东野圭吾 Keigo Higashino，日本推理小说家。大阪府大阪市出生，毕业于大阪府立大学工学部电气工学科，原先于汽车零件供应商日本电装担任工程师，1985年以《放学后》获得第31届江户川乱步奖，随即辞职成为专业作家。东野圭吾于1999年以《秘密》获第52届日本推理作家协会奖，2006年以《嫌疑犯X的献身》获134届直木赏，此书并一举拿下当年度三大推理小说排行榜的第一名，故有三冠之称。2023年，获第71届菊池宽奖、紫绶奖章。 这是一个来自猎户座旋臂边缘与异星极夜咖啡馆之间的量子电波信号，也是一封寄往星海的深情悼文。当人类即使迈向浩瀚宇宙，在面对生死、离别与爱恨时，却依然如百年前那般脆弱。本期特辑中，老裘和小玉将带你穿透光年，深度重温《白夜行》《嫌疑人X的献身》等经典背后的震撼与绝望，并拼凑出大师鲜为人知的泥泞青春与孤独底色。“逻辑虽然能揭开无数的罪恶，但它在面对这个世界上浩瀚的悲伤时，却显得百分之百的无能为力。”从“故意留着最后一行不写”的写作执念，到对生命印记的终极拷问，小说将推理的冷酷与人性的悲悯完美交织。愿这篇深沉而刺痛的对谈，能陪伴你在漫漫长夜里，找到那一盏属于灵魂深处的灯塔。

佩德罗·阿莫多瓦，西班牙导演，世界上最具原创力、最有趣也最特别的导演之一。出身贫寒，很早就对真实世界及宗教价值产生疑惑与失望。作品颇具争议性，着重表现欲望、暴力、宗教等议题，并通过鲜艳的色彩，展示出一种后现代的审美眼光，以及对权威的极大藐视。 在这期跨越星际的深夜电台里，我们将跟随老裘和小玉，一头撞进西班牙大师阿莫多瓦那充满“野性且充满情欲的饥饿感”的光影宇宙。借由他的新作《苦涩的圣诞节》，我们试图剥开一层层如俄罗斯套娃般的“戏中戏”迷宫，直视创作者在现实与虚构之间冷酷掠夺的“吸血鬼特质”。伴随着拉美音乐缪斯查维拉·巴尔加斯那直击灵魂的哀歌，被压抑的复杂情感在火山黑沙滩上如亮粉色般炽热燃烧。正如电影里那句无奈的叹息：“爱是一件简单的事，而简单的事注定会被时间摧毁。”**无论你是阿莫多瓦的资深影迷，还是在冰冷宇宙中漂泊的孤独旅人，只要星光还在，电影的信号就不会断。戴上耳机，调暗灯光，今夜让我们一起逃离银灰色的日常，去感受那份最原始、最“毫无羞耻感”的生命力吧。

洪常秀（Hong Sang-soo），韩国电影导演。诞生于韩国独立制片运动，他是目前韩国最具实验精神的独立电影导演。 洪常秀是韩国当代著名的独立电影大师，常被影评界比作“韩国的埃里克·侯麦”，其作品主要聚焦于平淡无奇的日常琐事、男女情感纠葛以及人类（尤其是男性）的虚荣与不安全感。他以极简主义的视听语言和高度随性的作坊式拍摄著称，习惯在拍摄当天的凌晨凭直觉撰写剧本，并在固定长镜头中大量使用其标志性的突兀“推拉变焦”。此外，他被誉为探索叙事边界的“立体派”结构大师，热衷于将同一个故事进行多视角的重复与微小变奏，以此来深刻剖析记忆的不可靠与现实的多面性 本期老裘和小玉将带你走进被誉为“韩国侯麦”的导演洪常秀的极简主义迷宫。节目不仅深度拆解了他如同“立体派”画家般热衷于重复与变奏的烧脑叙事结构，还揭秘了他凌晨四点凭直觉写剧本、用街头明信片随性起片名的传奇幕后。借由他入围2026年柏林电影节的黑白新作《她回来的那天》，对谈如手术刀般剖析了现代人在日常社交中的虚伪表演与真实自我之间的巨大鸿沟。就像女主角在片中那句直击人心的发问：“当我们的灵魂已经支离破碎时，我们怎么还能保持一张天真无邪的脸？”让我们脱下语言的伪装，在尴尬的停顿中喝下一杯冰镇的德国扎啤，一起去体会那份“一切解释最终都会导致焦虑”之后的真正平静。

密探 O Agente Secreto 导演: 小克莱伯·门多萨 第78届戛纳电影节 主竞赛单元 金棕榈奖(提名) 欢迎搭乘“老裘和小玉的电影飞船”，在飞向地球遗迹的星际航程中，我们用老电影抵抗宇宙的孤独。 本期节目我们将深度解构戛纳佳作《密探》，跟随男主角那辆隐喻重重的黄色甲壳虫，驶入1977年独裁统治下的巴西累西腓。 在这个现实比电影更荒诞的年代里，手无寸铁的逃亡者被迫潜入迷幻的狂欢节，周旋于鲨鱼断腿的都市怪谈与残酷的政治暗杀之间。 借由带有迷人瑕疵的复古宽银幕老镜头，我们不仅领略了加里·格兰特式的古典迷人表演，更感受到导演在历史废墟上抢救时代档案的野心。 面对国家体制的压迫，主角们展现出了绝妙的巴西式生存哲学：“遇到了天大的麻烦，也要等狂欢节之后再去解决”。 毕竟，电影本身就是抵抗遗忘最强有力的武器，只要我们还在黑暗中共处，历史的记忆就永远不会沉入海底。

西班牙导演伊莎贝拉库谢以优雅与温柔，将小说家麦可娜·穆尔嘉的遗作化为翩翩光影，凝留于艾芭诺宜娃查倩影丽容，是一阕寛怀的生命诗篇；在最后的时光，与人生、与凡尘好好告别，让放下自在的微光，温润世上所爱之人。 这是一场跨越几光年的星际深夜对谈，以伊莎贝尔·科赛特的电影《三声再见》为引，用一部关于死亡的电影，写出了一封给生存本身的情书。当一个人意识到生命所剩无几、开始以向死而生的态度面对世界时，即便是那些沾染着争吵记忆的普通物件，也会因为生命本身的脆弱而展现出让人心碎的美丽。对于浩瀚宇宙中的个体而言，真正的遗产或许就是我们如何面对告别，以及我们在别人生命中留下的温度。即便处于生命中最孤独、最黑暗的低谷，生活依然会以一种近乎荒谬却又极其温暖的方式给你带来慰藉，因为“即使在悲伤中，也依然有欢乐的空间”。正如女主角那段最肯定生命的独白：“生活只是一个美丽的意外，明天会有新的日出和日落，无论有没有你。现在，飞吧。”

滨口龙介，1978年年12月16日出生于日本神奈川县。日本导演、编剧、制片人。 2008年，他的毕业片《激情》在圣塞巴斯蒂安电影节上展映。长达317分钟的作品《欢乐时光》在洛迦诺首映，并在众多电影节上获奖。 2021年《偶然与想象》在第71届柏林国际电影节获得评审团大奖，第74届戛纳国际电影节凭借作品《驾驶我的车》斩获最佳编剧等奖项。并获得2022年第94届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演在内的4项提名。 “如果无法生活在你爱的世界里，那就去爱你生活的世界。”**滨口龙介的电影不仅仅好到能提醒你电影可以是什么样子，更伟大到能提醒你生活可以是什么样子。 命运从来不是某种一开始就写好的剧本，而是当极其巧合的瞬间“突如其来”时，你内心最深处的欲望如何去做出回应。 在这个注意力极度涣散的快餐时代，他偏要用高达五六个小时的“无聊凝视”，强迫我们放下手机，重新找回倾听他人与感受真实灵魂的能力。 无论一个人在你的生活中扮演多么重要的角色，你都永远无法完全了解他；但人与人之间试图跨越孤独、建立“亲密感”的微光，永远是宇宙中最迷人的奇迹。 用“冷静的眼睛处理人性的热情”——这位曾经看着杨德昌录像带睡着的迷弟，如今接过了大师的接力棒，在现代都市的枯燥画框里，精准地捕捉着人类最炙热的情感挣扎。 你绝对想不到，这位集齐了侯麦的哲学、洪常秀的寸止与杨德昌的冷眼的奥斯卡名导，为了捕捉角色最真实的呼吸，竟然会委屈巴巴地蜷缩在汽车后备箱里拍戏

这期《老裘和小玉的电影飞船》将带你跨越星际，精准降落在一场绝不能错过的视觉盛宴——2026年第28届上海国际电影节！这届上影节简直是“神仙打架”，不仅有梁朝伟坐镇主竞赛单元评委会，入围的12部影片更是史无前例的全员“世界首映”，含金量直接拉满！老裘和小玉在节目中为大家爆肝梳理了超强片单：有坚持用35毫米胶片拍摄的复古爱情片《奇南客栈》，双胞胎饰演死敌的荒诞喜剧《无界之环》，在废弃影院上演人鬼跨界治愈的《影院灵缘》，以及用幽默怪异方式治愈绝症与失恋的《三声再见》等重磅佳作。除此之外，让科幻迷和二次元狂喜的科幻电影周、SIFF XR单元以及超赞的动画长片竞赛单元也都全部安排上了！连在宇宙流浪的未来少女都忍不住偷开飞船跑回地球“朝圣”，你还在等什么，赶紧抢票冲向电影院，和我们在光影宇宙里来一场浪漫的“面基”吧！

第79届法国戛纳电影节落下帷幕。罗马尼亚导演蒙吉的《峡湾》摘得金棕榈大奖，这也是他继《四月三周两天》暌违17年后，第二度夺得戛纳电影节最高荣誉。 1. 核心由头：新片《峡湾》（Fjord）与对现代社会的反思 2. 罗马尼亚新浪潮的崛起与蒙吉的“反标签”态度 3. 蒙吉的极致美学：长镜头与“声音偏执狂” 4. 蒙吉代表作的“核磁共振”式深度解析 * 《四月三周两天》(2007)： 聚焦1987年齐奥塞斯库时期的非法堕胎，探讨极权体制下无处不在的焦虑感，以及自由与责任的沉重代价。 * 《山之外》(2012)： 通过修道院驱魔致死的真实事件，探讨了“没有绝对正反派”、每个人都自认为掌握绝对真理时所酿成的悲剧。 * 《毕业会考》(2016)： 将手术刀对准向资本主义过渡后的中产阶级，探讨一位父亲为了女儿的前途而卷入道德腐败和官僚潜规则的妥协与悲哀。 * 《核磁共振》(2022)： 借多民族村庄雇佣外籍劳工引发的排外事件，揭露群体盲从。 5. 罗马尼亚电影的未来：“新新浪潮”的突破

第82届威尼斯电影节 费比西奖(国际影评人联盟奖) 竞赛单元费比西奖 伊尔蒂科·茵叶蒂 那刚好是四月的樱花季，梁朝伟骑着自行车穿梭在原本应该人山人海却空无一人的赏樱胜地。那种真实的、被放逐在异国他乡的孤独感，完美契合了电影中托尼教授被困在德国校园的心境。 “我们一直都在产生幻觉；当我们对这些幻觉达成一致时，我们就称之为‘现实’。” 成年人类用“聚光灯”照出来的那点区域，不过是人类自大的一种幻觉，而植物的意识，其实是一盏向四周弥漫的灯笼。 一朵花、一片叶子里藏着宇宙星系，微观植物和宏观宇宙在生命形态上居然是同构的，这简直是宇宙级的浪漫！ 传统的“故事”其实只是一种用来喂饱观众的“安慰食品”，电影真正的大餐，是感官像“虫洞”一样突然被打开，把你直接传送到那个被忽略的自然宇宙里。 当你触摸到视线里的第一棵树时，那种强烈的喜悦感会提醒你，你的身体和灵魂都还活着——而你的世界，将永远不再一样。

第78届戛纳电影节 主竞赛单元 金棕榈奖(提名) 约阿希姆·提尔. --那些无法用言语表达的创伤与歉疚，最终在这个长镜头与忧郁的配乐里，通过纯粹的艺术语言达成了和解。 --真正的和解，不是奇迹般的互相认同，而是在满目疮痍与巨大差异中，笨拙却真诚地向彼此迈出的那一小步。 --这或许就是属于艺术家们最笨拙，但也最浪漫的救赎。无论你背负着怎样的家族创伤与回忆，有时候，把‘心灵的旧房子’卖掉，用你自己的方式去剪辑生活的长镜头，你才能重新开始。

第82届威尼斯电影节 主竞赛单元 金狮奖(提名) 弗朗索瓦·欧容 第38届欧洲电影奖 最佳摄影(提名) 曼努埃尔·达科斯 第51届法国凯撒电影奖 最佳男主角(提名) 本杰明·瓦赞

第79届坎城影展于2026年5月12日至5月23日在法国坎城节庆宫举办。 【第一回合：关于“老男孩俱乐部”与伪善的特权】 【第二回合：院线的卫道士，还是脱离大众的孤岛？】 【第三回合：类型片的鄙视链，包容还是偏见？】 【第四回合：躲在象牙塔里，还是直面时代的创伤？】 【第五回合：对AI的极度恐慌与《箱中之羊》的机器镜像】 【第六回合：生死的瞬间与最后的和解】

第78届洛迦诺国际电影节金豹奖得主《旅途中的日子》（Two Seasons, Two Strangers）。