60
1本期嘉宾是一位“真正在路上”的策展人——成蹊。
他曾策划英国第一届露丝国际艺术节，研究六七十年代的中国地下诗歌圈，也在北京的夜店里朗读诗歌、在东京当一日酒吧店长。他的生活像一场游牧，城市是驿站，展览和事件是他布下的思考路径。
在这一期节目中，我们聊了聊：
• 从北京搬去东京，他在找什么？
• 年少时如何意识到“我和别人不太一样”？
• 夜店读诗会是怎么从一个念头变成现实的？
• 他如何理解“自由”和“家园”？
• 策展到底是一种什么样的生活方式？
还有，那些突然冒出来的点子，究竟都从哪里来？
如果你也好奇一个“不走直线”的人如何走出自己的地图——这期节目也许能给你一丝启发。
【嘉宾简介】
成蹊，策展人、研究者、写作者和社会剧场实践者。第一届英国露丝国际艺术节策展人。他的研究领域主要基于社会现场观察与历史场域中的前卫意识研究而展开，试图构建历史前卫与当代前沿实践之间的对话机制。他采用跨学科的研究路径，常与不同领域的学者、创作者及基层劳动者展开深度合作。其长期研究项目以口述史与文献学方法为基础，挖掘和整理20世纪六、七十年代中国民间记忆、诗歌群落、前卫艺术实践及个人史，并将这些历史素材置于当代全球化语境下进行批判性考察与实践性转化。近年来，他的研究进一步拓展至当下跨文化语境下的青年文化自治、社群组织、艺术生态及前沿实践等领域。积极策划和参与当下那些“正在发生、不可描述和自然生长”的实践活动。试图通过多元、“野生”的实践方式，探索艺术作为表达在今天更多的可能性。
---
【相关信息】
松本哉（Matsumoto Hajime），1974年生于东京，是日本著名的社会活动家、作家与“素人叛乱”发起人。他以独特而戏谑的方式参与公共事务，长期在东京高圆寺经营名为“Amateur Ran（素人之乱）”的旧货店，并由此发展出一套融合抗议、艺术与生活的街头文化网络。自大学时代起，他便以“贫穷者的反击”为名发起行动，倡导以最小成本自由生活，反对消费主义与体制压迫。他曾以火锅聚会、街头示威、旧电器保护运动等创意形式，实践“好玩即革命”的理念。2011年东日本大地震后，他组织了多场反核游行，以节日般的游行风格获得大量年轻人响应。他提倡“在街头实践理想社会的局部样本”，并将抗议行为变为生活艺术。2024年，他参与横滨三年展，继续探索行动与艺术的边界。
高圆寺是位于东京市中心以西的一个独特街区，以其浓厚的亚文化氛围和草根自治精神而著称。这里聚集着艺术家、音乐人、自由职业者、飞特族与尼特族等形形色色的“笨蛋”，他们选择摆脱主流社会的压力，在高圆寺过一种便宜、自由、彼此联结的生活。松本哉创办的“素人之乱”店铺网络正是这一精神的代表：二手店、酒吧、展演空间构成了一个自我运行的社区系统，也成为了反消费主义与街区再生的试验场。高圆寺不仅是东京地下文化的重要发源地之一，更以其老街小巷、多样的人群、频繁的游行与节日，展现出一种“人与人关系真实存在”的城市理想。在东京这样一个高度商品化、效率至上的全球都市中，高圆寺就像一个顽强生长的小岛，用笨拙而温暖的方式回应着城市生活的异化。
《断裂的连续体》是一场聚焦技术、身体与文化变迁的当代艺术展，展出五位来自不同文化背景的艺术家作品。展览名称意指在全球化与数位技术驱动下，人类经验在“连续”与“断裂”之间被重新定义：时间不再线性流动，而是被压缩、碎片化；记忆、身体与地质时间在科技与权力的作用下交叠碰撞；文化在地方性与全球性张力中持续重组。作品涵盖绘画、装置、表演与声音等多种媒介，呈现感知被算法重塑、身份在流动中构建、自然与人工界限日益模糊的当代景观。展览强调技术不只是工具，而是构成当代世界的一种新地质层，也是一种持续生成中的文化现场。展览由成蹊策展，旨在提供一个穿越裂缝、重新思考当代经验的多维空间。
首届英国露丝国际艺术节（由成蹊策展）2024年以“在别处（Elsewhere）”为主题举办。艺术节围绕“他处”的空间与身份展开，探讨个体和群体在异地经验中的文化表达与身份认同。展览结构包括三个主要板块：视觉艺术、声音装置和现场表演，汇聚多学科艺术实践。参与艺术家来自不同国家和地区，作品涉及地域迁徙、历史记忆和文化交织等议题。艺术节注重与当地社区的合作，强调在地文化与全球视野的结合。通过展览和活动，观众可观察多样文化视角下的“别处”体验，以及相关的社会和文化议题。艺术节致力于呈现复杂的空间关系与身份动态，提供一个交流和探讨的平台。
柏林Hackesche Markt和Rosenthaler Straße 39号区域在1990年柏林墙倒塌后经历了深刻的转型。最初，这一带因其独特的历史建筑和地理位置，吸引了大量艺术家和文化工作者，他们自发组建社区，推动了区域的文化自治与艺术实践。90年代初，许多废弃的旧工厂和仓库被艺术家们改造为工作室、展览空间和小型剧场，形成了一个富有活力的创意集群。居民自治不仅体现在艺术创作上，更包含了对公共空间的管理与活动组织，社区内部强调共享与合作精神。然而，随着柏林逐渐成为国际文化和旅游热点，这一地区的文化氛围也吸引了大量资本介入。进入21世纪，投资者和开发商开始大量介入，推动区域商业化进程。许多原本自主管理的艺术空间被改造为高档商铺、餐厅和酒吧，逐渐转型为受欢迎的商业街区。
东京原宿街区的变迁反映了日本现代都市文化的多重面貌。原宿最初是一个安静的住宅区，20世纪初期发展缓慢。二战后，随着东京的重建与现代化，原宿逐渐成为年轻人文化的聚集地。尤其是1970年代起，原宿开始吸引大量青少年和年轻时尚爱好者，街头风格逐渐多样化，成为日本年轻人表达个性与创新的窗口。1980年代，原宿因其前卫的时尚文化和独特的街头风格而闻名，涌现出“原宿系”服饰，融合了哥特、洛丽塔、视觉系等多种次文化元素，成为全球潮流风向标。竹下通成为年轻人必去的购物与社交场所，街头艺术与独立设计师品牌蓬勃发展。进入21世纪，随着国际游客的增多和商业开发，原宿街区逐渐商业化，高端品牌和连锁店不断涌入，部分原生态的街头文化空间受到冲击。
【本期节目主持人】
佾楠（李亦男）| 榆木（洪越）
