16
0这是全片第一次出现无源音乐吧，之前那个《I Put a Spell on You》可以说是亚历山大放出来有源音乐。
是的。邵艺辉热爱音乐，她豆瓣爱情神话的页面的导演自述里说：“尤其感谢我的制片人叶婷，因为我剪片的时候丧心病狂的加入很多音乐，一个电影一般不会买这么多版权音乐，但叶婷说，既然你喜欢，是你想要的，那我就尽力买。就那么点钱，她精抠细抠的抠出来了。”
既然邵导这么重视音乐，那我们就说说这首曲子。
行啊。白日密语的《1975》发行于2017年，听着是首英文歌，但确是由成都独立乐队的经典代表作“白日密语”乐队主唱陈嘉骥独立创作。歌曲以英伦摇滚为基底，融合电气化的音乐表达，凭借朦胧慵懒的氛围感、轻快跳跃的旋律，成为独立音乐中兼具情绪表达与画面感的佳作。
《1975》的创作并无具体的故事蓝本，据乐队主唱陈嘉骥及官方访谈表述，这首歌只是对创作当下心情与情绪的真实记录，没有刻意的情节设定与主题表达，这种“无具体指向”的创作方式，让歌曲拥有了极强的情绪包容性，也为后续的场景适配留下了广阔的解读空间。
而这支成立于2017年的成都乐队，始终以“年少的浪漫气息与无限想象力”为创作内核，《1975》正是乐队这一创作理念的早期体现，用松弛的旋律与简单的歌词，勾勒出少年式的朦胧情绪，与乐队“游离于现实之外，在氤氲氛围感中感受情绪”的音乐态度高度契合。
编曲层面，作品以英伦摇滚为核心框架，融入轻电气化的编配手法，由乐队完整完成器乐演奏，整体旋律轻快跳跃，氛围感朦胧慵懒，节奏舒缓且富有画面感，精准贴合情绪的流动与表达。吉他部分以轻快的分解和弦为基底，搭配简约的旋律riff，音色干净柔和，无过度的失真与重拍，为歌曲奠定了松弛的基调，间奏的吉他旋律轻柔起伏，与整体节奏相融，强化了歌曲的跳跃感；
贝斯线条平稳且富有弹性，以轻量的低频律动托住整体旋律，不刻意突出存在感，却让歌曲的织体更显饱满；鼓组采用克制的轻击节奏，以细碎的鼓点配合旋律推进，无强烈的重拍冲击，契合歌曲朦胧慵懒的情绪氛围；同时歌曲融入了轻量的电气化音效铺垫，弱化了电子元素的冰冷感，转而与原声器乐相融，营造出氤氲的听觉氛围，让旋律更具层次感。
人声部分，陈嘉骥采用慵懒松弛的演唱方式，嗓音柔和且带有少年感的朦胧，无过度的情绪起伏，与器乐层的氛围感高度统一，整体编曲从轻快的旋律开篇，全程保持情绪的连贯流动，收尾轻柔淡化，形成完整的情绪闭环，让听众沉浸在歌曲的氛围与情绪之中。
行业与文化层面，《1975》作为白日密语的早期代表作，是乐队英伦摇滚与电气化融合创作风格的典型体现，成为成都独立音乐圈极具辨识度的作品。在影片中，歌曲配合老白为李小姐修灯后提鞋归家的画面，将角色内心的暧昧试探与情绪悸动完美表达，跳跃的旋律与上海的市井街巷画面相融，让歌曲的情绪表达与影片的故事氛围高度契合，也让这首独立音乐作品从小众圈层走入大众视野，成为影片的标志性原声之一。文化层面，这首歌以“无具体指向的情绪记录”为核心，打破了歌词叙事的固定框架，用简单的旋律与直白的歌词，勾勒出少年式的朦胧情绪，这种情绪表达既可以解读为青春里的悸动，也可以适配成人世界的暧昧试探，让不同听众都能在其中找到属于自己的情绪共鸣，而其松弛的旋律与氛围感，也契合了当代听众对“情绪舒缓型音乐”的需求，成为日常聆听中消解情绪、感受松弛的经典曲目。
我们再说说歌词：You gonna be a dreamer，你终将成为追梦者，Sometime be the space man，偶尔也能化身太空人，For the first time，人生初次的体验，Don’t get up，不必急着醒来，You gonna be a runner，你终将成为奔跑者，Sometime be the brave one，偶尔也能做个勇敢者。
《1975》以极简的创作内核、松弛的编曲表达与朦胧的情绪氛围，成为白日密语创作风格的经典缩影，既是成都独立音乐的优秀代表，也因与《爱情神话》的适配，实现了从小众到大众的传播。
既然说到这里，那我们把前面那个《I Put a Spell on You》也聊一聊。
好啊。 《I Put a Spell on You》由Screamin' Jay Hawkins创作并首唱，发行于1956年，是蓝调音乐史上极具颠覆性的经典之作，后被Nina Simone、Annie Lennox等众多音乐人翻唱，成为跨时代的音乐符号。
歌曲以蓝调为基底，融合摇滚、灵歌的表达形式，凭借极具张力的演唱、充满神秘感的编曲与强烈的情感宣泄，打破了传统蓝调的创作框架，成为兼具艺术价值与文化影响力的作品，
创作背景层面，这首作品的诞生源于Screamin' Jay Hawkins对情感的极致表达，最初的创作本是一首温柔的抒情蓝调，讲述对爱人的执念与深情，却在录制过程中因一次即兴的艺术突破完成了风格重塑。据Screamin' Jay Hawkins的公开访谈与音乐史料记载，1956年的录制现场，他在酒精与情绪的双重催化下，打破原有的编曲与演唱方式，以嘶吼、咆哮的唱腔替代了原本的温柔吟唱，加入夸张的舞台化演唱处理，让歌曲从简单的情感表达变成了充满魅惑与执念的“魔咒式”宣言。
而Screamin' Jay Hawkins本身极具个性的表演风格，也为这首歌赋予了独特的艺术底色，他将蓝调音乐的情感内核与戏剧化的表达形式结合，让《I Put a Spell on You》成为区别于传统蓝调的标志性作品，其创作初衷里的“爱之执念”，也通过极具冲击力的表达，成为歌曲最核心的情感内核。
编曲层面，原版作品以传统蓝调的器乐编制为核心，搭配极具实验性的演唱处理，整体编曲简洁却充满张力，节奏沉稳且富有律动感，精准契合歌曲“魅惑、执念”的情绪基调。原版的乐器编排以蓝调三大件为基础，吉他采用粗粝的滑棒演奏手法，音色沙哑且富有颗粒感，简单的Riff反复铺陈，为歌曲奠定了浓郁的蓝调底色，间奏的吉他独奏短促且极具爆发力，强化了情绪的宣泄感；贝斯线条沉稳厚重，以缓慢且坚定的低频律动托住整体旋律，与鼓组形成精准的节奏配合，鼓组采用慢板的蓝调节奏，重拍清晰且富有力量，无过多的细碎鼓点，让歌曲的节奏更具压迫感与神秘感；
同时歌曲加入了少量的管乐铺垫，音色低沉且朦胧，为整体编曲增添了一层氛围感，弱化了传统蓝调的直白，强化了“魔咒”的神秘色彩。人声部分，Screamin' Jay Hawkins的演唱成为歌曲的灵魂，他摒弃了蓝调传统的细腻吟唱，以极具辨识度的嘶吼、咆哮式唱腔为主，音域跨度大且情绪起伏强烈，从低沉的诉说逐渐推向高亢的宣泄，将对爱人的执念、占有欲与深情表达得淋漓尽致，这种戏剧化的演唱方式，也让这首歌成为蓝调音乐中“情绪极致表达”的经典范例。
而后续经典翻唱版本中，Nina Simone的版本弱化了原版的嘶吼，以灵歌式的细腻演唱融合爵士编曲，钢琴成为核心器乐，旋律更显优雅且情感更内敛；Annie Lennox的版本则融入管弦乐编配，小提琴、大提琴的弦乐合奏搭配哈蒙德风琴，让编曲更具层次感，演唱兼具力量与温柔，赋予了歌曲全新的艺术表达。 行业影响层面，《I Put a Spell on You》作为蓝调音乐的经典之作，打破了1950年代传统蓝调的创作与表演框架，首次将戏剧化、舞台化的表达形式融入蓝调演唱，为后续摇滚、灵歌、朋克等音乐风格提供了创作灵感，成为蓝调与摇滚融合的重要先驱作品。这首歌的原版发行后，虽因极具争议的演唱方式在初期遭遇部分电台禁播，却凭借独特的艺术魅力迅速走红，成为蓝调音乐史上的经典曲目，其滑棒吉他的演奏手法、慢板蓝调的节奏编排，也成为众多蓝调音乐人模仿与借鉴的对象。而跨时代的翻唱热潮，更是让这首歌的影响力持续扩大，Nina Simone、Annie Lennox、Creedence Clearwater Revival等不同风格的音乐人，都根据自身的音乐风格对其进行改编，让这首歌跨越了蓝调的边界，融入灵歌、爵士、摇滚、流行等多种音乐形式，成为音乐史上翻唱版本最多的蓝调经典之一。
同时，这首歌也多次被选入电影、电视剧、广告的原声配乐，凭借强烈的情绪与独特的氛围感，成为影视创作中表达“执念、魅惑、深情”等情绪的经典配乐选择，进一步扩大了其行业影响力。 文化层面，《I Put a Spell on You》早已超越了一首蓝调歌曲的范畴，成为兼具情感表达与文化符号的经典作品，其核心的“爱之魔咒”主题，精准捕捉了人类情感中最极致的执念与深情，让不同时代的听众都能产生强烈的情感共鸣。歌曲的标题与核心旋律，成为流行文化中“魅惑、执念”的标志性符号，被广泛应用于文学、影视、舞台表演等领域，“put a spell on you”也成为英文中表达“为某人着迷、对某人施下情感魔咒”的经典表达。
而从文化发展的角度来看，这首歌的诞生与传播，也反映了蓝调音乐的多元化发展，它打破了传统蓝调对“悲伤、苦难”的单一情感表达，将极致的爱情执念融入其中，丰富了蓝调音乐的情感内涵，同时其戏剧化的表演形式，也推动了蓝调音乐从小众的酒吧表演走向更广阔的舞台，为蓝调音乐的大众化传播奠定了基础。此外，不同版本的翻唱也让这首歌的文化内涵不断丰富，Nina Simone的版本赋予了歌曲女性视角的情感表达，让“执念”更显细腻与优雅；摇滚版本的改编则强化了歌曲的爆发力，让“魔咒”更具冲击力，不同的表达形式，让这首歌的文化生命力持续延续。
I put a spell on you，我对你施下爱情魔咒， Because you're mine，只因你属于我， You better stop the things you do，你最好停止那些无谓的举动， I ain't lyin'，我绝非虚言， No, I ain't lyin'，不，我绝非虚言， You know I can't stand it，你知道我无法忍受， You're runnin' around，你四处流连， You know better baby，亲爱的，你本应懂得， I can't stand it，我无法忍受， 'Cause you're mine，只因你属于我， I put a spell on you，我对你施下爱情魔咒， Because you're mine，只因你属于我。 《I Put a Spell on You》以蓝调为基底，以极致的情感为内核，以颠覆性的表达为形式，成为蓝调音乐史上不可复制的经典。它不仅打破了传统蓝调的创作框架，推动了蓝调音乐的多元化发展，更凭借跨时代的翻唱与传播，成为流行文化中的经典符号。从Screamin' Jay Hawkins原版的嘶吼宣泄，到Nina Simone的细腻优雅，再到Annie Lennox的管弦乐演绎，这首歌在不同时代、不同风格的改编中，始终保留着最核心的“爱之执念”，让跨越半个多世纪的听众，依然能被其中强烈的情感所打动，这也正是经典音乐的永恒魅力。
我们还是回到剧情本身来，“爱情”线索与“友情”线索是交替进行的。现在回到了老乌帮老白找画展场地的线索上来。
乌鲁木齐中路小展厅 办展场地,在一排小商铺之间,一个 5 平方的小单间,里面放着装置艺
术。 老白、老乌站在门口。 老白对老乌说:这就是你说的办展场地? 老乌说:结棍伐?
老白说:这里原来不是卖奶茶的吗?
老乌说:所以人气旺呀,而且奶茶店老里巴早了,现在就是展厅。
老白说:能站几个人?
老乌说:就是站不了几个人才好呀, 让他们排队啊,网红奶茶店专门找人排队的哦。 饥饿营销啊。老白说:册那又是排队?! 哦长长的队伍,人家排半天,排到发现这里不卖奶茶,办展览,糟心伐? 老白走了。 老乌说:啥瞎七搭八
