
Ep.2 画藏真情|从画苏东坡再到画女儿后,重新思考为什么画笔不会被AI取代?你有没有过这种时刻:满心欢喜计划一件事,想着“反正以后还有时间”,结果一放,就再也没有然后了。 今天这期节目的分享来自图书插画师纸小虎,他把“别等以后”做成了坚持了十几年的日常。 他是一名业余绘画爱好者,从“只会临摹”的瓶颈起步,从火柴人从零练起,靠着每日创作一步步从职场辞职,成为全职插画师;在AI绘画冲垮商单的行业寒冬里,误打误撞转型图书插画,还和老友兑现了跨越十年的约定,出版了《画说苏轼》。 现在他还在坚持着一个浪漫的长期计划——“女儿红”:从女儿出生前一百多天开始,每天画一幅女儿的日常,计划要一直画到女儿出嫁。把十余年的陪伴和爱,一笔一画封存在画纸里,像埋在地下的女儿红,时间越久,越显珍贵。 在AI一秒就能生成百幅画作的今天,他说:真情和时间沉淀,是算法永远偷不走的东西。 今天我们就一起聊聊,一位普通插画师十几年坚持创作的故事,听听他怎么把日子过成画,把时间酿成酒。
Ep.1 自然归真| 如何借助自然重新激活创作力?你有多久没有好好“感受”一次自然了? 也许,我们刷到过无数网红景区的打卡照,手机里存了满屏风景,却从来没记住青草混着泥土的香气,没接住过山风吹过皮肤的触感。 也许,我们背着职场、生活的重重标签赶路,慢慢活成了一张“平面照片”,丢了自然给我们的鲜活底气。 作为栏目的开篇,我们不在密闭的录音室,直接坐在四川彭山“五湖四海”的油菜花湖边,和四川美院的油画艺术家玄子,聊了一场松弛的天。 我们聊为什么爬山的童年经历,会变成刻在创作里的基因;聊怎么把看贡嘎雪山的心动,变成藏着人生隐喻的画布;聊现在的美育为什么会有局限,自然怎么帮我们唤醒心里那个没被打磨的自己;聊怎么从自然里获得创作灵感,怎么把雪山光影变成画布上的哲思,同时,找回被城市吞噬的鲜活感知。 如果你最近也觉得身心紧绷,被生活充得满满的却又空空的,不妨停下来,跟着我们的声音,踩一踩泥土,闻一闻花香,让自然给你充充电。 附: 分享中提及的由玄子老师基于贡嘎雪山自然景观创作的油画作品《大舞台4》,以及游走苏州园林后为创作的《戏·游园2》。