同学们,今天这一期播客从嘉宾到内容都非常酷炫,我邀请到了张泽,一位B-Boxer、也是1994乐队的主唱。
九年前我在西安一场活动上认识了张泽。那时候他大学还没毕业,在电梯里还勤奋的练B-Box。
我老公还说了句:“这小伙子还在练口技。”
结果张泽上台第一句话就是:“B-Box不是口技。”
九年过去,他已经不太在意别人用什么词称呼B-Box了。如今的他是B-Boxer、音乐制作人、Live Looper,也是1994乐队的主唱。
如果只聊履历,这期节目很容易变成标准版的“B-Boxer成长故事”
——怎么比赛的、怎么巡演的、学了什么技巧。
但我们聊的是更底层的问题:
当一个创作者已经靠某种能力被大家记住,他还能不能离开这个标签,继续成为一个新的人?
当AI也会写歌的时候,人为什么还要创作?
张泽对音乐有一个很独特的看法
——B-Box、Hip-Hop、Live Loop、摇滚,不是割裂的几条路。
音乐像水,没有固定形状。只要表达够真实,就能在更底层融合。
他还聊了怎么做一场真正完整的表演:不是从头燥到尾,而是需要安静、积累、爆发和喘息,站在观众视角重新设计整场能量。
他在访谈里说了一句话,几乎可以概括他这几年的变化:
“你要干的事是表演,而不是展示。”
技术是自己会什么,表演是观众最终感受到了什么。
从强调“B-Box不是口技”,到不再纠结别人如何称呼;从参加比赛,到设计一场完整演出;从被称为B-Boxer、说唱歌手,到只想说“我是做音乐的”
——在这期访谈里你可以见证一个全能音乐人的成长。
如果你喜欢音乐、现场、创作和表达,这期播客也非常适合你,希望大家喜欢,也欢迎转发推荐。

本期嘉宾
张泽
B-Boxer、音乐制作人、Live Looper、1994乐队主唱。
社交平台账号:张泽1994
节目中提到的音乐与影像
迈克尔·杰克逊:《This Is It》
Eminem:《Rap God》
电影《8 Mile》
U2:《Where the Streets Have No Name》
The Police:《Every Breath You Take》
Linkin Park:《In the End》
痛仰乐队:《永远年轻》
本期涉及的概念
1. B-Box:以人声完成节奏、音色和音乐表达的表演形式
2. Live Loop:现场录制声音并循环叠加,逐步搭建完整音乐
3. AAVE:非裔美国人英语变体,有独立的词汇和语法习惯
4. Suno:AI音乐生成工具
【访谈地点:半半cafe&bar(大连市金州区)】
时间戳:
Part 1 从电梯练习到舞台中央:一个B-boxer的成长与观察
正式开始
音乐创作如“小火慢炖”:火候的掌握是关键
演出曲目选择逻辑:让观众在2小时内值回票价
自学之路:通过手机软件入门,靠土豆网视频摸索
对文化传承的敬畏:深挖可能需要几年甚至十几年
音乐是场冒险,你永远不知道下一个音符指向哪里
标签的困扰:因模拟音色玩B-box,却被贴上“说唱”标签
Part 2 艺术、圈层与文化的碰撞
B-box圈的反差形象:不穿金戴银,只是牛仔裤与T恤
音乐比赛的悖论:艺术性与竞技性的相爱相杀
艺术观的转变:技术服务于表演,而非用于炫耀
时间的魔法:观众带孩子来看演出,而十年前他们自己就是观众
Part 3 AI时代需要人味儿
“人味儿”是AI尚未攻克的堡垒
张泽的音乐观

