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📷 法国摄影大师亨利·卡蒂埃-布列松曾经在1952年提出过“决定性瞬间”（Images à la Sauvette）的理论，法语原意是指“慌张/仓促间捕捉的影像”。但根据他的理念，这并不是说让我们慌慌张张地按下快门、抢拍画面，而是等待着事物、情感与完美的构图结合，在极短暂的瞬间，通过抓拍将具有决定性意义的画面捕捉下来。正如他在1957年接受《华盛顿邮报》采访时说：
“拍摄的那一秒是个充满创造力的瞬间，你所构建和表达的是生活本身所提供给你的，并且你必须凭直觉判断何时按下快门。按下快门的那一瞬，便是摄影师所创作的，哦……是的，就是那一瞬！一旦你错过，它将不复存在。”
🎞️ 我认为，照片是有生命的，它们可以记录下我们也许会在日复一日的生活中可能忘记的快乐的、痛苦的、欣喜的、愤怒的、珍视的……想自己慢慢回味或者想和其他人分享的时刻，并用影像锚定下当时那些具体而微的心情，而这些就是属于我们平凡生活的“决定性瞬间”。当然，数码兴起之后，照片比以前更加容易拍摄和保存，但这不意味着照片就是没有意义的。而这期歌单的缘起，则是另一位摄影师薇薇安·迈尔（1926年2月1日—2009年4月21日）。其实她并不能算是真正意义上的摄影师，因为在她的一生中，目前被人们所知的最长期的工作是保姆，并且一直辗转于不同家庭之中。直到2007年，在一次无人认领的储藏物品拍卖中，芝加哥历史学家约翰·马卢夫偶然拍到了她未冲洗的数以万计的底片并逐步整理公开，引发了摄影界的震动。薇薇安·迈尔逝世后，她的作品首次于2010年在芝加哥展出，后来因为纪录片《寻找薇薇安·迈尔》（2013年）而进一步为人所知。她的摄影作品以捕捉城市日常见称，常常关注纽约、芝加哥等地普通人的生活，可以说涵盖了上世纪50-70年代芝加哥、纽约街头众生相。
🎬 2026年六月上海电影节，我唯一抢到的一张票就是《寻找薇薇安·迈尔》，虽然以前在手机和电脑上看过，但是头一次在IMAX巨幕上看到她的那些作品还是很震撼的。前些天，在上海Fotografiska举办的展览《薇薇安·迈尔-未见之作》（Vivian Maier: Unseen Work）结束前，去看了这个展览。其实在2024年的时候我在纽约的Fotografiska看过一次，这次看下来，整体内容差别不算太大，都按照主题把一部分薇薇安·迈尔的作品进行了分类梳理和展出，并且设置了一些和观众互动的镜面装置（因为薇薇安·迈尔的作品中很有特点的一部分就是她以各种方式、各种媒介完成的自拍）。其实对于展览本身，很多人也有不同解读，认为所呈现出来的薇薇安·迈尔，只是策展人心目中的她，或者说，只是策展人想展示的薇薇安。我倒认为这一点也无可厚非，毕竟迈尔小姐（根据纪录片中的采访，她似乎更喜欢人们这么称呼她）留下的没有冲洗的底片实在太多太多，她留下的未解之谜也太多太多。
❔ 有一位小伙伴说，她最喜欢的摄影师就是薇薇安·迈尔，所以有一次为了送她画册，我也好好研究过一番，然后真的为迈尔小姐敏锐、细腻又有趣的观察视角而叹服。在我买微单以前的很长一段时间里，除了用手机拍照，我出门常常带着一台胶片机，尤其是在纽约的一段时间，因为冲扫成本太高，我只是带着相机拍啊拍，也不确定什么时候会把它们冲扫出来，只是带着相机去看、去按下快门。那时候我偷偷地想，迈尔小姐是不是曾经就是这样的呢。直到很久之后有小伙伴回国，才拜托她们一次帮我带十多卷胶卷回来冲扫（希望以后如果有了自己的房子，能有一个小房间作为自己冲扫的小暗房）。我想过好多次，迈尔小姐究竟愿不愿意让自己的作品被发现、被展出呢？其实我一度认为她是不愿意的，所以才把那么多没有冲洗的胶卷藏在租来的个人仓库里，直到生命的尽头。但我后来感觉到，正如她说自己是这个世界的“间谍”，她像一位抽离于人世的观察者，带着几分好奇、几分孤独、几分偏执、几分古怪和几分热忱，一边默默观察着这个世界，一边悄悄留下谜题。其实说不定，她的作品就是她留给世界的“藏宝图”和曾经“来过”的证明，等待有缘人去发现、去看见。而也许真的是天意吧，她的作品没有被随意扔掉或者被人随手处理掉，而是碰到了愿意花费时间精力去探索的约翰·马鲁夫，让世界看到了她。而她留下的那些底片，就是她“在场”、存在过的最好证明。
2026上海电影节《寻找薇薇安·迈尔》的海报
上海Fotografiska《薇薇安·迈尔-未见之作》展厅
上海Fotografiska设置的互动装置
纽约Fotografiska设置的镜面互动装置
🎵 时间轴与歌曲列表：
五月天阿信关于拍照的碎碎念（二十多年前的小陈版）
Jack Johnson - Pictures Of People Taking Pictures
Noah Clew - Oh, Vivian Maier
Imagine Dragons - Polaroid
Summer Salt - Deja Vu
Cody Fry - Photograph / Clair de Lune
Ed Sheeran - Photograph
松任谷由実 - 卒業写真
大塚 愛 - 恋愛写真
卫兰 - 一格格
王诗安 - 徕卡味 (Leica)
郭顶 - 我们俩
愚月FoolMoon, 椅子乐团 The Chairs - 决定性瞬间
蔡健雅, Carla Bruni - Photographs
陈珊妮 - 还有人在
Bad Bunny - DtMF（我应该多拍些照片）
陈奕迅 - 沙龙
五月天 - 转眼
📝 最后忍不住再再再次叨叨两句：
p.s. 其实还找到一段伍佰老师关于拍照的特别好笑的素材，但是篇幅来看暂时加不进去了😂
p.s.s. 特别喜欢Jack Johnson的《Pictures Of People Taking Pictures》，“Pictures of people taking pictures of people taking pictures...”算是“顶针”的修辞手法吗？真的很妙hhh。
p.s.s.s. Cody Fry的《Photograph / Clair de Lune》结合了德彪西的《月光》很美啊啊啊。
p.s.s.s.s. 坏兔子（Bad Bunny）的《DtMF（我应该多拍些照片）》是一首西语（波多黎各）歌，是专辑《DeBÍ TiRAR MáS FOToS》的同名主打歌。歌名由专辑名称的首字母缩写，直译为“我应该多拍点照片”（I Should've Taken More Photos），表达了他对于美好时光易逝的感慨和对身边人乃至故乡波多黎各的留恋和怀念。在第68届格莱美奖颁奖典礼上，他凭借本张专辑创造了历史，成为史上首位凭借全西班牙语专辑夺得格莱美年度专辑奖（Album of the Year）的音乐人。
p.s.s.s.s.s. 最后几首歌，从前面有关单一情感的歌曲过渡到关于照片意义的讨论和人生不同瞬间的记录。开篇由阿老师年轻时候的独白开头，那就再由一首五月天的歌曲结尾吧，刚好7月21日是这首歌曲所在专辑《自传》发行的十周年。其实就我个人来说，当年小九这张专辑刚出来的时候，对这张专辑整体没有前面几张那么喜欢（但后来想想，这些是他们在唱歌很多年后对之前成长经历的回望吧，好奇两年后的小十又会是什么样呢？希望不要太悲伤），但是每次演唱会上听到这首歌、看到VCR都会忍不住泪奔（虽然我因为自己没出息为了省钱很久没有看过演唱会了T。T）：
最爱的相片 让你挑一张
千万个片刻 谁在你身旁
……
以为的日常 原来是无常
生命的具象 原来 只是 幻象
……
离开的时候 就当我飞翔
自由飞翔
❤️ 愿我们都能珍惜生活里的每一个“决定性瞬间”，愿我们都能不负此生。听歌愉快！
一个彩蛋：“Picture(s) of People Taking Pictures"
㊗️ 平安喜乐。
*本歌单仅做音乐分享，所有曲目词曲、音频版权均归唱片公司、词曲作者及原权利人所有，无任何商用行为。若涉及版权侵权问题，请联系本人，我将第一时间下架对应曲目。
