这是本期播客的下半集。
飞书智能章节
00:00 耿军《漂亮朋友》的创作转向与作品特质讨论
本章节围绕耿军的创作展开讨论,对比其过往作品《轻松加愉快》,指出耿军在《漂亮朋友》中实现创作飞升,主动剥离东北地域奇观属性,跳出新东北美学的网红化套路,聚焦中文语境下微观人际间独有的权力话语,用略显夸张的抽象舞台化表达,反而抵达了更普适、更真实的中国性。
07:39 艺术片发行体系与电影节选片倾向讨论
本章节围绕独立电影展开讨论,提出相关议题,指出艺术影展普遍追求曝光与话题,往往关注奇观化表达,选片取向和优质电影的评判标准存在差异,不少优质独立电影没能获得应有关注,部分独立导演仍需依靠电影节才能让作品进入大众视野。
09:23 中国当下并非没有承载现实的新电影,聊《北京部分地区部分青年生活状况观察报告》《貘之歌》《语言的爱》
本章节围绕“中国没有新电影是因无电影能涵盖当下中国现实”的观点展开反驳,认为无需强求电影涵盖全部现实,可借鉴各类艺术形式,且中国并非没有新电影,国内不少电影人都有拍出独有新电影语言、视角的创作野心,还提及张帅、马骜两位值得关注的导演,也指出当下现实题材创作仍存在不足。
16:07 讨论马骜影片《语言的爱》等相关创作特点
本章节围绕小众短片《语言的爱》展开讨论,该短片以北京出租屋为场景,用极简设定、生活化的语言与节奏刻画男女拉扯感,评价者认为其表现甚至优于《漂亮朋友》,比滨口龙介的作品更贴近卡萨维茨的风格,仅存在刻意放置滨口龙介相关书籍的镜头瑕疵。
19:36 电影创作中阶级决定论与超越性表达探讨
本章节围绕两类电影创作逻辑展开讨论,一类是秉持阶级、历史决定论,角色结局从开端可预判,易陷入无思想输出、说教的问题,另一类是剥离明确阶级属性,聚焦微观情感,能产出超越性的内容,同时也提到带阶级属性的创作处理得当也能成为好作品,两类创作本身并无高下之分。
25:36 中外电影创作借鉴与创作动机相关讨论
本章节围绕国内影视创作者借鉴国外电影资源、手法的争议展开讨论,先是提出用外来创作体系处理本土经验是否会产出四不像的疑问,随后探讨核心并非借鉴本身,而是创作者的创作根基与动机,指出初期因认知局限模仿无可苛责,但明知有更多可能仍选择套公式走捷径的行为值得反思。
28:46 当前电影创作缺乏可依托的本土传统
自第五代或第六代导演之后,当下电影创作缺乏可依托的本土中国传统,创作者要么照搬法国、日本电影风格拍出本土化的他国风格作品,要么仅将政治符号、作为符号的传统文化等陈词滥调式文化资源拼贴进作品,传统并不会在形式或美学层面对电影创作产生实际影响,直接取用传统只会使其沦为空洞符号。
30:15 关于传统选择与文艺创作的相关讨论
本章节围绕文化传统与文艺创作展开讨论,先是探讨能否自主选择精神传统,认为传统有给定属性,国内不存在连贯统一的传统,是各类稀薄传统的杂交体,还和法国有连续传统文化的情况做对比,最后指出全球化下新一代创作者多和海外创作者对话,产出混血式文艺创作,参与者普遍认为这并非坏事。