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3曾经有一位热心听众留言说，他或她很喜欢我们的节目一直努力通过声音传递剧场的现场感，让那些没有亲历过那些美好夜晚的听众，也能通过我们的讲述感受到舞台的魅力。
回应这条温暖的评论并继续拓展这个想法，正是我们录制这期节目的初衷。除了语言，还有一种声音能更直接地营造临场感，那就是音乐。
当戏剧落幕，我们走出剧场，或者在演出过去很久之后，舞台上的情节和台词可能已经逐渐模糊，但音乐，以及音乐与画面之间的联结，却往往是记忆中最鲜明的部分。
另一方面，在当代导演剧场中，音乐的作用早已超越了“伴奏”或“渲染气氛”，它常常与台词、舞美并列，甚至成为剧场结构的核心。有时，音乐制造出强烈的集体共振，让观众在身体层面感受到能量；有时，它以拼贴、流行歌曲或与舞台形成反差的旋律来解构经典文本，营造陌生化效果等等。
正是这些感性与理性的层面，共同构成了本期播客的内容。我们回忆了那些令我们印象深刻的剧场音乐，以及它们所在的作品，并带着许多问题展开讨论：导演如何运用音乐？场景怎样与音乐交织？音乐又发挥了怎样独特的剧场性？......
这一期，我们一边放歌，一边回忆与分析，也一边分享那些夜晚留给我们的感受。我们希望，素未谋面的你，也能透过这些音乐，和我们一起重新进入那些舞台时刻。
现在，欢迎来到FM9.17, “Toi,Toi,Toi!” 深夜DJ台，大家晚安。
本期嘉宾
柏林二姨，本科毕业于中国戏曲学院戏文系，目前在柏林自由大学读剧场学（Theaterwissenschaft）硕士。
本期内容目录
07:57-18:16 音乐：《Look What You Made Me Do》— Taylor Swift出自《影子女总统们——或者：在每一个大傻瓜的背后，都有七个女人努力让他活下去》（Die Schattenpräsidentinnen Oder: Hinter jedem großen Idioten gibt es sieben Frauen, die versuchen, ihn am Leben zu halten) — Claudia Bauer
18:17- 36:58 音乐：电子乐和打击乐出自《阿伽门农》（AGAMEMNON）— Ulrich Rasche
36:59- 50:48 音乐：《围裙》出自《梁祝的继承者们》— 林奕华
50:49-57:10 音乐：《氧气》— 郝蕾出自《恋爱的犀牛》— 孟京辉
57:11- 1:18:56 音乐：《Life Is a Pigsty》— Morrissey出自《杀死你的挚爱！柏城的街道》（Kill your Darlings! Streets of Berladelphia）— René Pollesch
1:18:57- 1:25:40 音乐：音响和肉体的共振出自《Space 1880》— Rita Mazza, Anne Zander
1:25:41- 1:29:56 音乐：《Old French Song》- 柴可夫斯基 出自《叶甫盖尼·奥涅金》（Eugene Onegin）— Rimas Tuminas
1:29:57 - 结尾 期待下一期！
本期提到的歌曲与戏剧作品
1.《Look What You Made Me Do》— Taylor Swift
这是一首由美国歌手 泰勒·斯威夫特（Taylor Swift） 演唱的流行歌曲，收录在她2017年发行的第六张录音室专辑 《Reputation》 中。歌曲于2017年8月25日正式发行，作为专辑的首支单曲。
出自：
《影子女总统们——或者：在每一个大傻瓜的背后，都有七个女人努力让他活下去》（Die Schattenpräsidentinnen Oder: Hinter jedem großen Idioten gibt es sieben Frauen, die versuchen, ihn am Leben zu halten）
“总统办公室幕僚处极端挑战的一天：国际危机会议、必须扑灭的重大新闻丑闻、无法推迟却互相重叠的日程，以及即将到来的竞选活动。总统本人缺席的情况下，办公室主任、新闻发言人、秘书和第一夫人应接不暇。更糟糕的是，办公室里还接连闯进来：来自地方的总统怀孕情妇、刚刚出狱且染有毒瘾的妹妹，以及一位渴求爆炸性细节的调查记者。
如果说喜剧的目的在于尖锐地揭示制度中的错误，从而照亮现实，那么美国作家塞利娜·菲林格的这部闹剧堪称此类型的典范。然而，她的百老汇首演不仅将政治运作的荒诞失控推向极致，同时也以闹剧的方式对父权体制发起了攻击。
这部由七位女性出演的喜剧，由克劳迪娅·鲍尔带来德语区的首次上演。她常年在慕尼黑王宫剧院、莱比锡剧院以及维也纳人民剧院执导，其作品多次受邀参加柏林戏剧节。凭借广受赞誉的扬德尔之夜《humanistäää》，她于2022年获得了NESTROY奖。”
2.《阿伽门农》（AGAMEMNON）的配乐
出自：
《阿伽门农》（AGAMEMNON）
《阿伽门农》是慕尼黑王宫剧院对《奥瑞斯提亚》神话探讨的一部分，该系列也包括让-保罗·萨特在《苍蝇》中对这一题材的激烈改写，以及罗伯特·博尔格曼以音乐剧场装置形式创作的《雅典娜》。以视觉冲击力与音乐化舞台著称的导演兼舞美设计乌尔里希·拉施，于2022年7月在雅典–埃皮达鲁斯艺术节期间，与慕尼黑王宫剧院联合制作了《阿伽门农》。演出地点选在可容纳近万名观众的古代埃皮达鲁斯圆形剧场。在他的演绎中，那源自阿特柔斯家族诅咒与特洛伊战争的残酷、不断自我驱动的暴力漩涡被赤裸地揭示出来，舞台上展现出这部宿命机器如何冷酷碾压一切。
3. 《围裙》
作词：林奕华
作曲：阿超
演唱：路嘉欣、王肇阳、赵逸岚、时一修、叶丽嘉、戴旻学、王捷仟、黄俊杰、彭浩秦
出自：
《梁祝的继承者们》
故事由惡夢開始。
祝英台明明是想到藝術學院探索我是誰，卻在意識某處顛覆了願望，說服自己父母的說話是對的：人生，應該有固定答案，明確規劃，永遠是1+1=2。但惡夢醒來，她發現她已在一家藝術學院裡，眼前出現了藝術家求之不得的繆思：梁山伯。
他的安靜，使她思潮如泉湧。每一個他的舉動，都令她問號叢生。只是不知道是出於求知抑或愛情慾望的創作激情，卻沒有引來梁山伯的迴響，相反，面對祝英台井噴的靈感使他自覺是張永恆的白紙——畫如不畫，不如不畫——背負太多父母都是不成功藝術家的包袱，他不容許重蹈覆轍的結果是因過度害怕失敗而承受不能表達，不能溝通和不能愛的痛苦。
誰叫在這兩個其實互相欣賞的年輕人，有一個「第三者」叫馬文才，而「他」的不可逃避，因為「他」不是一個人，而是眼下這個充斥高速消費與資訊氾濫的時代？
見證梁祝聚合分離的學院裡，有一位教授「什麼是藝術」的老師。他把承傳藝術視為己任，然而當時間到了，誰也需要走上自己的命途。悲劇也有美麗的時候，化蝶翩翩，除了痴男怨女，還有有信念，有勇氣，到底以造就繼承者的角色昇華人生的人。
4. 《氧气》—郝蕾
《氧气》是由廖一梅作词、张广天作曲，郝蕾演唱的歌曲，发行于1999年9月9日，收录于专辑《恋爱的犀牛》中，音乐风格融合Dream-Pop与蓝调。该歌曲原为2003年版话剧《恋爱的犀牛》主题曲《明明之歌》，郝蕾在剧中饰演女主角明明并参与演唱。
出自：
《恋爱的犀牛》
动物园犀牛饲养员马路疯狂地爱上了他的女邻居明明，为了得到明明，马路想尽了各种办法。但是明明依旧不爱马路，因为她的心里一直被一个叫陈飞的男人填满着，而这个陈飞也从来没爱过明明。最后，马路以爱情的名义绑架了明明，将他饲养的犀牛杀死。
5.《Life Is a Pigsty》— Morrissey
Morrissey 的《Life Is a Pigsty》收录于 2006 年的专辑《Ringleader of the Tormentors》，是一首篇幅长达七分钟的另类摇滚作品。歌曲以层层叠加的鼓点与音效营造出阴郁、暴风雨般的氛围，Morrissey 的演唱在低声呢喃与痛苦呼喊之间起伏，充满戏剧张力。歌词直白地写道“人生就是猪圈”，表达对生活困境、社会荒谬与人性脆弱的批判，也流露出强烈的孤独感与无力感，同时又带有矛盾的浪漫——即便世界混乱，人依旧在情感与欲望中挣扎。这首作品被认为是整张专辑的核心，展现了 Morrissey 音乐上的成熟与实验精神，对歌迷而言，它不仅是一首歌，更像是一场沉重而诗意的情感体验。
出自：
《杀死你的挚爱！柏城的街道》（Kill your Darlings! Streets of Berladelphia）
《Kill your Darlings》依托于本剧季最具灵活性的网络：一支由年轻柏林女体操演员组成的运动合唱队。独角表演者法比安·欣里希斯（Fabian Hinrichs）带着笑容将其介绍为“资本家的合唱队”，她们用精妙的杂技动作巧妙地挫败了一切逃离的企图。
雷内·波莱施（René Pollesch）不仅聪明，而且展现出令人折服的随性。他从贝托尔特·布莱希特的《法策尔（Fatzer）》片段出发，将个体与集体之间那种极易受扰乱的关系，在当下的语境下重新阐释。如此鲜明而又层次丰富地从《自私鬼法策尔的覆灭》过渡到欣里希斯作为个人主义者的“不可能退场”，此前从未有人做到过。因为布莱希特的工人合唱与阶级斗争修辞，及其在当代戏剧中的余波，只是理解这个复杂之夜的一个可能视角。
在第二个层面上，即视觉层面，经典的戏剧性引述拼接在一起，构成了一种对戏剧表现与革命努力的回顾。第三个层面上，波莱施直击我们排他的爱情欲望。第四个层面上，出色的法比安·欣里希斯在舞台上如同从吊杆系统上腾跃而下，敏捷地穿梭于论述之间，并从波莱施的剧作声调中激发出全新的音色。
这种“网络运动”在层层元话语的杂技之余，还能稳定地发挥抗抑郁的功效，尽管这绝不是政治正确的，但却无疑令人赞叹。
6.《Space 1880》中的共振
以聋人群体的历史与文化为出发点，Rita Mazza 与 Anne Zander 在一场视觉性的手语表演中探索手语艺术的新形式。
1880 年的米兰会议对聋人群体而言是一道巨大的分界线：健听的教育工作者将手语逐出欧洲教育体系，并大幅贬低了聋人文化的价值。直到 2002 年，德国才正式承认德国手语为一门完整的语言，从而在法律上与口语和书面语平等。然而，直至今日，大多数聋人依然难以平等地进入艺术领域——《Space 1880》正是希望引起对这一缺口的关注。
7.《Old French Song》- 柴可夫斯基
柴可夫斯基的《旧法国歌曲》（Old French Song）是钢琴套曲《儿童专辑》（Op. 39）中的第16首，创作于1878年。这首小品以18世纪法国歌曲的风格为灵感，旋律古雅简洁，节奏舒缓，带有淡淡的忧伤与怀旧气息。由于其独特的魅力，《旧法国歌曲》广受欢迎，不仅常出现在钢琴教材和考级曲目中，也被改编为小提琴、大提琴等器乐及合奏版本，成为柴可夫斯基作品中最具亲和力的音乐之一。
出自：
《叶甫盖尼·奥涅金》（Eugene Onegin）
记忆中的图像在过去与现在、现实与想象之间分裂。因此，舞台上出现了两个奥涅金：一个是成熟的奥涅金，在二十五年后回忆起那些事件；另一个是年轻的奥涅金，他参与了这些事件。舞台上也出现了两个连斯基：一个是他身处决斗现场、最终死于决斗的事件之中；另一个是奥涅金想象中的白发同伴，如果连斯基没有被杀，他可能会成为奥涅金。还有一个人物，并非普希金所写，却仿佛从普希金的青年时代，从俄罗斯文化的黄金时代穿越而来——并且与奥涅金一样苍老。他是一位退役的骠骑兵，英俊潇洒却饱受战争摧残，才华横溢却落魄潦倒，一个对一切都深思熟虑的酒鬼。他被赋予了作者的声音和介入行动的权利，以传达“……理性的冰冷暗示，以及一颗痛苦心灵的记录”
下期见！
