60
0这一期对谈嘉宾：舞蹈剧场艺术家+舞蹈教育的实践者：宋欣欣。
宋欣欣：上海戏剧学院教师，上海国际舞蹈中心剧场联合艺术家，中国舞蹈家协会“培青计划”、中国国家艺术基金青年创作人才项目委约编导。
我不可能成为大师，能做的就是松松土。
在学院的教学经历
把创作独立于学校之外，逐渐找到了自己的独立创作方式。
教师身份与创作者身份互动，更确定了独立的自我。
宋欣欣受上海国际舞蹈中心委约创作的作品《悠悠视界》
《悠悠视界》是一部凡人舞蹈剧场作品，作品中的演员都是来自各行各业的普通人。作品中，他们不演出任何人，而是以真实的自我、真实的肢体，讲述真实的生活。作品通过当代舞蹈剧场的形式，在2020后的特殊语境中，呈现个人的身体与精神世界的状态。
这是一部为13位普通人“量身定制”的舞蹈作品。没有B角，没有可替换的角色：他们每个人都以自己无可取代的段落，讲述自己不可复制的经历——这使得《悠悠视界》成为了一部无法复制的作品。
这个项目，把我们这些恐怕一辈子也不会有交集的人交集在了一起。它组成了一个临时的社会，我拔在外头，阅读那些我所没有过的遭遇，那些残酷的真实和心中的大好河山；我浸在里头，体会着焦虑、脆弱、沮丧、质疑，还有欣喜、倔强、和解和感激……属于我们的人间滋味，大概就是这个样子了吧。
我对舞蹈有厌倦，但遇上这个项目，看到他们跳舞，让我觉得舞蹈大概还是有价值的。我羡慕他们与舞蹈相处的方式。对于他们中间的大部分人来说，舞蹈不是目的，它只是个载体，承载的是生命本身的强度。
阅读他们，就像阅读自己。
——《悠悠视界》导演：宋欣欣
作品信息摘自：上海国际舞蹈中心剧场 公众号
教育工作中的困境 ｜有关编导专业在中国舞蹈教育体制内的历史梳理
现在的编导专业就业问题
就业问题如何反噬到教学中
艺术院校到底培养艺术家还是培养有生存技能的人才？
如果一切以就业为导向，编导专业应该设置在教育体系的什么位置？
教育是一切文化的集中体现
象牙塔一定要被否定掉吗？
独立实验的创作会有更多可能性
宋欣欣的双重身份，让她有着独特的视角去思考教育与创作。在聊天的过程中，她多次强调的内容有：释放｜独立｜现实｜学院派｜就业｜提问｜希望｜可能性
下一期，宋欣欣会继续聊一聊她的创作，作为舞蹈剧场的独立创作者，也作为一个鲜活的人。
