2026 年美加墨世界杯‌即将在‌2026 年 6 月 11 日‌拉开帷幕。数数日子不到1个月了，终于有了些关注度。虽然不怎么看球，但每一届世界杯（半决赛，决赛）还是会看一眼的，毕竟花了那么多钱买了版权！此外，意大利队的缺席令人疑惑。

节目简介： 本期节目嘉宾是电竞苏超联赛主Logo设计团队的指导老师季节木子。季节木子，毕业于南京师范大学戏剧与影视专业，南京传媒学院电竞学院老师，多次指导学生参加设计类比赛并获奖。 江苏省城市电竞联赛，又称“电竞苏超”，是由江苏省体育局、省体育总会指导，江苏省电子竞技运动协会主办的省级官方常设电子竞技联赛。首届联赛于2026年3月下旬至11月中下旬举行。访谈中，季节木子老师分享了电竞苏超Logo设计背后的设计契机与核心理念，对电竞苏超的主Logo设计做了详解，展示了江苏文化与电竞潮流融合的过程以及团队为平衡二者所做的努力。季节木子也谈到了Aigc技术对于Logo设计的辅助，揭露了很多设计创作中的幕后细节。 本期嘉宾：季节木子 本期制作：夏金鑫、陆金凌、周林雅、张晴 时间轴： 01:12 设计契机与核心理念 季节木子首先阐述了南京传媒学院团队承接该项目的背景。在设计理念上，团队并未沿袭足球苏超的风格，而是另辟蹊径，采用几何切割块面来呈现。 05:42 江苏文化与电竞融合详解 季节木子详细拆解了作品的设计逻辑，分享了团队将江苏文化与电竞潮流融合到一起的过程。 09:06—12:01配色适配性测试与平衡 季节木子自述团队对于主Logo颜色适配性的测试以及设计过程中纠结的地方、平衡的方式。 12:01—13:32Aigc技术辅助设计 季节木子特别提到了Aigc技术在设计流程中的辅助作用，也强调了作品的核心灵魂是人的判断。 13:32—19:45设计细节与幕后故事 季节木子聚焦于具体的视觉细节与团队协作，分享了Logo设计团队的幕后细节， 19:45—23:56结尾展望 季节木子展望了未来电竞与苏超碰撞出的火花，同时，她寄语听众，不要怕试错，要大胆地迈出那一步。 制作：南京晓庄学院新闻传播学院师生团队 鸣谢：新华报业集团扬子晚报文化融媒中心

本期节目嘉宾是南京作家、资深媒体人赵锐。赵锐，中国作家协会会员、南京市作家协会理事。以非虚构写作为主，支持并探索跨界融合，代表作有《魏特琳：忧郁的1937》《不和妈妈说再见》《单身母亲手记》等。访谈中，赵锐分享了对非虚构写作的独特理解，结合记者职业经历谈创作根基，解读了代表作的创作初衷，评价了南京文学创作生态，内容兼具个人体验与行业观察。 本期嘉宾：赵锐 本期制作：刘奕宁 葛妍彤 时间轴 01:30 赵锐谈非虚构写作核心理解 赵锐结合当日“非虚构文学呈现的多样性”讲座，提出非虚构不仅是方法论，更是价值观；以《三国演义》《三国志》对比，指出虚构文本可具备非虚构立场；以《点石斋画报》为例，说明新闻未必全真、文学未必全假；认为当代社会多元不确定，让虚构与非虚构界限重新界定。 06:00 –12:30 记者生涯对非虚构写作的塑造 赵锐自述古文献专业出身、早年社恐，记者职业彻底改变性格与认知；长期跑人社口，深入理解社会运转；新闻一线经历让她远离纯文学虚构，走向非虚构；并透露退休后可能重回虚构创作。 12:30–17:00 记者视角 vs 作家叙事视角 分享青少年文学梦与现实冲突；父亲赠送《海鸥乔纳森》及“像市民一样生活，像神仙一样思考”带来深刻影响；新闻工作让她从文艺青年落地，被真实、具体的社会现场治愈。 17:00–23:00 代表作《不和妈妈说再见》创作 作品源于2005年同事因抑郁症离世的真实事件；写作是为纪念逝者、唤醒自我，关注抑郁症与青少年心理；谈及作品因“沉重、不阳光”不被主流儿童文学界接纳，感慨社会对相关议题仍回避。 23:00–27:00 南京文学创作生态评价 赵锐作为新南京人，认可南京包容、厚重的文学氛围；南京作为“文学之都”，各代际、各风格作家都能生存发展，奖项全覆盖，是极具滋养性的创作城市。 27:00–31:00 未来写作计划与创作平衡 计划退休后深耕非虚构并提升文学性，尝试纯虚构长篇；提及筹备十余年的明城墙保护者朱偰传记；分享女儿、养猫、迪士尼等日常是书写沉重历史题材时的能量补给。 31:00–33:00 《单身母亲手记》 《单身母亲手记》原名《你是我的天堂》，视女儿为救赎与天堂。 制作：南京晓庄学院新闻传播学院师生团队 鸣谢：新华报业集团扬子晚报文化融媒中心

简介： 本期“述苏道来”，我们对话《饭圈纪实：爱、数据和权力》著者之一，青年文化研究者唐乐水老师，走进真实可感的饭圈世界，读懂当代年轻人的情感与选择。唐乐水是南京晓庄学院新闻传播学院副教授、传播学博士，专注研究青年流行文化、媒介化理论、粉丝文化与亚文化。 简单说，饭圈早已不是刻板印象里的“狂热群体”，而是以热爱为纽带、以数据为规则、以权力为底色的青年小世界。它从超女时代一路走到如今的互联网时代，承载着无数年轻人的陪伴、归属感与精神寄托。本期节目，唐老师将和我们一起来看看饭圈的真实样貌：我们为何会对饭圈抱有误解？那些打投、应援、氪金的粉丝，他们真的只是狂热吗？为何饭圈能带来比现实更强烈的集体归属感？ 鲜活的粉丝故事娓娓道来：从刚入坑的懵懂新人，到深耕其中的“圈内人”；从线上并肩的同好，到线下相伴的挚友；从嗑CP的快乐，到理性淡圈的成长。节目更直面争议议题：倒奶事件中，粉丝为什么会成为最弱势的背锅者？女性凝视、情感消费、数据劳动，这些听起来很学术的词，背后藏着怎样的文化与权力逻辑？“爱、数据、权力”三者，又是怎样交织在一起，共同塑造出当下饭圈的复杂生态？ 从一个人的热爱到一群人的共鸣，从盲目狂热到理性成长，饭圈文化映照出一代青年的青春轨迹。 本期嘉宾：唐乐水 本期制作：蔡易宸、陈瑞、陈壹迪、丁一宁 时间轴： 00:01:20 超女时代：唐老师和饭圈的初相遇 唐老师回忆2005年超女时期，朋友为周笔畅做灯牌、上街拉票，饭圈文化早在那个短信投票时代就已萌芽。 00:14:05 因为追星，她妈妈深夜开车送我回家 小蔡分享追线下最感动的瞬间：朋友的妈妈专程绕路送回南通，陌生同担之间建立的信任远超想象。 00:21:16 为什么粉丝开始喊男明星"老婆"？ 从性别视角解读饭圈新现象：女性粉丝用"妹妹""老婆"称呼男偶像，是性别意识的进步还是另一种规训？ 00:23:07 倒奶事件，粉丝真的该背锅吗？ 唐老师指出饭圈女孩在舆情中其实是"脆弱失语"的，她们只是链条最末端，背后是更复杂的平台规则与资本逻辑。 00:24:53 追星女孩的消费力，是权力还是被剥削？ 饭圈经济让女性消费力被看见，但"指哪打哪"的购买行为，究竟让女性获得了话语权，还是陷入更隐蔽的收割？ 00:32:18 从疯狂追星到"淡坑"，我们毕业了吗？ 两位追星女孩分享心路历程：从吃泡面攒钱看演唱会，到把追星当调剂，女孩们带着饭圈赋予的热烈与勇敢，终将走向更广阔的天地。 鸣谢：新华报业集团扬子晚报文化融媒中心 制作：南京晓庄学院新闻传播学院师生团队

一部取景于南京的艺术电影《时间旅馆》在南京悄然上映，该片改编自南京本土作家曹寇多年前的作品《湖水倒映》。本期节目嘉宾曹寇，先锋小说家，小说语言独树一帜，简洁，粗野而不失优雅，构思奇特，意蕴深远。出版有长篇小说《十七年表》，小说集《喜欢死了》《金链汉子之歌》《躺下去会舒服点》《在县城》，随笔《生活片》《我的骷髅》等。曾获金陵文学奖、紫金山文学奖、《小说选刊》年度小说奖、《南方人物周刊》魅力人物奖等。 本次访谈中，我们了解到，从八卦洲到南京主城，从晓庄师范（今南京晓庄学院）到中桥中学，曹寇以“外来者”的疏离视角，观察着南京从80年代至今的城乡变迁，也在写作中主动避开秦淮河、民国风情等标签，书写普通人的日常与沉默。 聊到南京“文学之都”的生态、作家圈的相处方式，曹寇回应了文坛“鉴抄”等热点话题，分享了写作的初心：不美化生活、不美化乡愁，用文字留住未被修饰的真实人间。 本期嘉宾：曹寇 本期制作：须静怡、盛乐瑶、黄丽 时间轴： 00:36本次访谈以曹寇的个人生活轨迹切入，他解释了自己因八卦洲的地理隔绝与安徽移民文化底色，对“南京人”身份认同感不强的原因。 02:17 曹寇对比了八九十年代八卦洲与南京主城的差异，解释了身份疏离感的由来，并谈及成长经历对其写作视角与题材选择的影响。 07:36 7:36曹寇谈及晓庄学院求学、中桥中学任教的经历，分享了写作启蒙与成长，以及南京对其创作的影响与职业选择。 16:00曹寇谈及小说《湖水倒映》，分享了其创作背景、对改编电影的评价，解读了作品中的孤独感与南京地域关联。 23:43曹寇围绕小说《母亲》，解读了其创作意图、人物塑造与语言风格，并对比了《母亲》与《湖水倒映》在人生阶段、题材上的内在关联。 31:54曹寇谈及南京文学圈的多元生态，并就文坛抄袭现象表明反对态度，同时分析了抄袭背后的社会与行业动因。 37:14曹寇分享了自己的写作追求与选材逻辑，解读了故事创作的核心。 * 鸣谢：新华报业集团扬子晚报文化融媒中心 * 制作：南京晓庄学院新闻传播学院师生团队

2026年王羽佳公开乐评人邮件，揭露古典音乐界性别歧视。从2011年短裙争议到2021年被质疑着装，再到此次霸凌指控，事件引发行业对女性艺术家刻板印象的反思，BBC终止涉事乐评人合作，推动行业变革讨论。

简介：以纸墨为舟，渡金石千年。本期“述苏道来”，我们有幸邀请到书法家、篆刻家童迅先生，追溯流传千年的金石传拓技艺，看看这门技艺是如何让器物“说话”、让历史“可见”。 简单说，金石传拓这项古老的技艺就是把石碑、青铜器上的文字与纹样，“复印”到纸上，让文化得以流传与共享。它始于魏晋，盛于明清，而在今天，它早已超越碑石与铜器，进入了“万物皆可拓”的广阔天地。童老师生动讲述这门技艺的奥秘：如何让一张薄纸，复刻出青铜鼎的立体全貌？平面拓与“全形拓”背后，有何截然不同的匠心与功夫？有趣的“跨界”：他如何将篆刻、书法与传拓巧妙融合，创作出如“叶拓系列”、“鱼拓系列”、“灵壁石拓系列”、“古器物拓系列”等充满意趣的主题作品？甚至，传拓还与“钓鱼协会”有着意想不到的关联？古艺的新生：在文物原作不可轻易触及的今天，传拓爱好者如何转向紫砂、荷叶、乃至一片虫蛀的竹片，从中发现美，进行当代创作？以及真诚的体悟：对于想接触这门技艺的年轻人，童老师给出了既务实又充满开放性的建议，并分享了他对传统技艺在当下生存与发展的思考。从摹写金石文字，到拓印器物全景，再到如今“万物皆可拓”的创作理念，传拓技艺走过了一条从实用到艺术、从单一到多元的演进之路。在童迅先生这样的艺术家手中，古老的传拓正被赋予新的诠释与生命力，继续在纸墨交响中，默默拓印着文明的记忆，传递着千年不绝的金石之声。[E841B461C756B5DA8D400D4F6C2 EB7C9] 明代南京城墙铭文砖拓片 本期嘉宾：童迅 本期制作：张诗毓、钱瑞琳、陈益善、梁沛情 时间轴： 01：09 金石传拓概述：一种复制、保存石刻或器物文字纹样的技艺，源于魏晋，用于文化传播，后世发展出平面碑拓、青铜器全形拓等多种类型。 04：37 技艺的演变与现代发展：从古代碑拓、青铜器全形拓，到近现代“万物皆可拓”的理念，拓展至树叶、紫砂、动物足印等多样载体。 07：41 个人经历与创作融合：童老师因篆刻与传拓结缘，见证了这项古老技艺与现代科技的·结合，越发完善精细。 11：07 技艺核心：平面拓与全形拓的区别。平面拓一次完成；全形拓需表现器物立体感，需分多次甚至数十次完成，工艺更复杂。 14：55 材料的考究考量：介绍拓包、纸张（如竹纸、连史纸）等工具材料的选用与特性。 16：39 法规与市场：根据文物法，年代久远（如民国以前）的文物拓片禁止交易，现代作品则无此限制，展览形式也变得开放。 28：06 创作理念与建议：建议学习者从身边易得的物品（如定制紫砂器、荷叶、莲蓬）入手，可自由组合创作，强调作品的意境与完整叙事。 33：17 对年轻人的建议：鼓励从兴趣出发，但强调生存第一；传统技艺可作为业余爱好或结合其他艺术形式综合发展。 37：59 总结与展望：童老师再次分享以身边之物（如紫砂、虫蛀竹片、老物件）为创作对象的思路，倡导让古老技艺在当代生活中焕发生机。 特别鸣谢：新华报业集团扬子晚报文化融媒中心 制作：南京晓庄学院新闻传播学院师生团队

本期聚焦的话题是：一土学校，被传“暴雷” 一土是女性榜样李一诺和丈夫2016年创办的学校。“从2025年10月开始，北京一土致知学校账上就没有多少钱了，无法给老师和员工正常发放工资，无法支付供应商欠款。”11月11日，一土学校创始人李一诺在她运营的自媒体账号“奴隶社会”上公开发文，承认了学校面临的严重财务危机。 李一诺，1978年生，清华大学本科毕业，加州大学洛杉矶分校分子生物学博士，前麦肯锡全球合伙人、前盖茨基金会中国区首席代表，3个孩子的母亲，在养育孩子的过程中，萌生了自己做教育的想法。 2016年创校之初，一土学校便以“培养内心充盈的乐天行动者”为目标的创校理念打动了诸多教师和高知家庭。而走过近十年历程后，这所学校正陷入欠薪、生源流失、合作破裂的困境。 一土的暴雷折射出一些创新学校的困境。我们呼唤多元化的教育，呼吁更健康更有活动更多样性的教育生态，然而理想很丰满，现实却不总是温情脉脉的。

内容介绍： 最近，主播正热衷看一些猫狗播客，猫猫狗狗化身主播，在镜头前吐槽铲屎官。虽然明知是AI生成，但转换视角仍然看得不亦乐乎。 但是，广电总局发文要求整治AI魔改视频了，不知道这些狗猫播客是否在列？让我们来听一下吧。

内容简介： 吃得太多，动得太少，和大多数人类一样，主播家里的毛孩子肉眼可见的胖起来了！中国宠物行业白皮书数据显示，中国宠物猫的肥胖率达到了28.1%，肥胖不仅影响体态美观，还极大地增加了宠物罹患糖尿病、心脏病、呼吸道疾病及关节问题等健康风险。 如何让毛孩子轻松减肥？传说中的减肥针效果如何？是否有风险？

元旦快乐！ 本次播客盘点了2026年一些媒体的新年献词，在专业媒体时代，每年各媒体，尤其是权威媒体、严肃媒体的新年献词都能引发各种讨论，作为“历史的底稿”，时代的声音，新年献词曾经继往开来，能引领一整年的时代脉博，但不知从何时起，新年献词成了鸡肋，写了，常常被批评是猛灌鸡汤，隔靴搔痒，吃力不讨好；不写呢，又没有仪式感。什么样的新年献词是有力的，是美的，是能打动人的呢？今年的新闻献词究竟有哪些关键词？ “愿中国青年都摆脱冷气，只是向上走，不必听自暴自弃者流的话。能做事的做事，能发声的发声。有一分热，发一分光，就令萤火一般，也可以在黑暗里发一点光，不必等候炬火。” ————鲁迅

本次播客聚焦2025年美国王牌电视栏目CBS《60分钟》圣诞节前的周末一次撤稿风波，事件中记者Sharyn Alfonsi关于萨尔瓦多CECOT监狱移民遭遇的调查报道在播出前三小时被撤下，她认为是政治干预，而总编辑Bari Weiss以“报道未达标”为由称需完善证据链让当事方正式回应，争议焦点在于西方新闻行业规范中采访对象拒不出镜仍可播出，节目组已尽职获取政府回应，设“必须上镜”门槛触碰新闻独立性底线，结合CBS母公司派拉蒙曾与特朗普和解获取并购批准、Weiss向新老板汇报且持偏保守立场、特朗普此前批评该节目等背景，撤稿疑掺杂政治考量，同时该事件引发对美国新闻自由的担忧，近年特朗普政府多次干预媒体，议员声援Alfonsi也凸显出新闻自由与政治商业利益交织下，美国新闻机构独立性面临的挑战与行业价值的动摇。

对话探讨了余华新书《卢克明的偷偷一笑》所引发的巨大争议。该书豆瓣评分跌至5.3的历史低点，核心批评集中在文风“油腻”、性描写直白低俗、人物塑造单薄（尤其是女性角色被物化），以及被质疑传递“底线越低活得越好”的危险价值观上。尽管余华本人坦诚地将其解释为一次向“荒诞喜剧”的转型尝试，并承认自己创作可能已到高度，允许“下滑一下”，但市场反应却呈现出口碑与销量的鲜明反差——书卖得极好，这很大程度上得益于出版社对其“段子手”网红人设的成功营销。讨论最终超越了对作品本身的评价，触及了文学的社会责任、作家转型的阵痛，以及严肃文学在当代面临的困境，并呼吁读者理性看待，既不神化也不全盘否定一位曾创作过经典的作家。 本集内容由扣子空间生成，观点基于播出时信息产出，请辩证看待。

当我们习惯了指尖在键盘上飞速敲击，可曾怀念笔尖在纸面上沙沙作响的踏实？在追求效率的时代，书法似乎是一种“慢”，但或许，这种慢正是让我们得以喘息、与自己对话的“快”。 本期访谈我们有幸邀请到江苏书法家朱凯。朱凯是江苏省书法家协会会员，江苏省硬笔书法家协会秘书长，江苏省直书法家协会副秘书长，江苏省侨联华侨书画院副秘书长，南京市玄武区书法家协会副主席，江苏开放大学本科书法专业兼职教授，中国硬笔书法协会理事。 在这次对话中，我们将一同探寻：一个书法家是如何炼成的，背后有哪些不为人知的坚持与故事；作为硬笔与软笔领域的贯通者，他如何看待这两种艺术形式的碰撞与融合；在数字化浪潮下，书法对于现代人的核心价值究竟是什么；以及，我们普通人如何利用碎片时间，通过一招一式，让写字成为回归内心的方式。 本期嘉宾：朱凯 本期制作：朱江寒、谢文清、胡思琪 时间轴 01:42 朱凯老师分享到，他与书法结缘深受家庭环境的影响。他回忆道，父亲虽身处农村，但因其字迹端正而备受乡邻敬重，这种“字如其人”的朴素观念，在他心中早早埋下了对书法的向往与敬畏。他进一步梳理了自己的书法历程：从幼时萌发兴趣，到大学期间坚持毛笔书写、以书会友；再到工作初期因适应环境而一度中断；直至2005年加入南京市书法家协会玄武分会，在生活与工作趋于稳定后，才得以系统地重拾毛笔，真正步入书法艺术的深耕阶段。在他看来，这一路既是个人爱好的延续，也是在不同人生阶段中，与书法反复对话、彼此成就的过程。 07:34 朱凯老师指出，书写行书时需特别注意以下几点：首先，选用笔毫较硬的毛笔和半熟宣纸，以避免生宣渗墨过快、难以控制。其次，他强调起笔要“凌空快速”，果断入纸，做到起收利落、减少多余动作。在他看来，写今人行书最关键的就是起笔，要像用硬笔写行书一样追求速度和节奏，但借助毛笔实现精准而流畅的点画表达。 13:30 朱凯老师认为，硬笔书法的核心价值在于它是不可替代的“手写”行为，其重要性主要体现在两个方面：其一，巩固汉字记忆与思维连贯性。电脑输入无法替代手写对汉字形体的深度记忆。长期不书写容易导致“提笔忘字”，而手写是保持汉字认知与思维连贯的重要方式。其二，展现个人气质与修养。手写的字迹是个人性格与内在修养的自然流露。在日常记录、笔记等场合，一手好字依然能直观地传递出书写者的独特气质。他总结道，尽管通信方式变迁，但手写作为中国文化的重要载体，其价值应被持续重视。 22:30 朱凯老师高度肯定了短视频在书法当代传播中的价值。他认为，这类形式最大的意义在于能够极大提升大众对书法的兴趣和接触机会。与传统途径相比，短视频能让人直观地“看到别人如何写字”，这种生动直观的呈现方式能有效激发观看者“自己也拿笔试试”的冲动，从而降低入门的心理门槛。 28:35 朱凯老师强调，拥抱短视频这类新技术至关重要，因为历史上每一次新技术的出现都推动了社会进步。同时，他也指出平台内容良莠不齐的现实，因此培养观众的辨别能力是关键。面对海量信息，观众需要学会分辨和选择那些传递正确理念、方法正统的优质内容，而这本身也是一个重要的学习过程。

岁月泼墨，笔下生花。本季“述苏道来”，我们邀请到了著名书法家恽建新。恽建新，笔名寒邨，斋号鼎庐，江苏武进人，曾任溧水县文联主席，是兼具书法造诣与文学修养的复合型艺术大家。现为中国书法家协会会员、江苏省作家协会会员、中国沧浪书社社员，江苏省国画院、南京博物院等多家机构特聘书法家，主攻行草与隶书创作，尤精大草，兼涉文学与古体诗词创作。著有《杜甫秋兴八首草书册》《百米草书长卷（白居易诗选）》《恽建新行草书手卷选》《麦青青》《恽建新中短篇小说集》等，曾参与全国五十书家《五体书法临摹示范VCD——傅山草书》的临摹示范拍摄。 在本次采访中，他围绕书法艺术的传承与个人风格形成、文学素养对书法创作的滋养、江苏地域文化的浸润，展开了真诚而深刻的分享。 本期嘉宾：恽建新 本期制作：张硕 韦淑敏 王雨扬 王容丹 时间轴 2:30恽教授从小看父亲写字，受到熏陶对书法产生浓厚兴趣，他的笔名“寒邨”来自于他的老家韩村，而斋号“鼎庐”中的“鼎在古代是庄重的代表，与他的名字中的“新“也有关系，有“革故鼎新”之意，代表着他个人的远大志向，从小他就喜欢写书法，常常自学，有了较为扎实的书法基础，在江苏师范学院他参加了书法兴趣小组，开始系统的学习书法。 11:25 恽教授的作品《将进酒》是他和他的学生用15张办公桌搭出一个大平台，花费了4小时创作完成的，他认为完成这种大型作品需要很大的胆量和人格气魄。 19:00 恽教授建议，前期学习书法可以从王羲之、颜真卿入手，后期再学习王宠的作品，他认为王宠作品中的个人面貌很鲜明，用笔很放松自然，他也是个有抱负志向的人。 22:00 恽教授认为江苏是文化大省，他系统学习书法就是在江苏师范大学，让他深受启发，在他看来书法家一定要有自己的作品，他曾在苏州火车上看到的四幅大画“春 夏 秋 冬”，对他产生了潜移默化的影响，他至今还铭记于心。 30:00 恽教授认为书法是最单纯的，书法从大自然中汲取营养，所以学书法的人要善于观察大自然中的景观，从中学习。大自然中的树、岩石都是我们学习的对象。 33:00 恽教授认为学习书法最终要有作品，写出好作品才是硬道理，临摹书法后要形成自己的风格，从古人的作品中学习，要能感悟书法作品中的意境和文学格局才算成功。 特别鸣谢：新华报业集团扬子晚报文化融媒中心 制作：南京晓庄学院新闻传播学院师生团队