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01988年3月，香港弥敦道的霓虹灯影里暗涌着躁动的文化暗流，Beyond乐队推出了他们的第三张专辑《现代舞台》。硬要说的煽情一些，这张唱片像一把锋利的手术刀，划开了香港黄金时代光鲜表象下的精神溃疡，而事实是在都市化浪潮与商业逻辑的双重挤压下，Beyond这张专辑的作品构建起音乐图谱，既是对都市异化的诗意抵抗，也是对理想主义的深情告解。专辑的第一首歌《旧日的足迹》，原本被收录在第一张专辑《再见理想》中，时隔两年，Beyond对歌词进行了调整，重新做了编曲，录音技术的更新，让这首作品变得更具可听性——我们从这里可以看出，Beyond在不断调整自己，或者说积极地面对着唱片商业模式，有成功当然也有失败，如《天真的创伤》这首歌，听众就并不买账，尽管它的旋律、歌词和编曲都是上佳的作品。
我们要听到的下一首歌《赤红热血》，在我看来它是保留了Beyond最初风格的作品，黄家驹包办词曲，歌词中充满了暴戾的元素，但奇怪的是，这首歌反而比之前的《天真的创伤》更受欢迎，这个问题看上去很纠结，但对于黄家驹来讲，却是一次非常好的尝试，至少在摸着石头过河，慢慢接近主流音乐的路线上，他已经渐渐了解了流行音乐和摇滚音乐相互融合的方法，从而也可以明确Beyond乐队将来的创作方向。
《现代舞台》这张专辑诞生了Beyond流传到现在的名作《冷雨夜》，作词 : 黄家强，作曲 : 黄家驹，80后中国大陆的贝斯手从初级进阶到中级，都会练其中的Riff，早几年如果一个贝斯手没弹过《冷雨夜》，简直就是弱爆了。这首歌采用电子音乐编曲，黄家驹更是把演唱的机会让给了黄家强，略带稚嫩的声线正契合了歌曲里男主的那种忧伤、凄凉、无奈的小情绪。当时黄家驹觉得太过于流行不太符合乐队的风格，并不打算收录进去。而且发行之后也并没有红，但之后却越来越热，现在已经成为了经典。《冷雨夜》放完了之后我们可以连着听到一段很短的纯音乐《雨夜之后》，这是商业模式下的Beyond第一次录制这样的作品，虽然只是跟在歌曲的背后做一个尾音，但这样的艺术摇滚，正是黄家驹最渴望最喜欢的音乐风格、音乐梦想，当然，这个梦他至死都没有实现过。
Beyond的第三张录音室专辑《现代舞台》，也是他们签约KINN'S MUSIC后的第二张专辑，专辑的同名歌曲《现代舞台》（我一直觉得它叫《哈哈哈哈》更恰当一些，同样的语气助词出现在2007年粉笔线（Snapline）乐队的《Holy Comments》，有兴趣的朋友也可以去听一下。），回过来头来再来说《现代舞台》这首歌，它是Beyond第一次把视线放在社会问题上，对香港社会各种稀奇古怪龌龊的事情开炮。另外，除了陈健添之外，第二个对于Beyond非常重要的人出现了，他就是《现代舞台》这首歌歌词的作者刘卓辉，刘卓辉在之后和Beyond合作了很多歌曲，包括Beyond解散之后，还陆续为他们的个人专辑写歌词，《现代舞台》只是一个开始。
这个点我们听到的是黄贯中主唱的两首歌，分别是《午夜流浪》和《Once Again》，有好事者把三首午夜开头的歌，集合成Beyond午夜三部曲的，《午夜流浪》、《午夜迷墙》、《午夜怨曲》。《午夜流浪》是第一部，黄贯中词曲唱初试啼声，歌声充满了少年感，但歌词也是隐隐有着后期愤怒的爆裂感。下一首《Once Again》是黄贯中写的歌词，由黄贯中和黄家强共同谱曲，这两位现在的矛盾看上去已经不可调和了，大家都觉得自己才是最理解黄家驹的人，不知道是否还记得初次的合作。黄贯中早期的声音很青涩，但是听上去很有味道，清嫩高亮，他的嗓音变化在华语乐坛其实是非常少见的，我们不谈音高技能唱功声带变形，只是从个人偏好来讲，从情歌小王子到后期来独当一面的摇滚大佬，你更喜欢哪一个时期的黄贯中？
从这张《现代舞台》开始，贝斯手和主音吉他手都有了自己主唱的歌曲，不再是黄家驹一个人包办所有的主唱部分，这也是Beyond不断探索市场，黄家驹针对乐队成员嗓音特色而做出的决定。黄贯中自己包办词曲唱的《午夜流浪》因为干净利落，加上黄贯中青春活力的演绎，专辑发行的时候就连同《旧日的足迹》一起拍摄了MV。Beyond正式踏入歌坛，有了自己的舞台，他们对音乐做了很多的改动，出现了一些流传后世的经典情歌，也开始写出了批判社会现实问题的歌曲，但是专辑的销量并不好。何去何从呢？
