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7【立仪导言】
这期我们聊五月上映的电影《给阿嬷的情书》。好的作品，善有善报，这部电影在豆瓣评分高达9.2，可见观众对“好故事”的渴望已经到了报复性投票的程度。
如果从文学角度看这部电影，它有比较标准的经典性特征。经典文学符合命运与道德的逻辑。电影中几乎所有角色都被命运推着走，都在齐心合力做好事，包括主角之间的情义都是循环交互的：一开始，南枝被木生身上的义气精神打动。木生在火灾中救出南枝的爸爸，也是义之所在。木生入狱后，南枝报恩，帮他养家。即使木生死后，南枝仍然帮他养家，以丈夫身份为名，与淑柔保持了18年的通信。
导演说“影片唯一的反派是无常的宿命”。木生的死亡是一种无常，两个女性因为一个男性建立了连接，死亡也剥离了两个女主的性缘关系，没有小三插足原配婚姻、二房供养大房的戏码，反而是续写了“世事无常，唯爱珍贵”的主题。
这个电影里的故事发生在上世纪40到70年代，如果拨开传统女性身份的皮囊，从谢南枝和叶淑柔的书信来看，这就是两个侠女，是金风玉露一相逢、十年生死两茫茫的故事。观看过程中流了几次眼泪，被那些情感和道德中细腻，复杂，深沉的部分所打动。
表达情与义的作品很多，但表达得如此真实又自然的很少。诗词、文化传承、爱情、家国情怀、女性成长、牺牲，每个内核都表达得非常成熟。它纯净得不像是主流电影。我们市场上面出现一些新的导演，ta可能在其他方面想要做些突破，但是在文学性质上面，都不太敢从经典性上突破出来，因为会引发新的道德的争议。但是导演蓝鸿春几乎面面俱到，描绘了一段旧时代中稳定的情感结构，让我们相信人在情感中是能得到庇佑的。
由《阿嬷》故事中岭南离散的主题，我们也想到“新南方写作”，想到地方文旅与历史钩沉相结合的一些领域，想到《流俗地》、《潮汐图》、《伶仃世》。在近十年图书与影视中，还有很多可称之为精品的类型文学，比如东北改制下的新东北文学、海派文学传承与“上海饭局”、重庆犯罪类黑色悬疑故事。
总之，这部电影的成功真令人感到高兴，也真令人充满希望。它糅合了中文之美、诗词之美、情感之美……在这样一片时空和土壤上，存在着理想的人格，理想的人际关系，乃至理想的国族性。它是温柔流动的，像散文诗一样，而这是只有电影和文学才能够做到的事。
【时间轴】
“照片”的引申义
信中的语文之美，让我的DNA动了
表达情义最高级的场面：晚年南枝与淑柔的相见
一些让我们意想不到的哭点
木生的落叶归根
南枝和淑柔如同旧时代的两个侠女
从女性主义视角解读作为“走仔”的南枝
从传统宗族文化视角解读“被神格化”的南枝
一个女权主义者都挑不出毛病的男导演
淑柔与南枝之间有爱情吗？
《给阿嬷的情书》是以标准的经典文学形式，讲述了一个具有当代性启发的故事。
功利主义的反噬，情义与道德的回潮
两个角度解读淑柔：忠贞与宗族文化的"斯德哥尔摩症”
潮汕人下南洋的民族凝聚力体现在哪？
1:每个导演都有自己的精神原乡和关于“乡愁”的母题
1:东北改制下的新东北文学
1:新南方写作中的岭南离散主题
1:海派文学传承与“上海饭局”
1:重庆犯罪类黑色悬疑故事
1:九十年代的中国上海与西北地区风土人情对比
1:怀旧题材的作品为什么普遍评分较高？
1:《阿嬷》的成功在于“真”，未来“真”的作品大有可为。
【本期提到的其他作品】
《潮汐图》，林棹小说
《伶仃世》，索耳小说
《流俗地》，黎紫书小说
《青木瓜之味》，越南陈英雄导演电影
《漫长的季节》，辛爽导演电视剧
《平原上的摩西》，张大磊导演电视剧，双雪涛同名小说
《钢的琴》，张猛导演电影
《寻枪》，陆川导演电影
《上海饭局》，石磊小说
《繁花》，金宇澄小说
《罗曼蒂克消亡史》，程耳导演电影
《细民盛宴》，张怡微小说
《菜肉馄饨》，吴天戈导演电影
《拼桌》，吴靖导演电影
《好东西》，邵艺辉导演电影
《爱情神话》，邵艺辉导演电影
《隐秘的角落》，辛爽导演电视剧，改编自紫金陈小说《坏小孩》
《刺客聂隐娘》，侯孝贤电影
《悲情城市》，侯孝贤电影
《主角》，李少飞导演电视剧，陈彦同名小说
《山海情》，孔笙导演电视剧
《人间世》，李路导演电视剧，梁晓声同名小说
《大江大河》，孔笙导演电视剧
《六姊妹》，楼健导演电视剧
《百鸟朝凤》，吴天民导演电影
