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4【对话成员】
主持人：夏清逸（游戏启蒙是小霸王学习机的非典型玩家，偶尔会去街机厅玩太鼓达人的手残党，研究产业时间长于玩游戏时间）
嘉宾：
张弦（英文名Vega，圈内被称为“V叔”）
中国第一本电子游戏纸媒的创刊者、40年游龄的骨灰级游戏玩家、30年经历的影视编剧、新入游戏开发圈的萌新制作人，至今仍活跃于电竞赛场上的格斗老鸟。
熊攀峰（网名“熊拖泥”，独立之光VP，GAME布道师 & 经典游戏查询AI）
三十多年游戏经历始于雅达利时代，二十多年交互体验策划/创意/开发经验；GCA游戏化大会副会长；indiePlay中国独立游戏大赛评委；IMGA China评委；UCG《游戏•人》独立游戏专栏撰稿人；“纸上游戏工坊”发起人；80-90年代经典游戏文化倡导者。
【部分节点】
07:54 1981年的街机游戏是怎样的？
街机游戏进入中国市场，是伴随着改革开放的浪潮。上世纪70年代末到80年代初，社会掀起了崇尚科学的风潮，科幻小说与科幻电影开始在国内城市流行。当中国普通家庭还在收看黑白电视时，街机厅中已经出现了彩色大屏幕。
街机游戏对当时的玩家来说，除了视觉与听觉的震撼，还实现了“电子游戏是一种互动的娱乐方式”的启蒙。游戏具备操作性、交互性现在已是常识，但当时无疑是观念上的革新。
18:02 街机游戏是一种“没有结局”、“没有预设情节”的游戏，并形成了“对抗”是游戏性核心的理念
与现在流行的内容向游戏不同，最早的街机游戏往往没有一个完整的故事，也就没有所谓的ending。只要用户依靠操作通关，甚至可以无限循环下去。
从商业角度来看，街机通关投币方式来进行游戏，花钱购买游戏币就获得了开始游戏的机会。因而街机首先是玩家与街机厅老板的对抗，老板希望玩家快点失败，才会购买新的游戏币。这就导致当时街机的设计宗旨是，系统设法用各种方式击败玩家，而玩家想尽办法延长自己的存活时间，不断击败电脑。
在这种情况下，游戏设计如何设计如何让玩家既有兴趣不断挑战电脑程序，又能经常失败来重复购买游戏币，成为当时主流的设计思路。
尽管距今已经40年，游戏的概念和设计思路都发生了很多变化，但从街机开始形成的“对抗是游戏性的核心”，仍被不少人接受，并以各种方式去呈现。
21:33 “无法预测”、“没有新人指引”的街机游戏，怎样吸引玩家？
对抗本身就有无法预测性，这也是早期游戏最主要的吸引力之一。玩家哪怕重复玩一款游戏，每次体验也是不同的。并且在重复的过程中，慢慢明白游戏的规则，找到操作的窍门，在不断的练习中提升玩家自身的能力。这更接近体育竞技中的运动员，而非像现在不少游戏，主要提升的是游戏角色的数值能力等。
同时，早期街机具有显著的交互性，体现在通过操作让玩家直接成为游戏主角，代入到游戏情境之中，这种特点现在依然贯穿在现代的绝大多数游戏中。
但早期街机并不会给到玩家新手指引等攻略，而是需要玩家自己探索如何操作。玩家如果能在充满对抗的游戏世界中生存下来，就会获得巨大的成就感与自身的成长感。
38:33 街机游戏从“人机对抗”向“人人对抗”的发展
早期受限于各种条件，街机主要是人机之间的对抗。但如果让玩家觉得玩游戏的目的是战胜电脑，真的按照电脑的运算能力与玩家对抗，游戏体验会变得很差。因而早期人机对抗的设计，也是为玩家创造一个能互相竞技的场合，也因此从人机到人人对抗，是必然的趋势。
1991年，在街机平台上出现了第一款真正意义上的人人对抗游戏，是capcom制作的《street fighter2》，副标题是the world warrior，中文名“街头霸王2”，简称“街霸2”或“街霸”。
这类游戏诞生后，游戏中形成了一个非常巨大的品类，甚至成为目前电竞的一大类别——格斗游戏。格斗游戏发展至今，已经成为一个很丰富的类型，尤其在日本、韩国和欧美等国家地区，成为重要的电竞项目，这类游戏更接近乒乓、网球等单人体育运动，更强调玩家个人的能力，而非团队合作等。
事实上，随着街机的发展与游戏玩家的成长，开发者势必需要不断引入新设计、新玩法和新内容。因为种种原因，街机在中国市场逐渐式微，但当下是否有一些新的火花？除了中国，其他国家的街机文化和产业是否有得到更好的发展？又给游戏产业带来了哪些启示？
关于这些问题，将在下一期 “游戏考古史”中呈现。
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