本期嘉宾：泡芙💅本期为熟人闲聊、好物分享局～ * 01:28 春晚路透和期待的节目 最期待语言类节目！还有小舞蹈💃 * 05:52 新年吃新饼 泡芙：托马斯、染空间（许翀烨） 柳柳：喜人奇妙夜巡演、三妇志异、施剑翘案 * 10:01 “必买”的年货——年味儿呢？！ 必不可少：春联（还有磁吸的诶） 柑橘类：砂糖橘、金桔（另外强推脆蜜金柑、耙耙柑、涌泉蜜橘、黄岩蜜橘 旺仔大礼包... 泡芙突然爱上喝茶了，尤其是鬼洞肉桂 * 20:54 大馋丫头的新年好物 养生：官栈、小仙炖、蒸养生馒头（酒酿桂花、黑芝麻） 跟风：锦天顺辣糊糊、竹笙虾滑、皱纱鱼腐、芋头母、玫瑰藕冻、宣威火腿 吨吨吨：唯可鲜苹果汁、东方甄选石榴汁、露森礼盒装雷司令、所有汾酒 * 29:02 新年计划&愿望 想买个好点的望远镜&手机外挂摄像头 新年愿望：“保持健康、保持年轻，然后财富稳健增长”～ 预祝大家新春快乐🧨马年 house 成双！我们明年再见喽👋

本期嘉宾：Nerwen（小N）｜机械工程×剧女 00:40 工科生与戏剧 “它在我生活中更多是一种换心情的调剂。没有它，我可能就是一个沉闷的大人；有了戏剧，我可以过更多彩的生活。” 戏剧让我思考“无用”的问题：“看了《伊丽莎白》后，会和朋友讨论很久：自由是什么？这种脱离日常的、形而上的念头，已经很久没想过了。” 05:08 理性与感性的“二元论”？ “当逻辑和结构让我变得麻木、丧失生活触觉时，戏剧这些偏感性的东西就会把我救起来，像在沙漠里遇到水。” “小时候埋下的感性种子，在学业压力下差点枯死。一场场戏看下来，感觉自己慢慢‘活得像一个会思考的人’了，重新拿起了笔，也交到了能谈心的朋友。” 舒适区：“看戏让我安全地观察他人，那种有度的掌控感，让我觉得安心。” 16:38怎么分辨“上头”和“好剧”？ “情绪的抽离很快，但思想的抽离很慢。我需要时间让评价‘回落’，理性地审视它的逻辑和合理性。” 20:26 什么是“无用之用”？ “看戏越多，对音乐和表达的渴望就越强。画画和乐器都成了新的情绪出口，它们和戏剧一样，是相通的。” “它就是和日常工作没直接关系，但能为精神注入活力的养分。人不能只想着每天要做什么，思考一些更形而上的东西，才算真正‘活着’。” 27:42 科学与艺术并非对立，就像“无用”之物也是“有用”之物 “我们学机械、自动化的，同样需要敏锐的感性感知力。它能让你从机械的生活中跳出来充电，再更清醒地投入日常。” “看戏教会我，无论多忙，都可以停下来彻底放空两小时，回来时是焕然一新的。期末周我也在地铁上看PPT，中场铃响放下，散场后再继续。生活有很多妥协方式，不必选最紧绷的那种。”

本期嘉宾：小周 | 从《声入人心》和《舞蹈风暴》入坑 或多或少谈到的综艺：《声入人心》《舞蹈风暴》《上下舞千年》《爱乐之都》《戏剧新生活》《今天不演音乐剧》《中国唱将》...... * 01:42 从短视频到剧场 “大学之前一直在新疆，走进剧场的机会特别少，当你真正坐在剧院里去看的时候，自己内心还是比较震撼和感动的，感觉被胡阳老师那种塑造角色的方式和他的舞蹈动作各方面都给感染到。” “综艺里会直接感受那一段高潮部分，像是过一个短暂的周末，尽情放松；而整场演出更像是缓慢的长途旅行，会更加沉浸地走进故事和角色，还带着一点自己的思考” * 06:55 戏剧综艺的双面性 “综艺节目为了流量，会忽略剧目背后的很多东西，去放大一些精彩、有冲突的部分。” “大家可能更像是去追星，而不是为了看剧，这个现象还是蛮多的。” “首先是要提高作品本身的质量和演员自身的能力，让大家真正爱上剧场。” * 12:25 流量的正向价值：演员带动行业关注度 “有一些演员提升了自己的知名度以后，去宣传这些戏剧，是非常好的方式，能让更多人了解剧场。” “阿云嘎在对音乐剧的宣传方面真的做出了很大的努力。” * 13:25 综艺对戏剧营销的影响 “一些音乐剧公司会用综艺化的手法或剪辑手段产出花絮，甚至直接做综艺。” “制作比如小卡、撕拉片、拍立得等物料，这些可能被饭圈文化影响比较大。” * 17:45 短视频高效种草 vs 综艺深度科普 “短视频内容单一碎片化，但门槛低、抓人眼球，短短几秒就能吸引观众；综艺更完整丰富，但受众可能会缩小，只有本来感兴趣的人才会接触”。 * 23:23 理想中的戏剧节目 “希望能多邀请专业对口的演员，竞技性不用太强，希望看到演员之间的合作和火花，增加一些剧目创作背后的专业内容，还有剧场小科普，比如 SD、卡司这些名词，以及观剧礼仪”。

本期嘉宾：希尔|一位从河南到沈阳上学的大一剧女 * 00:34 入坑作《SIX》：听见另一种女性声音 “我是在小城市长大的，周围对女孩有很多规训。但《SIX》让我看到，女性可以不循规蹈矩，去活自己想要的人生。” * 01:55 《马戏之王》：精神充电桩” “高中时成绩下滑，人际关系和家庭都有问题，那段日子非常昏暗。我反复听《马戏之王》的《A Million Dreams》，睡前都会默唱，它真的给了我澎湃和感动。” * 03:18 沈阳——北京：极限往返，狂刷两部 “学校临时加了体测，就在我要去北京看《法罗朱》原卡告别的当天上午。我跑完800米，立刻改签车票、退酒店，一路狂奔。身体很累，但一想到能看剧，这种反差让我更珍惜。” * 06:00 「小城剧女」遇到的最具体的不便= “一是找不到同伴聊戏；二是根本没有剧场，看戏必须长途通勤，资源太稀缺了。我的第一场现场，是考到好名次后，家长奖励我去武汉琴台看的《法扎》。” * 08:05 到沈阳上学后，看剧变容易了吗？ “并没有。盛京大剧院资源还是少，去年一部剧来巡，观众不多，剧院亏了，就更不敢引进了。所以我们东三省的剧女，很多都选择‘南下’。” * 09:34 如何实现“少时多剧”？ “可以利用长假，围绕一个中心城市（如上海）规划‘城际观剧圈’，把周边城市的戏也一起看了。” “我常常一个人出行。为了赶早班廉价航班，5点多就起床。去北京近就坐高铁，预算紧就坐动车甚至绿皮车。” * 12:01 对于实在看不到的现场，如何“调理”？ “生活中没有哪场戏是非看不可的。我会告诉自己，以后还有机会，先多看看网上返场。今年能看到的已经很多，我很知足。” * 12:37 如何改善「戏剧荒漠」观众的体验？ “剧院生存也不易。希望品牌方或政府能多做一些公益性、文化传播性的演出，引到东三省来。这里有点‘文化荒漠’，需要被看见。” * 14:13 可以关注线上观剧平台~ “可以关注保利云剧院等平台的线上点播。虽然新戏少，但很多经典剧目都能找到，是一种不错的补充。”

本期嘉宾：星子｜一位从事短剧行业的剧女 01:53 短剧vs戏剧：最直观的不同是什么？ “短剧更讲求情绪上的爽感，需要强情绪、钩子和卡点；戏剧则是通过一个完整的故事来吸引你。” 03:33 吸引观众的“钩子”有何不同？ “短剧靠‘打破常规’，比如‘半夜收到前男友的求救信息’；戏剧则提供遐想空间，比如《锦衣卫》的返场舞让大家猜测人物关系。” 07:21 追逐流量的方式有何不同？ “戏剧的跨界（如明星演话剧）更侧重于吸引粉丝，满足他们近距离看偶像的愿望；短剧则更依赖于爆款题材和赛道的复制。” 13:40 短剧从“唯数据”到要“口碑”，戏剧从“重口碑”到破圈 “这是个好现象。短剧开始追求口碑，会倒逼制作升级；戏剧获得更大流量，则能让行业有更多资金去做好戏。” 22:29 短剧的“直给”与话剧的“留白” “写话剧时，我会刻意不把答案写满，而是通过人物的行为、互动，给观众留下联想和解读的空间。” 24:05 怎么塑造一个立体的人物？ “人不能只好或只坏。我会让角色在前一幕展现一种特质，在下一幕展现看似矛盾的另一面。人不可能一辈子完全没有善念。” 28:04 如何成为一个好编剧？ “最重要的是对人性和情感的共情与捕捉能力。戏剧舞台上没有旁白，全靠人物和行为讲故事。” “人不能想象出自己没见过的东西。要走出去观察街上的人，甚至可以去法院旁听。见得越多，笔下的人物才越不单薄。”

本期嘉宾：S｜base 上海，5年剧女 * 00:44 在剧场哭就像躲在被窝里 “哪怕看喜剧我突然哭了，身边的剧女可能只会给我递纸，而不会质问我‘这有什么好哭的’。” * 02:37 ESFP👉ENFP “其实我在大量看剧之后才成为ENFP的。在这之前，我不会这么敏锐地感知自己和他人的情绪。” * 05:15 上海小剧场座位这么猎奇吗 “我甚至会因为好奇一个新场子的布景，去买一张低价首演票。《嗜血博士》有个要爬上去的床铺位，还有马桶座。” * 06:34 有点子审美疲劳了 “上海市场卖的最好的就除了韩改这一类的以外，感觉就是那种很走意识流的，很文学类的东西...现在看到两个男人站在台上，前10分钟就能猜到第90分钟要干嘛…作曲来来回回都是同一批人，歌都觉得耳熟。” * 07:47 怎么留住观众 “一个戏要么做得好看，要么做得好笑（荒诞）。” 本期短短的很安心🫶之后的节目也会尽量做话题向的内容，感兴趣的话题可以留言嗷。虽然嘉宾都是剧女，但是能聊的包括但不限于戏剧～

本期嘉宾：面包老师～ * 00:27 “分离越剧痛，相遇才越珍贵” “我大四那年考研没有成功上岸。《小岛上的英台》里有一句台词一直激励我。” * 02:14 “泡在戏剧中的每一个我，都是新的我” “每次买好戏票，我都会清空自己，从现实生活中抽离…只让当下剧场里的故事真正经过我、停留我。这让我不断更新，也更好地面对生活。” * 04:30 田沁鑫导演的作品：“种拿轻放”、有禅意 “我特别喜欢田沁鑫导演的作品，比如《北京法源寺》，她将历史的厚重与女性导演的独特视角融合得特别好。” * 08:07 如何选择一部戏？主创与故事是首要因素 “我会首先看这个戏的主创团队，如果是我感兴趣的导演，比如丁一滕、九人，就会吸引我。然后我再看故事。我觉得只要是一个好的故事，我就会选择去看。” * 10:24 舞剧《红楼梦》的灯光设计萧丽河女士 “看舞剧《红楼梦》时，我被灯光设计彻底震撼了。我查了一下设计师是萧丽河女士，一位走到顶尖地位的女性，让我感到非常钦佩。我甚至可能因为她，再去看其他她设计的戏。” * 11:42 在剧场当志愿者：收获最纯粹的开心 “我在剧场做场务兼职时，看到观众风尘仆仆地进来，再心满意足地离开，就有种纯粹的开心。还有一位头发花白的教授，看完戏特别认真地跟我分享观后感，那像是我和他之间一个温暖的约定。” * 15:00 从舞监助理到制作人 “我在棱镜戏剧节的一个剧组做舞监助理、道具，后来参与学生剧组的制作。让我看到一部戏秩序井然、不容差错的一面，也让我对戏剧的诞生更加敬畏。” * 18:21 如何写出一个好故事？ “我特别想知道从编剧层面怎么去创作。那些台词、舞台提示、人物动作是怎么写出来的？我蛮想拥有自己的故事和剧本，但一直不知道如何开始。” * 22:17 爱你老己 “读研后，我从一个非常紧绷、焦虑的状态，变得更能觉察自己的情绪，更愿意去做想做的事，也更爱自己了。就像现在来录播客，也是我想表达的一步。” * 24:30 如何看待戏剧与现实的边界？ “最重要的是做好分离。在剧场里就充分释放，跟着角色去笑去哭；离开剧场，就要告诉自己回到现实。看剧是‘做梦的权利’，但不要让这个梦成为情绪或经济上的负担。” * 28:34 最欣赏与最忧虑的行业现象 “最欣赏的是剧目形式和舞台视觉越来越多元、越来越美。最忧虑的是票价与质量不匹配，有些剧看完真的会被‘创’到，很心疼花的钱。” * 30:08 未来希望与戏剧建立怎样的新关系？ “现在的关系就很好，它是我的‘自留地’。但如果可能，我想探索更多——比如创作一个带有自己思考和审美风格的故事。” 关于怎么写出一个好的故事，有没有经验丰富的编剧朋友可以给嘉宾妹妹支支招🙋‍♀️

新年快乐💕愿2026常有好事发生，常有好剧可看

本期嘉宾：小爱｜观剧清单跨越音乐剧、舞剧与粤剧 * 00:52 一个年轻观众，为何会深深爱上粤剧？ “首先我觉得我好像没有看个新鲜这个过程，可能确实是小时候这个戏剧的基础打底的吧。粤剧最抓住我的就是它便宜，因为我是一个非常怎么说有点抠门的人，我们粤语叫‘哦哦咗咗’。粤剧本身广东政府这边有扶持，所以其实我们的票都很便宜，我之前去看《紫钗记》才40块钱，坐在二楼，整体感觉都非常好。” * 07:29 剧场气质对比：粤剧、昆曲与京剧有何不同？ “京剧很热闹，每次大角唱一段，大家就都喊好，然后我也得跟着喊好。对我来说会相对来说有一点累，我的性格我觉得还是文气更重一点。比起昆曲和京剧，其实粤剧反而跟音乐剧更像了，大家看粤剧也不会像京剧观众那么热闹，可能就更静地去看剧去鼓掌，有点像音乐剧。” * 11:20 粤语歌能风靡全国，为何粤剧却难以出圈？ “粤语歌的流行奠定在香港上个世纪整体的文化地位上。但粤剧的话，广东人他没有很强的意愿要去宣传，这是广东人的一个性格特征。他觉得‘哎呦，广东人很多，对吧？本身受众也多’，他有了这个偏安一隅的一个资本，那么其实没有太多必要一定要去巡演。” * 20:46 传统戏曲的主题困境：当传统价值观遇上当代观众 “（看京剧《红鬃烈马》）薛平贵在剧里面说如果王宝钏背叛他，就把她杀了。他消失了好多年，王宝钏一直在那苦守寒窑，薛平贵回来竟然说要测试她，还假扮成另一个人去调戏自己的妻子。我简直很想差点就提着刀上台去了。从看音乐剧的那个剧情核心的角度来看，女性观众大部分应该都不太能接受吧。” * 28:20 来剧场，是为了“流泪” “我就是来剧院哭的。我觉得如果我不来剧院舍一滴泪，我不来剧院当那个绛珠仙子疯狂流泪，我就是白来了。我要是看一部剧不想流泪，我觉得这个剧基本上就可以埋了。” * 30:33 戏剧给我的生活，带来了怎样的改变？ “如果我去看剧的话，至少延续到周三，我都是在一种很幸福的状态里面去上班。因为我很幸福，然后这个幸福一直会持续很久。这是我生活的一个养料，如果没有这养料的话我会干枯。” * 33:46 当演员不如买票进剧场支持 “（演员）工资都比较堪忧，有时候连自己都养不活。如果我有钱，我去拿票支持这个剧，比你去做一个平平无奇的普通演员还养不活自己，最后不得不换工作，我觉得反而对这个市场运作是更有利的。” * 38:17 戏剧的传播方式 “音乐剧是很难裂变式传播的，所以我觉得像戏曲也好，戏剧也好，它无法裂变式传播，是它最大的一个在新时代的困境。其实我们音乐剧可以试一试，从线上这个形式去传播开来。” * 40:21 安利《妄想症》❤️ “它像是一个‘杀人放火女同’音乐剧，它整个情感内核是非常契合年轻女孩的思想挣扎。如果大家想接触，推荐先听《妄想Reality》和《八重》这两首。” * 47:25 更爱一个人在剧场做梦 “如果有个现实的朋友在我旁边，我可能会被连带，因为我无法跟这个舞台拉开距离。离得远就真有种做梦的感觉。我不希望被那种很现实的东西影响，我希望我能超脱于现实，进入更加抽象的世界里面。” * 50:33 给戏曲新观众的小建议～ “大家可以先从本地的入手，它价格相对比较平价。你可以先去网上搜一下你想看的剧的一些著名的唱段，感受一下你是不是耳朵不排斥这个东西。你可以先在B站看看电子版本，然后再去线下。” * 51:27 喜欢1v1的都去看粤剧《紫钗记》！ “（剧中丈夫）18年也没有娶妾，你知道在古代是什么含金量吗？是什么男性觉悟我都不敢想！最后真相大白，有句台词说‘原是忠贞之心汇合剑钗一缘’，我特别喜欢。”

【本期嘉宾】 言西｜前互联网中厂运营，离职读研ing... 【食用说明】 01:10 极限日程体验：会倦怠吗？ 最多一天排三场剧，第二天还去了迪士尼…但身体累了本能就会困，不建议排太密。 03:20 为什么在如此高强度的生活节奏中，还要走进剧场？ 剧场是我工作学习的缓冲地带…在那两个小时里关掉手机，那种沉浸感能让我完全忘记压力。 05:24 看剧是“计划项目”还是“随性安排”？ 对我来说是计划的一部分。看到排期就会计算年假和休息，把它安排进月度计划表里。 09:12 如何选择一部剧？ 会先听返场旋律能不能get，再结合repo（小心rep0）评估，毕竟“中国音乐剧没有返场可能就活不下去了”，别被骗进来。 14:18 看剧要理性理性理性，量入为出 除了生活必需，我不推荐任何人贷款。戏剧只是爱好，生活才是核心。 20:16 面对黄牛票与市场溢价 有需求才有市场，希望大家尽量不买高溢价票。 22:36 演员“偶像化”与观演关系的边界 SD有时排得像握手会…希望能有更规范的管理，让剧场回归舞台本身，或者提供专门的场地，保证安全问题。 25:26 剧场礼仪：盗摄、掉手机与版权意识 任重道远...但有些情况制作方也有责任，毕竟你给我看这样的东西，我很难不维权。 29:40 女性观众增多如何影响创作？ 女角色不再是‘镶金边’，全女班戏越来越多。 国内女性剧本是在讲女人自己的困境，不是披着女性外皮讲男人的故事。

本期嘉宾 Sency｜喜剧与戏剧的双重爱好者 食用指南 00:51 最近看了《六谎》，非常有共鸣，还看了解压的《疯狂理发店》 01:51 互动喜剧 vs 镜框式舞台 03:25 是资深喜剧观众啦 03:54 对《再见，噶尔波》印象最深，是一部非常有戏剧感的作品 05:25 王王队立大功！超爱姐弟组～本子都很生活化 07:35 张呈的吐槽节奏太好啦 08:50 如何看待“大底喜剧”？好的作品是水到渠成的 12:21 有被《技能五子棋》震撼到 15:07 米未喜剧 vs 传统喜剧节目：看到了创作性、年轻化、竞合关系中合大于竞 18:36 期待在喜人线下巡演中看到什么？ 20:12 开始注意“非焦点演员”，是戏剧经验影响了我看喜人的方式 21:23 走进剧场或打开综艺，让我拥有一段完全属于自己的喘息时间 22:52 如何向剧女朋友安利《喜人奇妙夜2》？ 24:12 一起回味毕业派对吧！ 🎵本期bgm超多（孙天宇下次歌名能不能起短点 世界上有两个我 - 孙天宇 关于我们在该说再见的夏天约了再见这件事 - 孙天宇 关于我在地铁上莫名其妙干了碗鸡汤这件事 - 孙天宇 喜人奇妙耶耶耶 - 喜人们 我叫李飞 - 李飞 技能五子棋 - Yu、Ly 奇妙能力歌 - 陈粒 犯错 - 顾峰、斯琴高丽 我要搞摇汞 - 孙天宇 六个月会留下什么 - 龚英杰、郝旭涛、李明磊 感谢喜人们为我们带来的快乐～马东老师要继续把节目办下去啊🙌

本期嘉宾 佳鸣｜剧场爱好者，INTP，一年观剧50+场，常驻西安的“剧院生活家” 食用指南 01:10 看《戏台》笑不出来 05:04 从《歌舞青春》到《聂小倩与宁采臣》 10:19 如何筛选一部戏好不好看？ 12:08 烂剧夸舞美？ 14:57 T人在剧场获得的情感体验 17:26 为什么喜欢孟京辉？极致的人更容易成功 21:03 从写repo开始降低输出的门槛 22:32 有哪些“无伤大雅”的观剧行为会打扰别人 28:00 进剧场不要有负担，“看不懂”也没关系 30:48 预算有限时，一楼后排和二楼前排怎么选 32:03 《寻找李二狗》好看吗？

本期嘉宾 月落：从业于演出行业，观剧十年，年观剧量约30-50部。 来福：观剧十年以上，从大学时期开始接触小剧场，现平均每周观剧1-2次。 食用指南 01:19 - 如何理解“剧女”这个词？ * 月落：是一个广泛的身份代称，类似于“粉丝”，不局限于特定性别。 * 来福：是资深戏剧爱好者、高频次剧场观众的统称，群体画像偏向年轻、高学历、有良好艺术感知与消费能力。 02:12 - 为何是“剧女”而非“剧人”？ * 月落：源于剧场观众中女性基数占绝对优势，后泛化为一种被广泛认可的身份标签。 * 来福：描述“剧女”这一高质量观众群体的特质。 03:38 - “剧女”是一种标签或刻板印象吗？ * 月落：剧女文化一直在越来越变得“小圈子”，但是这个圈子在不断的扩大。 05:32 - 关于“男剧女”的讨论 * 来福：男性观众在剧场中相对稀缺，能融入氛围的男观众在圈内很受欢迎，对“男剧女”这一称呼并不反感。 * 月落：日常交流中更常用“剧友”，性别概念较模糊。 06:37 - 为何剧场女性观众更多？（戏剧的“第一性”） 10:02 - 女性观众如何反向影响戏剧创作与营销？ * 月落：观察到市场创作方向随女性意识变化而演变——从经典IP、到大女主戏，再到更轻松、尊重女性、甚至“取悦”女性的内容。 * 来福：指出“爹味”作品的讨论是全球性议题，当下创作需结合新的思想潮流进行调整。 13:15 - 什么是剧女？需要被定义吗？ * 月落：剧女是内在的、流动的身份认同，而非外部固化的标签。 * 来福：呼吁重视剧女群体壮大带来的实际需求迭代。 17:32 - 剧女是一股改变剧场空间的文化力量 理想的观演关系或许从来都不是单向的迎合或者教育，我走进剧场是希望进行一种双向的、能够交流的对话。