虾米音乐陪伴了很多乐迷，他们中甚至长成了现在耀眼的音乐人。老唐（唐喜乐）是虾米音乐创始团队的前10号员工，我们一起在音乐产业里经历了很多大事件，当年一群理想主义的人，捣鼓成了一些事。在Ai技术不停变幻的今天，理想主义还有用吗？一起来听~ 00:00:00 播客开场与嘉宾自我介绍 本期《1645星球》播客，燕小咖邀请老朋友唐喜乐做客。唐喜乐自我介绍是虾米音乐创始团队的前10号员工，早期负责虾米的运营、版权、市场与政府关系，之后曾担任克顿传媒音乐总监，还在太合音乐集团做了5年副总，负责内容引进、发行与宣发。两人早在2011-2012年就因版权合作认识，至今已经认识十余年。 00:01:40 早期互联网音乐变革背景回顾 虾米音乐2007年开始内测，当时互联网音乐刚兴起，行业普遍喊出「音乐已死」，传统唱片公司大量倒闭，这种情况和现在AI冲击音乐行业的处境非常相似。唐喜乐提出核心观点：音乐本身不会死，只是传播介质和形式会发生变化。 00:04:15 虾米音乐的产品与社区特色分享 虾米关停后至今还有很多用户保留了APP，老团队成员提到虾米仍然会情绪激动。虾米的核心特色是共建社区，工程师本身都是音乐爱好者，在算法推荐上做了很多贡献。虾米设有「虾星星」核心用户达人机制，支持用户制作榜单，延续至今的虾米音乐节仍然是原虾米用户的线下聚会活动。 00:09:02 虾米用户共建案例分享 唐喜乐分享了原虾米核心用户笨鸟的故事，笨鸟是爱较真的资深发烧友，在虾米关停后仍然自发做音乐唱片库和音乐知识建设。 00:14:46 独立音乐人发掘项目讨论 燕小咖提到虾米音乐的寻光计划，推出了西楼、金玟岐等众多优秀音乐人。唐喜乐介绍，寻光计划的定位是发掘未曝光的优秀独立音乐人，把沧海遗珠推给更多听众，唐喜乐当时在项目中负责版权支持，推出过李荣浩、声音玩具等知名音乐人。 00:16:29 唐喜乐入行经历分享 唐喜乐本科学中文和法学，不是音乐专业出身，因为热爱音乐进入行业。她最早在电台做编导，在杭州看live演出时遇到了人生最重要的人。 00:19:43 早期互联网创业的理想主义讨论 燕小咖分享了自己早年在摩托罗拉手机音乐店工作的经历，2006-2007年是国内互联网音乐创业高峰期，当时公司坚持全正版DRM加密，受限于当年的网速无法推广，最终成为死在沙滩上的前浪。两人总结，那个年代的创业者大多是理想主义者，靠热爱聚集在一起，这种情况和现在AI创业浪潮非常相似。 00:24:34 AI音乐当前行业现状讨论 现在国外已经出现了分开人类原创音乐和AI音乐的平台，版权规则还处于摸索阶段，AI浪潮无法阻挡，从业者只能做出自己的选择。 00:32:03 音乐的核心价值讨论 燕小分享了签约词人裴育老师创作《好想爱这个世界啊》的故事，这首歌帮助有抑郁情绪的年轻人获得了力量，证明音乐最核心的价值是情绪表达与精神滋养，这是AI无法替代的。 00:35:08 行业对AI态度的转变过程 两年前音乐人对AI普遍非常焦虑，2025年下半年开始，行业态度逐渐平和，很多音乐人开始把AI作为创作工具。 00:39:11 AI时代的行业新趋势讨论 AI浪潮会推动一人公司这类新型社会组织形态发展，唐喜乐本人正在尝试将部分信息资讯类工作迁移给AI智能体，通过设定筛选条件让AI完成基础工作。 00:42:17 AI发展的潜在风险讨论 唐喜乐提出，AI和互联网技术加快了信息传播速度，原本只影响局部的负面事件，现在很容易扩散成全球性事件，虚假信息、恶性事件的传播速度比过去快很多。 00:45:08 唐喜乐当前创业状态分享 唐喜乐目前选择自主创业，仍然围绕音乐行业展开，因为喜欢音乐，同时他有互联网行业背景，关注科技发展带来的新机会。 00:49:41 燕小咖创业定位分享 燕小咖创业已有三年多，核心定位是做精细化的音乐人服务，围绕创作者个人，帮作者逐步成长为知名作者。音乐人专注创作，没有精力处理沟通等杂事，团队的价值就是给创作者提供纯粹的创作环境。这种以人为核心的精细化服务，在工业化、机械化的时代反而更珍贵。 00:56:15 创业讨论 燕小咖分享了自己和投资方相处的感悟，她最初不是主动选择创业，是一步步被推到创业者位置。 ✨ 金句精选 * “音乐不会死，只是说某个介质或者某个形式，它可能会发生变化。” * “当你一个事情变成你的一种热爱，或者变成一种日常的时候，你就不会觉得累，就像呼吸一样，你不会觉得呼吸很累。” * “如果你做这个事情，能在这个事情中得到滋养，可能是最幸福的一件事情。” * “时代越是科技发展，有一些看似无用的东西，反而更能滋养人。” * “AI浪潮来了，你可以选择完全不用，也可以选择和它共生，都是个人的选择。” * “每天有很多耕耘的感觉，就是你把种子种下去，那后面它到底能长成什么样，其实也无法预料，只是说尽我所能，然后给它一点发芽的时间。” * “工业化机械化越发展，专业贴心的人的服务反而越奢侈。” 特别鸣谢 音频剪辑：晨婧 配乐支持：许昊珂 马敬

我是音乐版权人燕小咖，从今天起，我会邀请我的音乐人好友做客《1645星球》，带你认识音乐产业里有趣的“外星来客”。 第一期节目，我邀请了音乐制作人黄越洋和何骏老师，分享二人相识过程、入行经历，讨论音乐行业的沟通痛点、版权问题、创作模式，也分享了个人解压放松方式，并推荐近期收听的音乐。 内容概要 [00:00 - 05:34] 开场介绍嘉宾，主持人燕小咖邀请两位音乐制作人嘉宾黄越洋、何骏，开场进行快问快答。 [05:34 - 07:17] 北漂初体验与时代影响：两位都是90后，深受华语唱片黄金年代、摇滚乐和朋克音乐影响，这种影响一直延续到现在的创作风格中。 [07:36 - 13:55] 入行初期的摸索经历 [13:55 - 17:24] 职业倦怠与心态转变：嘉宾分享做音乐的心态变化，年轻时候接小活也很开心，把爱好变成工作后很容易产生内耗，产生职业倦怠。燕小咖也分享自己长期做版权合同工作的倦怠，后来主动接触A&R业务重新找到乐趣。 [17:30 - 21:29] 创作乐趣与职业转折事件：黄越洋分享创作中的小乐趣，他在旧货市场花5块钱砍价买到一个破麦克风，原本只要能出声就不亏，试音后发现声音效果意外不错，打算用来录人声。 [22:00 - 27:57] 服务需求与创意的平衡，行业黑话翻译：幕后工作者如何平衡服务甲方和保留自我创意。 [27:57 - 32:37] 行业沟通痛点，与团队协作价值，嘉宾分享行业沟通的常见痛点。 [32:47 - 38:47] 版权问题与抄袭争议：交流刚入行踩过的版权坑。 [38:47 - 42:39] 嘉宾分享多人Camp创作营的模式，默认平分版权，因为很难界定每个人的贡献，这种规则让创作没有负担，更容易出好作品。单人创作容易陷入固定思维，多人合作可以跳出舒适区。 [42:50 - 48:05] 除了音乐之外的解压放松方式。 [48:05 - 49:07] 两位音乐人各推荐一首歌。 ✨ 金句精选 "我现在拿了一些很贵的琴，然后没有我以前拿把300块钱的琴的时候那么快乐。" "基本改三次还没有，大家还南辕北辙的话，基本也改不出来。" "上一个工作中没有解决的课题，你可能换一家公司也不会解决。" "只要大家的审美是统一的，其他的其实我觉得都ok，就是不管你喜欢的风格什么样，都可以在一起合作。" 创作的快乐往往来自非预期的小惊喜： 五块钱的破麦克风带来的快乐，远超过昂贵的专业设备，低期待的小探索反而能给创作者带来持续的乐趣，抵消工作带来的倦怠。 特别鸣谢 音频剪辑：晨婧 配乐支持：许昊珂 马敬