你好,我是Nia。欢迎收听The Z Prompt。
从小红书的AI国风大片,到Sora生成的奇幻短片,再到百万级的AI商业广告……我们正活在一个“所见不再为实”的视觉爆炸时代。AI让生成一张惊艳的图片、一段流畅的视频,变得像发送一条微信那样简单。
当工具如此强大,一个尖锐的问题随之浮现:如果AI能完成画面的一切,那双按下快门的手、那双凝视取景器的眼睛,价值何在?
本期节目,我邀请了我的朋友小丰——一位穿梭在AI多模态产品与视觉创作之间的00后实践者。他本科学习舞美,硕士深耕影视,如今在一家AI多模态团队担任社区产品经理,自身也是一位活跃的AI影像创作者。
这不仅仅是一场关于“哪个AI工具更好用”的技术分享。我们将潜入更深的水域:
从“执行者”到“决策者”:当AI承担了60%的试错与生成,人的40%究竟在做什么?那个无法被替代的“创意杠杆支点”在哪里?
“AI味”是什么?:为什么我们总能一眼认出AI生成的内容?那些过于完美的构图和均匀的光影,到底缺了什么?成熟的创作者又如何故意为AI作品“注入瑕疵”,让它更有人味?
00后的“算法生存”:作为在算法审美中成长的一代,我们如何利用AI,却又反抗算法带来的同质化?当社交媒体上充斥着AI批量生产的“完美内容”,真实、笨拙但动人的个人表达,价值是升是降?
职业的未来:极化与进化:AI会让摄影师和导演失业吗?还是会让他们变得更为稀缺?我们聊到了一个有趣的观察:AI或许能让普通人轻松做到60分,但同时,它也让那些有积累的天才,更高效地做出90分的作品。
在这场对谈中,小丰毫无保留地分享了他的完整创作SOP、各场景下的工具选型逻辑、商业项目的真实成本,以及一个创作者在技术洪流中的焦虑与笃定。
如果你也对以下问题感到好奇:
🤔 想用AI创作,但不想做出千篇一律的“AI味”作品?
🤔 担心被AI取代,想知道创作者真正的护城河在哪里?
🤔 好奇AI如何具体地重塑影视、广告行业的成本与流程?
那么,欢迎你按下播放键。让我们一起,在技术的浪潮中,重新锚定“人”的坐标。
本期梗概
00:00-04:30 | 开场:从补镜头到共创伙伴——一位视觉创作者的AI启蒙
小丰分享23年底首次用Runway为文旅项目“补镜头”的经历,以及AI如何从一个效率工具,逐渐演变为他的主流创作“搭档”。
04:30-12:15 | 工具进化论:在正确的场景,选择正确的“副驾驶”
深入讨论不同AI工具的“能力边界”:何时用Midjourney激发艺术灵感?何时用“可灵”追求影视质感?电商场景如何固定Logo?中文字体生成哪家强?小丰给出了他的实战工具箱地图。
12:15-21:00 | 反叛“完美”:如何给AI作品注入“人味”?
剖析所谓的“AI味”从何而来,以及为何“完美”即是缺陷。小丰分享了一个具体案例:如何通过刻意在提示词中保留“痣的瑕疵光影”,让AI生成的模特海报摆脱塑料感,获得真实生命力。
21:00-30:40 | 主体性保卫战:导演与摄影师会更值钱,还是被淘汰?
探讨AI对影视行业岗位的真实冲击。结论指向“极化效应”:基础执行岗位被压缩,而顶尖创作者的判断力、审美与经验价值反而被放大。AI是杠杆,放大的是人的长板与短板。
30:40-40:00 | 社交平台上的“人机博弈”:当AI开始批量写文案、回评论
讨论AI内容泛滥对社交媒体信任与互动的侵蚀。数据表明,即便素材来自AI,由人撰写文案和回复的账号,互动数据显著更好。“活人感”正在成为新的稀缺货币。
40:00-48:00 | 未来预演:成本、流程与下一代的教育
揭秘一个百万级AI商业广告片的成本结构与协作流程。同时思考:在AI生成内容环绕下成长的下一代,我们需要教会他们的不是辨别真假,而是感受生活、思辨内容与理解叙事**的能力。
48:00-结束 | 尾声:我理想中的AI,是一个有记忆的共创伙伴
小丰用一句话勾勒他心中理想的人机协作未来。Nia结语:当生成变得容易,创作的稀缺价值,正逆流回人独有的生命经验与视角之中。
嘉宾🍠:封面Ai仔
嘉宾留言:Ai野生玩家,欢迎感兴趣的老师们一起交流进步~
发出邀请:期待你的声音与故事
我诚挚邀请你,成为The Z Prompt未来的对话者。你的故事,或许能为更多同行者点亮一盏灯。
期待你的来信:
邮箱:13080218058@163.com(主题请注明“播客嘉宾”,并附上简单的个人介绍)
让我们共同写下,属于这个时代的提示词。
我是Nia,祝大家天天开心,下期见!
