9
0现在，让我们再来看一幅已经熟悉过的画家的另一幅作品，画下过本次大展中的《丽达与天鹅》的丁托列托大约在1570年完成的《威尼斯海军上将肖像》。
整个画面采用了站姿肖像的构图，人物侧身站立，双目炯炯有神，直视观众，胡须浓密，脸部表情沉稳、坚毅，脖子上戴了铮亮的金属项圈，外披深紫红色的丝绒披风，衣料在光线下显出深浅变幻的色泽，右手搭在一顶头盔上，自然而然地显示出了画中人物的军官身份。头盔摆放在一张桌子上，桌子的深度使画面增加了一定的纵深感。整个人的形象庄重，自带威严，展现出了一位身居高位、饱经沙场的海军军官的气度和风采。
画中人物所穿的披风，其笔法可圈可点。画家刻意弱化高光，以大面积吸光的绒面暗调为主，只在衣褶的起伏处点缀些许柔光层次，完美还原了深色丝绒吸光不反光的面料特点。不知道你是否注意到，这幅画中丝绒的质地与我们前面在介绍丁托列托的《丽达与天鹅》那幅画中的深红色丝绒帷幔的质地极为相似，这不免让人想起丁托列托出身于染匠之家的事实，他对纺织品的观察和感觉实在是细致入微，他以戏剧化的明暗光影、干湿结合的笔触、层次化的色彩罩染，精准地还原了丝绒哑光厚重的质感。感兴趣的朋友可以在这两幅画之间来回多看几遍，细细地做一点比较观察。
此外，这幅肖像作品的背景非常值得我们关注，也是这幅画的亮点所在：摆放头盔的桌子通过纵深感自然地将观众的视线引向窗外的海景：浓云密布的天色、波涛汹涌的海面和一座矗立在海上的堡垒。没有直白的战争场面，你却能从中感受到画中男子一定在海战中经历过殊死战斗。
这是一种十分巧妙的视觉语言的运用，仅仅只用了半扇窗口的面积，就足够告诉人们画中的人物是一位征战海疆、 载誉而归的军中高级将领。这种一半是极简的深色背景、一半是呼应人物身份的窗外风景，是丁托列托中后期承接的肖像画的固定背景模版，极具有画家的个人辨识度。
根据专家的研究认为，这幅作品中的人物虽然不知道他的身份，但画面暗含着1571年勒班陀海战这一历史事件，因此推断这位男子很可能是一位参与过勒班陀海战的海军上将。
1571年，威尼斯联合欧洲神圣同盟，在勒班陀海战中击溃了入侵威尼斯所属的塞浦路斯的奥斯曼帝国舰队，打破了奥斯曼海军不可战胜的神话，暂时性地保住了威尼斯在海上的优势。这场战役是威尼斯晚期最重要的卫国海战。战后，威尼斯元老院决定绘制一幅大型油画《勒班陀战役》来纪念此次大捷。
那么让谁来画呢？根据意大利艺术传记作家里多尔菲为丁托列托撰写的传记记载，《勒班陀战役》这幅大型作品的委托最初是给了提香和朱塞佩·萨尔维亚蒂，但由于进展不顺，丁托列托便趁机利用了这个局面，直接独立画了一幅《勒班陀战役》的成品画作并将其以个人的名义无偿捐赠给国家，使元老院大为震撼，并因此替自己和他的工作室拿下了为参与勒班陀海战的军中高级将领绘制功勋肖像的订单，我们现在看到的这幅作品便是该系列肖像中的一幅。
如今，这些由丁托列托自己或者由他的工作室绘制的多位威尼斯海军上将的肖像被分散收藏于维也纳艺术史博物馆、维罗纳市立美术馆、华沙国家博物馆等多个国家的艺术博物馆中。这些肖像画无不是用了一半深色背景、一半海面风景来表达这些军中将领的职业与刚刚赢得的荣誉。
不过遗憾的是，为丁托列托拿下这个大型订单的巨型勒班陀海战成品大画，在1577年威尼斯总督宫大火中被彻底焚毁。但凭借因该项目积累的信任，元老院后续将总督宫的巨幅壁画《天堂》的创作委托给了丁托列托，这也成为了他晚年的代表作，至今仍完好地留存于威尼斯总督宫的墙面上。
回到我们的肖像画中。在画面中嵌入对应画中人物职业身份的事物的手法，可以看作是丁托列托的“独门技法”，在他为好友桑索维诺绘制的肖像画中，也用了这样的手法，背景中的古典建筑廊柱风景和人物手搭的雕塑作品，共同讲述着桑索维诺的职业身份：他既是威尼斯城邦首席建筑师，也是一位顶级的雕刻大师。
虽然萨特认为，丁托列托出身贫寒，一位染匠的儿子，要想走上更高的社会阶层，对他来说，除了绘画这一条道路就别无选择。但丁托列托的成就，远不止绘画这一技能，更令人惊叹的在于他大胆、勇猛的高风险承揽订单的“献礼”模式，不惜前期的投入和代价，以成品实力碾压竞品，从而一举夺魁，拿到订单，奠定自己官方认可、权贵买单的权威画师的资格。
中国有句老话说，“酒香不怕巷子深”。然而，早在数百年前的威尼斯，丁托列托早早地就意识到，仅仅依靠专业能力，再香的酒也怕“隐在深巷无人识”，唯有“出奇”才能“制胜”。当然，能有这般魄力的前提是，他拥有着完全不输于其他几位同时期的“巨匠”们的笔法与功底，这才是他的底气所在。
