直抵人心的革命性
全剧以“三块银元党费”为核心线索,开篇青年张道干接过战友托付的银元,结尾耄耋老人用颤抖的双手捧出珍藏70年的党费,一个贯穿一生的动作闭环,把“对党忠诚”的革命誓言,变成了可感可触的终身践行。剧中没有回避英雄的人性柔软,反而在“舍小家守信仰”的选择里,让革命正气有了更动人的烟火气。
五、破圈密码:乡音共情与时代传播双向发力
浸润乡音的地域性
这部戏的“苏味”刻进了骨子里。故事原型、历史背景、核心场景都牢牢锚定江苏本土,全剧唱词念白采用泗洪本土江淮官话,声腔沿用百年拉魂腔板式,音乐融入洪泽湖渔歌、淮北田歌,舞美还原苏北乡村原生风貌,就连剧情里也融入了麦收打场、蒸年馍贴春联等苏北民俗,让整个故事有了独一无二的地域辨识度。
破圈传播的大众性
《信仰》打破了“戏曲只演给老戏迷看”的困境。叙事采用清晰易懂的线性结构,唱词全用口语化短句;传播上打造线上线下全覆盖体系,线下免费送戏下乡、走进校园军营,线上针对不同平台打造专属内容;同时打破单向传播,设置互动环节、开设体验课、发起翻唱挑战,让观众从被动观看者变成主动参与者。
六、双向赋能:非遗传承与红色初心的永恒回响
《信仰》的走红,从来不是偶然。它最珍贵的价值,在于实现了非遗传承与红色教育的双向赋能——它没有把泗州戏当成红色主题的“包装外壳”,而是把剧种的声腔、程式、民间审美,与红色故事完全融合,既让红色信仰有了最鲜活的本土载体,也让泗州戏这门非遗艺术,在主题创作中实现了活态传承与破圈发展。
对无数基层戏曲院团而言,它也给出了一份可复制的答案:基层院团的根,就在本土的土地上,就在身边的群众里。用本土剧种讲好本土故事,用民间话语传递崇高精神,用大众接受的方式拓宽传播边界,就能让老戏曲焕发新生机,让好故事真正入脑入心。
从清末的民间戏班,到如今的非遗保护阵地,泗洪县泗州戏剧团走过了百年风雨,却始终把根扎在苏北的泥土里。就像洪泽湖畔的芦苇,根须深扎乡土,以乡音为秆,以信仰为穗,风过处,便是老百姓听得懂、记得住、能共情的拉魂腔调。一曲拉魂腔,一生守信仰。只要乡音未改,这份扎根民间的初心,就永远不会褪色。
-THE END-
制作|“苏韵红戏四维笺”大创项目实践团队

