本期《MOJO TALK》，我们邀请到了一个你也许不认识他们、 但你一定听过他们做的歌的团队——YBM 洋帮音乐。 从马思唯、GALI、李大奔，到你在短视频里循环过的爆款旋律， 他们是无数顶尖 rapper 背后的音乐制作人。 这一期，我们和 YBM 两位成员@杨一@YOKEN聊了聊音乐制作背后的真实世界，以及只有幕后才知道的那些事： 1. 1.YBM 是怎么从「两个爱音乐的人」变成被 rapper 点名的制作团队？ 2. 2.和音乐人们合作时，发生了哪些印象最深的瞬间？ 3. 3.音乐算不算是一种收藏品？ 4. 4.音乐制作人的日常到底是什么？真的是「玩一玩就赚到钱」吗？ 5. 5.为什么说灵感不是发明，是碰撞？ 6. 6.做音乐最紧张的瞬间、最爽的瞬间分别是什么？ 7. 7.作品很好，但市场反应一般——这种时刻如何消化？ 8. 8.现在做音乐太容易了？他们怎么看 AI 和全民做 BEAT？ 9. 9.如果用一首歌代表 YBM，他们会选哪一首？为什么？ 音乐对他们来说，是态度、是生活方式、也是一种不被看见的坚持。 有没有一首歌，是你会反复听的呢？为什么？ 欢迎来评论区聊聊。

欢迎收听《MOJO TALK》。这是一个聚焦收藏文化与潮流生活方式的播客。 我们关注每一件值得被留下的东西，也关注它背后的人、品牌、语境和时代动向。 MOJO 和你一起，把「拥有」变成「理解」，把「潮流」拉近生活。 本期节目的嘉宾是百万视频博主 @我的添儿啊。 很多人觉得他的内容真实、有趣，也正是因为他，不少人第一次接触并喜欢上了卡牌文化。 当然，也会有人质疑，这些内容是不是「全是为了流量」？ 所以在这一期，我们就想和他聊聊： 1. 1.他是怎么入坑球星卡的？第一张卡背后有怎样的故事？ 2. 2.「甲亢哥」那期视频的幕后细节，以及为什么那支视频能破圈？ 3. 3.对他来说，陈冠希代表了什么？ 4. 4.当有人说他「拍亏钱视频是作秀」时，他怎么回应？ 5. 5.为什么他的内容能让人觉得「真实」，而不是「表演」？ 6. 6.怎么看待卡圈里的「鄙视链」？ 7. 7.从创作者到创业者：卡牌内容还能走多远？ 8. 8.如果只能留一张卡来代表自己的卡圈经历，他会选哪一张？ 通过这次谈话，你会发现卡牌不只是收藏品，也不只是流量和话题。它承载的是真实的经历、情绪和故事。 欢迎你在评论区，分享属于你的故事。

在《MOJO TALK》里，我们一直关注那些「值得被留下的东西」。 卡牌，或许是最具象的一种留下——它小巧、有编号、有稀缺性，但往往承载的是记忆、情绪，甚至是一种归属感。 这一期，我们请来了卡牌内容创作者 @FCBN11。他是球迷，也是玩家；既做拍卖，也做视频创作。 从 2014 年便利店里的帕尼尼世界杯卡，到 2025 MOJOFEST 现场的真实经历，他始终在卡片里寻找记忆和故事。 在这期节目中，我们聊了： 1. 1.从 2014 年便利店帕尼尼世界杯卡入坑的经历，到第一张双人卡的故事 2. 2.从玩家到拍卖人，再到内容创作者，这个转变带来了什么 3. 3.视频创作是否会改变消费选择？ 4. 4.亚马尔、Kaboom 等热点卡：如何判断短热度与长期价值 5. 5.「差评比数据更让我在意」：关于被骂、争议与心态 6. 6.卡圈的「鄙视链」：玩大卡和玩小卡的分层，是真鄙视还是自然分化 7. 7.如果只能选一张卡来代表卡圈经历，他会选哪一张？ 8. 8.给新手的推荐：从 Topps Now 到竞技场 Chrome，为什么它们值得入手 🎧 卡牌不是冰冷的市场数据，也不仅仅是收藏品。对 @FCBN11 来说，它是生活，更是一种能被认真对待的热爱。

本期我们邀请到卡淘APP的新媒体视频负责人 @Johnny。 他每天的工作，不是抽卡、不是卖卡，而是用内容讲卡、讲人、讲热爱。 4个月的卡淘工作经历里，他拍过爆款，也被骂过；他第一次去卡展交易，也用一张卡换来一段记忆。 节目中，我们围绕以下问题展开了深入讨论： 1. 1.他是如何从体育行业跳进卡圈的？这之间有什么共通点和反差？ 2. 2.内容创作者一定要是「玩家」吗？不懂球能不能做球星卡内容？ 3. 3.一条视频被网友骂，他是怎么调整内容方向的？ 4. 4.第一次交易，他在马来西亚卡展换了一张什么卡？为什么说那张卡值了？ 5. 5.什么是「专收」？一位40岁玩家20年只收一个球员，为什么？ 6. 6.内容数据不好时怎么办？Johnny 讲了他的平衡方式与真实迷茫 7. 7.他如何看待线上 vs 线下卡牌交易体验？拆卡、碰面、讲价，是热爱的一部分 8. 8.如果只能留一张卡代表这段经历，他选的是97年的一张科比 9. 9.在卡圈做内容，到底是在记录什么？卡的设计？卡的价值？还是卡背后的故事？ 本期提到的内容创作者： @FCNB11 @卢小喷pencelu @吸踢CT 🎧 卡牌不只是收藏品，不是交易数据，是一种被认真对待的热爱。 欢迎在评论区分享你最难忘的「卡展」经历，我们下期见！

这期节目我们不聊文化，不聊消费趋势，而是和身边的同事聊了聊生活里最真实、轻松的小事。 有些瞬间平凡，却浪漫得让人猝不及防； 有些经历普通，却值得一次次被回忆。 一碗大雪天的冷面，一次说走就走的散步，一张永远不会扔的旧机票…… 我们在这些片段里，看见生活最动人的样子。 或许，你也有类似的故事吧？ 欢迎收听本期节目，一起找回那些值得被留下的瞬间。

我们总在节目里聊收藏，聊“值得被留下的东西”。这次，我们想换个视角聊聊：什么产品能被留下？为什么会被留下？ 本期嘉宾 @BOBO，从广告、品牌到电商，换过很多身份。从高奢到亲民，从强调距离感到强调共鸣，他一路走来，观察了很多人的消费行为，也重新思考了什么才是“值得留下”的东西。 本期节目我们聊了： 1.为什么现在的消费者，越来越在意“被理解”？ 2.情绪价值到底是真实需求，还是品牌制造出来的叙事？ 3.营销做得再好，如果产品没有留下感受，还能叫好品牌吗？ 4.他自己做过的项目中，有没有哪个让他意识到：这才是真正的“精准触达”？ 5.在这个被流量主导的时代，一个品牌该怎么找到“长期主义”的底？ 也欢迎你在评论区告诉我们：你最近一次因为“情绪共鸣”而买下一个东西，是哪一件？

本期我们请到了一位真正身处一线、却极少被看见的幕后操盘手——@小宋，一位深度参与电竞、影视、明星等 IP 衍生品项目的项目经理。 我们围绕以下内容展开了深入的交流和讨论： 1. 项目经理的日常，到底在忙什么？为什么说她是「最早看到产品，也最早意识到失败」的那个人？ 2. 一个 IP 从拿到授权，到变成用户手里的实物，要穿过多少环节？ 3. 在选择做某个 IP 产品时，她如何判断：「这个东西，值得被做出来」？ 4. 明星、游戏、影视、人文 IP 有何不同？是否能被粉丝「共情」，她怎么看？ 5. 哪个项目从最初不被看好，到后来超出预期？ 6. 项目经理到底是操盘手、打杂工，还是「保姆」？ 如果你也对「一个好产品是怎么做出来的」感兴趣，那这期内容千万别错过。

本期节目我们请来了 @Stone —— 一位职业摄影师、潮流爱好者，也是一位会为了一双鞋买两双、会为了一把椅子买三个颜色的「生活美学实践者」。 我们围绕以下内容展开了深入的交流与讨论： 1. 1. 从一台入门相机开始，他是如何踏入摄影世界的？ 2. 2.「日复一日」栏目背后的观察日常之眼。 3. 3.一双球鞋可以穿十年，但更重要的是它背后的故事。 4. 4.为什么他总是买两双一样的鞋？ 5. 5.那些关于拍明星时的「不能看」与修图趣事。 6. 6.胶片还是数码？摄影器材里的鄙视链与坚持。 7. 7.家具收藏是比鞋更大的坑？「买一个」只是开始。 8. 8.收藏，是为了把那些值得留下的时刻，留在身边。 欢迎在评论区分享你关于「收藏」的理解与故事，下期见。

本期节目我们想聊一聊宝可梦卡牌。共有两位嘉宾，一位是兔兔，她是收藏者、训练家，更是道馆运营者。另一位是皮蛋，一位忠实的宝可梦训练家。我们围绕以下内容进行了详细的交流和讨论： 1.从童年动画到第一次「开封」，宝可梦如何成为情绪共鸣的载体。 2.直播拆卡、组队机制、交易术语背后的圈层文化。 3.什么样的店才能成为宝可梦官方认证道馆？ 4.道馆的运营，全靠一点点「养」起来。 5.比赛等级怎么分？城市赛、超级赛、大师赛有何区别？ 6.那些赢了全场的卡组与操作名场面 7.卡圈鄙视链：战力强≠含金量高，「牌面」背后是圈层表达方式的分层。 8.简中、美版、日版的价值体系怎么划分？ 9.情绪价值＞市场价格，有些卡你不会卖，不是因为它贵，而是因为它只属于你。 10.如果只能留一张卡，你选哪张？收藏的意义不是「值多少钱」，而是「为谁留下」。 11.送评、评级、淘卡：收藏者的犹豫与坚持 欢迎在评论区分享你关于宝卡梦的记忆和故事，下期见。