本訪談錄至於2025年6月,巴塞羅納Il·lacions Gallery
「我的工作室有時像舞蹈,有時像冥想——但布永遠在動,從來不是靜止的東西。」 — 紡織藝術家Mariadela Araujo如是說道。
她是誰?
委內瑞拉出生,旅居過芬蘭,羅馬讀了時裝設計和影視造型的碩士,最後在巴塞羅那落地,把一間工作室變成了她的整個世界。
Mariadela Araujo——她用高桅織布機(high-warp loom)工作,她的作品站在掛毯與雕塑之間,介於平面與立體之間,也介於傳統工藝與當代藝術裝置之間。她被 Loewe 選中、被 Lexus 邀請、被 Homo Faber Guide 收錄,被 Saatchi & Saatchi 找上門——但問她是怎麼發生的,她說:「我只是一直在工作,一直在出現。」
被Loewe欽點:點石成金的故事
Loewe 是怎麼找到她的?要謝謝巴黎的 Maison&Objet。
她在展位裡,一個設計師走進來,待了一會兒,然後把整個團隊都帶了回來。就這樣,一次次的 Maison&Objet,那個關係慢慢積累,最後成了合作。她說:「那就是為什麼一個好的展示平台那麼重要——從展位裡站起來,有時候就是一切的開始。」
Loewe 以其 Craft Prize 聞名於世,是時尚界最認真對待工藝的品牌之一。他們選擇了 Mariadela,是因為她的作品裡有那種無法被工業複製的手感密度。
Lexus Art Car:一個「很短的時間線」
Mariadela 被邀請參與 Lexus 的 Art Car 項目。整個概念是:用她的紡織語言去覆蓋一輛車——一個大體量的、移動的紡織作品。
她說時間線「很短」,採訪當下的她正在緊鑼密鼓地整理工序和材料供應。她說做藝術車最難的不是創作,是信任你的供應商,以及「不要被歐洲的節假日打亂」。
Homo Faber 榜上有名:全歐洲最嚴格的工藝地圖
Homo Faber Guide 是由米開朗基羅基金會Michelangelo Foundation推出的精選工藝平台——入選的藝術家必須通過一套由 30 位文化委員會成員審核的「卓越標準」評估,全球目前收錄了超過 45 個國家、2600 名工藝師。
Mariadela 是其中被收錄的巴塞羅那代表,類別是「Textile Creator(紡織創作者)」。她的工作室地址和預約方式都在上面,但最重要的是:被 Homo Faber Guide 選中,本身就是一種國際認證。
Il·lacions 與 Xavier:一個巴塞羅那的設計「連結裝置」
今天訪談的地點,正是Il·lacions Gallery,由 Xavier Franquesa 創立。這是一個以設計師為核心的空間和網絡——意爲「事物之間的推論與連結」。Xavier 說他喜歡空間給人「新的承諾和想象」的感覺。但最有價值的,從來不是空間本身,而是通過這個空間流動的人。Xavier並非傳統意義上的畫廊經營者,而更像是一位「設計文化策動者(design cultural catalyst)」——透過 Il·lacions 將巴塞隆納的設計師、工藝家、建築師與收藏者連結起來,重新定義設計作為文化資產的價值。
Il·lacions 希望成為一個不斷重新定義設計可能性的空間——在這裡,不同領域彼此交匯,功能與美學的既定範式受到挑戰。這是一個代表巴塞隆納創造力驅動精神的空間,象徵著勇於向前、持續拓展設計疆界的勇氣。
當我們允許一件物件展現其概念性與感官性的豐富層次,當我們支持創作者自由表達的空間,我們所創造的便不只是美,更是內容與思想。
Mariadela 的材料哲學:算到最後一公分
她說她計算材料精確到「最後一公分」,幾乎不浪費。這不是節儉的問題,是尊重的問題——她說,當你真正懂一種材料,你不忍心浪費它。她現在主要用棉線,希臘供應商提供彈力條,葡萄牙、義大利、西班牙的供應商各有專長。每個項目的材料組合都不一樣,她的材料庫更像一個調色盤,而不是一條流水線。她也用木材——現在展覽裡的作品大部分是木製的,是她加入一家「支持年輕女性設計師」的國際女性組織後受邀創作的,那一次還在北京辦了一場盛大的頒獎晚宴,Victoria Beckham 是評審之一。
她的工作室是一個舞蹈現場
她說她在工作室裡工作八個小時,把時間分成上午和下午兩段。紡織看起來是靜態的,但實際上需要大量手臂和身體的移動——她說,長時間工作下來,那些重複的動作會變成一種「無意識的編舞」,讓她的思維清空,讓新想法進來。
她不冥想,但她說她的工作就是她的冥想。
🎵 在工作時,她聽 Techno
這是整個訪談中最出人意料的點。這樣一個精細的紡織藝術家,工作時放的是電子音樂——ambient、experimental hip hop,有時是 techno。她喜歡 AV Twin,那種把 techno 推到噪音邊界的實驗性;她也崇拜 Suzanne Ciani,第一位用合成器工作的女性先驅,八十歲了還在演出。
Mariadela說 techno 音樂讓一群人在同一個頻率裡舞動,不需要語言——那對一個自稱社恐的人來說,其實很合理。
本集金句牆
「我更願意把自己稱為一個 maker——一個熱愛製造東西的人。這比什麼標籤都重要。」
「每一個合作都是一次翻譯——把我的語言翻譯進一個大品牌的宇宙裡。永遠是挑戰,也永遠值得。」
「我在博覽會展位裡站著,他們一個接一個走進來。這就是為什麼你必須持續出現在對的地方。」
「紡織品其實比玻璃更耐放。一塊三百年前的掛毯,今天還好好的。但大家還是覺得它脆弱。」
「當你開始那些重複的動作,工作就變成了一種編舞。你清空了,然後新的東西進來了。」
聽懂本集妳可能需要了解的概念:
Homo Faber Guide:由米開朗基羅基金會(Michelangelo Foundation for Creativity and Craftsmanship)推出的全球頂級工藝地圖。該基金會由 Richemont 歷峰集團董事長 Johann Rupert 與義大利奢侈品文化專家 Franco Cologni 共同創立,長期致力於推動歐洲與全球手工藝文化的傳承與發展。2020 年上線,目前收錄全球 45 個國家、2600 位工藝師,入選需通過嚴格的「卓越標準」審核。可以按城市、工藝類別和藝術家搜索,是全球最權威的手工藝人指南之一。
Maison&Objet:每年兩次在巴黎舉辦的國際設計展,是 Loewe 選中 Mariadela 的起點。她說是她所有合作關係裡最重要的單一平台。
時間軸
在Il·lacions Gallery錄音——Xavier 介紹這個空間的故事
Mariadela 自我介紹:從委內瑞拉到芬蘭、羅馬、巴塞羅那
從時裝轉向紡織藝術——為什麼她選擇做一個 maker
她如何持續出現在國際舞台:Maison&Objet、設計展巡迴
Loewe 是怎麼找到她的?
Lexus Art Car 概念與進行中的挑戰
材料哲學:算到最後一公分,幾乎不浪費
為什麼從羅馬搬到巴塞羅那
女性藝術家在市場上面對的定價偏見
紡織品其實比玻璃更耐放——Homo Faber Guide 與國際展覽
工作室即冥想:八小時的移動與編舞
她工作時聽 techno——AV Twin 與 Suzanne Ciani

