段，加上实践的例子才算完整，实践至关重要。 46:00 关于多重身份的平衡 51:56 关于跨学科教育的看法 59:28 书籍推荐：《海鸥乔纳森》 65:00 什么是最好的教育方式？ 片头曲：海鸥乔纳森 - AmovingmoviE 片尾曲：Just Us - Trent Reznor and Atticus Ross 音频剪辑：温展

本期嘉宾： 蓝庆伟，策展人、艺术批评家、任教于成都大学 主持人： 上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本期聚焦于“艺术与教育”主题访谈，旨在探讨艺术在当代教育中的重要性及其多重角色。我们将邀请数位既是艺术家或策展人，又是高校教师的嘉宾，深入讨论自己与艺术的故事，如何通过艺术激发学生的创造力和批判性思维。节目将关注数字化时代的挑战与机遇，探讨艺术教育如何促进社会公平与文化理解。通过与嘉宾的对话，我们希望揭示艺术与教育交汇处的深刻意义，为观众提供启发和思考的契机。 04:40 关于美术史的研究方向 07:54 如何找到自己的兴趣？ 16:20 孝顺父母而选择教书 17:20 理论专业学习的前提是多读书，按每月一本书的量来完成 21:22 读书的另一个方法就是写作 25:38 通过打磨修正人生位置 27:55 古代研究者如何结合当下实践？ 33:22 关于艺术理论研究的就业方向 34:15 关于策展项目分享 42:21 艺术管理课程有哪些？ 43:26 推荐书籍：朱青生《十九扎》 44:21 如何培养创造力？ 50:48 感知力和同情心是核心艺术素养 54:00 如何将理论联系实践 55:36 如何通过现在了解历史 58:14 关于跨学科。跨学科拓展了我们的广度，但是我还是倾向于深度。因为广度这个东西，如果我们深度做不够就做广度，会营造人的浮躁性，很容易浮躁。我支持谨慎的观点，我觉得不是所有人都要去跨学科。 64:30 天赋和积累都很重要 68:53 关于成都的艺术生态 片头曲：Tie In - Recondite 片尾曲：Free to Think 音频剪辑：温展

本期嘉宾： 王瑋，西南民族大学艺术学院教授、硕士研究生导师、国家一级美术师 主持人： 上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本期聚焦于“艺术与教育”主题访谈，旨在探讨艺术在当代教育中的重要性及其多重角色。我们将邀请数位既是艺术家或策展人，又是高校教师的嘉宾，深入讨论自己与艺术的故事，如何通过艺术激发学生的创造力和批判性思维。节目将关注数字化时代的挑战与机遇，探讨艺术教育如何促进社会公平与文化理解。通过与嘉宾的对话，我们希望揭示艺术与教育交汇处的深刻意义，为观众提供启发和思考的契机。 02:38 第一堂课强调感恩与艺术是相通的 10:27 技术是第一要素 11:11 以言传身教的方式保持创造力 17:09 法国展览分享 28:50 创作题材来源 30:35 状态保持来自于艺术的滋养 34:27 以包容的心态对待所有 音乐分享：肖邦 片头曲：Waltz in A Minor, B. 150 - Frédéric François Chopin / Basinia Shulman 片尾曲：降E大调夜曲 - Frédéric François Chopin 音频剪辑：温展

本期嘉宾： 张晋，化学博士，艺术家，策划人，现任教于四川音乐学院实验艺术学院 主持人： 上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本期聚焦于“艺术与教育”主题访谈，旨在探讨艺术在当代教育中的重要性及其多重角色。我们将邀请数位既是艺术家或策展人，又是高校教师的嘉宾，深入讨论自己与艺术的故事，如何通过艺术激发学生的创造力和批判性思维。节目将关注数字化时代的挑战与机遇，探讨艺术教育如何促进社会公平与文化理解。通过与嘉宾的对话，我们希望揭示艺术与教育交汇处的深刻意义，为观众提供启发和思考的契机。 03:03 成为高校教师的契机 04:33 教学过程中最看重互动的过程 06:15 如何引导学生创造力发展 07:42 关于实验艺术课程内容 10:42 艺术家与高校教师的身份冲突 13:03 艺术教育项目案例分享 26:47 从化学到艺术的跳转 34:37 艺术就像一个托盘，托住了我们。 38:06 本雅明的《摄影小史》和《可复制时代的艺术作品》中关于aura-灵光、灵晕的理解 书籍分享：《道德经》 片头曲：Mount - The Blaze 片尾曲：From Comas - Ours to Alibi 音频剪辑：温展

本期嘉宾： 钟舒，四川音乐学院实验艺术学院副教授、研究生导师、艺术学博士、策展人 主持人： 上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk 本期聚焦于“艺术与教育”主题访谈，旨在探讨艺术在当代教育中的重要性及其多重角色。我们将邀请数位既是艺术家或策展人，又是高校教师的嘉宾，深入讨论自己与艺术的故事，如何通过艺术激发学生的创造力和批判性思维。节目将关注数字化时代的挑战与机遇，探讨艺术教育如何促进社会公平与文化理解。通过与嘉宾的对话，我们希望揭示艺术与教育交汇处的深刻意义，为观众提供启发和思考的契机。 03:14 成为高校教师的契机 04:47 我意识到这不是一个向下输出的过程，而是一个共建的过程。直到现在，我都会认为良好的师生关系一定是共建的，是双向的豢养。 05:41 关于艺术的核心素养 06:19 这种创造性的思维包括你的执行力以及你的感受力，即你特别想要去表达的。 06:53 如何培养创造力 07:31 我比较享受的过程是发现每一个个体，然后深入观察，通过对他的观察，和他一起打造一套属于他自己的创造性路径。 18:29 什么是实验艺术？ 23:46 所以到今天，好像在新媒体艺术、实验艺术的现场，大家广泛地会看到那种奇奇怪怪的、半人半机械的一种表达，它都是属于实验艺术在发展这60年里边，大家共识的几个主题，对身体的一个讨论，对人的主体性的讨论。反观三四年前的元宇宙，再到今天的 AI，它其实都是围绕人来产生的，自始至终背后都有技术哲学的逻辑。 25:09 因为新媒体艺术，实验艺术它本身就不承担视觉艺术过去所应该去承担的责任。它的关键特征，一个是交互，一个是沉浸，交互和沉浸就意味着它一定是以玩为前提的。 28:30 实验艺术的跨学科性 29:45 如何帮助学生链接社会 35:13 关于身份和标签 39:07 书籍分享： 蒋勋《微尘众》 刘瑜《送你一颗子弹》 苏珊·桑塔格《疾病的隐喻》 45:50 人是所有社会关系的总和，人是一个网状中的你，之所以总是很关注自己，你忘不掉自己，是因为你总是把自己标到太前面。就是一个很懦弱的人，很自卑的人，一说话脸就红就开始抓耳挠腮的，是因为太 care 自己了，他把自己放在太前面。他没有意识到这是一个关系，当你意识到需要平衡，那你就意味着自己不是那么重要。自己不是那么重要，就没那么痛苦。 46:30 艺术是终身的陪伴 片头曲：Liuos - Pan Sonic 片尾曲：Moment - Victoria Monét 音频剪辑：温展

本期嘉宾： 崔付利，策展人、大浦当代美术馆馆长、吉利学院艺术与设计学院教师 主持人： 上官凯莉，策展人、AVG空间主理人 AVG Talk本期聚焦于“艺术与教育”主题访谈，旨在探讨艺术在当代教育中的重要性及其多重角色。我们将邀请数位既是艺术家或策展人，又是高校教师的嘉宾，深入讨论自己与艺术的故事，如何通过艺术激发学生的创造力和批判性思维。节目将关注数字化时代的挑战与机遇，探讨艺术教育如何促进社会公平与文化理解。通过与嘉宾的对话，我们希望揭示艺术与教育交汇处的深刻意义，为观众提供启发和思考的契机。 04:06 关于课程改革 08:26 如何提高大家的学习积极性？ 11:26 如何激发潜能？ 14:22 如何帮助学生链接社会？ 18:41 走出去真的很重要 19:58 “没意义”不是说真的没价值，很多事儿可能不会换来实际的利益，但这就是成都最大的特点，有一种自然生长的状态。 25:07 我更喜欢流动的状态，我对哪个城市都没有特别的偏爱或者迷恋，我喜欢到处走，像游牧似的。我觉得只有在不断流动中，才能有新的思考。在一个地方待久了，我就容易有惰性。 29:16 关于身体的课堂 39:15 教育就是一种延续，把过去美好的东西传承下去。 42:37 电影分享：《星际穿越》 片头曲：Crumble(0.8) 片尾曲：Stay Alive - José González 音频剪辑：温展