*本期录制于2026年2月24日，上海 **本期节目完整版123分钟，音频完整版烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听；视频完整版烦请移步「爱发电」关雅荻主页「开放对话视频完整版第三季」专辑订阅观看，感谢支持 本期主要内容： 1. 2026春节档数据透视：回归2018的幻象与真实倒退 2026年春节档最终以57.52亿元的票房数据收官。作为资深行业分析师，我们必须保持高度的警觉：这个看似“稳健”的数字，实际上是经过国家电影局“校正和统一”后的结果。一个前所未见的细节是，猫眼与灯塔两大平台公布的总票房数据，连小数点后两位都完全一致——这在两家数据生成逻辑存在本质差异的情况下，绝非技术偶然，而是官方层面进行统筹归口的行政意志体现。 当我们剥离虚荣指标（Vanity Metrics），直面数据背后的结构性萎缩，会发现中国电影正在经历一场“倒退式的回归”。 2026 vs 2018 春节档关键指标对比表 分母扩大，上座率骤降 数据深度透视： 2026年春节档统计周期长达9天（2月15日至23日）。若剥离除夕前两天的非核心产出（约6000万），实际七天产出仅为56.9亿元。这意味着，在平均票价飙升逾8元的前提下，出票量较8年前大幅缩水2500万张；若对比2025年，观影人次更是断崖式减少了近6700万。这种依靠“涨价”维持的纸面繁荣，无法掩盖观众正集体逃离影院的残酷真相。在拆解完冰冷的数据指标后，我们需要转向更深层的社会心理层面，探究这种集体“逃离”的底层逻辑。 2. 消费体感与社会心理：当电影失去“抚慰人心”的功能 当前市场的疲软是宏观消费情绪的微观缩影。餐饮行业的数据已经给出了预警：目前超过60%的外卖订单单价已跌破30元。当大众消费从“新鲜感驱动”转向“日常化降级”，电影作为一种非必要、带有犒赏性质的社交消费，正面临严重的“肌无力”。 内容价值的再定义：从励志到“精神呼吸机” 在“全民抑郁”的情绪底色下，观众对内容的审美粘性正在发生偏移： 《飞驰人生3》的任性与孤绝： 即使面临五年来的首次女性观众占比下降，该片依然凭借极致的“纯男班”赛车叙事成为票房冠军。韩寒展现了一种极其“任性”的创作逻辑——放弃平衡，专注垂直领域的热爱。这证明了在存量市场中，通过极强的信念感建立“情感连接的基础设施”，比盲目追求全年龄覆盖更有生命力。 《夜王》的人生观抚慰： 该片在粤语地区的强劲表现，说明电影已不再是单纯的励志工具，而是某种程度上的“人生观抚慰剂”。它不提供廉价的鸡血，而是像“精神呼吸机”一样，为高压下的核心观众提供了一次短暂的灵魂吸氧。 《镖人》的硬朗骨气： 其口碑发酵源于对武侠精神的真实还原。对于2000万核心“精神股东”而言，这部电影提供的不仅是视听刺激，更是在混沌现实中寻求一种骨气支撑。 目前，00后观众在碎片化信息的冲击下正加速远离院线，核心观众群正向80、90后等具有高度审美粘性的成熟群体收缩。这种心理转变反映出，行业内部宣发机制的失灵，正成为导致2026年春节档疲软的直接推手。 3. 宣发系统的“渐冻症”：从机制失灵到创意丧失 2026年，电影宣发行业呈现出明显的“渐冻”特征：动作还在做，但“神经末梢已经坏死”，投入与产出完全倒挂。 机制失灵：定档逻辑的崩坏 以《星河入梦》为代表的作品采取了极晚定档策略。这部本该服务于暑期档（中考/高考题材）的电影被强行塞入冬天的春节档，这种季节性错位叠加仅有5天的宣传期，导致宣发团队“武功全废”。这种赶鸭子上架的操作不仅破坏了市场节奏，更严重挫伤了院线排片的信心。 效率倒挂：为互联网平台“打工”的残酷现实 电影宣发正陷入前所未有的“流量陷阱”。参考大众消费品，“洗衣凝珠”在短视频平台的获客成本已从16元飙升至37元。当单张电影票的获客成本追平甚至超过票价本身，传统的投流逻辑便彻底失效。宣发方在为字节跳动等流量平台“打工”的过程中，发现自己既无法掌控转化率，也无法沉淀用户资产。 创意退缩：舆论高压下的肌肉萎缩 在复杂的舆论场中，宣发团队陷入了“怕说错话”的防御性心理。为了规避被恶意带节奏的风险，绝大多数项目选择了极度保守的常规动作，导致穿透圈层的现象级创意彻底消失。宣发机制的失灵并非孤立存在，它与当前复杂的互联网舆情环境以及新兴的“认知作战”紧密相关。 4. 认知作战与舆论场混沌：电影作为地缘政治博弈的延伸 在2025至2026年间，电影作为大众文化产品，已被深度卷入宏观的“认知作战”。这不再是纯粹的市场竞争，而是地缘政治博弈在文化领域的延伸。 识别操控迹象：非随机性分布的舆论攻击 从《我本是高山》到《澎湖海战》，极端舆论与作品真实面貌之间呈现出诡异的断裂。研究发现，这些负面评价不再是散点的、随机的观众反馈，而具有明显的非随机性分布特征： 打蛇打七寸： 精准识别并攻击社会情绪最敏感的痛点（如性别、民族等）。 机械化复读： 通过算法逻辑在社交媒体反复强化特定负面标签，破坏投资信心。 官方报告明确指出“舆情环境极为复杂”，这一预警意味着电影的市场化规则正在混沌的认知作战中失效。在外部环境与内部机制双重承压下，行业必须寻找新的生存法则。 5. 行业自救与未来战略：区域发行、预算收缩与AI赋能 在“通缩”预期下，中国电影必须学会“野心收缩”，这是一种以退为进的战略智慧。 发行模式创新：放弃全域，深耕区域 《菜肉馄饨》（上海地区贡献90%票房）与《夜王》（主打两广）提供了重要启示：放弃“全国性大片”的虚荣野心，转而精准收割特定文化区域。未来，中等规模影片应回归区域发行，通过降低入地成本与物料浪费，追求局部赢利。 成本控制：从重工业向“性价比制作”下探 以《镖人》为例，未来的重工业影片必须探索如何将5亿规模的预算向2-3亿区间大幅下探。这要求行业优化为“并联工作流”，通过降低虚高片酬和提高制作效率来对冲市场风险。 AI赋能：非人类经验的跨代洞察 AI正在重塑宣发的底层逻辑。一个典型案例是“AI卖凉被”：AI通过大数据爬取，发现“猫盖凉被”这一非直觉画面最能击中目标客群，最终实现3倍于人类创意的转化率。未来，利用Cidance 2.0等工具为二创作者提供关键帧生成，将成为打破“宣发渐冻症”的关键武器。 尽管技术在变，但电影作为线下社交和情感交流的物理属性，依然是其不被取代的核心价值。 6. 总结与行动建议：在巨变中拥抱真实连接 在AI时代与后互联网时代的交汇点，中国电影从业者需要持有一种理性的松弛感。 2026年后生存的三个核心关键词 区域化（Regionalism）： 放弃全覆盖幻象，深耕文化根基。 审慎性（Prudence）： 野心与预算的双重收缩，通过降本抵御周期波动。 真实连接（Authenticity）： 强化线下物理空间的稀缺价值。 最终思考： 技术平权与心理建设： 保持对AI工具的敏感度，将巨变视为重要的对照参考系。如果你依然热爱电影，这份热爱将是你抵御外部震荡的唯一动力。 重塑物理空间稀缺性： 在线上资源溢出的时代，去电子化的、面对面的情感连接变得极致稀缺。如“播客观影会”这类能够聚集“核心股东”的线下活动，将成为重建行业信心和情感基础的重要阵地。 中国电影或许不会像京剧一样消亡，但它必须在时代的烈火中，淬炼出新的生存骨架。 **本期节目完整版123分钟，音频完整版烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听；视频完整版烦请移步「爱发电」关雅荻主页「开放对话视频完整版第三季」专辑订阅观看，感谢支持 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ————————————————————

*本期录制于2026年2月22日，上海，北京 *本期完整版106分钟，这里是不包含开头15分钟的91分钟版本，完整版烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 开放对话的人： 姜旭，当你红了 张红亮，万物生长 乌素淖尔，提钱退休 本期主要内容： 《日落时分说爱你》大结局深度复盘：50+恋综的真实、逻辑与叙事真相 引言：从综艺奇观到银发族的情感实态 在当下的传媒语境中，银发族恋综常被误读为一种“黄昏恋”的猎奇奇观。然而，透过《日落时分说爱你》的大结局，我们应当意识到这不仅仅是一场情感实验，更是一次关于当代熟龄群体生存现状、社会心理与综艺工业化运作的深度切片。这档节目揭示了后真相时代中，50+群体在亲密关系中的表演性以及他们面对孤独时的防御性逻辑。它挑战了社会对银发族“平淡余生”的刻板叙事，展现了在镜头审视下，这代人如何平衡个体欲望、社会尊严与极其现实的代际考量。 本期节目最终交出了80%的“配对成功率”，这一数字在恋综史上堪称奇迹，但也正是这种超乎预期的“圆满”，成为了审视这档节目叙事真相的核心争议点。 1. 现象分析：80%配对成功率的底层逻辑 在10位嘉宾中促成4对CP，这一极高的结对率并非偶然，而是多重心理动因与叙事结构交织的结果。 代际心理动因分析 这种高成功率背后隐藏着深刻的代际心理特征。与95后、00后在恋综中追求“纯粹体验”或累积“社交货币”不同，以70后为主体的嘉宾群体表现出了极强的“结果导向”。正如关雅荻所洞察的，在这个年纪决定登上A级甚至S级综艺平台，潜意识里存在一种极强的沉没成本考量：这代人的心态是“不能白来一趟”。在这种紧迫的时间感驱使下，达成确定的关系成了对旅程的唯一交代，而非仅仅享受过程。 评估关键驱动因素 “结果获取”胜过“过程体验”： 50+嘉宾的恋爱决策呈现出一种高效的现实主义倾向。对于他们而言，在15天的封闭式拍摄中快速锁定目标，不仅是对孤独的对冲，更是对自身社交价值的一次“确权”。 白来一趟的焦虑： 对这群人来说，纯粹的体验往往被视为一种对资源的辜负。这种动机推高了他们在镜头前表现出的“合群”与“配对”意愿，使情感的生长带有明显的加速痕迹。 叙事冲突评估 节目后期，观众能清晰察觉到一种“硬造话题”的生硬感。这种叙事矛盾源于节目组为了收视率而刻意制造的抓马冲突（Drama），与嘉宾们早已明确心意、趋向“双向奔赴”的真实状态之间的错位。制作端在加速，而嘉宾端在求稳，这种张力在结局时被放大，导致后期观感略显僵化。 在这种集体性的“成功”滤镜下，具体人物的文化错位与性格局限却在舆论场中被撕开了缺口。 2. 核心人物刻画：文化碰撞与形象管理的陷阱 在真人秀的显微镜下，任何“人设”在24小时的全方位审视中都会露出缝隙，而舆论往往会精准地捕捉并放大这些性格暗面。 解析文化错位：罗飞 罗飞的口碑滑坡是典型的文化逻辑碰撞。他在上海生活三十余年，却在情感关系中坚守西方的“Dating”逻辑——即在最终确权前保留多个接触对象的可能性。然而，这种模糊处理在中文社交语境下被迅速贴上了“渣”的标签。尽管作为职业导演，罗飞在前期展现了极佳的“用户视角”和得体的形象管理，但在情感碰撞的深水区，他由于缺乏中国式“从一而终”的社交诚意，最终导致了其人设的断崖式崩溃。 *本期完整版106分钟，这里是不包含开头15分钟的91分钟版本，以上内容烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 透视社交策略：马晴 马晴在节目中展现了教科书般的“推拉战术”，虽然在男性嘉宾中获得了极高的漂流瓶票数，但在互联网评论区却陷入了“绿茶”争议。这种“50岁的身体里住着20岁的恋爱套路”引发了严重的性别化评价差异。对于品牌方和商业价值排序而言，马晴的策略性交往虽带来了热度，却因缺乏熟龄女性应有的坦诚而排位靠后。她的行为被解读为一种缺乏真诚的“表演性亲密”。 复盘口碑逆转：刘玫 刘玫的形象演变是全剧最具争议的笔触。关于其“大厂总监”身份的争论（P7还是高管）揭示了职场叙事在综艺中的虚实张力。她在节目初期因“没眼力见”和“活在幻觉中”被全网围攻，后期的“松弛”形象与其说是觉醒，不如说是执行导演（PA）大规模干预后的“止损”。其在评论区回复每一个营销号的强迫性自我监测行为，并非有效的个人公关，反而暴露出其对自我的过度执念，是对口碑的二次伤害。 剖析完这些在风暴中心的个人，我们必须穿透表象，去审视那只操纵一切的“无形之手”——节目的工业化制作逻辑。 3. 工业化真相：PA系统与叙事保护伞 现代真人秀绝非纯粹的纪录片，而是一个高度抛光、经过剪辑权力重新定义的娱乐版本。 揭秘PA（执行导演）机制 PA系统是节目运作的中枢。每位嘉宾都配有24小时监听、贴身记录的PA，这种机制在“保护形象”与“收割热度”之间走钢丝。PA不仅在每晚的补采中引导嘉宾的心得，更会在关键时刻给出形象指导。 主动管理 vs. 被动引导： 关雅荻的经历属于“被动享受”PA的提醒，如“话少说一点”。相比之下，对于处在舆论边缘的梅，PA则采取了更具防御性的“主动管理”，试图通过形象指导来阻止其彻底的口碑坍塌。 评估剪辑权力 剪辑是叙事的最高审判官。通过“素材消减”，节目组可以为特定嘉宾提供保护伞。以梅为例，后期画面的减少实际上是避开了其言行不一的暴露。 现场真实： 嘉宾拍摄时的原始毛片。 素材真实： 经过PA记录、逻辑初筛后的筛选片段。 播出真实： 通过滤镜、配音与“欲扬先抑”剪辑后的最终版本，这往往与现实存在巨大的认知鸿沟。 正是这种精密的工业化干预，决定了最终呈现在我们眼前的四对关系究竟是生命的共振，还是加速的产物。 4. 关系样本评估：从“性吸引力”到“生命共振” 在余生面前，熟龄群体的选择往往在“短择”的激情与“长择”的陪伴之间进行着残酷的博弈。 对比分析关系模式 现实主义省思 尽管镜头前温情脉脉，但节目组刻意回避了异地安置、财产分割以及“行动不便时的照顾”等核心养老命题。这种对50+恋爱进行的“空心化”设计，本质上是把中老年人套进了年轻人的叙事模板。它像极了小津安二郎的镜头美学，却唯独缺失了《东京物语》中那种关于衰老与病痛的沉重真实。 尽管节目存在预设的滤镜，但对于嘉宾个人而言，这段旅程的意义往往超越了恋爱本身，成为了一种自我的镜像。 -------------------------------------------------------------------------------- 5. “So What”层面：体验之外的个人重塑 《日落时分说爱你》作为传媒样本，其真正的社会意义并非提供恋爱模范，而是触发了关于个体生命状态的重新审视。 提炼核心洞察 审视自我的镜鉴： 参与恋综最大的价值在于“回看”。如关雅荻所言，透过镜头观察自己的社交表现，能够点醒当事人对生活的新看法。真人秀此时不再是娱乐，而是嘉宾自我审视、与过去和解的工具。 去功能化的恋爱观： 50+的恋爱应彻底摆脱“为下一代负责”的传统枷锁。借用章小蕙的哲学，“早谈早散”或“早去早回”同样是一种正当的生命权利。恋爱不再是通往婚姻的手段，而是此时此刻“尽兴”的生命体验。 对抗碎片的定力： 观众应警惕营销号为了多巴胺刺激而新设的碎片叙事。在碎片化传播中保持独立思考，不去通过断章取义的切片来审判复杂的人生。 结语： 《日落时分说爱你》虽然在工业化套路下显得扁平，但它依然记录了熟龄群体在面对余生时的勇敢与局促。未来的内容创作不应仅仅复刻年轻人的“抓马”套路，而应更深地挖掘成熟个体的内在魅力与人生积淀。毕竟，在这个年纪，爱不再是唯一的终点，自我的重塑与生命的尽兴，才是更动人的终章。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ————————————————————

*本期录制于2026年2月22日，上海 本期是关雅荻朋友圈2月11日-20日内容回顾精选 本期主要内容： 1. 导言：真实的力量——在废墟与日常中构建信任 2026年2月中下旬，上海的街头依然透着初春的肃杀，但这并非最冷的。在这个被称为“一夜回到2018”甚至更早的惨淡春节档之后，作为内容创作者，我正处于一种“极度疲惫但异常清醒”的极限状态。 此刻的我，已经连续几十个小时没有洗脸，在熬夜剪辑节目的间隙，还要在喂饭、换尿布和陪娃晒太阳的琐碎日常中反复横跳。这种狼狈的“真实感”并非为了作秀，而是在这个信息过载且AI幻觉泛滥的时代，构建播客主理人与受众之间最底层的信任链接。这种“消解屏障”的行为，本质上是在向听众传递一种信号：无论电影行业的大船如何沉没，无论技术巨浪如何拍打，我们依然拥有基于生命个体真实体验的“对话权”。 2. 生命的刻度：47岁的白发与“元宝”的图形启蒙 跨入2026年，出生于1979年的我正式迎来了47岁。面对听众关于“如何保持年轻”的提问，我只能指指日益增多的白发——老去是必然的，关键在于心智的韧性。而这种韧性，在我12个月大的儿子“关小宝”身上找到了新的投影。 有趣的是，小宝出生于大年初五，正是“迎财神”的日子，故而得乳名“元宝”。在与这位“小财神”的互动中，我展开了一场实验性的视觉教育： 图形化识字法（Visual Logic）： 汉字本质上是表意图形。我将“灯”、“吃”、“爸爸”等汉字打印在A4纸上，贴在房间的视觉锚点。当小宝产生生理冲动（如饥饿或好奇）时，图形与需求瞬间合一。 决策权重与观察者： 在上生新所，我观察他自主攀爬三层楼梯。作为家长，我选择克制干预的本能，将“探索权”彻底交还给生命个体。 深度洞察： 这种启蒙逻辑与电影视觉叙事高度同构。在AI能生成无限影像的2026年，人类最核心的竞争力将不再是“识字”，而是对“图形符号”背后视觉逻辑的深度编码与解码。 3. 2026春节档真相：市场沉没、拉踩异化与救生艇 2026年的春节档数据令人心碎，日均票房的滑坡标志着电影作为大众娱乐核心地位的进一步瓦解。 核心影片复盘： 《飞驰人生3》： 凭借极强的全年龄层适配性，成为这个寒冬里唯一的“核心避风港”，票房数据足以支撑起一个公司的生存。 《镖人》： 李连杰与陈立农的组合，不仅是情怀的招魂，更是硬核动作电影对视觉特效泛滥的有力回击，通过口碑实现了后期逆袭。 《惊蛰无声》： 张艺谋通过“大陆版无间道”的结构进行叙事创新，制品质感极佳，却意外遭遇了评价体系的崩塌。 《星河入梦》： 尽管制品质感获得专业认可，但在惨淡的大盘下，沦为了市场的结构性悲剧。饭圈拉踩与工业异化： 针对《惊蛰无声》在豆瓣仅得6.3分的怪现状，我必须揭露背后恶劣的*下拉逻辑”： 高光独占欲望： 部分顶流明星的粉丝为了让自家的“哥哥”在未来能独占红利，甚至不惜通过给合作影片打低分的方式来“鞭策”经纪公司，宁愿毁掉整部电影，也不愿看到偶像与他人平分秋色。 流量对创作的操控： 影视工业在很大程度上被这群通过算法制造声浪、却丝毫不尊重创作规律的极端群体所绑架。 “救生艇”隐喻： 一位名为“杰哥”的听众留言让我动容，他自比为泰坦尼克号上的“三等舱乘客”，眼睁睁看着大船下沉。但我认为，电影人选择直播、短视频或AI创作并非“投降”，而是换上了救生艇。虽然大船在沉没，但三等舱的观众依然在那儿，只要讲故事的冲动不灭，电影就会在新的媒介废墟中重塑。 4. AI前哨站：从“爱泼斯坦”到C-Dance 2.0的生产力革命 在AI应用领域，我正在进行一场关乎“知识传播民主化”的硬核实验。 《爱泼斯坦档案》制作流： 流程： AI扫描350万份美国政府公开文档 -> 自动生成英文对话播客 -> 豆包AI进行**“转译”（Transcreation）**而非直译 -> 匹配自动生成的PPT视频化。 意义： 这是对海量非结构化数据进行“人性化降维”的尝试。AI在处理罪案资料时的效率远超人类，这预示着所有历史悬案都值得被重新做一遍。 视觉工具的维度跃迁： 从Variant.com的封面重绘，到贾樟柯导演应用的C-Dance 2.0，AI工具的意义已不再是“让角色顺滑地吃面”，而是对叙事氛围与执行效率的降维打击。当算力不再是门槛，创意执行力将成为创作者唯一的勋章。 5. 社会预警：3年后的“水墙”与价值再分配 随着特斯拉无方向盘Robotaxi在2026年初正式下线，自动化危机已不再是远方的雷声，而是近在眼前的海啸。 紧迫性对比： 相比需要30-50年才爆发的老龄化危机，AI自动化对就业岗位的替代将在未来的3-5年内彻底拍击到每个人面前。这就像《星际穿越》中那堵扑面而来的“水墙”。 核心主张： 机器人税与UBI 企业每启用一个机器人替代人工，就必须按比例缴纳相当于人类医保社保的代币（Token）。我们必须在全社会范围内试点**“全民基本收入（UBI）”**，否则自动化带来的效率红利将导致社会稳定性的根基动摇。这不是科幻，而是2026年必须直面的分配正义。6. 精神图腾：体育偶像的回归与线下的真实链接 在被AI碎片化信息淹没的2026年，人们开始产生强烈的“真实感饥渴”。 商业逻辑的拨乱反正： 品牌方正加速从悬浮的流量艺人转向徐梦桃等体育明星。运动员在顶级赛场上的血汗与抗挫折力，提供了比任何娱乐人设更健康、更具能量的社会反馈。 线下对话的稀缺性： 我们在上海美罗城举办的《夜王》粤语版观影会，证明了线下面对面交流（Open Dialogue）已成为一种昂贵的“社会粘合剂”。 总结： “体育产业即娱乐业”的深层含义在于它传递的是不可造假的真实生命能。 在AI巨浪触手可及的2026年，我们唯一的救生艇就是：直视真相，拥抱热爱，在技术废墟中寻找最真实的链接。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年2月11日，上海，北京 **本期完整版99分钟，烦请移步「关雅荻·刹极9秒」订阅收听，感谢支持 开放对话的人：张小北，资深电影编剧、导演、影评人 本期主要内容： 变革前夜：SeeDance 2.0 冲击下的全球电影产业重构报告 1. 技术爆发的“DeepSeek时刻”：SeeDance 2.0 带来的行业震荡 2026年春节前夕，SeeDance 2.0 的发布不再仅仅是一个多模态大模型的迭代，它被资深从业者公认为影像生产领域的“DeepSeek 时刻”。正如 2025 年的 DeepSeek 暴力拆解了文本大模型的算力神话，SeeDance 2.0 则在影像维度实现了“平权式”的爆发。 从行业周期来看，这更像是一个影像行业的“iPhone 3GS 时刻”：它虽然还带有早期的粗糙感，但已经具备了改变世界的所有核心逻辑。资深影评人张小北预测，真正的“iPhone 4 时刻”——即足以彻底颠覆人类视听认知的革命，最晚将在 2026 年 5 月至 6 月间到来。 AI 工具对创作门槛降维打击的三个核心表现： 视听语言的工业化“复刻”： SeeDance 2.0 能够将视听语言的成熟度稳定在 80% 的工业水平线上。它内置了成熟的分镜逻辑，支持 15 秒甚至更长的连续视听叙事段落。这意味着一个人只要能用自然语言清晰表达需求，AI 就能以市场验证过的成熟镜头语言完成复现，以往昂贵的专业门槛被瞬间抹平。 合规性验证逻辑的建立： 针对法律红线，SeeDance 2.0 引入了精密的“验证环”机制。它并非死板地禁止真人参考，而是要求上传者完成肖像授权验证流程。这种从“野蛮生长”向“合规商业闭环”的转型，标志着 AI 正式具备了大规模商业应用的法律基础。 研发节奏的极速压缩： 相比 DeepSeek 一年一跨越的节奏，影像 AI 的迭代已进入“三个月周期”。在 2026 年，年度计划已成为历史，三个月后的技术高度已超出当前人类的想象边界。 2. 影像生产逻辑的颠覆：从“如何讲故事”到“讲什么故事” 当 AI 能够以低廉成本批量产出成熟的视听语言时，创作的价值核心发生了决定性的战略漂移。过去，电影人的核心壁垒在于掌握“怎么讲故事”的专有技术，而今这一资产正在迅速贬值。 创作门槛的重构： “人人可以创造不代表人人可以创作。”当视听表达的门槛降至零，影像产品将面临毁灭性的过剩。内容竞争将进入极度残酷的“前 5%”筛选期：如果一个故事不能在情感洞察或叙事母题上击中人类灵魂最深处的 5%，它将在算法驱动的海量视觉信息中瞬间湮灭。 3. 电影院的存亡危机：公共空间属性与“一人电影”的崛起 在媒介进化论的视角下，电影院正面临百年来最严峻的生存挑战。这种危机源自家庭硬件平权与个体化叙事兴起的双重绞杀。 终端市场的博弈： 硬件平权与视觉优势的丧失： 随着 100 寸超大屏幕电视价格在国家补贴等因素下下探至 7,000-10,000 元级别，家庭观影在视觉冲击力上已完成对影院的物理碾压。观众在私密、舒适且低成本的环境中，对影院中诸如小孩哭闹、踢椅背等社交干扰的容忍度已降至冰点。 “一人电影”对公共性的消解： 基于个人生活素材、强关联、高共情的定制化叙事——“一人电影”正在崛起。当用户能用 AI 生成一段关于自己与亲人、独属于个体的影像记忆时，影院里宏大但遥远的他人叙事将彻底丧失其感召力。 维持影院生存的“稀缺性”： 电影院要生存，必须从“放映终端”向“社交策源地”转型。其不可替代性不再是银幕，而是真实的物理连接。影院需回归“10,000 年前的山洞篝火”属性，如同“狂喜播客节”这类线下盛会，观众聚在一起的目的不是为了单向接收信息，而是为了体验某种无法数字化的“现场感”和“群体性狂欢”。 4. 行业生态的“大败局”：从制作公司裁员到 IP 价值的极化 当前的电影产业正如同正在沉没的“泰坦尼克号”。讽刺的是，身处其中的大多数个体，仍如同底舱中卖力铲煤的工人，即便听到甲板上传来的惊叫，也往往低头继续机械劳作，直到冰冷的海水没过膝盖。 全产业链影响评估： 发行与营销的死亡杠杆： 传统宣发模式正在瓦解（如大麦电影发行部门的解散）。在算法掌控流量的时代，内容的“入场费”极高。春节档营销成本已 2 亿起步，这决定了谁能触达观众，而非内容本身。 顶级 IP 的避风港价值： 在技术颠覆期，由于观众对新事物的信任成本剧增，带有强情感连接的 IP（如《流浪地球 3》）成为稀缺的确定性资产。詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》系列即便回本线高达 15 亿美元，但在未来，唯一的盈利路径可能是依靠 AI 技术大幅度降低 4-6 部的生产成本，从而拉低生死线。 “AI 税”与 UBI 的前瞻构想： 面对 AI 对人类肖像和创意的吞噬，未来或将诞生一种**“数字信用/利润分成”**机制。当 AI 调用个人肖像或创意资产时，系统自动触发“微红利”打入社交信用系统。这种基于“AI 税”的 UBI（全民基本收入）构想，是 AGI 时代维持人类社会初级稳定的一种“技术共产主义”方案。 5. 数字化生存的信仰危机：真相的消解与本能的回归 AI 影像技术的巅峰，恰恰是社会信任体系崩塌的起点。当“眼见不再为实”，人类将陷入深刻的数字虚无。 真相与认知的挑战： 如剧集《捕捉真相》第二季所展示的，“实时篡改影像”（Live news feed alteration）已具备技术可行性。这种对实时直播信号的篡改，比单纯的 Deepfake 更具破坏力，它彻底摧毁了光学记录作为真相来源的合法性。在这种背景下，纪录片虽因真实性而具备溢价，但面临着“无法自证其真”的终极悖论。 保持个体主体性的三个路径： 在 AGI 爆发的尘埃中，对抗虚无的唯一武器是回归原始本能： 回归物理世界的身体本能： 参与越野跑、射箭、翻船等需要真实物理反馈与痛苦感受的活动，以此确认身体的客观存在。 建立高频次的物理连接： 减少数字社交，增加面对面的、带有真实情感波长的线下切磋。 从“数字移民”到“意义建构者”： 既然故事的意义正在被批量生产的廉价内容消解，人类必须学会在没有现成叙事的情况下，自发通过行动建构生命价值。 **本期完整版99分钟，以下内容烦请移步「关雅荻·刹极9秒」订阅收听，感谢支持 6. 结语：在颠簸时代寻找“混凝土墙上的印记” 我们正处于电影产业最剧烈的颠簸期。时代的列车加速前进，不会为任何一个个体的掉队而减速。 给 2026 年后影像从业者的三条战略建议： 彻底放弃“年度规划”，拥抱“三个月周期”： 在 AI 指数级进化的背景下，任何超过 90 天的技术路线图都是刻舟求剑。 拥抱细分与定制化产品： 传统的流水线中庸制作将被抹平，未来的机会属于极高成本的 IP 巨制或极低成本、极致个性的独立创作。 从“内容生产者”转型为“现场策展人”： 建立基于物理空间的、无法被算法复刻的“稀缺现场价值”。 正如老派电影人在面对核爆时的隐喻：当无法阻挡的冲击波袭来，与其惊慌逃窜，不如寻找一堵坚固的混凝土墙站好。在光辐射将一切蒸发之前，摆出一个你最中意的姿态——无论是比 V、比中指还是大拇指。即便肉身消逝，你也要在那堵墙上留下一个人类曾以此姿态对抗过时代的、独特的影子印记。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年2月7日，北京 **本期节目完整版113分钟，烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 开放对话的人： 姜旭，姜就一下 / 当你红了 张红亮，万物生长 本期主要内容： 50岁+的爱与痛：一场关于“全熟”生命力的社交实验 ——《日落时分说爱你》播客节目全深度解析 1. 时代镜像：为何二十岁的我们在追看五十岁的恋爱？ 我们正身处一个“工业糖精”时代的末路。过去十年，恋综市场靠着二十岁少男少女那套小心翼翼的体面、克制的拉扯和标准化的“甜宠套路”收割流量，但当这种虚假的真空浪漫走向审美疲劳，大众开始渴望一种更具“肌理感”的真实。 《日落时分说爱你》的爆火，本质上是一场受众错位的社会学奇观。在本该属于中老年的节目里，挤满了受过高等教育、对现实亲密关系感到虚无的年轻女性。这并非简单的猎奇，而是一种深层的心理投射：在“半熟”群体还在计较得失、权衡利弊时，五十岁以上的“全熟”嘉宾正以一种几乎是“毛刺感”十足的生命力，粗暴地撞碎了偶像剧滤镜。 二十岁的观众在这些五十岁的面孔中，寻找的不仅是未来人生的预演，更是一种对“情感真空”的疗愈。当嘉宾们不再掩饰欲望、不再规避冲突时，这种“未经过滤”的生命体验，通过短视频的流量切片被反复咀嚼。然而，当这些“人格切片”引发全网争议，我们看到的是真实，还是被流量逻辑阉割后的戏剧？ 2. 人格剖析：在争议人物的“黑红”中，我们看到了什么样的女性期待？ 性格冲突是真人秀叙事的燃料，而《日落时分说爱你》将这种燃料提纯到了极致。通过刘玫与王燕这两面“双生镜”，我们能清晰地读出当代女性对于人格边界的集体潜意识。 刘玫：被放大的“心理入侵者” 在“退休金一万”与“三次穿露肩装”的标签之下，刘玫在节目中表现出的强势与敏感，成了社交边界感的“反面教材”。尤其是那场“换卡风波”——刘玫在未经允许的情况下私自调换了王燕的约会卡，这种“未经授权的侵入”精准触发了高知女性对“越界者”的生理性厌恶。她那句“你欠我一个好睡眠”的逻辑，是典型的将个人需求凌驾于社交规则之上的产物。刘玫的“黑红”并非偶然，她是“人格入侵”与流量剪辑合谋下的悲剧产物。 王燕：体面与清醒的“性魅力”胜利 作为MBA老师，王燕展现了高知女性理想中的“飒爽”。她对边界感的坚守（当场回怼刘玫的无礼）以及对素颜镜头的坦荡，被视为一种“与年龄和解”的最高级表现。更重要的是，王燕与目目的吸引力，直接跳过了年轻恋综里常见的理性算计，表现为一种原始的“生理性喜欢”。 Ken的成长曲线：从油腻到尊重的蜕变 值得注意的是53岁的男嘉宾Ken（刘玉刚）。他最初因“王子/公主”的油腻话术引发全网尴尬，但随着剧情推进，他在面对马晴退缩时的成熟包容，完成了一个从“自我陶醉”到“尊重边界”的人格弧光，这正是“全熟”生命力中那份岁月的慈悲。 3. 幕后拆解：工业流水线、医美赞助与“被导演”的真实 作为音频行业的资深观察者，我们必须提醒听众：所有的真人秀都是“导演意志的作品”。关雅荻在播客中以《再次心动》“幸存者”的身份，提供了冷峻的行业侧写——他曾因在镜头前“话太多”被后期无情剪辑，这种身份让他能一眼看穿《日落时分说爱你》背后的工业逻辑。 流量剥削的温差： 举例《再次心动》采取了“江西卫视+芒果TV”的发行模式，这是一种典型的高效率、紧凑预算的工业模型。在剪辑台上，导演组为了应对流量指标，会利用“放大镜”和“花字”引导观众的情绪。正如刘玫成了唯一肩负“抓马”指标的嘉宾，这种叙事牺牲了人物的社会完整性，只留下了最具冲击力的“恶女”标签。 商业互文的共谋： “美团医美”作为主赞助商，其存在本身就是一种强烈的价值观渗透。嘉宾的选择存在隐秘的筛选逻辑：他们必须是那一批“看起来不像五十岁”的人。节目在展现成熟魅力的幌子下，隐秘地推销着“抗衰老”和“医美焦虑”。这种“展现美”的本质，其实是“对抗老作为社交货币”的商业包装。 技术层面的软保护： 节目取消了观察室，转向“后采”和“陪看”。这在某种程度上是素人嘉宾的软性自我保护，让他们在面对“剪辑台真相”时，能有一个复盘和解释的机会。 **本期节目完整版113分钟，以下内容烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 4. 亲密关系再定义：五十岁后的“早去早回”与性张力 当生命过半，亲密关系不再是冗长的博弈，而演变成了一场“早去早回”的高效实验。 “早去早回”的哲学： 播客中借章小蕙之口提出的“早去早回”极具震撼力。在五十岁，女性终于明白：是你的终究是你的，不是你的也无需委屈。这种“不再患得患失”的战略底气，让王艳与木木在海边的拥吻超越了所有青春剧的粉红泡泡。那不是冲动，而是看透人生苦短后，对“生理性喜欢”与“性张力”的诚实面对。 真空环境的警示： 必须警惕的是，节目中的恋情是建立在“十天全脱产”的真空中。嘉宾们剥离了复杂的社会关系、儿女赡养与生活琐碎，在别墅里消费着一种经过提纯的浪漫。现实中的亲密关系往往在回归“砂砾与烟火”后，才会露出它那满目疮痍的真容。不要将恋综作为人际交往的绝对标准，它只是一次脱离引力的情感飞行。 5. 结语：为什么这期播客是你近期的“必听清单”？ 这期播客之所以具备极高的价值，是因为关雅荻、姜旭、张红亮三人的视角构建了一个立体的认知场：这里有行业视角的冷峻解构、女性视角的细腻感怀，以及一个“恋综爱好者”的清醒共鸣。 收听这期节目，不是为了围观八卦，而是为了透视那一层名为“成熟”的表象。它教我们如何理解父辈未曾言说的情感渴望，更让我们提前预见未来的自己——在冲突面前如何保持体面，在欲望面前如何保持坦荡，以及在岁月面前，如何始终拥有一颗敢于“早去早回”的灵魂。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ————————————————————关于【开放对话】【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。介绍几个新专辑：【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑）【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史订阅收看/收听：微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐商务合作找到我：全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信或者邮箱：guanyadi@vip.163.com或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言）「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年2月21日，北京+上海 开放对话的人： 张小北，资深电影编剧、导演、影评人 本期主要内容： 2026年大年初五，随着档期过半，市场格局已基本定型。作为“关雅荻·开放对话”春节特别节目的资深观察者，我们必须正视一个残酷的现实：2026年春节档不仅是电影市场的“小年”，更标志着中国电影进入了深层级的“结构性萎缩”。 本届档期总盘子预计停留在70亿人民币左右，较往年百亿盛世缩水严重。在这一背景下，市场并未呈现群雄并起之势，而是演变为一种“一骑绝尘”与“泥潭打滚”并存的极端极化。当原创电影势弱、流量红利反噬、AI审美冲击多重矛盾爆发，中国电影工业正站在一个必须自我革新的十字路口。 1. 工业化宣教与老将的“力不从心”：深度剖析《惊蛰无声》 张艺谋作为第五代导演的旗手，在其创作生涯的第四阶段展现出了惊人的“工业惯性”。《惊蛰无声》仅用时四五十天完成制作，这种高效反映了老牌导演对生产流程的极端掌控。然而，在资深分析师眼中，这种速度背后隐藏着严重的品质隐患。 创作特征与叙事逻辑的割裂： 影片虽在视听手段上激进尝试手持跳切与穿梭机视角，试图对标《谍影重重》，但其叙事内核却充满了“战略性忽悠”色彩。片中特工交接情报频繁采用“垃圾桶取手机”这类经不起推敲的桥段，被不少专业影评人戏称为“娱乐心态”。更致命的工业硬伤出现在技术细节上：片中多次出现的所谓“违法弩”，在视觉呈现上其实是合法的体育器材“复合弓”。这种台词与道具的张冠李戴，折射出主创团队在赶工期过程中对技术严谨性的系统性忽视。 演员生态位与品牌稀释： 影片延续了“往来无白丁”的贺岁策略，路人甲亦由明星出演，虽营造了热闹氛围，却严重稀释了谍战剧应有的沉浸感。宋佳的表演虽稳，但因其在同期口碑作《好东西》中的角色印记太深，加之本片制作匆忙导致造型打磨不足，导致资深观众产生明显的“出戏”感。 2. 热爱的极致：为何《飞驰人生3》能成为“剥削电影”的胜利？ 在整体大盘萎缩的情况下，韩寒凭借《飞驰人生3》在废墟上完成了突围。张小北提出的“剥削电影”概念精准地界定了本作：它极度压缩了人物深度与剧情起伏，将80%以上的篇幅让位给纯粹的赛车视觉刺激。 这是一种极度清醒的商业算计——在原创力匮乏的年代，深耕垂直赛道并完成类型片升级，就是最稳妥的策略。影片中呈现的极致个人英雄主义，实际上是在呼应当前社会语境中稀缺的传统男性气质。在其他影片陷入“泥潭打滚”时，韩寒凭借稳定的受众信任度和对爽片节奏的掌控，在毫无对手的情况下“一骑绝尘”，成为了今年春节档唯一的赢家。 3. 时机、命运与AI挑战：透视《星河入梦》的“春节档惨案” 如果说《飞驰人生3》是幸运儿，那么《星河入梦》则是本届档期最悲壮的“工业炮灰”。其9000万的预测票房对于一部追求视觉奇观的科幻大制作而言，无异于毁灭性打击。 工业诚意与时机陷阱： 本片展现了极高的工业水准，单是片中流线型设计的“冬眠舱”，为了追求视觉质感而坚持高成本开模定制，单个成本在10k-20k之间。然而，这种“工业诚意”却撞上了最差的Timing（时机）。影片从暑期档撤下空降春节档，失去了长线口碑发酵的时间。 AI时代的视觉贬值： 导演追求的“极繁主义”视觉流，在2026年正面临AI视频生成技术的降维打击。当昂贵的特效在AI加持下可以低廉实现时，观众心理会产生一种“贵且廉价”的矛盾感。更核心的失败在于选角策略：王鹤棣与宋茜的组合被视为“饮鸩止渴”式的使用流量，这种依赖粉丝经济扛起科幻大片ROI（投资回报率）的行为，在《流浪地球》级别的国民信任感面前，显得极其单薄且无力。 4. 侠义的传灯：武侠片《镖人》的工业价值与情怀回响 在市场的一片颓势中，《镖人》成了唯一的“自来水”策源地，被赋予了中国武侠电影“传灯之作”的崇高意义。 “童子功”与长镜头的尊严： 李连杰以“0片酬”友情出演，纯粹出于支持师傅袁和平以及回馈吴京的行业情谊。这种“人情味”背后是硬核的动作质量。与当今流行的“动作不够剪辑凑”的速食电影不同，《镖人》坚持传统的现场套招，展现了李连杰、吴京、张晋这代具有“童子功”背景的动作人，在长镜头下从容套招十几二十手而不乱的绝对掌控力。 兵器美学与传承之痛： 片中对“铁骨朵”等生僻古兵器的严谨考据，显著提升了武侠片的颗粒感。尽管为了迎合春节档场次要求，剧本被生生剪到了126分钟，导致文戏略显仓促，但其精神内核极其动人。李连杰那句台词——“这些东西，除了你我，将来没人再懂了”，简直是这代武侠电影人对AI时代最悲凉的告白。这部电影存在的意义，在于吴京（吴师傅）试图在武侠式微的乱世中，为中国动作电影留下一盏传灯。 5. 春节档后半程：变数与市场冷思考 2026年春节档的终局尚存变数。大年初七全国发行的《夜王》已成为专家博弈的焦点。关雅荻对其保持5亿左右的保守预期，而张小北则坚信其具备《周处除三害》式的现象级潜力，有望彻底打穿三月份的冷档期。这种专家意见的对撞，本质上反映了市场对“非典型性作品”逆袭的极度渴望。 结语：2026年春节档50亿+的大盘数据是一面镜子，照出了中国电影在成本失控与题材陈旧中的双重困境。 当“一超多弱”成为常态，电影人必须意识到：在AI与分众化双面夹击的2026年，中庸即是死亡。只有像《飞驰人生3》那样做到受众定位的极致，或者像《镖人》那样坚守工业传统的极致，才能在残酷的修罗场中求得一线生机。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期节目录制于2026年2月18日，上海；本期节目首发于「井户端会议」，这里是备份播出 开放对话的人： 梵一如，井户端会议 / 东亚观察局 本期主要内容： 01:00 战局已定，春节档票房池倒退到2017年 07:20 《熊出没》开始玩梗，是不是可以玩很久？ 12:00 《星河入梦》：预备役被抓来充当正规军 30:50 《镖人》：开局不利，期待长尾逆袭 44:45 《惊蛰无声》：希望有关部门不要迷信“国师”了 53:00 《飞驰人生3》：愈发成熟的套路，但下一部必须得变了 1:03:00 《夜王》早点端上来吧！ 【剪辑】 梵一如 【片尾曲】 永远不回头 - 沈腾,尹正,黄景瑜 【收听方式】 推荐您使用小宇宙app、苹果播客、喜马拉雅、网易云音乐、蜻蜓FM等平台订阅收听《井户端会议》 【出品・制作】 番薯剥壳工作室（Yakimo Studio） ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年1月30日，上海 **本期节目完整版157分钟，烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 开放对话的人： 小畅，著名电台主持人，「小畅翻牌 | 开小灶」主播 兰若儿，「有啥可聊，一家三口」主播 本期主要内容： 引言：一场关于母职、偏见与成长的开放对话 这是一期由3C Studio举办的线下开放对话播客的现场实录。我们以一部引发广泛热议的美剧《都是她的错》（All Her Fault）为起点，向在场的每一位参与者，也向收听这期节目的你，抛出了一个既普遍又尖锐的问题：“都是妈妈的错？” 这场对话的独特之处，在于我们邀请了处在不同人生阶段的主讲人，他们的视角交织碰撞，构成了我们探讨的基石： 主持人 关雅荻：资深电影人，也是一位儿子即将满周岁的“半全职奶爸”。 嘉宾 小畅：著名电台主持人，一位拥有十年育儿经验的母亲，正与她“提前叛逆”的十岁女儿斗智斗勇。 嘉宾 兰若儿：一位刚刚步入婚姻两个月的“婚姻萌新”，正满怀期待地站在成为母亲的门槛上。 然而，真正让这场对话闪闪发光的，是现场众多女性观众的热烈参与。她们的故事、困惑、愤怒与和解，构成了本次讨论最真实、最核心的部分。在这期节目中，我们将一同深入家庭生活的细微肌理，探讨那些根深蒂固的性别偏见从何而来，母职的真实困境是什么，以及我们如何才能在代际的差异中寻求理解，在不完美的关系里共同成长。 -------------------------- 1. 讨论的催化剂：美剧《都是她的错》引发的共鸣与思考 一部悬疑剧，为何能成为探讨家庭性别偏见的完美起点？《都是她的错》以其独特的叙事角度和对家庭关系的精准刻画，成功点燃了三位主讲人以及现场观众的讨论热情。他们从各自不同的人生阶段出发，分享了对这部剧的多元解读，也揭示了剧集情节与现实生活惊人的重叠之处。 三位主讲人的观感形成了鲜明而有趣的对比： 关雅荻（新手父亲）：作为电影人，他首先欣赏该剧“从妈妈视角讲述悬疑故事”的新鲜感。但更深层的触动，在于剧集对人性善恶边界的探讨。他认为，剧中男主角在车祸发生后换走孩子的瞬间抉择，暴露了一个人最真实的“底色”。这个选择无关思考，而是本能的流露，也引发了他对于人性不可考验的深刻反思。 小畅（十年经验母亲）：她的经历是“边看边骂老公”。她犀利地指出，剧中自私、逃避责任的“男二”在现实生活中极为普遍；而看似极端的“男一”，则代表了一种极致的自恋人格——他视家庭成员（包括妻子与孩子）为需要被安放在特定“位置”上的物件，一切只为满足其掌控一切的欲望。当孩子意外身亡，他的第一反应不是悲痛，而是找另一个孩子填补那个“空位”，让一切回归“正轨”。 兰若儿（婚姻萌新）：她的心态经历了一次有趣的转变——从最初因剧情过于真实而“自我保护式弃剧”，到最终选择与丈夫共同观看。对她而言，这部剧仿佛是与伴侣预演未来家庭挑战的“一场大考”。它让他们开始严肃讨论：“有了孩子之后，真正的困难是否尚未到来？”这部剧成为了他们提前进行心理建设、探讨如何规避未来摩擦的契机。 就这样，一场围绕剧集的讨论，自然而然地将所有人的思绪引向了更广阔、更深刻的现实困境——育儿过程中无处不在的性别偏见。 2. 核心症结：“都是妈妈的错”这一偏见的根源 当家庭中出现问题，为何育儿的责任乃至过错，总是被默认地归于母亲？本节深入剖析了这一社会与家庭偏见的深层根源，小畅的个人经历与剧中情节为我们提供了清晰的论证。 语言习惯的暗示：日常对话中，诸如“我帮你带孩子”这样的表达，在潜移默化中构建了一种话语体系。它将母亲设定为育儿的“主责任人”，而父亲的角色则被降格为“协助者”或“帮忙的”。这种语言习惯，深刻地反映并固化了家庭责任分工的不公。 社会资源的倾斜：小畅敏锐地观察到，市面上绝大多数的育儿书籍、课程和知识分享，其默认的讲述对象都是“妈妈们”。整个社会资源都在向母亲倾斜，这在无形中强化了“母职天定”的观念，似乎养育孩子天然就是女性的职责。 责任与过错的捆绑：剧中，孩子走失后所有调查线索都指向母亲，因为从联系保姆到与其他家长沟通，每一个环节都是由她组织和执行的。这揭示了一个残酷的现实：当母亲承担了绝大部分的工作（“多做”）后，一旦出现纰漏，她也自然会成为被指责的唯一对象（“多错”）。 父亲角色的“隐形”：在传统的家庭分工与社会偏见下，父亲可以轻易地从繁琐的育儿日常中抽身。正因为他们“做得少”，所以在问题发生时，便能够“美美隐身”，免于被追责。 这种深层的失衡，即母亲被赋予了首要责任，也因此承担了首要过错，最终引爆了一个让全场为之激荡的根本性问题：如果标准如此之高，指责如此自动化，那么一个“好妈妈”到底是什么样子的？ *本期节目完整版157分钟，以下内容烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 3. 观点的交锋：到底什么才是“好妈妈”？ 一位年轻观众提出的问题“怎样才是好妈妈的榜样？”，如同一块投入平静湖面的石头，瞬间激起了层层涟漪。这个问题成为了全场讨论的焦点，并激发了来自不同年龄、不同背景的观众们分享她们截然不同，甚至相互冲突的体悟与定义。 观点一：作为“责任人”的理性规划者 观众菲欧娜从一个单身带大女儿12年的母亲视角，提出了一个极其理性的标准。她认为，成为好妈妈需要充分的知识准备（生理、心理、社会文化），并且要清醒地选择伴侣的基因。在她看来，“错”是一种强大到足以承担一切后果的责任。她的逻辑根基在于，母亲拥有天生的择偶权和生育权，是生命的最终选择者和孕育者，“你允许了这个男人的基因在这个世界上存留下去”，因此，天然地要为这个选择的最终结果负全责。 观点二：在爱与意外中共同成长的学习者 这种高度结构化、近乎科学的母职观，立刻遭到了现场其他观众的强烈反驳。她们分享到，许多母亲是在“毫无准备”和“爱的意外”中开启育儿之路的。好妈妈的标准，不应由外界和“世俗成功”（如孩子必须成为学霸）来定义。更重要的是，母亲拥有和孩子共同学习、共同成长的意愿与能力。育儿不是一份准备万全才能开始的工作，而是一场边走边学的旅程。 观点三：成为孩子永恒的“托底者”与守护者 观众芳芳的分享，将“好妈妈”的定义拉回到了最纯粹的情感内核：无条件的爱与接纳。她引用了“老母鸡护着小鸡”的比喻，强调无论外界如何评判，无论孩子是成功还是平凡，妈妈永远是和孩子站在一起的最终守护者。另一位观众则分享了自己如何用三年时间，从崩溃到接受儿子“想当道士”的理想。她最终领悟到，真正的好妈妈，是那个敢于放手，让孩子成为他自己的人。 观点四：在和解中重塑关系的“幸存者” 观众一真提供了一个来自“被鸡娃成功又坏掉”的孩子的心声，一个沉重而独特的视角。她的母亲，在世俗眼中堪称“完美”——家委会主席、家长会经验分享者，却给她带来了长期的情感创伤。直到最近几年，当母亲终于意识到女儿的“不完美”并开始反思自己的角色时，母女二人才达成了真正的关系和解。这个故事揭示了母职探索的复杂性与阵痛：一个看似“好”的妈妈，可能并非孩子真正需要的妈妈，而接受不完美、达成和解，本身就是母职成长中最宝贵的一课。 这场激烈的交锋最终由嘉宾小畅进行了有力的总结：“有很多女生是边生边学的，边带边自己成长的。” 关于“好妈妈”的定义，现场没有，也不可能得出一个标准答案。但这场充满张力的多元讨论本身，为我们理解母职的丰富性、复杂性与深刻性，提供了无比珍贵的视角。 4. 超越家庭：从个体困境到社会结构的审视 这些关于母职的原始、个人化的证言，不可避免地将对话引向了一个关键的转折点：一种共识逐渐浮现——这些个体 struggles 并非孤立事件，而是更大社会结构性问题的症候。 讨论中揭示的几个关键社会议题发人深省： 父亲的“缺席”与“隐形”： 在绝大多数的叙事中，无论是指责还是讨论，父亲的角色都显得若有若无。这种集体性的“隐形”，恰恰反映了整个社会在育儿责任分摊上的结构性失衡。至关重要的是，这场讨论本身也揭示了这种“隐形”的根深蒂固——即使在分享冲突与归咎的个人故事时，发言者们也常常无意识地将父亲的角色边缘化，从而在叙事中再次强化了那个她们正在批判的结构。 母职的神话与枷锁： 现场有观点提出“请不要再过度歌颂母爱”。对母爱的过度神话化，看似是赞美，实则给女性戴上了一副沉重的道德枷锁。它将母亲的牺牲奉献视为天性，一旦母亲表现出任何不符合“伟大”标准的个人需求或挣扎，就容易招致评判与指责。 阶层与地域的差异：一位来自广西农村家庭的观众分享了她的成长经历。在资源匮乏和传统“重男轻女”观念更深厚的环境中，女性所面临的困境是双重的。她们不仅要承担育儿的主要压力，还可能因为性别而得不到家庭的资源支持，其挣扎与痛苦往往被主流叙事所忽略。 建立社会支持系统的重要性：这场对话最终达成了一个重要共识——育儿不应仅仅被视为家庭私事，它更是一个社会公共议题。孩子应被视为“全社会的资产”，需要一个强大的社会支持系统来分担家庭的巨大压力，包括完善的托育服务、灵活的工作制度以及对养育者劳动价值的承认，从而避免让个体（尤其是母亲）被无尽的责任所压垮。 在清晰地认识到这些宏大的结构性问题后，对话最终还是温柔地回归到了每个人的内心，探寻在当下，个体如何寻求成长与和解的现实路径。 5. 结语：在对话中寻求成长与和解 当两个多小时的激烈讨论接近尾声，沉淀下来的并非答案，而是一种温暖的力量与前行的方向。综合主持人和嘉宾们的总结，本次对话为我们带来了几点宝贵的核心启示： 接受不完美： “Good Enough（足够好）”就是好妈妈。育儿之路并非追求完美的竞赛，而是一个不断学习、犯错、修正的过程。最重要的，是拥有和孩子一起成长的意愿，允许自己和孩子都有不完美之处。 理解父母，与原生家庭和解： 小畅的感悟为许多人提供了和解的钥匙——成为父母，是理解自己父母的契机。这不仅仅是一个理论，更被现场观众一真的故事所印证：她与那位“完美”母亲的和解，正是从母亲接受了不完美开始的。人不能永远停留在指责原生家庭的阶段，而是要尝试站在他们的时代与处境中去理解其局限性，并最终从中汲取力量，完成属于自己的成长课题。 看见养育者的价值： 关雅荻提出，不妨将全职父母的劳动进行一次价值量化，比如对比一下上海住家阿姨的薪资。这种方式提醒我们，社会需要正视并承认养育工作所付出的巨大时间、精力与情感劳动，这份贡献绝非“没有工作”或“赋闲在家”。 开放与对话的力量： 最后，让我们回到这场活动本身。这样一场开放、真诚、多元的交流，本身就是打破偏见、增进理解的最佳途径。它让身处困境中的个体感受到自己并不孤单，从他人的故事中获得力量，也为更广泛的社会共识的形成，播下了一颗宝贵的种子。 这场对话始于一个沉重的问题，但最终，它以充满希望和鼓励的氛围结束。因为我们相信，每一次真诚的看见与倾听，都在为我们共同走向一个更包容、更平等的未来，积蓄着改变的力量。 ———————————————————— ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年2月9日，上海 开放对话的人： 梵一如，井户端会议 / 东亚观察局 藤井树，电影制片人 / 影评人 【时间轴】 00:30 摊开今年“春节档”片单，不禁一声叹息 08:00 档期票房“闪崩”的可能性 18:30 影视大环境巨变导致“春节档”战场逻辑变化 33:05 “春节档”诞生15年 46:45 Shopping Mall商业模式的落寞 50:10 区域发行的可能性，粤、沪走在了前面 1:01:45 马年“春节档”票房大预测 1:14:40 忍不住想最后聊聊“宣发” ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年2月13日，上海 **本期内容完整版130分钟，烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 本期主要内容： 《关雅荻·刹极9秒》2026年2月1日-10日朋友圈精选：生命年轮与社会基建的深度回响 1. 节目核心主题与叙事逻辑综述 站在2026年回望，数字记录已不再仅仅是生活碎片的堆砌，而是个人生命史的结构化切片。本期《关雅荻·刹极9秒》朋友圈精选，本质上是一场关于“生命精神年轮”的战略性复盘。从1999年拨号上网、在宿舍里用两千块押金租来的486电脑开启数字生命至今，关雅荻已深耕中文互联网近二十八载。这种横跨两个世纪的敏锐，让他能够将跨越28年的全球徒步壮举、个人的父职转型，以及对Seedance2.0等AI技术带来的“真实危机”，缝合进一种深邃的社会观察之中。 这种“碎片化叙事”在关雅荻的笔下转化为“结构化洞察”，揭示了数字时代个人记录的终极价值：它既是私人温情的存档，更是对社会基建（如婚姻、养老）与行业变迁（如电影工业下沉）的冷峻透视。全篇情感基调在对生命的感性致敬与对现实的理性拆解间游走，以一个47岁电影人的敏锐，勾勒出2026年这个变革纪元的复杂图景。 2. 生命的尺度：从脚步丈量地球到父职的觉醒 2.1 28年徒步与父子并肩的电影感瞬间 关雅荻转发了一段关于徒步环游世界28年的短视频，其深层感动力源于对“极端生命践行”的敬畏。短片中，父亲在儿子5岁时启程，二十年后父子在地球一角重逢并肩行走。这种时空错位的张力，令关雅荻联想到《天堂电影院》中那个滚落的线球——它象征着时间的流逝与命运的必然。对于刚为人父一年的关雅荻而言，这种“脚步丈量地球”的浪漫，本质上是对生命韧性的崇高致敬。 2.2 关小宝一周岁与宝山宜家的记忆锚点 2026年2月2日，关小宝的一周岁生日与上海宝山宜家的闭店消息交织在一起。 温情轶事： 关雅荻忆起一年前，妻子伊曼在临产前还挺着大肚子在宝山宜家走了15000步，当晚即破水生产。这种商业空间的关闭，因与新生命的诞生挂钩，而具有了某种神圣的私人属性，成为了“社会基建”与“个人年轮”碰撞的绝佳注脚。 35岁精神年轮： 47岁的关雅荻（1979年生人）提出了一个具有心理学意义的论点：“35岁精神年轮”是对生物决定论的心理抗议。 尽管生理现实已逼近50岁，但他坚持通过竞技性的运动状态、敏捷的执行力与思考密度，将主观精神状态锚定在35岁。这并非否认衰老，而是在经验积累之上，保持横向延伸的“生命敏捷性”。 3. 社会的基础设施：养老恐惧与婚姻的治理逻辑 3.1 养老院恐惧与癌症编剧的绝笔思考 在《马腾你别走》的映后谈中，关雅荻揭开了编剧少言在癌症晚期创作的悲凉背景，由此引爆了关于“养老院恐惧”的讨论。 现实拷问： 当下的养老院常被视为“被遗弃”与“坐牢”的代名词。 硬核数据： 关雅荻精准引用了护工市场的真实行情——北京专业护工月薪已达11,000-12,000元以上。在少子化与医护资源极端稀缺的2026年，这种“体面养老”的难题让中产阶级脊背发凉。 3.2 深度拆解：为什么中国不能承受“不结婚社会” 关雅荻通过对婚姻本质的剖析，指出婚姻在中国并非纯粹的情感契约，而是**“被挟持的制度性基础设施”**，是国家将公共职能转移至私领域的最后屏障。 婚姻作为“社会保险外包”的四项功能：人口再生产： 确保基础组织单位的稳定。 养老育儿承包： 将巨量社会成本通过家庭内部的无偿劳动（尤其是女性劳动）化解。 基层稳定结构： 减少社会原子化，降低国家治理与维稳成本。 国家责任接口： 将国家应承担的福利责任，通过法律与道德接口外包给家庭。 “So What”分析： 在低福利环境下，个体一旦脱离家庭即处于“裸奔”状态。婚姻制度的松动，意味着底层承接力的彻底失效。这不是简单的观念开放与否，而是系统性的财政与治理危机。 4. 技术与媒介的变局：AI重构真实与视频播客的交集 4.1 AI视频（Sora/CD 2.0）引发的“真实危机” 随着影视飓风Tim等博主对AI视频技术的预警，关雅荻表达了对“法治滞后于技术”的深度忧虑。当人脸与声音数据被模型完美训练，2026年正式进入“眼见不再为实”的纪元。 “肉身感知”的回归： 关雅荻认为，对抗AI虚假信息的最有效逻辑并非更先进的技术，而是回归**“物理空间验证”**。在数字虚假溢出的时代，面对面的线下交流、真实世界的身体触碰与“肉身感知”，将成为最稀缺的防御性资产。 **本期内容完整版130分钟，以下内容烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 4.2 视频播客：去中心化的互联网广场 引用潘乱的读解，视频播客在2026年已成为跨平台的“核心交集”。它通过“节目”这一核心载体，打破了单一平台的桎梏，成为了互联网公海上一个去中心化的精神广场。 5. 电影产业观察：泰坦尼克号上的2026春节档预测 5.1 春节档票房预测：回归2018的“叹息之壁” 针对2026年长达九天的“史上最长春节档”，关雅荻给出了冷峻的预测： 核心预测： 总票房约73亿，日均约8亿。 回归现实： 这一数据预示着电影行业已大幅回落至2018年的水准。他将《熊出没》定义为无法逾越的“叹息之壁”，其极致的稳定性决定了整个行业的上限。他预判《镖人》、《飞驰人生3》等片虽然表现不俗，但难以重现往日的指数级增长。 5.2 “泰坦尼克号”与“帆船”生存策略 援引藤井树导演的惊人比喻：2026年的中国电影正如一艘撞过冰山的泰坦尼克号，正在加速下沉。 生存指南： 关雅荻认为，身处这一产业链的从业者必须认清自己的位置。与其在巨轮上随之坠落，不如提前寻找“救生艇”或换乘更灵活的“帆船”。 转型实践： 关雅荻通过去中心化的播观影会、线下沙龙等形式，构建了一个个独立航行的“帆船”。这种去规模化、重交互的小型载体，正是他在电影工业崩塌中寻找的自救方案。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ————————————————————关于【开放对话】【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。介绍几个新专辑：【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑）【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史订阅收看/收听：微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐商务合作找到我：全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信或者邮箱：guanyadi@vip.163.com或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言）「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年2月9日，上海 开放对话的人： 梵一如，井户端会议 藤井树，电影制片人 李霄峰，电影导演、编剧 【时间轴】 00:30 新作超临时定档 导演李霄峰充当《替身拳手》 08:00 从“天马流星”改名《替身拳手》，究竟讲了个啥故事？ 23:30 年轻人对电影不再有信仰，电影人们作何感想？ 27:55 被保护起来的内容创作者独有的幸福感 38:20 跟市场距离最近的制作人又怎么回应市场的巨变？ 54:15 藤井树与12岁儿子的观影选择 1:05:20 李霄峰导演曾经认真考虑过“直播带货” 1:17:10 你会是泰坦尼克号上的谁？ 【剪辑】 梵一如 【片尾曲】 My Heart Will Go On - Céline Dion 【收听方式】 推荐您使用小宇宙app、苹果播客、喜马拉雅、网易云音乐、蜻蜓FM等平台订阅收听《井户端会议》 【出品・制作】 番薯剥壳工作室（Yakimo Studio） ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年2月7日，北京 **本期节目音频完整版144分钟，烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 本期主要内容： 关雅荻的朋友圈精选2026年1月（下）21号-31号 1. 在算法荒原构筑“人类堡垒” 本期《关雅荻·刹极9秒》（2026年1月21日-31日）不仅是一份私人生活的回望，更是一次在媒介融合语境下的生存策略输出。身处2026年这个AI全面重塑生产力、职场内耗与心理荒诞感交织的转折点，关雅荻通过“朋友圈精选”这种具有高度肉身感的叙事，完成了一次从碎片信息到生命哲学的跃迁。 这种“即兴、甚至带有呼吸瑕疵”的记录方式，在算法能够精准模拟逻辑与精致感的时代，反而形成了一种“不可复制的人类堡垒”。在算法的荒原中，这种极度的坦诚不是示弱，而是一种防御性的进攻——它以私人叙事消解了宏大叙事的虚妄，为个体在动荡中提供了稀缺的确定性。 2. 核心议题一：AI时代下的个体存续与“人味”的战略价值 在1月21日关于“AI时代创作者生存指南”的对话中，节目提出了一个深层的哲学洞察：当效率被算法推向极致，人类唯一的竞争优势在于那些“低效”的瞬间。 深度转化分析： 关雅荻强调，AI正在迫使人类重新理解“无聊”。他在上海每日坚持的“无聊散步”，实则是为心智准备的一块**“心理休耕地”**。在产出至上的时代，漫无目的的游荡是抵御算法异化的最后防线。创作者唯有通过“极度坦诚”来释放“人味”，才能在逻辑的密林中构建出AI无法模拟的真诚共鸣。 “所以呢？”层面： 人类不应在智能上与AI竞技，而应在“脆弱性”与“真实感”中扎根。这种从“产出导向”向“存在导向”的切换，不仅是创作的指南，更是解决具体现实困境——如职场内耗——的底层逻辑。 3. 核心议题二：职场生态的“非对称观察”与去身份化策略 针对听友提及的“领导打压与情绪内耗”，关雅荻构建了一个超越职场范畴的决策模型，其核心在于“心理脱钩”。 应对职场噪音的决策框架： 岗位坐标评估： 穿透情绪噪音，客观评估自身岗位的不可替代性。 经济杠杆确认： 厘清存款对“拍案而起”的支撑力。工作在2026年被重新定义为一种“时间的租赁”，而非身份的全部。 八卦的战略应用： 关雅荻将“八卦”提升到了哲学高度。通过与同类交换信息，将职场中的傲慢者转化为可供观照的**“妖魔鬼怪”**。这是一种战略性的去身份化——将职场创伤转化为一场荒诞的“镜像剧场”，从而实现心理疏解。 “所以呢？”层面： 缓解焦虑的关键在于“先定框架，后谈细节”。当个体认清了职业只是人生大框架下的一块拼图，那种被领导打压的“受害者心智”就会转化为观察者的“松弛感”。这种职场的长期主义，自然过渡到了对身体与生命资产的深度经营。 4. 核心议题三：运动、生命资产与家庭修行的重定义 在对越野跑、航海及育儿身份的探讨中，关雅荻完成了一次从“竞技人”向“守护者”的深刻转身。 业余跑者身体风控信号（基于重庆马拉松猝死事件）： 信号屏蔽风险： 意志力对心悸、眩晕等危险信号的暴力覆盖。 免疫系统崩坏： 两个月6-7场全马的“油尽灯枯”式参赛。 认知滞后风险： “对健康的学习速度没有跟上跑步的速度”，这是跑者最大的哲学失败。 从“精英竞技”到“生活松弛”： 在与一位全马成绩2小时25分的精英跑者交流时，关雅荻给出了极具穿透力的见解：在某一领域的极致纪律（Discipline），往往会成为开启亲密关系与生活感知力的枷锁。 这种过度紧绷的精英心态，恰恰是需要被“放松”掉的障碍。 “所以呢？”层面： 关雅荻将养育孩子定义为一场“长达18年的超长耐力赛”。这并非为了塑造孩子，而是成人的“自我修行”。在AI时代，这种低效、高责任感、充满偶然性的生命连接，是个体获取底层确定性的终极渠道。 **本期节目音频完整版144分钟，以下内容烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 5. 核心议题四：媒介变迁中的“生命资产”与社群价值 通过对比电影数据与“狂喜播客节”的运营逻辑，报告揭示了文化产业从“宏大产值”向“纯粹连接”的转向。 “生命资产”的隐喻： 在节目中，关雅荻提到自己身穿20年前的纪梵希外套与10年前的Ambush大衣。这不仅是复古，更是一种关于**“生命资产”**的隐喻：在追求速度与消费的时代，能够承载时间重量、值得被长期持有的资产（无论是衣物还是经历）才具有真正的价值。 “所以呢？”层面： 当传统银幕的光环在算法分发下黯淡，基于纯粹兴趣、由主播与听友共同构建的垂直社群，反而成为了文化生态中更有生命力的部分。 6. 总结：2026年的终极生存策略 通过这十天的思想流转，关雅荻向我们展示了一个在动荡中寻求确定性的闭环： 在智能上： 放弃与AI的军备竞赛，接受人类的“熊猫化”。 在表达上： 采取以极度的真诚与垂直的热爱，对抗算法的平庸。 在存在上： 即便做AI的“宠物”，也要做一只“不可替代的、真诚的。 这种策略的核心逻辑在于：人类在AI面前的唯一胜算，不是比它更聪明，而是比它更脆弱、更真实、更懂得如何处理无聊与爱。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年1月5日，上海 开放对话的人： Steve史秀雄，资深心理咨询师 / 史蒂夫说 本期主要内容： 在「史蒂夫说」的年度对话序列中，Steve（资深心理咨询师）与关雅荻（资深电影人、越野跑者）的一年一度长对话已成为一种“生命年轮”式的存在。这不仅是两个男人的私人叙旧，更是一份关于个体成长与世界变迁的科研样本**。跨越五年的长对话，记录了两个灵魂如何在动荡中扎根。 2026年初的这次对话，发生在极具张力的时间点：关雅荻的身份已转变为有着11个月育儿经验的父亲，而Steve则正处于升级为人父的“临盆”前夜。当两个曾痴迷于拓展认知边界、挑战极限运动的“硬核男人”，开始深入探讨产房里的惊心动魄、为孩子撰写的遗书以及对伴侣的深度共情时，这期节目便成为了当代女性审视男性深层情感世界与生存策略的绝佳窗口。透过他们的视角，我们能审视那条正在悄然逼近每个人的“斩杀线”。 【世界观冲击：技术乐观主义的终结与“斩杀线”的真相】 本期节目中，关雅荻提出了一个令人警醒的洞察：技术乐观主义正面临巨大的问号。尽管AI算力在飙升，但普通人的福祉并未随之改善，反而陷入了更深的不确定性。 “斩杀线”的社会学冷思考： 借用格斗游戏术语，关雅荻揭示了中产生活的脆弱性。社会研究指出，一旦跌破某个收入红线，生活将产生断崖式坠落。在美国，一个正常中产家庭可能因一次医疗变故或裁员迅速沦为流浪汉，而流浪汉的平均寿命仅有3至5年。这不仅仅是经济指标，更是人的尊严底线。 “生命订阅制”的残酷逻辑： 现代人的存在仿佛被转化为一种订阅服务。从房租、水电到一千多元一年的《财新》订阅，构成了必须不断支付账单才能维持的基本存在。这种“生存订阅”让中产阶级即便看似优渥，实则始终处于“余额不足”的焦虑中。 国际秩序的幻觉破灭： 委内瑞拉撤离事件（特种小队两小时内探囊取物，零伤亡撤离）标志着1945年以来国际秩序的彻底崩塌。世界正在回归19世纪的丛林法则。正如大刘在《三体》中所预言：地缘政治的剧震将直接打击普通人的养老金。这不再是遥远的政治，而是切身的生存危机。 连接语：当宏观世界的秩序逐渐崩塌，我们需要寻找新的锚点来安放焦虑的肉身。 【具身意志：在AI时代重新拥抱“人类中心主义”】 面对AI可能取代碳基生物的焦虑，Steve与关雅荻达成了一个深刻的共识：“肉身”与“体验”是抗衡虚无的唯一解药。 人类作为AI的“触角”： Steve提出一个直觉：科技公司在孕育硅基生物，而人类通过吃喝玩乐产生的数据，正成为AI感知物理世界的“触角”。 声音胶囊的情感重量： 关雅荻引用了黄仁勋幼年与父亲通过磁带（声音胶囊）交流的故事。那种在寄宿家庭受欺负后，对着录音机流泪倾诉、等待跨国邮寄的物理重量，是数字信息永远无法取代的情感刻度。 重返越野跑的战略突围： 关雅荻选择重返赛道，本质上是用最反AI的方式拥抱AI时代。在虚拟现实日益诱人的今天，线下的、具体的、面对面的人际连接，才是维持心智健康的唯一方式。 这种对真实体验的执着，在身份向“父亲”转变的过程中达到了情感的巅峰。 【身份裂变：关于“遗书”、父职与爱的想象力】 节目中最感人的高潮，是两个男人对“父职”与“爱”的重新定义，这也成为了整期节目的灵魂。 跨越维度的爱： Steve分享了他为尚未出生的孩子写“遗书”的心路。受电影《星际穿越》（Interstellar）的启发，他意识到当代人对爱的想象力极度贫乏。通过死亡视角的审视，他发现爱与死亡是捆绑在一起的**——正是因为今天可能是最后一天，我们才会真正注视对方。这种爱超越了时间与空间的物理定义，成为一种精神维度的存在。 产房里的“奇异博士”： 关雅荻详细描述了见证儿子“官小宝”诞生的惊险过程。面对脐带过短导致的“难产”和婴儿心跳骤降至100左右的极限时刻，他像**“奇异博士”一样在脑中预演了无数个平行未来，最终选择用极限运动中练就的冷静意志**支持伴侣。这种“不掉链子”的陪伴，是男性对伴侣价值的最高确认。 “晚育”的心智红利： 两个40岁以上的男人一致认为，成熟的心智让他们不再把育儿看作自我的损耗。他们更关注伴侣的感受而非单一的母职功能。正如关雅荻所言，幸运的不是拥有孩子，而是拥有能共同面对世界的对的人。 这种从个人到家庭的深度觉醒，最终汇流进了一个更广阔的安全区——微型社群。 【战略突围：微型社群与表达能力的“军备竞赛”】 面对不确定的未来，节目给出了极具操作性的生存建议：如何构建属于自己的安全屏障。 微型社群的涅槃： Steve通过经营“Inner Wild”社群发现，当人们在真实的线下社群中建立信任，“表演性”会降低，“本真性（Authentic）”会提高。这种安全感是任何心理药物无法替代的。 语言表达是AI协作的天花板： 关雅荻指出，未来与AI协作的效率取决于你的语言能力。你对世界描述的精确度，决定了你调动潜能的高度。 录制播客或刻意沟通，本质上是在训练一种“描述世界、设计生活”的权利。 “社区带娃”的退出策略： 关雅荻计算过，在上海一个全职爸爸所承担的家务与育儿对价至少月薪3万起。然而，通过23块钱的老年食堂和以大人为中心的社区互助，我们可以跳出传统的育儿焦虑，将沉重的负担转化为共同冒险的浪漫。 世界可能在变糟，但只要我们还能连接，爱就在变多。 【在变糟的世界里，做那个点亮爱的人】 本期节目不仅是一次年度叙旧，更是一部关于如何在丛林秩序中构建“微型乌托邦”的行动指南。它告诉我们：即便身处“斩杀线”的威胁之下，即便AI正在重塑文明，我们依然可以通过具身的运动、精准的语言以及对伴侣无保留的守护，找回作为人类的尊严。 这是一个关于“晚熟男人”如何学会温柔与坚韧的故事，也是给所有在动荡时代寻找锚点的女性听友的一封情书。请相信，当世界变得越来越抽象和虚无时，那些具体的爱、那个隔着皮肉与孩子的互动、那场暴雨中的越野赛，才是我们活着的全部证据。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

关雅荻朋友圈精选 2026年1月11-20号 *本期完整版98分钟，烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 关雅荻朋友圈里的2026年1月（中） 在当代传播语境下，碎片化的信息记录往往被视为时代的噪音，但当这些碎片经过系统性的梳理与深度的社会学观照，便能转化为极具价值的时代样本。本期《关雅荻·刹极9秒》通过“朋友圈精选”这一形式，完成了“私域内容公域化”的战略尝试。通过对2026年1月11日至20日的生活记录进行复盘，节目不仅记录了一个创作者的个体成长，更精准地捕捉到了中国社会在育儿焦虑、技术异化与星际博弈中的脉动。 1. 节目背景与核心叙事逻辑：从宏观影评到微观民生 本期节目作为关雅荻“周更计划”的重要预热，其定位在于探索私域流量向公域价值转化的分发逻辑。从《开放对话》转场至专注于精选内容的《刹极9秒》，背后隐藏着对平台运营的精细化考量。由于喜马拉雅RSS分发与小宇宙站内链接的兼容性限制，创作者通过这一新专辑实现了“超链接叙事”的自由，将零散的朋友圈记录整合为一套可检索、可互动的“电子杂志”。 更为关键的转变在于创作者身份的位移。关雅荻目前处于“半全职奶爸”的工作状态，这种身份的微观转变，使其创作视角从以往宏大的“职业影评”与“跨界对谈”，下沉至对家政市场薪资、基础教育公平等民生议题的解构。这种从“职场高管”到“育儿实践者”的视线平移，为节目注入了极具社会学价值的温情底色。 2. 育儿经济学：人口断崖背景下的“社会化抚养”反思 2026年初，随着国家统计局公布2025年全年出生人口仅为792万，人口断崖式下降已从预警变为现实。在这一背景下，节目对“育儿成本”进行了剥茧抽丝的透视。 育儿成本的硬约束： 根据北京、上海等超一线城市的实测，临时阿姨日薪已达400-600元，长期育儿嫂月薪普遍在1万元左右（中间值）。关雅荻指出，当生育补贴（如每月300元）完全跑不赢阿姨工资时，单纯的现金补贴已失去边际效应。 重塑“社会资产”定义： 创作者提出一个核心战略观点：孩子应被定义为“全社会资产”而非单纯的“家庭资产”。基于此逻辑，他强烈呼吁回归80年代的工厂托儿所模式，实施“0-3岁托育全免费”及“企业内部办托育”，通过国家补贴企业，实现真正意义上的“社会化抚养”。 科学育儿的微观实践： 结合“官小宝”在11个半月独立行走的瞬间，节目提炼出一套避坑指南。针对婴幼儿高发的“夜惊”现象，关雅荻分析这往往源于白天摄入信息过载导致的大脑神经“应激反应”。他建议家长在睡前严格控制外部刺激，让孩子的大脑完成必要的“降噪关机”。 3. 技术异化与主权博弈：“数字泔水”与太空母舰 在2026年的内容生态中，“推荐算法”与“内容安全”已成为首要矛盾。 审视“数字泔水”： 节目引用权威定调，将扭曲价值观、滥用AI魔改经典的碎片内容定义为“数字泔水”。这种内容对青少年大脑前额叶皮层发育具有显著抑制作用。关雅荻明确指出，平台作为算法的“第一责任人”，必须对这种“精神碳水”的泛滥负起全责。 重构AI审美主权： 借鉴黄仁勋关于“目的（Purpose）与任务（Task）”的论述，关雅荻对目前的算法逻辑进行了降维打击。他认为目前的算法是“自下而上”的用户行为驱动，而理想的AI应具备超越人类主编的审美力，实现“自上而下”的审美引领，重构内容分发的权力结构。 近地轨道的战略焦虑： 针对中国申报20万颗卫星的新闻，节目揭示了2026年科技竞争的最前线：未来AI数据中心将移至地球轨道，利用真空环境解决散热并直接获取太阳能源。近地轨道的“太空母舰”与“数据堡垒”将成为国家安全的核心资产。在这场卫星战中，中美已成为唯二的在场者，而太空碎片的“凯斯勒现象”则是全人类必须面对的公地悲剧。 *本期完整版98分钟，以下内容烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 4. 行业观察：在文化缝隙中寻求“真诚”的表达 在经济压力与地缘政治波动的2026年，娱乐产业正试图在裂缝中寻找新的生存空间。 春节档的技术与偏见： 面对《镖人》、《飞驰人生3》等影片，关雅荻指出武侠片急需全新的“视觉解决方案”。同时，他表达了对“内容所有权丧失”的担忧：在云端时代，AI换脸技术使得版权方可以随时增删改写内容，观众正逐渐失去对作品的永恒持有权。 播客生态位的“真诚”洗牌： 以章泽天对话刘嘉玲为例，节目分析了名流涌入播客的现象。不同于影视作品的精心包装，播客是“真诚”的试金石。刘嘉玲在60岁时对过往惊涛骇浪的平静叙述，证明了播客作为深层交流媒介的独特力量，也反衬出某些跨界案例的虚浮。 公益名誉的博弈： 复盘李亚鹏“嫣然医院”二十年历程，节目呈现了复杂的人性切面：一方面是对其“真干事”的认可，另一方面则是专业领域对其“慈善透明度”的拷问。这种名声与责任的共生关系，是2026年所有公众人物的必修课。 5. 总结：带痛前行的2026生活美学 在职场摧残与经济下行的双重压力下，关雅荻提炼出一套基于“个人主权”的生活建议。 “委屈马”的集体隐喻： 节目中提到那个由于缝纫错误导致“嘴角向下”的马年吉祥物爆红。这只“委屈马”精准对应了2026年职场人的集体心态——“谁不是牛马，谁不委屈？”这种阴差阳错的共情，成为了时代的心理注脚。 心理防线的物理构建： 针对“被领导摧残得快碎了”的职场人，他给出了极其具体的微观操作：提前一站下车，在回家路上慢走30分钟。这不仅是身体的位移，更是通过物理空间的移动实现思绪的“排毒”。 3C Studio的社区重塑： 关雅荻的哲学观是“接受不代表认同”。面对数字泔水的侵蚀，他倡导通过3C Studio这种“真实的人在真实的空间”进行的交流，重建社区感。这不仅是对抗算法异化的武器，更是践行“不把世界拱手让给鄙视的人”这一信念的终极路径。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2026年1月29日，上海 **本期完整版142分钟，烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 开放对话的人： 杨文展，资深译者，《躺不平的千禧一代》译者 付宇，「轻刀快马」主播，复旦大学社会学博士 姜楠，「真北咨询」创始人 本期主要内容： 本期节目围绕资深译者杨文展的新译作《才华贵族》（The Aristocracy of Talent）展开了一场深度对话。这场对谈由关雅荻主持，对话嘉宾为译者杨文展、「轻刀快马」主播付宇以及真北咨询创始人姜楠。 这场长达140多分钟的讨论，远不止于对一本书的解读，它更像是一场诞生于时代焦虑之下的集体精神自救。四位嘉宾结合各自迥异的人生经历与敏锐的社会观察，共同剖析了“优绩主义”（Meritocracy）这一现代社会的核心运作逻辑，如何在理想与现实的巨大张力中，沦为当代中国人普遍焦虑的根源。从理论的历史渊源到鲜活的个体叙事，从体系的内在矛盾到代际间的认知鸿沟，这场对话触及了当下无数人内心深处的困惑与挣扎。 -------------------------------------------------------------------------------- 1. 理论溯源：《才华贵族》的历史脉络与核心论点 要理解当前社会对优绩主义的普遍批判，我们必须首先回溯其复杂的历史渊源。《才华贵族》这本书恰恰为这场讨论提供了坚实的理论框架和宏大的历史视角。本节将深入探讨该书如何为我们理解“优绩主义”这一现代社会的核心运作逻辑奠定了基础。 根据译者杨文展的介绍，《才华贵族》一书精准地填补了优绩主义“通史”的空白。作者并未局限于当下，而是将视野投向了遥远的历史深处。书中详尽地追溯了优绩主义的思想萌芽，从古希腊的柏拉图、古代中国的孔夫子到古以色列的智识传统中发掘线索，再结合近现代一系列重大历史事件，清晰地勾勒出这一理念从诞生到演变的坎坷历程。 该书的核心论点极具张力：优绩主义在今天看似理所当然，其发展历程却“经历了我们无法想象的那些障碍或者说颠簸”。然而，最吊诡的是，恰恰在它最应盛行的当下，反而遭遇了来自各方面的全方位抨击，被视为一种“精英的暴政”和“另一种不公”。 值得注意的是，作者并非全盘否定优绩主义。杨文展分享道，该书作者在结尾部分，依然为优绩主义进行了辩护，并尝试提出使其变得更好的思路与想法。他认为，相较于血统论等前现代的分配制度，优绩主义无疑是历史的进步。 这个历史框架虽然至关重要，但在它与个体的生活经验发生碰撞之前，仍然是抽象的。这些个体既是其逻辑的受益者，也是其逻辑的牺牲品。正是在他们的故事中，我们才能计算出“才华”的真正代价。 -------------------------------------------------------------------------------- 2. 个体叙事：在优绩主义体系下的个人沉浮与反思 宏大的社会理论最终作用于鲜活的个体。优绩主义究竟是一道通往成功的阶梯，还是一座禁锢心灵的牢笼？本节将通过剖析三位嘉宾截然不同的个人经历，揭示这一体系如何深刻地塑造了他们的命运轨迹与自我认知——他们的故事，正是优绩主义理想与现实激烈交锋的战场。 “小镇做题家”的突围与迷思 作为真北咨询的创始人，姜楠的经历是“小镇做题家”叙事的经典样本。她从东北小城市，通过高考独木桥考入复旦大学，将优绩主义视为帮助她实现阶层跨越的唯一公平途径。然而，进入顶尖学府后，她却迅速从家乡的“天之骄子”沦为全中国聪明人中的“差等生”。这段经历让她深刻体会到优绩主义的双重性：它既是向上的阶梯，也是持续不断的压力来源。此后，她在外企担任高管，亲手设计和执行KPI考核体系，这段从被体系筛选到设计体系机制的经历，让她对优绩主义的运作逻辑有了独特而全面的理解。 “幸运者”的自省与偶然性 译者杨文展虽也将自己归为“小镇做题家”，但他的路径却充满了自我解构的坦诚。他直言，自己的“做题能力”在外省磨炼，初中时转学至上海，瞬间进入了高考的“Easy模式”。这段经历让他清醒地认识到，所谓的成功并非全然来自个人才华与努力，户籍、地域等因素所带来的“特权”和“幸运”扮演了至关重要的角色。他甚至自嘲“人生规划到18岁就结束了”，而此后的职业生涯也颇为“坎坷”。他的故事，恰恰对纯粹的“才华+努力”叙事提出了深刻的疑问，揭示了成功背后复杂的偶然与必然。 东亚社会的普遍烙印 主播付宇作为文化诊断者，则从更宏观的视角，指出了优绩主义在东亚社会如何成为一种难以挣脱的“元叙事”。基于对中国青年大量的深度访谈，他发现一个惊人的共性：当年轻人被要求叙述18岁前的生命经验时，几乎无法绕开“学校教育”和“原生家庭”两大主题。这背后是一种被牢固构建的文化观念——“只有上大学才能有出息”。这套根深蒂固的叙事，塑造了东亚社会几代人的生命轨迹与价值判断。 这三条截然不同的人生道路——典型的奋斗者、自我审视的特权受益者和文化观察者——最终汇合于对该体系破碎承诺的共同控诉，这迫使我们对优绩主义本身进行更系统的解构。 -------------------------------------------------------------------------------- 3. 当代批判：优绩主义为何成为一种“暴政”？ 随着社会的发展，曾经作为“机会平等”理想化身的优绩主义，其弊端日益凸显。它承诺的阶层流动为何逐渐失灵？它又如何演变为一种制造普遍焦虑与失败感的社会机制？本节将系统梳理讨论中提出的核心批判，深入剖析其在当代社会沦为一种“暴政”的深层原因。 两大核心假设的动摇 付宇的诊断直指要害，他认为优绩主义建立在两个正在松动的基本假设之上： 假设一：才华是有用的。 在AI时代，这一假设正面临前所未有的挑战。标准化考试所筛选和培养的能力（如记忆、计算、解题），是否依然是社会最需要的核心“才华”？当一个青少年叩问“我花这么多时间背诵这些东西到底有什么用”时，整个教育体系的根基已然动摇。 假设二：才华是可以通过努力磨练的。 这一假设在现实面前显得愈发苍白。当户口、家庭背景等与生俱来的“特权”（Privilege）在竞争中起到决定性作用时，纯粹的个人努力叙事便失去了说服力。从“高考移民”现象到不同社会阶层在教育资源上的巨大差异，都揭示了个人努力在结构性不公面前的局限性。 失败的道德化与无尽的竞争 讨论中，付宇提出了对优绩主义最尖锐的批判：它最大的问题在于将“个人的失败变成一种道德缺陷”。在这一体系下，失业等结构性问题被重新包装为个人缺陷。“你之所以没有走上人生巅峰，”付宇犀利地模仿这套话语，“是因为你懒惰，是因为你不够努力，是因为你没有规划能力。”这种“社会风险的个体化”叙事，给失败者带来了沉重的道德枷锁。 更残酷的是，优绩主义构建了一个永无止境的竞技场。付宇以“选调生”为例生动地说明：当下的成功仅仅是下一场更激烈竞争的入场券。你永远在和同水平的对手竞争，“过去为了考上选调生，所有的努力清零了”。在这个体系中，除非站上金字塔的绝对顶端，每个人最终都可能成为某种意义上的“失败者”。 代际认知鸿沟 高等教育的急剧扩张（毛入学率从1999年的10%飙升至如今的60%），在两代人之间刻下了深刻的认知鸿沟。付宇分析，父母辈在成长过程中见证了大学文凭改变命运的“神话”，这在他们脑中形成了难以磨灭的“思想钢印”。因此，他们无法理解子女辈为何会对贬值的大学文凭感到失望和困惑。这种认知错位，正是当代无数家庭矛盾和青年精神困境的重要根源。 在清晰地认识到优绩主义的种种弊病之后，我们不禁要问：出路何在？讨论的焦点自然转向了如何在当下寻找应对之道，为个体的生存与发展开拓新的可能。 -------------------------------------------------------------------------------- 4. 未来探寻：拥抱、拒绝，还是超越？ 面对优绩主义带来的普遍困境，简单的“拥抱”或“拒绝”都无法提供有效的答案。本节将聚焦于嘉宾们提出的更具建设性的思考，探讨个体如何在复杂的社会现实中，超越二元对立的思维框架，重塑自我价值，并寻求新的可能性。 超越二元对立 讨论中形成了一个明确的共识：我们不能也无法退回到前优绩主义时代。因为那意味着回归到以血统、出身论英雄的社会，那将是更大的不公。因此，对优绩主义的批判，其真正目的并非全盘否定，而是拒绝“把失败变成一种道德缺陷”的叙事，反对将所有社会风险都个体化的逻辑。 建立内在评价体系 姜楠和现场观众的互动，不约而同地指向了建立多元、动态的内在评价体系的重要性。一位观众精辟地提出“不要内化自己的工具化”，这一观点获得了广泛认同。这意味着，个体需要将自我价值从单一的外部成就（如学历、职位、财富）中解放出来。这种外部评价体系的过度统治，其后果是令人心碎的。付宇分享了一个实习生的故事，她看着同事的简历感叹道：“我知道他所有的教育经历……但我不知道他今年夏天最开心的事情是什么。” 姜楠则进一步提出，每个人都拥有独特的天赋组合。在AI的加持下，个体可以更高效地将这些“天赋”（talents）转化为独特的“优势”（strengths），从而找到属于自己的生态位，而不是在单一赛道上内卷。 在反叛中构建自我 付宇引用与心理学家李松蔚的对话，提出了一个极为深刻的观点：一个反叛对象的存在，对于个体的自我认同构建至关重要。一个可供反抗的“东亚式的父亲”形象，或许能帮助孩子在对抗中更好地完成青春期的自我建构。 这一观点可以巧妙地引申至我们对待优绩主义的态度上。付宇总结道：“或许，优绩主义正是我们这个时代共同的‘父亲’形象。”恰恰是在不断反对、质疑和对抗它的过程中，个体才能更清晰地审视自己，摆脱其单一的价值规训，从而更完整地构建和完成属于自己的身份认同。 从被动的接受者，到主动的批判者和反思者，这种角色的转变本身就是一种解放。在认清体系的局限后，讨论的终点自然地从个体策略上升到了更具普遍性的人文关怀层面。 -------------------------------------------------------------------------------- 5. 结论：在不确定的世界里，寻求自由与人之常情 这并非仅仅是一场关于书籍的讨论，而是在一个充满深刻焦虑的时代里，一次集体的意义探寻。从解读《才华贵族》出发，通过嘉宾们真诚的个人故事与深刻的社会分析，这场对话层层深入地揭示了优绩主义的复杂面貌及其在当代中国的深刻影响。 在讨论的尾声，付宇的观点将整场对话的思辨高度提升到了“自由”的层面。他指出，优绩主义诞生的初衷，是为了实现“积极自由”（Positive Liberty），即让有才华的人能够摆脱出身束缚，自由地施展抱负。而今天我们对它的反思与抗拒，则反映了一代人对承诺幻灭后的转向——寻求“消极自由”（Negative Liberty），即一种不被单一评价体系所规训、不被他人所定义的自由。 译者杨文展的总结则为这场思辨增添了温暖的人文关怀。他认为，一个理想的社会，应当是“失败者有尊严，平庸者也可以快乐”，并且，做人“既要有常识也要有常情”。这提醒我们，任何社会制度的最终目的，都应回归到对每一个具体的人的尊重与关怀。 最后，主持人关雅荻的反思为这场讨论画上了意味深长的句点。他提出，要真正实现内在的丰富与自由，或许需要从根本上降低对物质的过度欲望。在消费主义盛行的复杂时代，回归人的主体性与多维价值，或许才是我们应对优绩主义焦虑的根本之道。 时间轴： 00:00 - 开场介绍：付宇与杨文展的渊源，以及《躺不平的千禧一代》对他的影响 07:41 - 姜楠分享个人背景：从东北小城考入复旦的经历，以及博士读了半年后放弃 15:00 - 嘉宾自我介绍：姜楠讲述自己如何从付费观众变成嘉宾，以及优绩主义对她的意义 24:53 - 杨文展回应：讨论才华是否是一种天赋，以及才华贵族概念的内涵 30:31 - 关于教育路径的讨论：不同人生轨迹与优绩主义的关系 37:14 - 优绩主义的历史流变：从工农兵大学生到标准化考试的时代变迁 44:19 - 核心问题提出：2026年我们该如何面对优绩主义？是拥抱还是拒绝？ 51:52 - 才华的重新定义：天赋组合与个人独特定位的重要性 55:39 - 优绩主义的核心问题：个人失败被道德化，每个人都终将成为"失败者" 01:04:50 - 现场互动开始：观众提问优绩主义与功利主义的区别 01:20:18 - 工具理性与价值理性：在工具主义泛滥时代如何做有价值的事 01:23:27 - 反对优绩主义的关键：反对将失败变成道德缺陷的叙事 01:28:15 - 教育现场困境：大学教师如何在优绩主义体系中保持教学多样性 01:31:12 - AI时代的冲击：技术变革对传统优绩评价体系的挑战 01:34:47 - 外部vs内部评价体系：单一评价标准对自我价值认定的压缩 01:38:06 - 两个触动人心的故事：知道同事简历却不知他夏天最开心的事 01:42:29 - 育儿反思：民主式教养可能导致的虚无感，以及反叛对象的重要性 01:51:45 - 职场现实：每个阶段的成功都会清零，进入新的竞争场域 **本期完整版142分钟，以下内容烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持 02:04:50 - 东亚家庭的目标感：有截止日期的目标如何避免虚无 02:15:55 - 节目收尾：优绩主义的终极价值在于自由，反对它也是为了自由 02:19:41 - 理想的优绩主义：让失败者有尊严，平庸者也可以快乐 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」