本期我们来聊一位艺术家:皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)。

今年的3月至11月,在威尼斯海关大楼艺术博物馆,法国艺术家皮埃尔·于热的大型展览「阈限」(Liminal)正在展出。
皮埃尔·于热是当今艺坛炙手可热的艺术巨星,并获奖无数:2001年获第49届威尼斯双年展颁发的“评审团大奖”(Special Jur yPrize),2002年摘取雨果博斯奖(Hugo Boss Asia Art Award)、2010年获美国史密森博物馆当代艺术家奖、2012年他的作品《未耕种》(Untilled)被公认为第十三届卡塞尔文献展(dOCUMENTA [13])上最广受好评的作品之一、2017年获纳什尔雕塑奖(Nasher Prize)等。
虽然金袍加身、吸睛无数,但皮埃尔·于热的艺术却并不大众,甚至有些晦涩难懂。简单来说,于热的艺术将各种创作过程结合在一起,并通过多种媒介(文字和排版游戏、素描、绘画、雕塑、照片、电影、录像、阴极射线或其他屏幕、剧院、木偶和表演)的混合,使其很难被纳入现有的任何一种艺术范式与流派。这些具有媒介间性的装置产生了对应游戏,就像许多生命形式一样,使其作品既有明确的指称,却又充满悬念。
今天分享的文章来自德国学者安德烈·罗特曼(André Rottmann),目前就职于法兰克福维亚德里纳欧洲大学艺术与媒体理论系,任助理教授。《艺术论坛》(artforum)上有不少他的文章,有兴趣的朋友可以转到此链接。
这篇文章名为《媒介正在泄漏:皮埃尔·于热的作品和当代艺术生态化笔记》,安德烈·罗特曼在其中深入探讨了艺术家作品对当代艺术史概念的挑战,特别是自2010年代初以来,他的作品对现场、观赏性和媒介等概念的影响。文章最后指出,于热的作品不仅是对当代艺术的一次"转向",而是对艺术实践中日益突出的潮流的思考,这些潮流迄今为止还未被充分理论化。通过对于热作品的分析,文章提出了对当代艺术生态化趋势的批判性理解。
文章摘要
- 艺术与生态的结合:于热的作品标志着当代艺术的"生态化",他通过创造自我调节的环境,将有机和非有机元素融合在一起,形成了看似自发的系统。
- Zoodram系列:自2011年起,于热的Zoodram系列水族馆作品体现了他对当代生态的兴趣,这些作品不仅是海洋生物学研究的工具,也是环境概念发展的催化剂。
- 艺术作品的复杂性:于热的作品复杂且多层次,它们回答并抵制了批评界的解释,将艺术对象置于一个混合网络中,促进了交换、循环和调节。
- 《After ALife Ahead》:于热在2017年明斯特雕塑项目中的作品《After ALife Ahead》展示了一个自我维持但又可渗透和变化的环境,通过技术设备和有机实体的互动,创造了一个生态系统。
- 艺术与环境的互动:于热的作品强调了艺术与环境之间的生态联系,挑战了艺术史上的媒介和场所概念。
- 寓意与生态:于热的作品不仅仅是寓意式的表达,它们还通过技术理性的展现,探讨了艺术与生态的关系。
- 艺术实践的生态化:文章讨论了艺术实践中日益突出的生态化潮流,以及它对艺术理论和实践的影响。
- 技术与自然的融合:于热的作品展示了技术与自然如何在他的艺术实践中融合,创造出新的艺术形式和体验。
文章提到的部分艺术家作品

皮埃尔·于热,屋顶花园委员会(Installation view of The Roof Garden Commission),2015

屋顶花园委员会(局部)

屋顶花园委员会(局部)

屋顶花园委员会(局部)

皮埃尔·于热《Zoodram 5》, 2011

皮埃尔·于热《Zoodram 4》, 2011

皮埃尔·于热《未来⽣命之后》(After ALife Ahead),2017

未来⽣命之后(局部)

皮埃尔·于热《未耕种》(Untilled),2011-12
扩展阅读
- 《现代雕塑的变迁》 ,罗莎琳·克劳斯,中国民族摄影艺术出版社,2017
作为第一批真正意义上将当时“法国理论”的新思想引入现代雕塑讨论的著作之一,克劳斯以深刻犀利的洞察力和过人的勇气冲破了由格林伯格主导的现代主义艺术批评体系,被视为20世纪美国艺术批评的经典之作。
- “Retracing the Expanded Field——Encounters between Art and Architecture”,Edited by Spyros Papapetros and Julian Rose,The MIT Press,2014
学者和艺术家们重温了罗莎琳-克劳斯(Rosalind Krauss)撰写的一篇极具影响力的文章,并描绘了过去三十五年来艺术与建筑之间的互动关系。
- 《我们何以成为后人类》 ,凯瑟琳·海勒斯,北京大学出版社,2017
海勒斯在这本书中讨论了后人类主义的概念,以及它如何影响我们对艺术和文化的理解。
- “Against the Anthropocene:Visual Culture and Environment Today”,T.J. Demos,Sternberg Press,2017
本书分析了当代视觉文化--科普网站、遥感和卫星导航图像、生态行动主义动员和实验性艺术项目--以思考该术语如何不仅仅是对客观地质时期的描述。
- 《关系美学》,尼古拉斯·伯瑞奥德,金城出版社,2013
这本书提出了关系美学的概念,强调艺术作品与人、环境之间的互动关系。
- “Postscript on the Societies of Control”,Gilles Deleuze,L'Autre journal,1990
1990 年德勒兹创作的《控制社会后记》在当时没有引起太大的反响,但是他在其中的预言却直接在我们所生活的时代成为现实。
- “Kafka: Toward a Minor Literature, trans. Dana Polan”,Gilles Deleuze and Felix Guattari,Minnesota Press,1986
作为布拉格的一名犹太人,卡夫卡让德语 "在逃亡之路上飞翔",并欣然成为德语中的流浪者。德勒兹和瓜塔里探索了独特的概念,为理解卡夫卡作品中以往被忽视或误解的方面提供了一种方法。
- “Pandora's Hope”,Bruno Latour,Harvard University Press,1999
一位科学家朋友直截了当地问布鲁诺-拉图尔:"你相信现实吗?拉图尔被这个奇怪的问题吓了一跳,他在《潘多拉的希望》中做出了细致的回答。这是一个从实际角度理解科学现实的非凡论证。
主播:
管壮壮
BGM:
Alva Noto - HYbr-ID Ectopia Field 1
关于本节目:

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