《欢迎来龙餐馆》:商业的野心和艺术的野心,我全都要

《欢迎来龙餐馆》:商业的野心和艺术的野心,我全都要

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【立仪导言】

文牧野导演的电影气质像极了陈可辛,他们都中正平和,绝不偏激。也正因为这种特质,他们似乎天然能理解人性的丰饶与复杂,并且能在其中找到一种精确的平衡,于是他们的电影里也就自然地流露出一种谅解和怜悯之心。

而这种把握人性的分寸感,让所有人都在一种灰色的状态中。比如《龙餐馆》沈腾扮演的徐福就是一个普通人,在一次次具体的人情面前,发现自己不能再袖手旁观。他的善不是从宏大理念开始的,是从“这是我的朋友”“这是个孩子”“我不能不管”开始的。

比如有人讨论:徐福得到的下水道地图到底谁给的​​?徐福能带孩子逃走,靠的就是那张关键地图,而全片最有机会搞到这张图的人,只有前水电局局长老扎。

再比如李治廷扮演的托尼·王,他的出场不算多,但他是那种让我越想越心碎的角色。他喂猫的时候也是抱着枪喂的,想妈妈的时候也是抱着枪想的。

本质上他是一个普通的美国大男孩,如果没被卷进这场战争,他大概率在家撸猫、喝啤酒、偶尔跟朋友吹牛。为什么一个眼神清澈的美国大兵,会认定所有伊拉克孩子都是潜在的恐怖分子?你随时可能是善的施予者,也可能是恶的制造者。

意识的“中正”就是天之道。水天下至柔之物,而无物不为之劲。电影里沈腾视角下的中国人不站在任何一方,既不认同美国的反恐霸权,也不认可当地的极端主义,它仅仅回答的是“中国人应该给世界带来什么”。电影最后落在了儿童权益保护上,“全球19%的儿童生活在战争动乱中”——孔子讲“仁者爱人”,让孩子好好吃饭、好好成长,就是中国立场。

文牧野虽然是科班出身的导演,但不是走学院派的路子,不走影展路线,也不是那种完全的商业路线。在保持创作的独立性上,文牧野、申奥、饺子、郭帆都一样,这批 80 后导演很厉害,能力和骨头一样硬,三观还正得不行。​​

我写过陈可辛导演“对所有角色有公正的慈悲,进而表达对人世间苦难的慈悲。”文牧野的电影也有这种一以贯之的气息,就“中正”而言,他更克制内敛。

比如在技法上,他能做到不流俗也不愤世嫉俗、叙事效率高却人物饱满、影像能力优秀却并不炫技,不故作姿态却又不乏感情,细节都力求到位,但又不流连于那些细节中……所有的创作技法都被计算过,却又将那种斧凿之气降到了最低。《我不是药神》、《奇迹笨小孩》、《欢迎来龙餐馆》这三部电影皆是如此。

如果一定要找一个“不中正的点”,可能就是对于某些有洁癖的创作者来说,会觉得电影的情感铺得太满、过于煽情,或是ta们觉得,没有留白的电影是不好的,情感这张牌应该尽量少地使用它。但文牧野似乎从来没有这样担心,他深刻知道自己电影的第一使命就是打动观众,观众需要这些东西,让ta们有悲天悯人和自我升华的渠道。

【时间轴】

00:14中西方反战题材电影有什么不一样?

03:10《龙餐馆》的故事好在哪儿?

04:36角色赛夫的成长线

08:33《龙餐馆》复现了《药神》的创作手法

10:38同一个角色,沈腾和徐峥可以互换吗?

12:58“中国厨子”的形象立住了

15:33王传君和蒋奇明,谁更适合演俊生?

16:57伊拉克战争与圣诞夜血案

20:08虚构“徐福”

22:06中国人是战争“局外人”吗?

25:20马俊生的死在一开始就注定了

29:31如何塑造抗战电影中的中立国形象?

31:32中国全球化叙事的尴尬之处

33:07老扎命运的三次转折

37:43老扎的黑化是必然吗?

46:44电影为什么要塑造托尼·王这个角色?

51:56战争最直观化的体验

55:18电影的开放式结局:是徐福的梦境吗?

57:34国际化——文牧野的创作野心

1:01:54中正平和就是中国立场

1:04:49引导性的煽情有错吗?

1:06:45导演陈思诚与文牧野的相似之处

【节目中提到的作品】

《我不是药神》《奇迹·笨小孩》《欢迎来龙餐馆》,文牧野导演

《肖申克的救赎》,弗兰克·得拉邦特导演

《美丽人生》,罗伯托·贝尼尼导演

《波斯语课》,瓦迪姆·佩尔曼导演

《食神》,周星驰导演

《饮食男女》李安

《走出中东》《中东生死门》,周轶君著

《金陵十三钗》,张艺谋导演

《甜蜜蜜》,陈可辛导演

《消失的她》《唐人街探案系列》《误杀》《解密》,陈思诚作品

展开Show Notes
文导刻画女性角色似乎是短板。好像只有我和我的祖国有个。
沈表妹
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有点