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0你有没有发现
说唱在中国有个
特别拧巴的现象
越是被听的多
就越是被骂的狠
综艺一季接一季
播放量动辄上亿
可一谈到审美艺术价值
说唱几乎总会被一群人
永远放在被审判的位置
come in right
i'm your chef
chef chef chef
just
多个学生的吉他老师
我想把时间拉回到源头
在美国说唱诞生在街区
贫民区和移民社区
它不是舞台音乐
是没有话语权的人
抢回话筒的方式
你没有学院背景
没有主流资源
那就用最直接的语言把
愤怒身份现实砸出来
yes i'm a niki app
先从台湾再到大陆
从地下battle街头演出
一点点进入到了公众的视野
问题在于
很多听众习惯了旋律先行
修辞优雅的表达
一下子面对这种
密集的直白的
甚至有点粗粝的语言
很容易本能的排斥
于是很多人只看到了冲撞
却没有认真的去听内容
直到朋友晃说feel it
本质上是一种写作
只是他们不用
旋律铺垫情绪而已
是用语言正面的推进
国外countryglam的专辑呢
被写入了大学课堂国内
盖早期的作品被反复骂土
拿出重庆队的气势
拿出重庆队的血性
重庆队的战斗口号虎个年
对只是我要用什么样的
方式去看待这个世界
而且让自己觉得自洽
你不需要喜欢
但很难说出来
他没有那么的不真实
他们只是选择了更
直接的方式说话而已
这是一种表达方式
那我们纵观这件事情
放到教育里面
其实非常值得警惕
我们好像一边鼓励
着年轻人要有态度
你要去敢表达要自信
一边呢就在他们表达过于
真实过于直接时
迅速地否定
这本身是一个非常
矛盾的信号和态度
如果我们只教孩子
技巧音准风格模仿
却从来不教他们
如何去整理情绪
如何优雅的从容的
表达自己的所思所想
那他们长大后要么不敢说话
要么只能用最极端的方式
或说用最虚伪的
方式不说真话
说唱之所以重要
并不是因为它
一定要被所有人喜欢
而是因为它提醒
我们一件事情
艺术里应该允许真实存在
真正成熟的艺术教育
不是把所有声音
磨到一样圆滑
i feel like yeah yeah
i feel like i feel like
i feel like i feel like
也要说真话
