概述：

本期节目我们邀请到了小米影像运营部的刘小川和韩冲，一起聊了聊小米影像的品牌构建：从 12S Ultra 开始的战略转型，再到同徕卡合作，共同塑造的小米影像文化，最后到如今各种影像大赛以及围绕创作者的支持。这两位负责影像文化的伙伴，也分享了他们在影像文化体系中的亲身经历与思考。这不仅是一次关于“手机影像”的行业对话，更是一场关于“摄影文化如何在商业品牌中生长”的深度探讨。从战地记者到影像运营，从摄影爱好者到品牌操盘手，他们用真实的故事和作品，诠释了什么是“关注人的影像”。

嘉宾：

刘小川——小米影像运营部

韩冲——小米影像运营部

韩冲（上）和刘小川（下）近期拍的照片

时间轴：

00:00 开场与影像文化底层逻辑

• 刘小川阐述人文影像的长期主义：文化构建需3-5年地基，非短期行为可达成
• 韩冲分享摄影入门路径：从光圈快门基础知识到徕卡品牌情结的建立
• 核心观点传递：让大众觉得"这张照片我也能拍"，而非追求极端场景的视觉冲击

01:10 清河摄影部与职业转型

• 嘉宾自我介绍：刘小川（小米影像运营，22年12S Ultra前火线入职）、韩冲（14年战地记者转型，曾驻中东与欧洲）
• 清河摄影部命名渊源：受前同事"酒仙桥摄影部"启发，结合清河地理位置的个人播客项目
• 岗位定位：圈层营销负责人，需兼具影像行业背景与互联网运营经验，关键能力是"攒局"

12:36 从零构建移动影像文化

• 面试核心问题：国内手机厂商谁有真正的影像文化？结论是当时没有，多数品牌仅将圈层作为营销手段而非核心用户群
• 小米影像战略：产品发布后确立人文纪实方向，面临"最抽象且最难"的文化赛道挑战
• 团队搭建：从0到1摸索，行业内无先例参考，独立设立影像运营部门而非挂靠公关体系

17:46 小米徕卡影像大赛运营哲学

• 大赛作为核心抓手：串联产品发布、圈层维护与全年营销活动，赛期从4个月扩展至年度制（7月至11月收稿）
• 2026年全球化升级：MWC 期间宣布升级为全球赛，从"中国影像词典"词条逻辑转向更具通用性的赛道设计（面孔、夜景、街头摄影、文化脉络、情感连接）
• 评审标准：情感与故事优先于技术指标，接受画质瑕疵，拒绝仅追求视觉冲击力的大片

35:29 获奖作品与情感价值

• 2023年单图金奖《漂浮的床垫》：证明普通人观察日常生活的价值，无需极端技巧或器材
• 2025年组图获奖作品《不再悬浮于空中楼阁》：西北农村纪实，摄影师谦豆通过影像与故乡重新建立连接
• 未获奖作品的价值：父女通过继承手机拍摄习惯达成和解，影像作为情绪出口而非竞技工具

55:10 全球化与未来探索

• 全球赛挑战：寻找跨文化共识，避免地缘政治敏感题材，强调影像无需翻译的通用性
• "寻找好朋友"创作者支持计划：独立于大赛的资助项目，聚焦需要被关注的人群、文化现象与社会生活议题
• 技术边界：当前仅接受静态照片，未来可能纳入LivePhoto（动态照片）赛道，但评价标准仍在讨论

01:26:13 样片拍摄与影像平权

• 样片哲学：反对过度置景、超广角视觉冲击与无人机视角，强调平视角度与生活真实感
• 移动影像语言：手机可捕捉更私密、不经意的瞬间，被摄者入侵感低，适合情感连接类题材
• 历史节点：徕卡百年前将摄影小型化实现专业领域平权，手机影像正在实现更大范围的创作平权

01:43:05 结语

• 小米影像文化长期主义：即使无徕卡合作，基于品牌底层人文基因仍会走同一条路
• 征稿邀请：欢迎全球用户投稿分享日常观察，无需极致器材或远方场景

提到的内容或事件：

播客：

清河摄影部

2025首届中文摄影播客节——接触印相 Contact Sheets

影像作品：《漂浮的床垫》——2023单幅作品金奖

《不再悬浮于空中楼阁》——2025组图故事优秀奖

《这里音乐不息》——2024组图故事金奖

《父亲拍过的照片，是寄往人间的明信片》

BGM：

Funky night

BossaNova Journey