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一棵老村头的槐树，如何承载中国沧桑巨变的历史纵深？一部唱响时代之声的专辑，怎样用具象的旋律勾勒出让人想蹦起来的幸福？本期城市音乐人专访嘉定区音乐家协会主席、专辑《春潮的刻度》音乐总监易凤林 。让我们跟随他的创作故事，听他如何在《两颗种子的故事》中用旋律“唱响”党的创新理论，用音符让幸福的形状可知可感。
不只是简单配乐，而是时代思想的延伸
2025年，易凤林曾作客“城市音乐人”，分享了为《游子吟》等古诗词谱曲的故事，甚至提到自己创作时曾被深深打动。时隔一年，他带着全新的专辑《春潮的刻度》再次来到节目。
《中国唱诗班》歌曲表演现场
在易凤林看来，无论是古诗词还是创新理论，创作的核心始终如一：“让思想更易被记住、更易被传播”。“音乐创作不是理论的简单配乐，而是让音符成为思想的延伸。”相比于纯文本的学习，音乐凭借其趣味性、愉悦感和情感渗透力，能让听众在哼唱中潜移默化地理解，更自然、持久地实现思想浸润。
面对不同群体，音乐语言需要调整，但本质不变：用真实的情感打动真实的人。写《游子吟》时，他调动的是母亲缝衣针线的最柔软记忆；而面对《春潮的刻度》专辑里的这些理论歌曲，则需要承载更宏大的历史纵深与集体情感。
《两颗种子的故事》背后的不眠之夜
专辑的第一首歌《两颗种子的故事》，有着极强的镜头感。“老村头的槐树听过风铃响，黄土地里长出金色的浪……”易凤林回忆，这首歌的灵感迸发于去年国庆节前夕。当时他在北京参加演出，走到天安门附近，历史的庄严肃穆感扑面而来。
图源视觉中国
那天晚上，他几乎一夜未眠，一口气写了三首歌，其中就包括《两颗种子的故事》。当时，他脑海中浮现出一棵在村头静静矗立的老槐树，它正如我们的祖国一般，历经沧海桑田，尽管枝干上布满了象征着饱经风霜的沟壑，却依旧在一代又一代的中国人民的奋斗和付出的浇灌下，抽出新的枝丫。在这首歌里，音乐语言精准服务于思想的表达。歌曲副歌部分的节奏既是心跳，也是脚步声；随后音乐巧妙转调，情绪变得轻松洒脱，这具象地呈现了几代人经过苦难与努力，终于“走出自己的模样，活成中国人的模样”。
易凤林在徐行镇开展《春潮的刻度》音乐分享会
突破常规的“形状”：用音乐画出真正的“幸福感”
如果你按顺序聆听《春潮的刻度》这张专辑，当播放到《幸福的形状》这首歌时，耳朵一定会“突然一亮”。连栏目主理人关伟都惊呼：“这旋律好像和前面的非常不一样，一听就让人想蹦起来跳起来。”面对这种反差，易凤林笑着解释：“因为幸福本身就有它的形状——不是静止的，是跳跃的、轻盈的、抑制不住要往外溢的。”
学唱专辑歌曲
为了刻画这种非理性的幸福状态，易凤林刻意打破了常规。这首歌摒弃了传统前奏，直接用高辨识度的衬词“来吧，来吧，来吧”直击听觉，就像一个人开心到了极点突然喊出声来。如果你也曾经历过这种无法用语言形容的快乐，这首歌的前奏想必能让你回忆起那个瞬间的感觉。
它不再承载厚重的宏大叙事，而是捕捉了“路边的小花迎着风摇晃，孩童踩着影子追逐成长”等日常生活中的微小却确凿的光亮，成功拓展了主旋律音乐的美学边界与传播可能。
下期节目，我们将继续邀请易凤林老师，专题讨论专辑中另一首歌曲《丝路新红》的创作背景及经验分享。
春潮有刻度，
歌声有温度。
愿这一曲曲时代之歌，
伴我们同向而行，
奔赴更好的未来。
END
编 辑：华玉琪、陈艺文（实习）
责 编：崔 翔
