全球经济下行，各行各业内卷严重，交互和游戏行业也从蓝海逐渐变成竞争激烈的红海赛道。慎重对待升学这笔消费格外重要。 升学实用性、性价比、未来可能的发展方向被越来越多的家长和同学放在择校考量优先级的前列。没有完美的院校，只有从时间成本，财务成本，地理位置，就业需求等多个维度细致考量后最适合自己的院校。 我们用做科研的态度分析院校选择，上百个学校和专业综合分析大一览 本次播客我们邀请到UCL的Yao和同济大学的Z老师，以及意大利留学的AM文书申请规划负责人Georgia老师，从各国留学/考研/保研的成本开支、就业与实习情况、哪些目的地适合移民、回国、或数字游民，五花八门的交互与游戏专业中哪些更受认可等多个方面解析交互国内外院校，保姆级分享交互择校全流程攻略！ About us 我们是谁 我们是一群致力于帮助更多对科技和艺术充满热爱的朋友们找到自己最合适方向的研学工作室，成员均来自国内外科技大厂、汽车主机厂、游戏工作室、动画电影公司、设计事务所和时尚杂志社。 在科技爆发式革新的当下，科技产业和艺术产业正在发生聚变，同时不断融合。我们为自己起名Antifragile Media，以表达我们对科技设计创新的坚持以及对“叛逆思维”的推崇，你也可以亲切的喊我们「AM」。 过去七年，我们已帮助许多小伙伴拿到国内科技相关领域的考研、保研offer和国外科技设计相关的知名院校本科、研究生offer。同时，也通过导师社群持续为学员提供大厂实习和就业内推机会。科技的不断发展促使我们从不停止的学习，并希望将终身学习的乐趣在教学中分享给更多的人。 微信公众号：AM科技研学 更多关于保研｜考研｜留学｜论文｜比赛等服务👇 [图片]

UI设计中色彩使用的十个原则 在用户界面（UI）设计中，色彩不仅是视觉美感的核心元素，更是功能性和用户体验的重要组成部分。以下是更专业的色彩使用原则，帮助设计师在复杂项目中实现高效、可访问且具有情感共鸣的设计： 1. 一致性（Consistency） * 定义：在整个产品中保持统一的色彩规范，包括品牌色、辅助色和中性色。 * 作用：增强用户认知，降低学习成本，提升品牌识别度。 * 实践：建立设计系统（Design System），明确主色、次色和功能色的使用场景。 2. 对比度（Contrast） * 定义：通过色彩对比突出重要元素，如按钮、文本或图标。 * 作用：提高可读性和可操作性，引导用户注意力。 * 实践：遵循WCAG（Web Content Accessibility Guidelines）标准，确保文本与背景的对比度至少达到4.5:1。 3. 层次感（Hierarchy） * 定义：利用色彩的明度、饱和度和色相差异，建立视觉层次。 * 作用：帮助用户快速理解信息结构，区分主次内容。 * 实践：主色用于核心操作（如按钮），次色用于次要操作（如链接），中性色用于背景或分隔线。 4. 可访问性（Accessibility） * 定义：确保色彩选择对所有用户（包括色盲、弱视用户）友好。 * 作用：提升产品的包容性，满足无障碍设计需求。 * 实践：使用工具（如Color Safe、Stark）检查色彩组合是否符合无障碍标准。 5. 情感与品牌（Emotion and Branding） * 定义：通过色彩传递品牌个性和情感价值。 * 作用：增强用户对品牌的记忆和情感连接。 * 实践：根据色彩心理学选择主色调（如蓝色代表信任，红色代表激情），并与品牌定位一致。 6. 简洁性（Simplicity） * 定义：限制色彩数量，避免过度使用颜色。 * 作用：减少视觉噪音，提升界面清晰度和用户专注度。 * 实践：采用60-30-10法则（主色占60%，辅助色占30%，强调色占10%）。 7. 情境意识（Context Awareness） * 定义：根据使用场景和环境选择适合的色彩。 * 作用：确保界面在不同设备和光照条件下都能清晰可见。 * 实践：为夜间模式（Dark Mode）和高亮环境（如户外）设计不同的色彩方案。 8. 反馈与交互（Feedback and Interaction） * 定义：通过色彩变化提供即时反馈，如按钮点击状态、错误提示或成功通知。 * 作用：增强用户操作的确定性和满意度。 * 实践：使用状态色（如绿色表示成功，红色表示错误）并确保其一致性。 9. 文化敏感性（Cultural Sensitivity） * 定义：考虑不同文化对色彩的象征意义和偏好。 * 作用：避免文化冲突，提升全球用户的接受度。 * 实践：研究目标市场的色彩文化（如红色在中国代表喜庆，在西方可能代表危险）。 10. 测试与迭代（Testing and Iteration） * 定义：通过用户测试验证色彩方案的有效性，并根据反馈优化。 * 作用：确保色彩设计符合用户需求和行为习惯。 * 实践：使用A/B测试或多变量测试（Multivariate Testing）评估不同色彩方案的表现。 色彩在UI设计中不仅是美学工具，更是功能性和情感传递的核心媒介。通过遵循以上十个原则，设计师可以创建出既美观又实用、既包容又具有品牌个性的用户界面。在实际项目中，结合设计工具和用户反馈，不断优化色彩方案，是实现成功设计的关键。 更多设计学习经验（考研、保研、申博、留学）在公众号： AM科技研学｜ amdesign001（复制添加小助理）

游戏中的反设计（Anti-Design）是一种故意打破传统设计规则或玩家预期的设计方法，旨在通过非常规的方式创造独特的体验。反设计通常用于挑战玩家的习惯、引发思考或传递特定的情感或主题。以下是关于游戏中反设计的详细介绍： 1. 什么是反设计？ 反设计是一种有意违背传统游戏设计原则的做法。它可能包括： * 打破玩家对游戏机制的预期。 * 使用不直观或令人不适的界面设计。 * 故意制造挫败感或困惑感。 * 通过非常规的叙事或美术风格传递特定的情感或主题。 反设计的目的通常不是为了提供“愉悦”的体验，而是为了引发玩家的思考、情感共鸣或对游戏设计的反思。 2. 反设计的特点 * 反直觉：故意违背玩家的习惯或预期。 * 情感冲击：通过设计引发强烈的情感反应，如焦虑、困惑或不适。 * 实验性：通常用于艺术游戏或实验性项目中，挑战传统游戏设计的边界。 * 主题强化：通过反设计强化游戏的主题或叙事。例如，一个关于孤独的游戏可能会故意让玩家感到孤立无援。 3. 反设计的常见手法 * 机制反设计： 故意设计不公平或难以完成的挑战。 打破游戏规则，例如突然改变控制方式或目标。 例子：《Getting Over It with Bennett Foddy》中，玩家需要克服极其困难的操作来攀登山峰。 * 界面反设计： 使用混乱或不直观的界面设计。 隐藏关键信息或提供误导性提示。 例子：《Pony Island》中，游戏界面会“崩溃”或“被篡改”，以增强诡异氛围。 * 叙事反设计： 打破线性叙事结构，让玩家感到困惑。 故意隐藏关键剧情信息或提供矛盾的线索。 例子：《The Stanley Parable》中，叙事者会质疑玩家的选择，打破第四面墙。 * 美术与音效反设计： 使用令人不适的视觉或声音效果。 例子：《LSD: Dream Emulator》中，游戏通过诡异的画面和音效营造出梦境般的混乱感。 4. 反设计的目的与意义 * 挑战玩家：通过打破常规，迫使玩家重新思考游戏的意义和设计。 * 艺术表达：反设计常用于艺术游戏中，传递深刻的情感或主题。 * 引发讨论：通过非常规的设计，激发玩家对游戏设计、叙事或主题的讨论。 * 实验与创新：反设计为游戏设计提供了新的可能性，推动了游戏作为一种艺术形式的发展。 5. 反设计的风险 * 玩家反感：过于极端的反设计可能让玩家感到挫败或不适，导致负面评价。 * 目标受众有限：反设计通常更适合实验性或艺术性游戏，可能不适合主流玩家。 * 平衡难度：如何在反设计与玩家体验之间找到平衡，是设计师需要面对的挑战。 6. 经典游戏中的反设计案例 * 《Undertale》： 打破传统RPG的战斗规则，允许玩家通过和平方式解决问题。 游戏会“记住”玩家的选择，并在后续游戏中产生影响。 * 《Doki Doki Literature Club》： 表面上是可爱的视觉小说，但逐渐打破第四面墙，制造心理恐怖。 游戏会删除存档文件或修改游戏内容，增强玩家的不安感。 * 《Dark Souls》： 故意设计高难度和惩罚性机制，挑战玩家的耐心和技巧。 通过隐晦的叙事和环境设计，让玩家感到孤独和无助。 7. 总结 反设计是一种大胆且富有挑战性的设计方法，它通过打破常规来创造独特的游戏体验。虽然它可能不适合所有玩家，但在艺术游戏和实验性项目中，反设计能够引发深刻的情感共鸣和对游戏设计的反思。对于设计师来说，反设计是一种探索游戏边界和表达创意的有力工具。 更多设计学习经验（考研、保研、申博、留学）在公众号： AM科技研学

你是否有如下困惑？ 同济大学有三个设计相关的学院：设计创意学院、上海国际设计创新学院、艺术与传媒学院，他们之间到底什么关系，到底该如何选择？ 作为艺术设计QS排名亚洲第一的同济： * 介绍一下设创，国创，艺传的特色，区别？ * 出国交流的机会？ * 读研的开销？学费以及传说中的同济人人奖学金hh * 在职读的非全日制是怎么个事，含金量如何？竞争大吗？脱产的能读吗 * 同济三个学院交互有关的特色实验室和研究方向？ * 同济交互毕业后的工作方向 * 初试考什么，难不难？ * 复试考什么，作品集啥要求？ * 建议的考研准备时间 * 保研咋准备？专业具体学什么，保研的话看什么呢 * 同济学术科研机会（和本科生活的不同、咋投论文，要参加比赛吗？ * 🙋答疑答疑答疑🙋 本次我们一口气邀请了同济大学国创、设创与艺传学院的【四位第一名】！为大家免费公开答疑解惑！ 本次播客为0223线上讨论回放版本，如有更多问题及咨询，可以关注我们的公众号：AM科技研学 或者加小助理微信了解哦

出行即服务（Mobility as a Service） 1。MaaS 的核心定 MaaS 是一种将多种交通方式整合到统一平台的出行服务模式，用户无需拥有交通工具，而是根据需求通过一个接口获取无缝衔接的出行服务。其核心目标是提供 **门到门、多模式、按需定制** 的出行体验，同时推动绿色出行和减少私家车依赖。 关键特征： - 整合性：整合公共交通、共享汽车、网约车、共享单车等资源，实现数据共享与统一调度。 - 个性化：基于用户偏好（如时间、成本、舒适度）提供定制化出行方案。 - 支付便捷：支持一键支付全程多交通方式的费用，减少多平台切换的麻烦。 2。MaaS 的核心要素 （1）技术支撑 - 数据整合：需打通交通运营商、政府平台及第三方服务商的数据，涵盖实时路况、车辆位置、票务信息等。 - 智能算法：通过用户习惯分析和动态路径规划，优化出行方案（如避免拥堵、减少换乘时间）。 - 高精地图与车路协同：为自动驾驶提供厘米级精度地图，并通过车路协同技术提升安全性和效率。 （2）政策与协作 - 跨部门合作：需政府、交通运营商及科技企业协同推动，例如广州的“车城网科技”平台整合了公交、共享单车和自动驾驶车队。 - 标准化与监管：中国信通院发布的 MaaS 系列标准，旨在规范平台建设和数据安全。 3. MaaS 的国际实践案例 （1）瑞典哥德堡 UbiGo - 模式：家庭用户通过包月套餐享受公共交通、共享汽车、出租车等服务。 - 效果：86%的参与者减少私家车使用，50%以上增加了公交使用频率。 （2）芬兰赫尔辛基 Whim - 亮点：整合区域票制与共享出行，提供四种套餐（如无限次公交+共享汽车）。 - 数据：95%的出行通过公共交通完成，用户多模式出行频率显著提升。 （3）奥地利维也纳 SMILE - 目标：降低小汽车出行分担率，推动绿色出行。 - 成果：86%的用户日常依赖公共交通，26%增加了多式联运出行。 4. MaaS 在中国的落地实践 （1）城市试点 - 上海“随申行”：整合地铁、公交、停车场等资源，推出春运定制专线、双语查询服务，覆盖国际游客和高校学生。 - 广州“车城网”：接入自动驾驶车队（萝卜快跑）与公共交通，探索智能交通运营商模式。 - 北京、深圳：推动“一码通行”和联程日票，提升用户体验。 （2）社会价值 - 碳中和目标：通过优化出行效率减少碳排放（中国交通碳排放占总量的9%）。 - 缓解拥堵：车路协同与自动驾驶技术可提升道路资源利用率，降低能源消耗。 5. 挑战与未来方向 （1）主要挑战 - 数据共享壁垒：交通运营商间数据孤岛问题突出，需政策推动开放。 - 用户习惯转变：从“拥有车辆”到“购买服务”的消费观念需长期引导。 - 成本与盈利模式：初期投资高，需探索可持续的商业模式（如广告、数据增值服务）。 （2）未来趋势 - 自动驾驶融合：共享无人车将成为 MaaS 的重要组成部分，预计到2040年，53%的自动驾驶车辆用于共享出行。 - 全域智能化：结合5G、AI和大数据，实现交通系统的全局优化与动态响应。 总结 MaaS 不仅是技术驱动的出行革命，更是城市可持续发展的关键路径。通过整合资源、优化服务、减少碳排放，它正在重塑人们的出行方式。然而，其大规模推广仍需克服数据、政策和用户习惯的多重障碍。未来，随着自动驾驶和智能技术的成熟，MaaS 有望成为城市交通的“操作系统”，实现真正意义上的智慧出行。

有形设计（Tangible Design）是一种将数字信息与物理对象结合的设计方法，强调通过物理交互增强用户体验。它利用可触摸的界面和物理对象，使用户能够直接操作数字内容，提升互动性和直观性。 核心特点 1. 物理交互：用户通过触摸、移动等物理动作与数字系统互动。 2. 直观操作：物理对象与数字功能的直接映射，降低学习成本。 3. 多感官体验：结合视觉、触觉等多种感官，提升沉浸感。 4. 实时反馈：物理操作能即时反映在数字系统中，增强互动感。 应用领域 - 教育：如互动学习工具，帮助学生通过物理操作理解抽象概念。 - 医疗：如手术模拟器，提供触觉反馈，提升训练效果。 - 娱乐：如体感游戏，增强玩家的沉浸感。 - 工业设计：如虚拟原型制作，设计师通过物理模型调整数字设计。 优势 - 提升用户体验：物理交互更自然，增强用户参与感。 - 降低学习门槛：直观的操作方式减少学习难度。 - 增强记忆与理解：多感官体验有助于信息的记忆和理解。 挑战 - 技术复杂性：需要整合多种技术，开发难度较大。 - 成本较高：物理设备和传感器的成本可能限制普及。 - 设计难度：需平衡物理与数字体验，设计过程复杂。 未来展望 随着物联网和增强现实技术的发展，有形设计将在更多领域得到应用，推动人机交互的进一步创新。 有形设计通过物理与数字的结合，为用户提供了更自然、直观的互动方式，具有广阔的应用前景。

元宇宙（Metaverse）是近年来科技和互联网领域的热门概念，指一个由虚拟与现实深度融合、高度互动的数字世界。它通过虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、区块链、人工智能（AI）等技术，构建一个持久的、去中心化的、可自由创造的沉浸式空间。 1. 概念起源 - 科幻灵感：元宇宙一词源自1992年尼尔·斯蒂芬森的小说《雪崩》，描述人类通过虚拟化身在数字世界中生活。类似概念也出现在电影《头号玩家》《黑客帝国》中。 - 技术演进：随着VR/AR、5G、云计算等技术的成熟，元宇宙从科幻逐步走向现实。 2. 核心特征 - 沉浸式体验：通过VR/AR设备实现身临其境的感官交互。 - 持久性与开放性：元宇宙持续存在，用户可随时随地接入并参与。 - 用户共创：用户既是体验者，也是内容创造者（如设计虚拟场景、道具等）。 - 经济系统：基于区块链和NFT（非同质化代币）建立数字资产所有权和交易体系。 - 跨平台互联：打破应用孤岛，实现不同虚拟世界的互通。 3. 关键技术 - VR/AR：提供视觉、听觉、触觉的沉浸式交互。 - 区块链与NFT：保障数字资产唯一性、可交易性及用户数据主权。 - AI与云计算：驱动虚拟世界的智能交互和实时渲染。 - 5G/6G网络：确保低延迟、高带宽的数据传输。 4. 应用场景 - 社交娱乐：虚拟化身交友、虚拟演唱会（如Travis Scott在《堡垒之夜》的演出）、游戏（如《Roblox》）。 - 工作与教育：远程协作办公（Meta的Horizon Workrooms）、虚拟课堂、技能培训。 - 商业与经济：虚拟地产交易（Decentraland）、数字商品买卖、品牌营销。 - 医疗与工业：远程手术模拟、工厂虚拟化调试。 5. 挑战与争议 - 技术瓶颈：硬件成本高、算力需求大、沉浸感尚未完美。 - 隐私与安全：用户数据泄露、虚拟世界中的伦理问题（如身份冒用）。 - 监管空白：数字资产法律归属、虚拟犯罪界定等亟待规范。 - 社会影响：过度沉迷风险、虚实界限模糊可能引发的心理问题。 6. 未来发展 - 短期：游戏和社交领域优先落地，企业加速布局（如Meta、微软、腾讯）。 - 长期：可能成为下一代互联网形态，与现实世界深度交织，重塑人类生活方式。 元宇宙的终极目标是构建一个平行于现实、超越物理限制的数字文明空间。尽管目前仍处于早期阶段，但其潜力已引发全球科技巨头、资本和创业者的高度关注。未来，元宇宙或将重新定义人类对“存在”“连接”和“价值”的认知。 分享：AM科技研学 更多设计资讯分享

鼠标作为人机交互的重要工具，自20世纪60年代诞生以来，一直是计算机操作的核心设备。但随着技术进步，鼠标是否会消失，取决于未来人机交互方式的发展。

为什么设计需要道德伦理？ - 用户隐私：你设计的APP是不是在偷偷收集用户数据？ - 成瘾机制：你的产品是不是让人一刷就停不下来？ - 算法偏见：AI设计会不会无意中歧视某些群体？ - 环境影响：你的设计是不是在制造更多垃圾？ 设计不仅仅是解决问题，它还可能在制造问题！

非物质设计——看不见的设计，看得见的未来！ 什么是非物质设计？ 简单来说，就是那些看不见摸不着，却能深深影响我们生活的设计！ 比如： - 手机里的APP交互设计 - 语音助手的对话体验 - 虚拟现实中的沉浸感 它不再是传统的“实物”，而是通过数据、交互、体验来塑造我们的世界。

信息架构是组织和设计信息以帮助用户高效查找和管理内容的过程。它广泛应用于网站、应用程序、数据库等领域，目标是提升用户体验。

通用设计原则旨在确保产品、环境、通信和技术能够被尽可能广泛的人群使用，包括不同年龄、能力和背景的人。

游戏化通过调动人类行为和情感的方式增强了强化用户体验设计，在正确执行的情况下，它提升了用户参与度，增强了产品取得巨大成功的机会。

人机工程学是研究人与系统、设备、工具及环境之间的交互的学科，旨在优化设计以提升效率、安全性和舒适性。

Adobe发布2025十大设计趋势