当预制菜一样的粤语乐队情歌泛滥,同样的编曲套路,歌词仍然是讲那段爱情,渐渐便觉得失去了“乐队”的意义。乐队的精彩应为乐手之间用各自的乐器相互对话,然后在Jam的过程中,玩出精彩的段落,不局限于一种风格,勇于探索不同节奏型。
尽管这样也是忽略市场,纯粹做音乐的一面。
不禁想起2019年我经常听到的Nowhere Boys《致旅途中的我》和《掹藤》,一静一动,罕见在港band中听到小提琴的声音,而且在后者这首节奏快的歌里,用粤语“得就得就得”,制造的短促切分音,还有歌名谐音是“mountain”,对应也是登山,让我觉得精妙,既有创意,又有富有层次的记忆点。不是一般的流行band。

香港乐队Nowhere Boys成立于2015年,以独特的“电影式摇滚”玩出自己的路。乐队成员包括主唱陈维诺(Van)、鼓手黄彦康(Nate)、吉他手林宇翔(Ken)、键盘手兼小提琴手简豪锐(渔佬)以及贝斯手陈恒山(Hansun)。他们的音乐灵感多源自电影,通过叙事性旋律与戏剧化编曲,构建出充满画面感的听觉体验
这次采访深入,解锁他们电影摇滚角色以外的身份,主唱Van是建筑师,小提琴渔佬是多功能演奏魔法师,吉他手Ken是一个沉稳的冒险家,Bass手Hansun是低调的治疗师,鼓手Nate是虽然中文不太好但很活跃的爵士鼓手。

多年前的相遇让他们可以在音乐中演绎另外的人生角色,甚至让最初只打算cover的他们,越走越远。譬如在《天外飞仙》中,他们在香港闹市街头穿上古装练武功和“随机抱靓女”,这种荒诞冒险,只能在音乐中实现。

问起彼此之间相处的关系,他们说Van不在的时候,大家喜欢乱jam歌,在一些玩到乱七八糟的段落里找到好听的片段,Van一回来,就把大家带回正轨。
冥冥中也像他们十年的音乐之旅,从独立自资,到签厂牌,到签公司,再到整个乐队完整归队,从无知无畏出发,到攀高山航海,到如今唱平凡人的心态。

曾经他们爱玩,玩自己想探索的,如今从NWB Post Office开始,他们收集乐迷来信,唱出第一个故事《给失败者的一封信》。

这番感性或许也从去年乐队十周年,在香港做US专场,Van唱《票房毒药》流下的泪说起。
“谁会买飞?”他们仍会不自信。
当四面八方的乐迷回应“我会!”
足以让他们找到方向,继续航行。
城堡大门已为你们打开,让我们一起相约,一起经历这一场奇妙又治愈的摇滚探险之旅!

🏰闯进移动城堡,燃爆摇滚狂潮🎸
歌单:
《我们的移动城堡》
《狂想曲》
《火树》
《小丑》
《The Boy Who Wouldn't Grow Up》
《天外飞仙》
《掹藤》
《给失败者的一封信》