《滚石》杂志500首最伟大的歌曲排名第434位
威尔逊·皮克特《野马莎莉》
Wilson Pickett-Mustang Sally

如果硬要让我像个老中医一样来点评,那么我会说:《野马莎莉》是对美国自由精神的呈现——通过“野马”汽车这一意象得以彰显。威尔逊·皮克特在唱莎莉无止境的驰骋时,他是在暗喻那个年代对独立自主的热烈渴望:这是对度放纵的警示,昭示着在追寻自由的道路上,不要迷失方向——你知道灵魂乐的歌词总是在暗喻着一些东西,这个大概是全世界乐评人解读的方向——这听着很无聊,但权威总是很无聊,在这个时候,你就会需要一辆野马汽车。
1964年,福特汽车推出野马系列,第二年,麦克·赖斯创作并推出了这首歌。这当然是绝对意义上的经典:因为它无缝融入布鲁斯、摇滚和摩城音乐的风格,但最终的拼图,却来自南方灵魂乐的标志性声音——威尔逊·皮克特,他的演唱给这首歌定了标准。在《野马莎莉》中,皮克特展现了他最巅峰的状态。他的演唱在控制与激情间收放自如,巧妙处理主歌部分,讲述着莎莉飞车疾驰的故事,然后爆发进入那令人难忘的副歌,每一声呐喊都像一道命令、一个戏谑的挑战,同时又是一次庆祝。你甚至可以想象一下他在现场是和观众能有怎样的充满活力的即兴互动。而这首歌的编曲,强劲的反拍、有力的铜管乐穿插,以及稳定压倒一切的贝斯线。它是R&B与摇滚乐的完美结合,这个声音影响了从滚石乐队到艾瑞莎·弗兰克林的众多音乐人。
这么多年过去了,不管你是初次聆听,或者是这首歌的忠实老粉,我想和你说的一点是,这首歌大概率是在提醒我们拥抱自由、追逐激情,此时此刻,如果你在车上,请调大音量,选择那条更长的路回家。

多年来,《野马莎莉》出现在无数电影、电视剧和广告中,也有不同流派的艺术家都翻唱了它,各自为这首曲子带来了自己的风格。巴迪·盖伊、布鲁斯·斯普林斯汀、约翰·李·胡克,甚至一些另类乐队都曾在现场表演过它,一首歌的两种味道,我们来听布鲁斯的活化石巴迪·盖伊的版本。

