同素材不同创作的差异现象举例
香港三大贼王影视创作差异:同样基于香港三大贼王的史实,任达华主演的《惊天大贼王》、吕良伟主演的《轰天绑架大富豪》与电影《树大招风》风格感受完全不同,《树大招风》甚至会让观众对三大贼王产生感同身受的情绪。
哪吒不同版本的内核变化:1979年动画《哪吒闹海》中,哪吒是削肉还母、剔骨还父的悲剧反抗英雄;2019年饺子导演的《哪吒之魔童降世》中,哪吒内核变为喊出“我命由我不由天”的热血励志少年,核心完全不同。
核心问题提出:同样的素材,为什么不同创作者讲出的故事差异巨大,核心差异源于创作者的选择。
故事创作的核心目标:塑造让人记住的人物
常见误区反驳:很多人认为故事的核心是传递主题,实际上主题无法吸引观众,真正能留住观众的是故事里的人物。
受众记忆规律验证:观众看完故事一年甚至十年后,大多会忘记具体情节,但会记住经典人物;比如观众记不清《亮剑》《琅琊榜》的全部细节,但能立刻想起李云龙、梅长苏等核心人物。
最终结论:一个故事好不好,关键判断标准就是能不能塑造出一个让观众长久记住的活生生的人物。
人物塑造的核心:关键时刻的选择
常见误区反驳:外形只能给观众第一印象,无法塑造人物灵魂;对白也无法定义人物,满嘴仁义道德的人可能行龌龊之事,满嘴脏话的人可能关键时刻更仗义。
亲身经历佐证:贺翔小学时,邻居石叔叔夫妻在外从不吵架,被全院称为恩爱典范,石叔叔重病后,妻子却带着钱和孩子跑了,这件事让他明白,判断人要看关键时刻的选择,故事和人生都遵循这个规律。
最终结论:人物是靠故事情节里的选择塑造的,尤其是关键时刻的选择;外形和语言都会骗人,但压力下的选择不会暴露人物的本质。
创作的本质:创作者的三次选择
第一次选择:选事件:一个人一辈子会发生无数件事,创作者必须从中挑选少数最有代表性的事件组合起来,让观众通过几件事认识整个人;同样的杀人案素材,选择不同的线索事件,最终故事完全不同。
第二次选择:选人物对冲突的反应:确定事件后,创作者可以选择人物面对事件的反应方式;同样是夫妻离婚,可以选择让双方撕破脸扭打,也可以选择让双方沉默生闷气,还可以选择像《史密斯夫妇》一样把离婚拍成战争,不同选择代表不同的艺术主张。
第三次选择:选讲述顺序:创作者可以选择顺叙按时间线讲故事,也可以选择真正的倒叙,从故事结尾往前讲;诺兰导演的《记忆碎片》就是典型的倒叙作品,顺序选择会直接影响故事的观看感受。
创作有边界:所有艺术都是“带着镣铐去跳舞”
规则的普适性:所有艺术都有自身的规则,就像跳舞不同舞种有不同规则;绘画领域,雷诺阿的印象派、毕加索的立体主义、伦勃朗的肖像画,都有各自鲜明的规则,观众一眼就能识别。
规则的作用:成全而非限制:格律诗要求对仗押韵,正是这种限制逼出诗人最精准漂亮的神来之笔;围棋棋盘大小、落棋规则固定,却在规则内诞生了无数千古名局;规则不会限制创作,反而会成全创作。
核心逻辑:创作者和观众的类型契约:故事是时间艺术,观众无法一眼看到全貌,需要提前获得确定性预期,类型就是创作者和观众签订的契约;观众买票前就明确知道会得到什么,创作者也能通过类型精准找到目标受众。
常见类型契约的具体内容
爱情故事契约:需要满足两个核心要求,一是承诺呈现一段美好的爱情,二是必须有破坏者来破坏爱情;破坏者可能是门第、礼教、第三者或者人物自身性格,缺少破坏者的从头甜到尾的爱情故事无法满足观众的期待。
公路片契约:必须满足三个核心要素,一群人、同一个明确目标、共同踏上同一条路;《我不是药神》骨子里符合公路片契约,以程勇为首的一群人目标是搞到便宜救命药,共同踏上从印度走私仿制药的路。
情色片契约:必须同时满足有情有色两个要求,只有色没有情就成为成人AV,只有情没有色就变成纯爱片,不符合类型定位;邵氏导演李翰祥的情色片同时满足两个要求,还加入审美打磨,完成了对观众的契约。
违背契约的代价与正确操作方式
创作者常见误区:很多创作者既想要商业票房,又要塞入大量个人化的艺术表达,同时违背商业片和艺术片的契约,导致观众预期错位,口碑票房双失败。
改变契约与违背契约的区别:改变契约是创作者堂堂正正告诉观众自己的转变,比如一直演喜剧的演员转型拍文艺片,这是创作者的自由,完全合法;违背契约是创作者揣着明白装糊涂,用虚假宣传骗观众进场,本质是欺骗。
三个导演案例验证:魏德胜先拍符合商业契约的《海角七号》赚得资金与口碑,再用成果换拍艺术片《赛德克·巴莱》的资格,全程契约清晰;毕赣的《地球最后的夜晚》宣传给观众科幻爱情大片的预期,实际是作者化艺术片,预期错位导致口碑翻车;王晶资助艺术片《天水围的日与夜》,但不挂自己名字,避免用自己的商业片定位污染艺术片的契约,非常通透。
延伸思考:人与自己签订的契约
对粉丝疑问的回应:有粉丝疑问为什么要花四年只解读罗伯特·麦基的《故事》《对白》《人物》《动作》四本书,贺翔表示和自己签订的契约比和他人的契约更重要。
契约塑造人的逻辑:和自己签订什么样的契约,就会被塑造成什么样的人;总是签订糊弄的契约,就会变成浮躁投机、浅尝辄止的人;签订扎扎实实把一件事做完的契约,就会变成沉得住气有定力的人。
做四年项目的核心意义:四年能产出多少内容、赚多少钱、影响多少人都不确定,但和自己签下这份契约后,契约本身就已经开始雕刻自己;哪怕最终没有成果,四年后也会变成一个能长期死磕一件事的人,这就是最大的回报。
📅 章节概要
以香港三大贼王、哪吒两个案例切入,列举了不同年代创作者基于同一素材拍出完全不同内核作品的现象,提出核心问题:为什么素材相同,不同创作者讲出的故事差异巨大。
介绍栏目《故事基本法》,主讲人为贺翔,计划用四年时间解读罗伯特·麦基的《故事》《对白》《人物》《动作》四本书,帮助听众建立完整的故事创作体系。
提出故事到底要留下什么的核心问题,反驳了“故事核心是传递主题”的常见观点,以《亮剑》的李云龙、《琅琊榜》的梅长苏为例,说明观众会忘记情节,但会记住经典人物,得出结论:故事好不好,关键看能不能塑造让人记住的人物。
反驳了靠外形、靠对白塑造人物的误区,结合小学时邻居石叔叔的亲身经历,说明判断人不能看表面表现,要看关键时刻的选择,得出结论:外形和语言都会骗人,压力下的选择才会暴露人物的真实本质,人物靠选择塑造。
提出在人物做选择之前,创作者要先做三次更高级的选择:第一次是选事件,从人物一生的无数事件中挑选代表性事件;第二次是选人物对冲突的反应,同一事件可以让人物有不同应对方式;第三次是选讲述顺序,可以顺叙也可以倒叙,诺兰的《记忆碎片》是典型的倒叙作品。
以三大贼王的三部电影为例,说明同一人物素材,因为创作者三次选择不同,最终得到完全不同风格的作品,这就是创作者手艺的差异。
提出创作选择不是无边界的,所有艺术都有自身规则,用雷诺阿、毕加索、伦勃朗的绘画举例,说明不同风格流派都有各自鲜明规则,规则不是限制,而是成全创作者。
解释规则本质是创作者和观众签订的类型契约,因为故事是时间艺术,观众无法提前看到全貌,需要确定的预期,类型就是给观众预期,帮助创作者精准找到目标受众。
列举了三种常见类型的契约要求:
爱情故事:必须呈现美好爱情,同时必须有破坏者破坏爱情,缺少破坏者无法满足观众期待;
公路片:必须有一群人、同一个目标、共同踏上同一条路,《我不是药神》骨子里符合公路片契约;
情色片:必须同时有情有色,缺少其一就不符合类型定位。
说明创作者可以改变自己的类型契约,但不能违背契约,改变契约是堂堂正正告诉观众自己的转变,属于创作者自由;违背契约是用虚假宣传骗观众进场,本质是欺骗。
列举三个导演的案例说明契约的重要性:
魏德胜:先拍符合商业契约的《海角七号》赚得资金,再投资拍摄艺术片《赛德克·巴莱》,契约清晰,获得成功;
毕赣:《地球最后的夜晚》宣传给观众科幻爱情大片的预期,实际是作者化艺术片,预期错位导致口碑翻车;
王晶:资助艺术片《天水围的日与夜》,但不挂自己的名字,避免用自己的商业片定位污染艺术片契约,非常通透。
回应粉丝疑问,提出除了和观众的契约,人还要和自己签订契约,和自己签的契约比和他人的更重要。和自己签订什么样的契约,就会被塑造成什么样的人,糊弄的契约会塑造浮躁的人,扎实的契约会塑造有定力的人。
说明花四年解读四本书,哪怕最终没有获得世俗意义的成功,这份契约本身也会雕刻自己,四年后会变成一个能长期死磕一件事的人,这就是最大的回报,随后结束本期节目。
